摘要：在新課改及學科核心素養培育背景下，各學科教師應積極轉變教學觀念，對教學目標、教學方式、教學方法、教學過程進行優化調整，不斷提升教學質量，以滿足學生日漸多元化的學習需求。在此背景下，高中音樂教師應積極創新，采用新穎的音樂教學方法，如情境教學法，通過創設音樂情境，激發學生音樂學習興趣；或“雙線聯結”教學法，秉持明線與暗線相結合的原則，關注學生學科核心素養的形成與發展，推動學生全面發展。基于此，本文將分析高中音樂核心素養的具體內涵，并深入探究高中音樂教學的有效策略：遵循核心素養培育原則；基于音樂作品，制定素養目標；探尋音樂美感，培養學生審美感知素養；采用多元化的音樂教學方法，提高學生審美能力；組織實踐活動，培養學生藝術表現素養；凸顯音樂教學教育性，培養學生文化理解素養。關鍵詞：核心素養；高中音樂；策略伴隨素質教育理念的不斷深入，各要素全面發展的教育觀念深入人心，人們越來越重視學生藝術審美能力的發展與提升。為貫徹落實“立德樹人”“立美育人”的根本任務，高中音樂教師應提高對音樂教學的重視程度，關注學科核心素養的培養，在日常教學中滲透學科核心素養，有目的、有計劃地進行滲透。為此，教師應從教學實踐出發，組織豐富多樣的音樂活動，引導學生積極參與，指向學科核心素養的培育。一、高中音樂核心素養的內涵（一）審美感知素養審美感知素養即對音樂藝術聽覺特性、表現形式、表現要素、表現手段等要素的體驗、感悟和理解。在高中音樂教學過程中，教師要重點關注學生審美感知能力的培養，使學生會“聽”，通過音樂課堂，培養學生音樂欣賞能力，使之具備欣賞美、創造美的能力，帶領學生感受音樂的速度、力度、旋律，聆聽不同風格的音樂，體會音樂的魅力，提升審美感知能力。（二）藝術表現素養藝術表現素養即對音樂藝術美感和情感的實踐能力。在音樂課堂中，教師引導并鼓勵學生進行歌唱、演奏，以提高學生音樂藝術表現能力，使學生學會“演”。在演奏過程中，準確把握創作者的創作理念、創作背景和作品內涵，真切體會音樂作品，在實踐中培養藝術表現素養。（三）文化理解素養文化理解素養，是音樂核心素養中最重要的一部分，要求學生通過音樂教學，可以認識音樂的藝術形式和文化特征，了解音樂與其他藝術的關系；同時理解音樂發展與社會發展的相互影響。通過音樂課堂，培養學生文化理解能力，使學生會“想”，積極思考音樂作品的內涵，及其與社會發展的關系，對音樂作品有更深刻的認識和理解。二、核心素養視域下高中音樂教學的有效策略（一）遵循核心素養培育原則在核心素養培育背景下，為提升學生藝術素養，高中音樂教師在日常教學實踐中應遵循核心素養的培育原則，包括主體性原則、體驗性原則、探究性原則。具體要求如下：第一，主體性原則。要求教師以學生為中心，重視學生主體地位，運用多種教學方式，讓學生進行自主探究與感悟，對音樂藝術進行深層次研究，從而加深對藝術內涵的理解。第二，體驗性原則。要求教師組織豐富多樣的美感感知類、實踐體驗類授課活動，營造良好的藝術氛圍，提升學生藝術審美素養。第三，探究性原則。要求教師組織探究活動，引導學生拓展思路，對音樂教材、音樂作品進行發散性思考，使學生深刻認識樂曲和歌曲的本質，從而有效培育核心素養[1]。（二）基于音樂作品，制定素養目標在學科核心素養培育背景下，高中音樂教師應堅持在日常教學中滲透核心素養，基于音樂作品，制定素養目標，以素養目標為引領，開展音樂教學活動，貫徹落實以美育人的課程目標，促進學生全面發展。因此，在高中音樂教學中，教師應結合具體的教學內容，基于學科核心素養，圍繞學生的實際需求，制定素養目標，確保音樂教學活動指向學科核心素養的培育，既彰顯音樂學科的教育目標，又滿足學科核心素養的要求。以花城版高中音樂《我的祖國》為例，這部作品以捷克的母親河——沃爾塔瓦河為創作背景，樂曲中蘊含著豐富的民族情感，是一部經典的民族音樂。基于此，教師可圍繞教學內容及樂曲風格，制定以下素養目標。第一，審美感知素養。通過音樂聆聽、鑒賞、演唱、創作等活動，培養學生審美感知能力，使學生在聽賞后理解音樂作品的基本要素、音樂主題的基本內涵，以及作者想要表達的思想和情感，提高學生欣賞“美”的能力。第二，藝術表現素養。通過各種音樂實踐活動，引導學生主動探究，鼓勵學生積極創編，提高學生藝術表現能力，通過欣賞《我的祖國》，對比不同民族音樂作品，掌握不同類型樂曲的基本特征和表現手法。第三，文化理解素養。通過深層次、多維度的音樂鑒賞活動，引導學生主動了解音樂文化，體會音樂作品背后的民族情感和愛國主義精神。（三）探尋音樂美感，培養學生審美感知素養在審美感知素養培養過程中，為增強學生對藝術美感的感知能力，教師應鼓勵學生積極探尋音樂作品的音樂性、表演性。可通過構建音樂情境的方式，使學生沉浸式感受音樂作品的藝術魅力，提升藝術美感，逐漸形成音樂鑒賞能力。1.探尋音樂性，感知音樂作品所謂“音樂性”，是指教師應立足音樂教學內容，以音樂為主線，組織一系列音樂教學活動，將音樂理論知識、基礎概念等融入音樂活動中，帶領學生一起欣賞音樂作品，引導學生獨立分析音樂作品并進行獨立演奏，讓學生在聽、看、演中分析樂曲的結構特點和風格特點，提高學生音樂鑒賞能力和表現能力[2]。仍以花城版高中音樂《我的祖國》為例，這首歌曲選自《沃爾塔瓦河》交響詩套曲第二樂章，主要表達作者對祖國和民族的愛。為幫助學生了解這首歌曲的樂曲風格和樂曲特點，教師應重點突出音樂要素，以音樂活動為教學主線，培養學生音樂鑒賞能力。首先，播放相關源頭樂曲及視頻《沃爾塔瓦河》，組織學生初次聆聽，通過音樂感受并想象作品想要表現的畫面。通過視聽結合的方式，給學生以聽覺和視覺的上的震撼，引導學生思考作曲家通過怎樣的音樂語言描述音樂畫面，并嘗試說明它的作曲風格。其次，播放主題音樂《我的祖國》，引導學生聆聽對比主題音樂和源頭音樂，感受兩者在表現形式和表現風格上有何不同。最后，通過自主欣賞、節奏練習、演唱旋律等音樂活動加深學生對此音樂作品風格的認識和理解，不斷提升學生音樂素養。2.探尋表演性，體驗音樂作品在音樂教學中，為激活學生聽覺、視覺等感官，調動多感官參與，教師應帶領學生探尋音樂作品的表演性，結合具體的音樂作品構建音樂情境，帶領學生體驗音樂作品，感悟藝術美感。為實現這一設想，教師可借助現代化教學設備和信息技術，結合各種視聽覺元素，創設生動、形象的音樂情境。利用環境營造沉浸式的音樂氛圍，以增強學生的音樂體驗。還以花城版高中音樂《我的祖國》為例，為讓學生理解、感受這首音樂作品的表現風格和藝術形式，教師可利用多媒體課件創設音樂情境，開展探究與感悟活動，讓學生在沉浸式音樂情境中體驗音樂作品的意境，體會其中的意境美、旋律美。或者借助多媒體設備，播放有趣的三維動畫視頻，或借助信息技術，創設真實的音樂場景，以這種方式展現音樂作品的歌詞和旋律，讓學生在動畫視頻情境中沉浸式體驗音樂作品的意境美、旋律美和內涵美。在音樂教學中，通過創設音樂情境，探尋音樂作品的音樂性和表演性，激發學生主動體會音樂作品美感的興趣，在探索中形成較強的藝術審美感知能力[3]。（四）采用多元化的音樂教學方法，提高學生審美能力核心素養培育背景下，高中音樂教師應積極引進先進的教學理念，采用更加多元化的音樂教學方法，不斷提高學生藝術審美能力。第一，采用合作探究教學法。首先，為學生提供豐富的與主題相關的學習資源，引導學生自主欣賞，初步感受音樂作品，同時，培養學生欣賞美的能力。其次，在學生認知基礎上組織合作探究活動，在聆聽、欣賞的過程中進行音樂探究，讓學生對比同主題“母親河”的不同形式、風格、表現手法的兩部中外音樂作品，感受不同民族音樂的風格有何不同，培養學生音樂作品評價能力。第二，實施分層教學。在音樂課堂中，教師要重視學生差異，指導學生自主學習。在音樂鑒賞課中，教師應尊重不同學生的不同風格，關注學生之間的差異，為學生創造適合自己的成長空間，鼓勵學生提出自己的看法和觀點，展現自己獨特的音樂風格，激發學生學習興趣，使學生在原有基礎上獲得穩定提升。第三，注重美育滲透，激發學生審美體驗。在教育理念愈加完善的發展趨勢下，高中音樂教師應貫徹素質教育理念，不僅要注重學生智育的發展，也要注重美育、德育、體育、勞育各要素的全面發展，堅持“五育”并舉。在學科核心素養培育背景下，教師要注重音樂教學中的美育滲透，不僅要關注樂理知識、樂曲風格的講解，還要關注情感的滲透，引導學生在賞析音樂作品旋律韻味、捕捉節奏特點的同時，確定音樂的情感基調，與作曲家產生情感共鳴，幫助學生迅速捕捉作曲家的用意，提升審美感知素養和文化理解素養[4]。（五）組織實踐活動，培養學生藝術表現素養在核心素養培育背景下，為有效提升學生藝術審美感知能力，提高藝術表現能力，教師應在高中音樂課堂中組織豐富的實踐活動，以提高音樂教學有效性，培養學生藝術表現素養。第一，組織豐富的音樂課堂活動。在音樂課堂中，引導、鼓勵學生積極參與音樂實踐活動，如音樂鑒賞活動、音樂演繹活動、音樂創作活動等，為其音樂素養的發展奠定良好基礎。第二，組織音樂創編與展示活動，鼓勵學生進行自我創作，在原樂曲風格基礎上，結合自己的認識進行創編，并勇敢地展現，提高學生藝術表現能力。通過這種方式，一方面，增強學生對音樂作品的理解；另一方面，培養學生創新思維，提高學生藝術改編能力和藝術原創能力。第三，豐富作品呈現形式，挖掘學生藝術潛能。在高中音樂課堂實踐中，教師應加強興趣引導，組織豐富多樣的音樂活動，引導學生豐富作品呈現形式，充分挖掘學生的藝術潛能，塑造音樂個性。立足核心素養，尊重學生主體地位，加強對學生興趣的培養，鼓勵學生以不同形式、不同風格呈現作品，使學生形成對音樂作品的獨特理解，讓學生真正獲得鑒賞美、創作美的能力，發展音樂個性。第四，借助樂器，豐富音樂活動。在高中音樂教學中，教師可借助樂器來實現學生學科核心素養的培育，通過鋼琴、口風琴、豎笛等樂器的使用，提高學生參與度，豐富學生音樂學習體驗，促使學生更好地參與音樂課堂活動[5]。以花城版高中音樂《我的祖國》為例，教師可將樂器融入此次音樂教學中，結合歌曲的風格和意境進行鋼琴演奏，讓學生仔細聆聽欣賞，提升音樂審美感知素養。緊接著，讓學生親身參與，鼓勵學生運用自己擅長或感興趣的樂器進行獨奏表演，或與其他學生合奏，提升學生藝術表現素養。通過引入樂器，豐富音樂課堂活動，使學生在演奏過程中深刻理解音樂理論和技巧，發展核心素養。（六）凸顯音樂教學教育性，培養學生文化理解素養教學活動永遠具備“教育性”，音樂教學不僅要具備“音樂性”，還應具備“教育性”，體現音樂學科的人文教育性，凸顯音樂學科的育人價值。因此，在高中音樂課堂教學中，教師要突出教育要素，以音樂教學“教育性”為另一教學主線，充分挖掘音樂教材及音樂活動中的教育元素，提升學生審美感知素養和藝術表現素養的同時，提高學生道德修養和人文修養。為凸顯音樂教學的人文教育性，教師應認真研究教材內容，以及樂曲的創作背景、背后的內涵和想要表達的思想情感。以花城版高中音樂《我的祖國》為例，這部作品表達了作者自己對于祖國和民族的愛，以捷克的母親河——瓦爾塔瓦河為創作背景，表達民族情感和愛國主義精神。教師應緊緊抓住這一教育元素，將其與音樂活動有機結合，在聆聽、欣賞、演奏、創作音樂作品的同時接受先進思想的熏陶。一方面，培養學生對民族樂派音樂的興趣，促使學生主動了解樂曲的創作背景，以及相關的音樂文化，體會其中的民族感情；另一方面，通過對比中外經典作品，體驗不同文化背景下共同的民族情懷，既培養學生民族認同感和自豪感，又促使學生形成正確的文化觀念，認同本國文化，尊重他國文化[6]。結束語總而言之，核