《艾青詩選》導讀素材

《艾青詩選》導讀

體裁：詩歌

作者：艾青

成書時間：1979年

閱讀要點

1、知人論世，了解詩人的流派和創作背景。

匙。《艾青詩選》收集了艾青從20世紀30年代到70年代末的作品。根據詩人的創作經歷，可分為早期（1932-1937）、高潮期（1938-1940）、沉寂期（1941-1978）、復出期（1979-1984）四個時期，每個時期所表現出來的創作風格與其個人經歷密切相關。因此，在解讀詩歌時，采用知人論世的方法，聯系詩歌的創作背景以及詩人的經歷，來解讀詩歌的內容，能更好地幫助我們了解詩人寄寓詩歌中的思想感情。

2、關注詩歌的表現形式

詩歌與散文不同，一般是分行書寫的，有些押韻，有些自由。分行造成了詩句的獨立和詩意的空白，強化了節奏，增強的表現力。押韻使詩歌具有音韻美，詩句在形式上和諧呼應，抑揚頓挫，便于誦記。艾青的詩在形式上不拘泥于外形的束縛，很少注意詩句的韻腳和字數、行數的整齊劃一，但又常常運用有規律的排比復沓、造成一種新的統一。

3、品味詩歌的語言

詩歌的語言與日常語言相比，更為精練優美，更有利于感情的抒發。詩人從日常生活中提煉語言，加以“陌生化"處理，使得詩歌的語言“能量”更大，表意更為新穎別致。艾青的詩歌常常表現出簡潔明快的特點，呈現出散文化、口語化的風格，詩中含有大量的設問、呼告、對話、引語等，極大地增強了詩歌的真切感和表現力。閱讀中，建議品味詩歌的語言，把握住詩歌的形象，進一步分析出詩歌所創造的意境和表達的情感。

4、把握詩歌的意象

意象是詩中包含詩人主觀情感的事物。詩人總會創造出富有表現力的意象，傳達出獨特的情感。讀詩，要透過詩歌中的形象，理解詩歌的深層內涵。艾青的詩歌，注這一點是他的詩高于一般自由體詩的地方。艾青不同時期的詩歌創作，會出現一系列主題鮮明的典型意象，如土地、太陽等等。建議梳理這些意象，合并意象群，根據意

象所包含的旨趣，體會意象的意義和感染作用，有助于進一步解讀詩歌。

5、體味詩歌的感情

詩言志”，詩人創作詩歌的根本目的是表情達意，可以說抒發情感是詩歌與其他文學樣式的主要區別。如艾青的《大堰河--我的保姆》，詩人的情感至真至醇，酣暢淋漓。體味詩歌的感情，可以從詩歌的意象創造的具體氛圍中把握它要暗示或啟迪讀者的東西；還要注意詩歌中的比喻、象征的內涵，避免理解上的實指性。要通過意象的表面呈現，找出它背后的深層意蘊。

6、體會詩歌的理性美

詩歌在情感美的背后，往往蘊藏著理性美。艾青晚年，通過對坎坷的人生經歷的沉淀，創作了許多富有哲理的詩歌：如《魚化石》《盆景》《失去地歲月》《無題》等。可通過朗讀法和批注法，將富有哲理的詩句圈劃點評，摘記交流，進一步理解詩作中所蘊含的哲理。

知識積累

1、作家附識

艾青（1910-1996），原名蔣海澄，筆名莪伽、克阿、林壁等。浙江金華人。1928年就讀于杭州國立西湖藝術學院，次年留學法國。1932年加入中國左翼美術家聯盟，不久被捕，在獄中開始寫詩，以《大堰河--我的保姆》一詩成名。

1937年后，他輾轉于武漢、山西、桂林、重慶等地，參加抗日救亡活動。1941年，艾青去了延安，參加延安文藝座談會，主編《詩刊》。1949年后任《人民文學》副主編等職。1957年他被錯劃為右派，曾被派到黑龍江、新疆等地勞動。“文化大革命”中一再遭到批判。1976年10月后重新獲得寫作權利，任中國作家協會副主席、中國國際筆會中心副會長等職，1985年被法國授予文學藝術最高勛章。

詩作中把個人的悲歡融合到民族和人民的苦難與命運之中，表現出對光明的熱烈向往與追求，富有強烈的時代感和現實性，感情真摯，風格獨特，是繼郭沫若、聞一多等人之后推動一代詩風的重要詩人。

著有詩集《大堰河》《北方》《向太陽》《歸來的歌》等，論文集有《詩論》《論詩》等。

2、背景提示

艾青詩歌的時間跨度很長，從20世紀30年代一直到20世紀70年代末，達五十年之久。其間，發生了許多事情，包括抗日戰爭、解放戰爭、中華人民共和國成立和“文化大革命"。不同時期的作品所反映的主題有不同的側重點。

早期（1932-1937）：他憂郁的詩情里積淀了早期生命歷程的坎坷與不幸，也有發自內心的置身于黑暗大地上的痛苦的生命情懷：幼年時缺乏父母親情的冷漠凄清，少年時飄泊異鄉的辛酸孤苦，三年囚徒生涯的悲憤傷感。名作《大堰河一一我的保姆》

在這一時期問世。

高潮期（1938-1940）：因日本入侵，中國喪失了大片國土，詩人與流民、傷兵的隊艱難生活。顛沛流離的沉痛感受喚醒了他異常強烈鮮明的家國意識，創作出許多名傳一時、堪稱不朽的抗戰詩篇，如《雪落在中國的土地上》《乞丐》《手推車》陽》《我愛這土地》和《火把》，從而奠定了他偉大的抗戰詩人的地位。

沉寂期（1941-1978）：因各種復雜原因，艾青的詩歌創作進入了較長的停滯期、沉悶期，雖寫出不少作品，但大多價值不高。

復出期（1979-1984）：進入新時期以后，艾青重新復出，創作了《在浪尖上》《光的贊歌》《古羅馬大斗技場》等影響很大的詩篇。

3、內容概要

作品主旨：《艾青詩選》收錄了詩人自20世紀30年代到70年代未期的主要作品，所體現的主題有：對勞苦大眾痛苦生活的同情，對黎明、光明、希望的向往與追求，對祖國的無比熱愛。

內容概述：

（1）20世紀30年代初期和中期：這一期間的作品，主要描寫異國的都市和半殖民地半封建社會下的中國現狀，具有代表性的作品有《巴黎》《馬賽》《大堰河--我的保姆》等。這一時期的詩歌筆力雄壯渾厚、感情真摯熱烈，飽含著象征主義的光芒和批判主義的色彩。

（2）20世紀30年代末期：抗日戰爭爆發后，詩人積極投身于民族解放的偉大事業。這一時期的作品主要體現了詩人對民族苦難的悲憤和對祖國母親的熱愛。這一期間的代表詩作有《我們要戰爭一直到我們自由了》《我愛這土地》《吹號者》等。

（3）20世紀40年代：1941年，艾青奔赴延安，擔任《詩刊》主編。這一時期，詩人從滾滾烽煙中汲取靈感，創作了很多詩篇，先后出版了《向太陽》《曠野》《火把》等詩集，充分體現了詩人樂觀進取、斗志昂揚的精神狀態。

天》《海岬（4）新中國成立后：詩人擔任《人民文學》副主編，陸續出版詩集《寶石的紅星》《春

上》等。特別是在“四人幫”粉碎后，詩人的創作出現了一個新高潮，詩作內容更為廣詩篇。泛、思想更為渾厚，情感更為深沉，寫出了《光的贊歌》《墻》《盼望》等大量優秀

4、意象梳理

（1）大堰河

詩中連續用了八個“在······之后"的排比句式，通過這八個細節，描寫了大堰河在地獄般的環境里，默默地進行著無休止的各種勞動。緊接著詩人又用一連串的排比句式，像是一組特寫鏡頭，逼真地描繪了大堰河是怎樣“含著笑”不停歇地勞動的。再加上“大堰河，為了生活"這句話的反復，表現了大堰河用她的一切，先是乳汁，后是雙手，為“我”和“我"的一家所做的犧牲，表現了一個勞動婦女的偉大。

2、心地善良的母親

詩人通過幾個富有典型意義的細節，真切地表現了她對乳兒的感情：年節里，她為乳兒忙著切冬米的糖，把乳兒畫的大紅大綠的關云長貼在顯眼的位置上，她逢人便夸贊自己的乳兒，就連做夢也盼望乳兒得到幸福······這幾個感人的細節，反映出大堰河像愛她自己的兒子一樣愛著她的乳兒，充分表現了大堰河美麗的心靈。

（2）土地

“土地”的意象里凝聚著詩人對祖國--大地母親最深沉的愛。

愛國主義是艾青作品中永遠唱不盡的主題，把這種感情表達得最為動人的，是他的《我愛這土地》。

“土地"的意象還凝聚著詩人對生于斯、耕作于斯、死于斯的勞動者最深沉的愛，對他們命運的關注與探索。艾青最真切的詩都是獻給中國農民的。尤其是抗戰初期寫的大量詩歌，與他的“土色的憂郁”和“農民的憂郁"共存的是時代的憂郁和民族的憂郁。在《雪落在中國的土地上》一詩中，詩人反復詠嘆“雪落在中國的土地上／寒冷在封鎖著中國呀”，反復地傾訴著民族的苦難與不幸。

(3)太陽

象征詩人對光明、理想和美好生活的熱烈追求。

詩人常常借助太陽這一意象，艾青仿佛是一位夸父，至死不渝地追尋著太陽、光明和理想。在《向太陽》長詩中，與眾多苦難意象對立的光明意象群開始出現，如火把、火焰、號角、春天、曙光、黎明、太陽等。艾青詩歌風格開始朝向對光明事物的歌頌，而成為詩歌創作主題的，是詩人對民族解放、民主自由的追求。

5、主題解讀

（1）熱愛祖國、歌頌人民。

艾青早期的詩歌，注重通過描寫具體可感的事物來引發感觸、發揮想象，捕捉和選擇意象以凝結成形象，形成了他早期詩歌藝術最顯著的特征之一。他以革命的現實主義手法，深沉憂郁地唱出了祖國的土地和人民所遭受的不幸，反映了中華民族的悲慘命運，同時他的詩篇又激勵著千千萬萬不愿做奴隸的人們為神圣的國土而英勇戰斗。

中華人民共和國成立后，艾青的詩歌一如既往地歌頌人民、禮贊光明、思考人生，內容更為廣泛，思想更為渾厚。

（2）關注農民命運，寄寓最深沉的愛。

他從對農村勞動人民的熱愛出發，一直向他們呈獻自己最真切的詩情。從三十年代到抗戰時期，他的詩作幾乎都取材于農村，而這一切正是中國當時農村的現實。在這些探索。詩人不但贊頌了中國農民的勤勞純樸善良，而且挖掘了中國農民高尚的靈魂。

（3）對光明的浪漫贊頌和執著追求。

與憂郁的感情同樣并存在于艾青詩作中的，是熱烈的孜孜不倦的向往、贊美和謳的詩意描繪，洋溢著強烈的革命樂觀主義激情和濃郁的浪漫主義色彩。

6、藝術特色

（1）豐富的意象表現深刻的思想內容

每一個具有獨創性的詩人都有屬于自己的意象，在這意象中凝聚著他對生活的獨特的感受、觀察和認識，和詩人的獨特的思想和感情。艾青詩中的意象，是他主觀感情與客觀形象的一種契合，由此而顯得具有詩情畫意。艾青詩歌的中心意象是土地和太陽，而主題則是愛國主義。土地的意象凝聚了艾青對祖國和人民的最深沉的愛。太陽的意象表現了詩人對于光明、理想、美好生活熱烈的、不息的追求。愛國主義是艾青作品中永遠唱不盡的主題，詩人通過意象表達了一種刻骨銘心、至死不渝的深沉的愛國主義感情。這種感情在近代中國人民中具有普遍性和典型性。

（2）憂郁的情緒

“憂郁"滲透了詩人的靈魂，是構成艾青詩歌藝術特性的基本要素之一。我們可以把它叫做“艾青式的憂郁”。艾青的憂郁一方面來自個人的經歷和性格，來自于留學法國時期所感受到的“漂泊的情愫"和西方象征派、印象派文學思潮的影響；另一方面也來自于特殊的時代。在抗日戰爭的炮山中，艾青輾轉于北方，親眼見識了北方農民的現實苦難，與我國古老民族的感時憤世、憂國憂民的傳統產生了心靈的契合。因此，這種憂郁里，浸透了詩人對祖國、人民的極其深沉的愛，更表現了詩人對生活的忠實和深刻的思索。但艾青的憂郁并不是消極的，其所給予讀者的是一種“深沉”的力量，表現的是他對美好生活的執著追求和堅強的信念。

（3）不拘于形式，追求內在的旋律美

艾青的詩歌不拘于形式，追求情感表現的自由和自然，追求一種內在的節奏和旋律。艾青詩歌以散文美，創造了現代自由體詩的一座高峰。感情真摯、語言樸素、不求外在