1、一國殤作家與作品1屈原屈原（約前340約前278），戰國末期楚國人，杰出的政治家和愛國詩人。名平，字原。楚武王熊通之子屈瑕的后代。丹陽（今湖北秭歸）人。屈原一生經歷了楚威王、懷王、頃襄王三個時期，而主要活動于楚懷王時期。這個時期正是中國即將實現大一統的前夕，“橫則秦帝，縱則楚王”。屈原因出身貴族，又明于治亂，嫻于辭令，故而早年深受楚懷王的寵信，位為左徒、三閭大夫。屈原為實現楚國的統一大業，對內積極輔佐懷王變法圖強，對外堅決主張聯齊抗秦，使楚國一度出現了一個國富兵強、威震諸侯的局面。但是由于在內政外交上屈原與楚國腐朽貴族集團發生了尖銳的矛盾，屈原后來遭到群小的誣陷和楚懷王的疏遠。懷王十五年（前3

2、04），張儀由秦至楚，以重金收買靳尚、子蘭、鄭袖等人充當內奸，同時以“獻商於之地六百里”誘騙懷王，致使齊楚斷交。懷王受騙后惱羞成怒，兩度向秦出兵，均遭慘敗。于是屈原奉命出使齊國重修齊楚舊好。此間張儀又一次由秦至楚，進行瓦解齊楚聯盟的活動，使齊楚聯盟未能成功。懷王二十四年，秦楚簽訂“黃棘之盟”，楚國徹底投入了秦的懷抱。屈原亦被逐出郢都，到了漢北。懷王三十年，屈原回到郢都。同年，秦約懷王武關相會，懷王遂被秦扣留，最終客死秦國；頃襄王即位后繼續實施投降政策，屈原再次被逐出郢都，流放江南，輾轉流離于沅、湘二水之間。頃襄王二十一年（前278），秦將白起攻破郢都，屈原悲憤難抑，遂自沉汨羅江，以身殉了自己的

3、政治理想。屈原的作品計有離騷天問九歌（11篇）九章（9篇）招魂，凡23篇此外，卜居漁父等篇是否為屈原所作，學術界尚有爭議。其中，離騷是屈原的代表作，也是中國古代文學史上最長的一首浪漫主義政治抒情詩。天問是古今罕見的奇特詩篇，它以問語一連向蒼天提出了172個問題，涉及了天文、地理、文學、哲學等許多領域，表現了詩人對傳統觀念的大膽懷疑和追求真理的科學精神。九歌是在民間祭歌的基礎上加工而成的一組祭神樂歌，詩中創造了大量神的形象，大多是人神戀歌。屈原的作品是他堅持“美政”理想，與腐朽的楚國貴族集團進行斗爭的實錄。他的“美政”理想表現在作品中，就是“舉賢而授能兮，循繩墨而不頗”（離騷）。所謂“舉賢授能”

4、，就是不分貴賤，把真正有才能的人選拔上來治理國家，反對世卿世祿，限制舊貴族對權位的壟斷。他還以奴隸傅說、屠夫呂望、商販寧戚的歷史事跡為例，說明了不拘身份選拔人才的合理性。所謂“循繩墨而不頗”，就是修明法度，即法不阿貴，限制舊貴族的種種特權。屈原的“美政”理想反映出了他與楚國腐朽貴族集團及其勢力的尖銳對立，表達了他革除弊政的進步要求，而其最終目的就是要挽救祖國危亡，使楚國走上富強的道路。與此相關，屈原的作品還深刻揭露了楚國政治的黑暗、楚國貴族集團的腐朽和楚王的昏庸，表現了他堅持“美政”理想、堅守節操，“雖九死而猶未悔”的斗爭精神；同時表現了他憂國憂民、愛國愛民、矢志獻身于祖國的決心。屈原雖遭讒被

5、疏，甚至被流放，但他始終以祖國的興亡、人民的疾苦為念，希望楚王幡然悔悟，奮發圖強，做個中興之主。他明知忠貞耿直會招致禍患，但卻始終“忍而不能舍也”；他明知自己面臨著許許多多的危險，在“楚材晉用”的時代完全可以去別國尋求出路，但他卻始終不肯離開楚國一步。表現了他對祖國的無限忠誠及其“可與日月爭光”的人格與意志。屈原的作品充滿了積極的浪漫主義精神。其主要表現是他將對理想的熱烈追求融入了藝術的想象和神奇的意境之中。如離騷寫他向重華陳辭之后御風而行，他先叩天宮，帝閽閉門不納；他去向宓妃求愛，宓妃卻對他無禮；他欲求簡狄和二姚，又苦于沒有好的媒人去通消息。這種上天入地的幻想與追求反映了屈原在現實中對理想的

6、苦苦探求。此外如九歌天問等還采用大量神話和歷史傳說為素材，其想象之大膽、豐富，古今罕有。除此之外，屈原的作品還以一系列比興手法來表情達意。如他以鮮花、香草來比喻品行高潔的君子；以臭物、蕭艾比喻奸佞或變節的小人；以佩帶香草來象征詩人的品德修養。這種“香草美人”的比興手法，使現實中的忠奸、美丑、善惡形成鮮明對照，產生了言簡意賅、言有盡而意無窮的藝術效果。屈原的作品形式上參差錯落、靈活多變；語言上采用了大量楚地方言，極富鄉土氣息；其方言土語大都經過提煉，辭藻華美，傳神狀貌，極富表現力。屈原是中國文學史上第一位偉大的愛國詩人，是浪漫主義詩人的杰出代表。作為一位杰出的政治家和愛國志士，屈原愛祖國愛人民、

7、堅持真理、寧死不屈的精神和他的人格，千百年來感召和哺育著無數中華兒女，尤其是當國家民族處于危難之際，這種精神的感召作用就更加明顯。作為一個偉大的詩人，屈原的出現，不僅標志著中國詩歌進入了一個由集體歌唱到個人獨創的新時代，而且他所開創的新詩體楚辭，突破了詩經的表現形式，極大地豐富了詩歌的表現力，為中國古代的詩歌創作開辟了一片新天地。在中國歷史上，屈原是一位最受人民景仰和熱愛的詩人。據續齊諧記和隋書·地理志載，屈原于農歷五月五日投江自盡。中國民間五月五端午節包粽子、賽龍舟的習俗就源于人們對屈原的紀念。1953年，屈原還被列為世界四大文化名人之一，受到世界和平理事會和全世界人民的隆重紀念。

8、2楚辭中國戰國時代以屈原為代表的楚國人創造的一種韻文形式。楚辭的名稱，最早見于西漢前期司馬遷的史記·酷吏列傳。在漢代，楚辭也被稱為辭或辭賦。西漢末年，劉向將屈原、宋玉的作品以及漢代淮南小山、東方朔、王褒、劉向等人承襲模仿屈原、宋玉的作品共16篇輯錄成集，定名為楚辭。楚辭遂又成為詩歌總集的名稱。由于屈原的離騷是楚辭的代表作，故楚辭又稱為騷或騷體。楚辭是在楚國民歌的基礎上經過加工、提煉而發展起來的，有著濃郁的地方特色。由于地理、語言環境的差異，楚國一帶自古就有它獨特的地方音樂，古稱南風、南音；也有它獨特的土風歌謠，如說苑中記載的楚人歌越人歌滄浪歌；更重要的是楚國有悠久的歷史，楚地巫風盛行

9、，楚人以歌舞娛神，使神話大量保存，詩歌音樂迅速發展，使楚地民歌中充滿了原始的宗教氣氛。所有這些影響使得楚辭具有楚國特有的音調音韻，同時具有深厚的浪漫主義色彩和濃厚的巫文化色彩。可以說，楚辭的產生是和楚國地方民歌以及楚地文化傳統的熏陶分不開的。同時，楚辭又是南方楚國文化和北方中原文化相結合的產物。春秋戰國以后，一向被稱為荊蠻的楚國日益強大。它在問鼎中原、爭霸諸侯的過程中與北方各國頻繁接觸，促進了南北文化的廣泛交流，楚國也受到北方中原文化的深刻影響。正是這種南北文化的匯合，孕育了屈原這樣偉大的詩人和楚辭這種異彩紛呈的偉大詩篇。楚辭在中國詩史上占有重要的地位。它打破了詩經以后兩三個世紀的沉寂而在詩壇

10、上大放異彩。后人也因此將詩經與楚辭并稱為“風騷”。“風”指十五國風，代表詩經，充滿著現實主義精神；“騷”指離騷，充滿著浪漫主義氣息。風、騷成為中國古典詩歌現實主義和浪漫主義創作的兩大流派。3九歌楚辭篇名。戰國時楚人屈原作。九歌是在民間祭歌的基礎上加工而成的一組祭神樂歌，共11篇。其中東皇太一（天之尊神）、云中君（云神）、大司命（主壽命之神）、少司命（主子嗣之神）、東君（太陽神）是祭天神的；湘君與湘夫人（湘水配偶神）、河伯（河神）、山鬼（山神）是祭地祇的；國殤（陣亡將士之魂）是祭人鬼的；禮魂為送神曲。九歌以娛神為目的，塑造了許多優美動人的神的形象。歌辭內容符合各種神的身份，表現了詩人對神的禮敬之

11、意。這些神，除國殤外，都屬自然神。九歌經加工后仍然保留了民間祭歌中歌、舞、樂相結合的特點，并由巫覡來扮演。九歌的結構也多以男巫、女巫邊歌邊舞、相互唱歌的形式出現。可以說，九歌已經具備了賽神歌舞劇的雛形。東皇太一祭的是尊貴的天神，與九歌中所祭的神主要是自然神不同，因此九歌以此篇為開始。全篇對天神既沒有正面描繪，也沒有任何贊頌之詞，旨在敘述靈巫占得良辰吉日，陳設豐盛的祭品，邀神降臨。靈巫衣著華麗，合著竽瑟的節拍揚槌擊鼓，引吭高歌，舞劍弄袖，以歌舞娛神，從而表現了詩人對天之尊神的虔誠的禮敬。湘夫人和湘君是姊妹篇。是祭湘水之神（湘君、湘夫人）的樂歌，內容是寫神的愛情故事。相傳堯的兩個女兒娥皇、女英是舜

12、的兩個妃子。舜出巡南方，死于蒼梧，二妃得知噩耗，雙雙投水自盡，于是，娥皇、女英成為湘水女神，舜成為湘水男神。湘夫人是湘君的獨唱，刻畫他們互相追求終未能相遇的惆悵心情，也創造了一些神的兒女之情和幻想的幽緲境界。這種浪漫氣息和優美豐富的想象力是九歌的特色。思考與討論一、本課是追悼為國捐軀將士的祭詩。詩人著力表現了這些犧牲將士什么樣的精神？詩中運用比喻、夸張等修辭手法描寫了戰斗的過程和場面，雄渾高亢，具有巨大的藝術感染力。請結合詩句談一談這些修辭手法在描寫中的作用。設置此題的意圖是理解詩歌的主旨以及修辭手法的作用。本詩熱烈歌頌了為國犧牲的將士們的英雄氣概和壯烈精神。本詩描寫的重點是戰斗的過程和場面，

13、運用比喻的手法來形容敵方人多勢盛，用夸張和擬人的手法來渲染戰場的氣氛，這些修辭手法都達到了突出戰士們的英雄形象的效果。二、國殤表現的是一種驚天地泣鬼神的悲壯美，對后世許多壯懷激烈的愛國詩篇產生了深遠的影響。宋代女詞人李清照就有“生當作人杰，死亦為鬼雄”之句。禮記中有：“眾生必死，死必歸土，此謂之鬼。”但屈原在“鬼”字后加一個“雄”字，“鬼雄”精神千古不朽。結合這兩首詩談一談你對“鬼雄”的理解。設置此題的意圖是理解關鍵詞語“鬼雄”的含義。本詩結尾以“子魂魄兮為鬼雄”作結，鬼雄即鬼中的英雄。這是禮贊將士們生為人中豪杰，死為鬼中英雄。體現將士們抗爭到底，死而不已的精神，以此表達對楚國陣亡將士的無限悼

14、念崇敬之情，所謂精神永垂不朽。宋代詞人李清照與禮記中的話則讓我們感覺到屈原是繼“鬼”而出“鬼雄”的第一人，影響很大。有關資料1.關于思想內容國殤是九歌中的第十篇，是為悼念楚國陣亡戰士而作的一首挽歌。開頭四句，描繪戰斗開始的情況。戰士們持戈披甲奔赴戰場，敵方兵多勢強，一場激烈的兵車大戰即將展開。戰士們面對強敵奮勇爭先表現出旺盛的斗志。下面六句寫激戰的過程和場面。我方陣線不幸被沖破，戰馬死傷，兵車摧毀，在戰斗失利的危急時刻，再擂戰鼓，有進無退，突出地表現了戰士們前仆后繼、英勇頑強的戰斗精神。戰斗結束了，詩人未明寫失敗的結局，而是用“天時墜兮威靈怒”的詩句強烈渲染了戰場上驚天地泣鬼神的悲壯氣氛，用“

15、嚴殺盡兮棄原野”的詩句點明傷亡慘重，從而突出了戰士們的勇于犧牲精神。以下六句追述戰士們原是抱著視死如歸的決心，遠離家鄉前來參加戰斗的；而今，雖然戰死沙場，卻依然手持武器，凜然如生。詩人熱情奔放地歌頌了戰士們在強敵面前勇敢反抗、寧死不屈的大無畏氣概。最后兩句，稱贊戰士們雖死猶生，他們的精神永垂不朽，對楚國陣亡戰士表達了無限悼念崇敬的心情。（歷代名篇選讀）國殤是屈原為祭祀神鬼所作的一組樂歌九歌中的一首，內容是追悼和禮贊為國捐軀的楚國將士的亡靈。樂歌分為兩節，先是描寫在一場短兵相接的戰斗中，楚國將士奮死抗敵的壯烈場面，繼而頌悼他們為國捐軀的高尚氣節。由第一節“旌蔽日兮敵若云”一句可知，這是一場敵眾我

16、寡的殊死戰斗。當敵人來勢洶洶，沖亂楚軍的戰陣，欲長驅直入時，楚軍將士仍個個奮勇爭先。但見戰陣中有一輛主戰車沖出，這輛原有四匹馬拉的大車，雖左外側的驂馬已中箭倒斃，右外側的驂馬也被砍傷，但他的主人，楚軍統帥仍毫無懼色，他將戰車的兩個輪子埋進土里，籠住馬韁，反而舉槌擂響了進軍的戰鼓。一時戰氣肅殺，引得蒼天也跟著威怒起來。待殺氣散盡，戰場上只留下一具具尸體，靜臥荒野。作者描寫場面、渲染氣氛的本領是十分高強的。不過十句，已將一場殊死惡戰，狀寫得栩栩如生，極富感染力。接下來，則以飽含情感的筆觸，謳歌死難將士。有感于他們自披上戰甲之日起，便不再想全身而返，此刻他們緊握兵器安詳地、心無怨悔地躺在那里，他簡直

17、不能抑止自己的情緒奔進。他對這些將士滿懷敬愛，正如他常用美人香草指代美好的人事一樣，在本篇中，他也同樣用一切美好的事物，來修飾筆下的人物。這批神勇的將士，操的是吳地出產的以鋒利聞名的戈、秦地出產的以強勁聞名的弓，披的是犀牛皮制的盔甲，拿的是有玉嵌飾的鼓槌，他們生是人杰，死為鬼雄，氣貫長虹，英名永存。依現存史料，我們尚不能指實這次戰爭發生的具體時地，敵對一方為誰。但當時楚國始終面臨七國中實力最強的秦國的威脅，自懷王當政以來，楚國與強秦有過數次較大規模的戰爭，并且大多數是楚國抵御秦軍入侵的衛國戰爭。從這一基本史實出發，說本篇是寫楚軍抗擊強秦入侵，大概沒有問題。而在這種抒寫中，作者那熱愛家國的熾烈情

18、感，表現得淋漓盡致。楚國滅亡后，楚地流傳過這樣一句話：“楚雖三戶，亡秦必楚。”屈原此作在頌悼陣亡將士的同時，也隱隱表達了對洗雪國恥的渴望，對正義事業必勝的信念，從此意義上說，他的思想是與楚國廣大人民息息相通的。作為中華民族貢獻給人類的第一位偉大詩人，他所寫的決不僅僅是個人的些許悲歡，那受誣陷被排擠，乃至流亡沅湘的坎坷遭際；他奉獻給人的是那顆熱烈得近乎偏執的愛國之心。他是楚國人民的喉管，他所寫的國殤，包括其他一系列作品，道出了楚國人民熱愛家國的心聲。（先秦詩鑒賞辭典）國殤是楚人祭祀那些在保衛國家的戰斗中壯烈犧牲的亡靈的樂歌，這是一首氣勢磅礴的英雄史詩。這首詩歌頌了那些為保衛國家而英勇搏斗、獻身疆

19、場的英雄，表現了不畏強暴、寧死不屈以保衛國家與民族的可貴精神。本詩以單刀直入的筆法，起筆便寫激烈戰斗那動人心弦的場面：“操吳戈兮被犀甲，車錯轂兮短兵接。旌蔽日兮敵若云，矢交墜兮士爭先。”這是一場敵眾我寡，相差懸殊的惡戰。敵我混戰，短兵相接，披甲持兵的楚軍將士爭先殺敵，勇武異常。直殺得天昏地暗、尸橫遍野、血流成河。作者選取了這樣的場景，“灑墨如潑”，極力渲染，集中描繪，這對于塑造人物形象和表現主題思想都是富有表現力的。在這場戰爭中奮勇殺敵的將士，雖然最后全軍覆沒，無一生還，但人們讀后并沒有失敗的悲哀情緒。其原因就在于作者的筆墨集中在揭示人物的戰斗意志和英雄氣概，而不是渲染戰爭的結局，所以讀者看到

20、的是雖敗如勝、雖死猶榮的壯麗的美。作者不僅描寫了英武的將士在戰場上東奔西突、英勇殺敵的情景，他還使用了相當的筆墨著意揭示了他們的精神世界，以及活著的人對這些為國犧牲的壯士們無比的崇敬和由衷的贊頌：出而不入，去而無還，戰場渺茫，征途遙遠。帶著寶劍，挾著彎弓，身首異處，但心不可懲。真是勇敢無畏，寧死不屈，無比剛強！身體雖死但精神永生，那剛烈的魂魄在鬼中也是英雄。屈原以其誠摯的感情和千古不滅的詩句把楚國將士的英雄性格刻畫得入木三分，躍然紙上。后代人那“風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還”的悲歌慷慨的風格，實在不能不說是大大得力于屈原的手筆。（中國古代文學作品選講）2關于藝術形式這雖是一首挽歌，但讀來氣勢雄渾，高昂激越，具有鼓舞人心的巨大感染力量。在選材上，詩人把重點放在激戰的過程和場面上。運用比喻的手法來形容敵方人多勢盛，用夸張和擬人的手法來渲染戰場氣氛，這些又都是為突出戰士們的英雄形象服務的。此外，國殤不同于九歌其他各篇的一個特點是全詩七字一句，每句中的第四字都用“兮”字，把句子分成兩部份。其中，有的是并列關系，如“操吳戈”和“被犀甲”，有的是承接關系，如“援玉枹”和“擊鳴鼓”，這樣就使每一句的含義更加完整而飽滿，也增加了詩的音樂節奏感。（歷代名篇選讀）本篇在藝術表現上與作者其他作品有些區別，乃至