11、多姿多彩的民間藝術第1課時第四單元感受家鄉文化關心家鄉發展新課導入你知道這些圖片展示的是什么民間藝術嗎？這些都是我國的民間藝術，其實我國各個地方都有很多著名的民間藝術。今天這節課，我們就來了解一下我國多姿多彩的民間藝術。新課學習民間藝術交流會民間藝術民間文學民間手工藝民間美術民間舞蹈民間音樂我國著名的民間藝術我國著名民間藝術這些民間藝術產生于哪里？請同學們在地圖上找一找他們所屬的地區。北京京韻大鼓四川川劇變臉江蘇蘇州刺繡新疆木卡姆藝術陜西華縣皮影江西景德鎮陶瓷天津楊柳青年畫廣東舞獅東北秧歌民間藝術交流會

我們這里的民間藝術新課學習各具特色的民間藝術得勝鼓——傳說是為了紀念唐代大將張巡、許遠抗擊安祿山叛軍得勝而擊鼓歡慶。有十數人手持檀木夾板，邊行進邊擊拍，發出清清脆的響聲。隊列前面有一對大紅燈籠，一人持旗，上書“得勝鼓”三字，后隨一隊蜈蚣旗幡，整個場面威武雄壯，令人振奮。各具特色的民間藝術余杭滾燈——一種融競技、武術、舞蹈于一身的漢族民間舞蹈。它以竹片編成的大型圓球體為主要道具，竹編的圓球體的中心懸掛有一個竹編小球，小球中安放有燈燭，舞動起來，滾滾向前，燈光閃爍，形成一只滾動的燈，故人稱“滾燈”。由于它最早起源于錢塘江北岸的余杭一帶，故又名“余杭滾燈”。余杭滾燈歷史極為悠久，相傳它起源于南宋時期。阿詩瑪是彝族--撒尼人的經典性傳說。聰明、善良、美麗的阿詩瑪與勇敢憨厚的牧羊人阿黑相愛。頭人的兒子阿支軟硬兼施地追求阿詩瑪，將她關進牢籠逼婚，阿詩瑪堅決不從。阿黑趕來相救，妒火燃燒的阿支，放出洪水吞噬了這對戀人。最后，阿詩瑪回歸大自然，變成了一座美麗的石像，永駐石林。我們這里也有不少令人驕傲的民間藝術。課前同學們就通過上網查閱資料、調查走訪等方式了解我們的地方民間藝術。下面我們一起來交流一下。民間藝術是由勞動者創造出來的，用來滿足勞動者的生活和審美的需求，每一個民間藝術都表達了人們美好的愿望。慶陽“香包制作”東北二人轉

除了以上三個民間藝術之外，你還知道哪些民間藝術滿足了人們哪些需求？表達了人們哪些愿望？無錫惠山泥人相傳始于明代，已有四百余年歷史。經藝人們世代藝術實踐，形成了無錫泥人的獨特風格。富有江南鄉土氣息，深受廣大群眾喜愛。被譽為“無錫三寶”之一。代表作品“大阿福”廣為人知名揚四海。地域的封閉和文化的局限，以及自然災害等逆境的侵擾，激發了人們對美滿幸福生活的渴求。人們祈求豐衣足食、人丁興旺、健康長壽、萬事如意，這種愿望便借托剪紙傳達出來。

這節課，我們通過收集資料、調查采訪等方式，了解了我國各地著名的民間藝術，懂得民間藝術是由勞動者創造的，滿足了人們生活和審美的需求，表達了人們的美好愿望。課堂總結11、多姿多彩的民間藝術第2課時第四單元感受家鄉文化關心家鄉發展新課導入你知道圖片上的民間藝人分別在展示什么民間藝術嗎？通過上節課的學習，我們了解了我國各地著名的民間藝術，懂得民間藝術是由勞動者創造的，表達了人們的美好愿望。這節課，我們繼續研究我國多姿多彩的民間藝術。新課學習我們這里的民間藝術民間藝術的產生與發展離不開民間藝人的聰明才智，民間藝術的成就中蘊含著這些民間藝人的努力與智慧。讀一讀《天津“泥人張”》這篇文章，進一步了解天津“泥人張”民間藝術的歷史，想一想為什么張明山會成為著名的泥塑藝人？民間藝人故事會阿炳民間音樂家

阿炳（1893—1950年），原名華彥鈞，出生于無錫市，因患眼疾而雙目失明。自幼從父學習鼓、笛、二胡、琵琶等樂器。一生共創作和演出了270多首民間樂曲，留存有二胡曲《二泉映月》、《聽松》、《寒春風曲》和琵琶曲《大浪淘沙》、《龍船》、《昭君出塞》六首。臧鴻北京“吆喝大王”已是古稀之年的臧鴻老先生，會吆喝100多種老北京用的、玩的、吃的、喝的叫賣聲。但凡老字號重張，他都得去給老買賣吆喝兩嗓子。1993年，南來順重新歸置了100多種京味小吃，他專去捧場。有口賣高樁柿子的詞兒他是這么吆喝的：“嘞———高樁兒的嘞———柿子嘞———不澀的嘞———澀的還有換嘞！”張永壽剪紙作品

這些民間藝人運用自己的聰明和才智、努力與智慧創造了無數令人矚目的民間藝術，使我國的民間藝術豐富多彩、絢麗多姿。保護民間藝術新課學習鳳陽花鼓戲是安徽省的傳統戲曲劇種。被譽為鳳陽三花（鳳陽花鼓、花鼓燈、花鼓戲）之一，因起源于鳳陽縣長淮衛鎮（今屬蚌埠市區），故又稱衛調花鼓戲、衛調花鼓。讀一讀“相關鏈接”的內容，了解鳳陽花鼓戲以及惠山泥人民間藝術的現狀。無錫惠山泥人，江蘇省無錫市惠山古鎮特產，中國國家地理標志產品。相傳已有400年的歷史。清乾隆南巡時，惠山名藝人王春林制作泥孩數盤進獻，得到了乾隆皇帝的稱贊。代表作有《大阿福》、《一團和氣》、《三胖子》等。鳳陽花鼓戲和無錫惠山泥人這兩項民間藝術曾經大放異彩，可是隨著社會的發展，以及外來文化和城市文化的沖擊，它們正面臨著衰落的困境。衰落的民間藝術扎染古稱扎纈、絞纈、夾纈和染纈，是中國民間傳統而獨特的染色工藝。織物在染色時部分結扎起來使之不能著色的一種染色方法，中國傳統的手工染色技術之一。衰落的民間藝術川劇黃梅戲湘劇地方戲是流行于一定地區，具有地方特色的戲曲劇種的通稱。"地方戲"作為傳統文化表現形式，是指凝結著某一地域的民風習俗、從而為那一地域的大眾喜聞樂見的演劇形式。衰落的民間藝術皮影戲，又稱“影子戲”或“燈影戲”，是中國民間古老的傳統藝術，老北京人都叫它“驢皮影”，始于西漢，興于唐朝，盛于清代，元代時期傳至西亞和歐洲，歷史悠久，源遠流長。面對這些民間藝術的衰落，你有怎樣的感受？有人說，這些東西消失就消失了，沒有多大關系，你怎么看呢？這些民間藝術代表了某一地區某一段時期的文化，如果消失的話，也意味著這一民間藝術文化的消失，所以這些民間藝術的消失影響是很大的。我們只有找出原因，才能更好的繼承和發展他們。貼春聯的習俗，大約始于一千多年前的后蜀時期。據說我國歷史上第一副對聯是五代時的后蜀國君孟昶在桃木板上寫的“新年納余慶，嘉節號長春”。直到宋代，春聯仍稱“桃符”。王安石的詩中就有“千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符”之句。后來，貼春聯已演化為一種祈福納祥的民俗文化活動。衰落的春聯同學們，你們覺得春聯衰落的原因是什么呢？社會不斷發展，精神文化生活越來越受到忽視，很多人大力吸收外來文化，而對傳統文化的繼承越發少了。人們對于春聯抱著“隨波逐流”的心態，對春聯文化并非真正意義上的了解，有的單純是為了圖個喜慶，持一種或有或無的態度。社會發展較快，而春聯并沒有隨著社會的發展而作出改進或調整，年輕一代覺得春聯很土氣。

除了春聯，大家還知道哪些民間藝術也衰落了呢？請大家再舉舉例子，分析一下民間藝術衰落的原因，并想一想我們該如何保護他們。

對于民間藝術的保護，是國家、社會和大人們的事情，跟我們少年兒童沒有多大關系。況且我們少年兒童年齡又小，能做什么事情呢？他說的對不對這種說法顯然是不對的，保護民間藝術，不僅僅是國家、社會和大人們的事情，跟我們每一個少年兒童也有很大的關系。這種說法是錯誤的，雖然我們少年兒童力量比較小，但是對于民間藝術的保護，也能貢獻一份力量。

讀一讀《民間藝術小傳人》，想一想，面對民間藝術的衰弱，南京市棲霞區某小學的學生是如何去做的？對于民間藝術的保護，我們還能做些什么呢？對于民間藝術的保護，我們可以從自身做起，學習其中的一些民間藝術，使這些民間藝術傳承下去。民間藝術的保護保護民間藝術，我們可以通過舉辦藝術節、展覽會、交流研討會等方式擴大民間藝術的影響力，增加社會對民間藝術的了解。民間