1、二胡在戲曲音樂中的美學內涵芻議二胡在戲曲音樂中的美學內涵芻議在戲曲音樂中，二胡是地位殊為重要的伴奏樂器。這既因其豐沛、圓潤，且富有擬聲色彩的音色，也因為樂器本身表達范疇的廣泛從表演美學的視域出發，這種廣泛既是演奏家們情感表達的廣泛，也是基于演唱家們而來的二度創造的廣泛。換言之，二胡演奏者與戲曲樂隊成員、演員的關系，以及自己的位置感;二胡在戲曲樂隊中的情感襯托與表達內涵這些問題，都將是本文的重點。簡言之，從表演美學視域闡釋二胡在戲曲音樂中的內涵，是非常必要的。一、二胡在戲曲伴奏中的共性特征二胡既是使用范圍最廣泛的拉弦樂器，同時也在戲曲音樂中使用廣泛。據悉，在我國317種戲曲中，能查閱的劇種便有近

2、200種是以二胡為主奏樂器。如常見的黃梅戲、秦腔、越劇、豫劇等便皆可在樂隊中看到二胡的身影。不可否認，為滿足不同曲種，二胡需要把握住不同地域戲曲的藝術特色.。但是，從二胡在戲曲中重要的伴奏地位以及表演美學出發，卻能發現其具有一些居于不同劇種之上的共性特征。這表如今二胡與演員間，也表如今二胡在戲曲樂隊之間換言之，這種共性特征主要便表達在二胡與這兩者間的音樂關系上。第一是，作為伴奏附屬地位的二胡與演員們的關系。這一層關系可從托腔、包腔中加以說明。在戲曲藝術中，演員們在舞臺上的每一個唱詞，每一種狀態都需要樂隊進展合理、合情的伴奏來輔助，二胡那么可在托腔中很好的實現這一點。在演員們實際的唱腔走入或過門

3、時，同步的二胡如能因勢利導，那么能將主旨旋律帶入得更自然、圓滿。但二胡也需要在戲曲托腔中注意分寸，比方在演唱者們進入某詳細唱段時，二胡需要將力度適時減弱，既不干預演唱者使其自然發聲，又不至于造成壓腔。這種力度的分寸感也表如今包腔上。包腔指的是配合演員們的主題旋律，進展同樣的旋律伴奏來加固唱腔的線條。這時，二胡在托腔與包腔中的區別也就顯現出來了。因為與演員的旋律一致，二胡更需在包腔中注意到演員們吐字、行腔，充分理解唱腔轉換與字詞間聲韻變化的規律，以較托腔而言更飽滿的音色來配合演員的演唱。第二，二胡與樂隊其他戲曲樂隊中其他樂器之間的關系。二胡雖為戲曲樂隊三大件包腔樂器之一，卻具有相對獨立的功能屬性

4、。在比較中可以發現，它與同為三大件之一的板胡便有著明顯不同。比方在秦腔中，二者雖在譜面上無甚變化，但二胡演奏者卻需要注意兩個問題。第一個是在地位上，二胡還是要依附于板胡的，在音色、音量的控制上要注意以板胡為主，切莫本末倒置，過分追求在樂隊中的自我表達。第二個是在風格把握上，二胡需要充分利用在音域與音色上的優勢及二配合，模擬演員的行腔特色，同時與板胡形成很好的伴奏互補性。當然，從大的樂隊配器來看，二胡也需要對戲曲樂隊中其他樂器進展必要的學習。綜合以上兩點可以看出，在戲曲音樂中，二胡演奏員們應明確建立與演唱演員、樂隊演員的音樂關系，充分理解二胡在戲曲音樂中的伴奏地位。這既能幫助其找到在樂隊，乃至戲

5、曲音樂中的合理位置，本文由論文聯盟.Ll.搜集整理也會明晰自己的音樂表達，將之準確地加以伴奏、呈現。二、二胡在戲曲音樂中的情感狀態及表達從二胡與樂隊之間的關系，轉至這件樂器在戲曲音樂中的表現可發現：其所開展出的情感內涵與表達，往往能將曲目詮釋得更加動人。這里面的情感因素，指的是二胡在戲曲音樂中所運用的感情，及寓情于音的藝術表現手段。總體觀之，二胡在戲曲音樂中所能表達情感范疇是廣泛的：如激憤、悲壯、哀婉、惆悵等不同的內容均可表達。表達內容上的廣泛首先需要技術上的支撐，筆者可以秦腔、豫劇、黃梅戲為例。如上文所述，二胡在陜西地方戲曲伴奏中常會用到摟弦。其方法是：左手在弦上按音后，運用指間在弦上的壓力

6、來決定音高之上下。在弦上的施壓越大，便會加強弦的緊張度，從而聲音變高。如使用得當，可準確地表達出曲目中激憤、劇烈的情感內容。同時，秦地戲曲音樂又常會用到歡音與苦音音階。歡音的特點是i和la被用作旋律骨干音;苦音的特點是fa、si在旋律中為特性音。二者的意思那么顧名思義，表達了兩種截然相反的情感狀態與色彩。歡音明快舒暢、自由自在，苦音哀婉悲愴，具有濃郁的秦地風味。比方豫劇中的伴奏手法。伴奏是二胡在豫劇之中的根本功及主要職能在伴奏中如要有效地表現戲曲情感，那么需要抓住作品的風格與韻味。如黃梅戲?天仙配?中董永和七仙女滿工期回家，情緒突然寧逸，又突然沖動，如能用兩把二胡巧妙地穿針引線，那么能在形成很

7、好的重奏效果之余，將曲目詮釋得絲絲入扣。由此，筆者認為，針對于戲曲音樂的二胡伴奏，需要在曲目練習、素養培養及內容理解幾個方面進展有針對性地練習。首要任務就是加強二胡的根底訓練此根底訓練指的并不僅僅是技法練習，更是各戲曲唱腔、曲牌的練習。就筆者的實際來說，很多戲曲音樂的伴奏者往往局限于一曲種，如伴奏越劇便只以越劇為根底性訓練，這種練習是錯誤的、狹隘的。真正的根底訓練應博采眾家之長，學習各風格唱腔，從而充分理解不同戲曲音樂中的素材與韻味。二是以唱帶練，加強與戲曲演員之間的溝通。所謂以唱帶練，既指的是練習過程中對聲腔的注意，同時也是在練習中多請教戲曲演員。二胡是一件具有聲腔化韻味的樂器，所以在練習中

8、加強聲腔化，既是樂器本身所需，更是戲曲音樂所需。同時，可在揣摩聲腔化韻味時，加強對作品角色、性格、語韻等方面的理解。三是增強與樂隊之間的合作意識。如上所示，二胡演奏者需及時與獨唱演員、其他聲部樂隊成員及時溝通。同時還需要明確自己在樂隊中的位置，也就是有位置感。二胡隸屬于中聲部范疇，這要求演奏者在進展伴奏時，首先完成中聲部的支撐、銜接、過渡的作用。與此同時，也需要加強自己在戲曲獨奏時的舞臺表現力與感染力，以合情合理的情景展示與演唱、與樂隊相結合。當然，這也需要大量的戲曲演出理論作為支撐，才能較好把握住戲曲人物的詳細表現。一言以蔽之，二胡演奏者既需加強溝通，又需結合戲曲詳細唱段，加強其舞臺上的獨奏才能。總結在戲曲音樂中，二胡這件樂器顯然占據著特殊的位置。以上，