第七課簪花仕女圖教學設計-2024-2025學年蘇少版（2024）初中美術七年級下冊課題：科目：班級：課時：計劃1課時教師：單位：一、教學內容分析嗨，親愛的同學們，今天我們要一起走進美術的世界，探索蘇少版初中美術七年級下冊的第七課——《簪花仕女圖》。這節課，我們要學習的是一幅中國古代的仕女畫，感受其獨特的藝術魅力。這幅畫可是出自唐代著名畫家周昉之手哦！我們要通過觀察、分析，了解仕女圖的特點，感受其線條、色彩和構圖的美感。這節課，我們不僅要欣賞美，還要學會如何去欣賞，如何去感受藝術之美。讓我們一起走進《簪花仕女圖》，開啟美妙的美術之旅吧！????二、核心素養目標分析本節課旨在培養學生的審美感知、文化理解、創意實踐和美術表現等核心素養。通過學習《簪花仕女圖》，學生將提升對傳統繪畫藝術形式的審美鑒賞能力，增強對中國古代文化的認同感。同時，引導學生運用美術語言表達自己的情感和創意，激發學生的藝術創造力和實踐能力，從而在美術學習中全面發展。三、教學難點與重點1.教學重點

-**核心內容**：理解《簪花仕女圖》的藝術風格和表現手法。

-**細節**：重點分析仕女圖中的線條運用、色彩搭配和人物神態，以及這些元素如何共同構成了唐代仕女畫的典型特征。例如，講解周昉如何通過流暢的線條描繪仕女的姿態，以及如何運用淡雅的色彩來表現仕女的氣質。

2.教學難點

-**難點內容**：識別和分析仕女圖中的線條、色彩和構圖之間的關系。

-**細節**：學生可能難以理解線條的節奏與仕女動態之間的關系，以及色彩如何通過對比和調和來增強畫面的和諧感。例如，引導學生觀察仕女頭飾與衣物的線條如何形成對比，以及如何通過色彩的冷暖對比來突出仕女的形象。此外，學生可能難以把握整體構圖對畫面情感表達的影響，需要教師通過示范和引導，幫助學生理解構圖在仕女圖中的重要性。四、教學資源-軟硬件資源：投影儀、電腦、高清圖片《簪花仕女圖》、畫紙、畫筆、彩色卡紙

-課程平臺：學校美術教學平臺

-信息化資源：《簪花仕女圖》相關教學視頻、線上美術鑒賞資料庫

-教學手段：多媒體教學、小組討論、現場繪畫實踐、藝術史知識講解五、教學過程一、導入新課

1.教師展示《簪花仕女圖》的圖片，引導學生初步觀察，提出問題：“同學們，你們看到了什么？這幅畫給你什么樣的感覺？”

2.學生分享觀察到的內容，教師總結：“這幅畫描繪了唐代仕女的形象，大家注意到了仕女的姿態、服飾、頭飾等細節。”

二、深入探究

1.教師講解《簪花仕女圖》的歷史背景和藝術風格，引導學生了解唐代仕女畫的特色。

-教師提問：“唐代仕女畫有什么特點？與之前的學習有什么不同？”

-學生回答，教師總結：“唐代仕女畫注重線條的流暢、色彩的豐富和人物神態的描繪，展現了唐代女性的優雅氣質。”

2.教師引導學生分析仕女圖中的線條、色彩和構圖。

-教師提問：“大家觀察仕女圖中的線條，它們有什么特點？”

-學生回答，教師總結：“仕女圖中的線條流暢、優美，富有節奏感，有助于表現仕女的姿態。”

-教師提問：“仕女圖中的色彩有什么特點？”

-學生回答，教師總結：“仕女圖中的色彩淡雅、和諧，冷暖對比鮮明，有助于突出仕女的氣質。”

-教師提問：“仕女圖的構圖有什么特點？”

-學生回答，教師總結：“仕女圖的構圖緊湊、均衡，注重人物與背景的關系，使畫面更具整體感。”

3.教師引導學生比較《簪花仕女圖》與其他唐代仕女畫的不同之處。

-教師提問：“與之前學習的唐代仕女畫相比，這幅畫有什么特點？”

-學生回答，教師總結：“這幅畫在人物神態、服飾細節等方面更加精細，展現了唐代仕女畫的高超技藝。”

三、實踐操作

1.教師布置任務：“同學們，接下來我們將嘗試自己創作一幅仕女畫，請大家發揮想象力，用線條、色彩和構圖來表現一位唐代仕女。”

2.學生分組討論，教師巡視指導，幫助學生解決創作過程中遇到的問題。

四、展示與評價

1.教師邀請學生展示自己的作品，并邀請其他同學進行評價。

2.教師點評學生的作品，鼓勵學生發揮自己的創意，同時指出不足之處。

五、總結與拓展

1.教師總結本節課的學習內容：“今天我們學習了《簪花仕女圖》，了解了唐代仕女畫的特色，希望大家在今后的學習中，能夠更加關注美術作品中的線條、色彩和構圖。”

2.教師布置拓展作業：“課后，請大家收集一些唐代仕女畫的相關資料，了解唐代仕女畫的演變過程，下節課與同學們分享。”六、教學資源拓展1.拓展資源：

-**唐代仕女畫的歷史背景**：介紹唐代仕女畫的發展歷程，包括初唐、盛唐和晚唐的不同風格特點，以及影響仕女畫風格的社會文化因素。

-**周昉的藝術風格**：深入研究周昉的繪畫風格，包括其線條、色彩、構圖的特點，以及他在仕女畫領域的貢獻。

-**唐代服飾文化**：探討唐代服飾的演變，包括服飾的款式、色彩、圖案等，以及服飾與仕女畫之間的關系。

-**唐代繪畫技法**：介紹唐代繪畫的基本技法，如線條的運用、色彩的調配、構圖的原則等，以及這些技法在《簪花仕女圖》中的體現。

2.拓展建議：

-**課外閱讀**：推薦學生閱讀《中國美術史》等相關書籍，深入了解中國古代繪畫藝術的發展。

-**博物館參觀**：鼓勵學生利用周末時間參觀當地博物館，實地欣賞唐代仕女畫原作，增強審美感知。

-**藝術實踐活動**：組織學生參加繪畫工作坊，學習傳統繪畫技法，如工筆、寫意等，提高學生的藝術實踐能力。

-**網絡資源利用**：指導學生利用網絡資源，如藝術網站、在線博物館等，查閱相關資料，拓寬知識面。

-**小組研究項目**：分組讓學生選擇一個與唐代仕女畫相關的主題進行深入研究，如唐代仕女畫中的服飾文化、人物形象等，通過小組合作完成研究報告。

-**創作實踐**：鼓勵學生以《簪花仕女圖》為靈感，創作自己的仕女畫作品，通過實踐加深對唐代仕女畫的理解和欣賞。七、教學評價1.課堂評價

-**提問**：通過課堂提問，檢查學生對《簪花仕女圖》的理解程度。例如，詢問學生：“你們認為《簪花仕女圖》中的仕女形象體現了什么樣的審美觀念？”通過學生的回答，教師可以了解他們對作品內涵的把握。

-**觀察**：在學生進行實踐操作時，教師應細致觀察他們的繪畫過程，如線條的運用、色彩的搭配等，以評估他們的繪畫技巧和創意表現。

-**測試**：設計小測驗，如讓學生描述《簪花仕女圖》中的線條、色彩和構圖特點，以檢驗他們對知識的掌握程度。

2.作業評價

-**作業批改**：對學生的仕女畫作業進行認真批改，關注作品的創意、技巧和完成度。

-**點評反饋**：在批改作業的同時，給予學生具體的點評和建議，如“你的線條運用很流暢，但在色彩搭配上可以更加大膽嘗試”。

-**及時反饋**：確保作業評價的及時性，讓學生在下次課程前收到反饋，以便他們有足夠的時間進行改進。

-**鼓勵與激勵**：在評價中注重鼓勵學生的努力和進步，如“你的作品很有自己的想法，繼續保持！”

-**形成性評價**：通過作業評價，形成對學生學習過程的持續關注，幫助他們逐步提高美術素養。

-**總結性評價**：在課程結束時，對學生的學習成果進行總結性評價，如評選出優秀作品，進行展示和分享。八、典型例題講解1.例題一：

**題目**：請描述《簪花仕女圖》中仕女的姿態特點，并分析這些特點體現了什么樣的審美觀念。

**答案**：《簪花仕女圖》中的仕女姿態優雅、端莊，表現出唐代女性的柔美與含蓄。仕女的站姿、坐姿、行走姿態都充滿節奏感，體現了唐代審美對女性柔美姿態的推崇。

2.例題二：

**題目**：分析《簪花仕女圖》中的色彩搭配，并說明這種搭配對畫面情感表達的作用。

**答案**：《簪花仕女圖》中的色彩搭配以淡雅為主，仕女的服飾以白色、粉色、綠色等柔和色調為主，背景則采用淡墨渲染，形成鮮明的冷暖對比。這種色彩搭配有助于營造寧靜、優雅的畫面氛圍，增強了仕女形象的氣質感。

3.例題三：

**題目**：解釋《簪花仕女圖》中的線條運用，并說明線條如何表現仕女的動態和情感。

**答案**：《簪花仕女圖》中的線條流暢、優美，富有節奏感。仕女的衣紋、發髻等細節線條都處理得非常精細，通過線條的曲直、長短、粗細變化，表現了仕女的動態和情感，使畫面更具生動性。

4.例題四：

**題目**：比較《簪花仕女圖》與其他唐代仕女畫的異同，并分析其藝術特色。

**答案**：《簪花仕女圖》與其他唐代仕女畫相比，在人物神態、服飾細節等方面更加精細，展現了唐代仕女畫的高超技藝。其藝術特色主要體現在線條的流暢、色彩的淡雅和構圖的均衡上。

5.例題五：

**題目**：結合《簪花仕女圖》的創作背景，分析唐代仕女畫的社會文化意義。

**答案**：唐代仕女畫反映了唐代社會的繁榮和開放，展現了女性在社會中的地位和審美觀念。仕女畫中的女性形象往往富有獨立性和自主性，體現了唐代社會對女性美的追求和尊重。同時，仕女畫也反映了唐代繪畫藝術的高度成就，對后世繪畫產生了深遠的影響。反思改進措施反思改進措施（一）教學特色創新

1.**案例教學結合**：在教學中，嘗試引入實際案例，如將《簪花仕女圖》與現實生活中類似的藝術作品進行對比，讓學生在實際案例中學習藝術鑒賞。

2.**互動式學習**：設計更多互動環節，如小組討論、角色扮演等，讓學生在參與中提升學習興趣和合作能力。

反思改進措施（二）存在主要問題

1.**學生參與度不足**：在教學過程中，部分學生參與度不高，可能是因為對美術學習缺乏興趣或自信心不足。

2.**教學方法單一**：目前的教學方法較為傳統，缺乏創新，可能無法充分調動學生的學習積極性。

3.**評價方式局限**：評價方式主要依賴于作業和測試，未能全面評估學生的藝術素養和學習過程。

反思改進措施（三）

1.**提升學生參與度**：通過設計更具吸引力的教學活動，如美術比賽、藝術展覽參觀等，激發學生的學習興趣。同時，關注學生的個體差異，給予不同層次的學生適當的指導和支持。

2.**豐富教學方法**：引入多元化的教學方法，如多媒體教學、項目式學習等，讓學生在多樣化的學習環境中提升藝術素養。此外，鼓勵學生自主探索，培養他們的創新思維和解決問題的能力。

3.**完善評價體系**：建立多元化的評價體系，包括過程性評價和終結性評價，關注學生的學習態度、合作能力、創新思維等多方面。同時，引入學生自評和互評，提高學生的自我反思能力。

4.**加強家校合作**：與家長保持溝通，共同關注學生的藝術成長。通過家長會、家校聯系冊等形式，讓家長了解學生的學習情況和進步，共同促進學生全面發展。

5.**持續自我提升**：作為教師，要不斷學習新的教學理念和方法，提升自己的專業素養，以更好地適應教學需求。同時，積極參與教研活動，與同行交流教學經驗，共同提高教學質量。板書設計①《簪花仕女圖》藝