八年級上冊

第一單元造型的四要素：線條、明暗、體量、空間。線條：美術創作基本的造型手段之一，它在繪畫、設計、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽視的。明暗:明暗是自然界物理現象，自然光線照射會造成物體受光的不規則性，從而產生明暗變化。自達·芬奇總結出“明暗轉移法”后，它就成為西方繪畫表現立體感的重要藝術語言之一。體量:指一建筑物或雕塑作品的等實物的物質體積。體量的差異可以產生不同的視覺效果和心理感受。空間:建筑、雕塑以實體空間關系體現不同的視覺效果，而繪畫作品則是在二維的平面上虛擬性地表現出空間感。構圖的作用三角形構圖、水平線構圖、圓形構圖、垂直線構圖、斜對角線構圖等構圖形式一般出現在西方藝術作品中。黃金分割：又稱黃金比，是造型藝術中的一種分割法則。被認為是最美、最協調的比例，其比值約1:0.618。三角形構圖【穩定、牢固】代表作《自由引導人民》歐仁·德拉克羅瓦

法國圓形構圖【旋轉、動感】代表作《舞蹈》油畫馬蒂斯法國【野獸派西方現代主義美術】水平線構圖【開闊、平靜】使人聯想到廣袤的天地。有靜穆、安寧、開闊之感。代表作《陽光三疊》油畫王宏劍垂直線構圖【嚴肅、寧靜】形成嚴肅、莊嚴、寂靜的感覺，能增強威嚴感和崇高感。垂直線構圖特點：，使畫面的動感減少。代表作《吉祥蒙古》

油畫

韋爾申斜線對角線構圖【活力、動感】有延伸、沖動的視覺效果。也稱對角線構圖。斜線構圖的畫面要比垂直線構圖的畫面有動勢，而且能形成深度空間，使畫面具有活力。曲線構圖（S形構圖）【流動、優美】代表作《初踏黃金路》版畫現代李煥民井字形構圖【注重畫面的疏密、虛實對比與布局】，代表作潘天壽《露氣》。色彩的感染力

《千里江山圖》

中國畫

北宋

王希孟

大青綠設色絹本，畫面色彩均凈明麗，富于裝飾性。壯麗秀美的山水，仿佛將人帶入了一個超乎物象之外的精神世界。《出水芙蓉圖》

中國畫

南宋

作品為了表現荷花“出淤泥而不染”的純潔、嬌艷的姿態與品格，分幾十次層層渲染進行賦色，達到了柔和潤澤而又美艷動人的藝術境界。《干草垛》

油畫

莫奈

法國

印象派

看似平凡的草垛光彩奪目，與天空和遠處的樹叢交相輝映，構成一曲色與光的交響。《靜物》

油畫

馬蒂斯

法國

野獸派

畫家追求一種簡單明快的色彩效果，這幅暖色調為主的作品，明確地表達出了一種溫暖、柔和、安適的氣氛與情調。《玉蘭黃鸝》

中國畫

現代工筆

于非闇

畫面以石青為底色來烘托玉蘭花與黃鸝鳥，強烈的色彩對比，生動的表現出了一派晴空萬里，鳥語花香的大好春光美景，典雅華貴的色彩令人賞心悅目。《無題》油畫

現代

德·庫寧

美國

色彩隨著縱橫交錯、不同力度的筆觸恣意揮灑，沒有明晰的界限與秩序，抽象表現主義的杰作。《土地》

油畫

現代

羅爾純

中國

畫面中色彩飽滿、響亮、與富有韻律的線條結合在一起，在給人以視覺沖擊的同時，也抒發了作者強烈的情感。《烏鴉群飛的麥田》

油畫

梵高

荷蘭

后印象派

后印象主義代表人物，色彩對比鮮明而明亮的麥田，燃燒著畫家激情的火焰。傾注著他內心激蕩的情感。第二單元1、藏書票是起源于歐洲。現存最早的藏書票是

15世紀德國人發明的《刺猬藏書票》（木刻）2、藏書票包括圖畫、文字兩部分（票主名、EX·LIBRES）、我國最早的藏書票是關祖章藏書票（1910年）3、制作紙版畫藏書票常用的方法有：分割法、漏印法。4、收藏章是鈐印于所藏圖示、字畫之上的印章。始于唐代，沿習至今。5、藏書章的刻制常用刀法：沖刀法、切刀法。6、書籍設計：舊稱“書籍裝幀設計”，狹義的是指書籍的開本、封面、護封和裝訂形式等屬于書籍外觀形象的設計，有時僅指封面設計。7、書籍設計包括：造型設計、封面設計、扉頁設計、護封設計、版式設計、插圖設計等。八年級上冊

第三單元

宋代是文人畫的萌芽時期，至明、清時期最為鼎盛，詩書畫印的結合在此日臻完善。文人畫亦稱“士夫畫”。泛指中國封建社會中文人、士大夫所作之畫。以別于民間畫工和宮廷畫院職業畫家的繪畫，文人畫集文學、書法、繪畫、篆刻為一體，是畫家多方面文化素養集中體現。文人畫:文人畫不與中國畫三門：山水、花鳥、人物并列，也不在技法上與工、寫有所區分。他是中國繪畫大范圍中山水、花鳥、人物的一個交集，以山水、花鳥、木石等為表現題材，借以抒發“靈性”或個人報復。寫意畫：相對于工筆畫而言一種中國畫體裁。其特點是用粗放簡練的筆墨，描繪出對象的形神和作者要表達的意境。不求形似，注重抒情寄意。一般分為大寫意、小寫意、兼工帶寫。“以形寫神”“形神兼備”是寫意畫的重要特征。

毛筆運筆的方法：中鋒、側鋒、逆鋒、順鋒。中鋒用筆線條圓厚飽滿，側鋒用筆線條輕薄靈動。國畫用墨的方法：焦、濃、重、淡、清。山水畫的意境：即情與景的結合過程，它實現了主觀之意與客觀之意的交融，從而將人引入一個想象的空間。意境，是中國山水畫的靈魂所在。