第6章設(shè)計(jì)美學(xué)個案分析學(xué)習(xí)目的：

本章通過對設(shè)計(jì)個案的美學(xué)分析，使讀者直觀地體會中西設(shè)計(jì)美學(xué)觀念在視覺、結(jié)構(gòu)、空間、色彩等方面的差異。學(xué)習(xí)提示：

本章從一個新的視角闡述中西設(shè)計(jì)美學(xué)觀念的不同取向。將四組個案對比的結(jié)果進(jìn)行理論分析，從更深層次體會中西設(shè)計(jì)圖案造型觀、器物造型觀、建筑園林設(shè)計(jì)觀，及用色觀的不同。針對審美經(jīng)驗(yàn)不可言述的特點(diǎn)，本章選擇幾種中西共有的設(shè)計(jì)產(chǎn)品作為個案進(jìn)行分析，由此體會中西設(shè)計(jì)理念的差別。

總體來說，中西方的設(shè)計(jì)都注重理性，但是由于中西設(shè)計(jì)不同的思想理論基礎(chǔ)，所以其內(nèi)容也存在很大的差異。

中國設(shè)計(jì)的理性反映了儒道釋等傳統(tǒng)思想，追求人與自然和諧統(tǒng)一、天人合一的審美理想，是一種抽象的理性；而西方的理性則建立在實(shí)證主義的基礎(chǔ)上，更注重科學(xué)的理性，因此追求合邏輯的真理之美。6.1抽象與具象——中西圖案造型觀比較6.1.1彩陶人面魚紋盆珥兩蛇——宗教儀式——生殖崇拜圖騰

有的學(xué)者根據(jù)《山海經(jīng)》中某些地方曾有巫師“珥兩蛇”的說法，認(rèn)為人面魚紋表現(xiàn)的是巫師珥兩魚，寓意為巫師請魚附體，進(jìn)入冥界為夭折的兒童招魂。也有學(xué)者認(rèn)為人面魚紋盆作為葬具反映的是一種宗教信仰和宗教儀式，把它放在小孩的棺上，這種人和魚的結(jié)合與生殖崇拜有關(guān)。還有些考古學(xué)家認(rèn)為，陶器上的魚紋是原始民族圖騰的印記或者氏族部落的族徽等。“人面魚紋”的圖案更多的是一種符號的象征，抽象了的紋飾從形式來看更符合人類的審美，中國人善于寓情于物的審美特點(diǎn)也許就在這時(shí)建立起來。6.1.2西方巖畫和陶瓶西方原始社會存留下的比較典型的圖案形式大多表現(xiàn)在原始洞窟巖畫中。比較著名的洞窟有法國的拉斯科洞窟和西班牙的阿爾塔米拉洞窟。早期巖畫——單色線描階段中期巖畫——黑色勾線，紅、棕色礦物色涂染晚期巖畫——黑色顏料繪制從繪畫的表現(xiàn)形式上看，輪廓粗壯而簡練，表現(xiàn)手法寫實(shí)、生動。巖畫的構(gòu)圖具有濃厚的情節(jié)性。與中國陶器圖案的象征意義相比，西方巖畫更注重造型的準(zhǔn)確。從拉斯科洞窟的巖畫的表現(xiàn)手法上可以看出，西方圖形的描寫傾向于注重對客觀現(xiàn)實(shí)真實(shí)的再現(xiàn)。希臘陶器在圖案上的變化也是經(jīng)過了一個從形象花紋圖案向幾何花紋圖案的演變過程。但這種幾何化的意義有所不同，歐洲圖形大多是建立在對形式的提煉上，而中國的抽象是體現(xiàn)了人與自然的融合。西方陶器圖案表現(xiàn)的主要是人們對真實(shí)生活的崇尚，他們認(rèn)為只要摹仿自然就能夠控制自然，并且他們將這種情感以故事繪畫的手法表現(xiàn)出來。這是一種對現(xiàn)實(shí)的摹仿.6.2茶與咖啡——中西器物造型觀比較中國人愛喝茶，歐洲人愛喝咖啡，茶與咖啡這兩種不同性質(zhì)的飲料所形成的不同文化成為中西不同文化取向的體現(xiàn)。茶與咖啡里面都蘊(yùn)藏著不同民族的情懷，從茶與咖啡的特性和沖泡器具可以看出中西設(shè)計(jì)美學(xué)觀念的差異。

6.2.1作為精神的茶

茶是一種飲料——這是茶的物質(zhì)屬性，但茶的功能體現(xiàn)在茶的精神屬性上，可以說中國人飲茶是一種文化。飲茶思源，以茶會友是茶文化最廣泛的社會功能。茶文化以德為中心主張義重于利，注重協(xié)調(diào)人與人之間的相互關(guān)系；提倡對人尊敬，重視修生養(yǎng)德；參與茶文化，賞茶、品茶、體會茶藝，給人一種美的享受，有利于人的心態(tài)平衡，提高人的文化素質(zhì)。這也是歷代文人墨客、僧人把對茶的領(lǐng)悟作為一種人生境界標(biāo)志的原因。6.2.2砂壺與蓋碗——飲茶器具蓋碗是另一個中國特色沖茶器具。由蓋，船，碗三部分組成，有蓋為天、船為地、碗為人說法。碗的造型上大下小，因此在喝茶時(shí)拿著茶碗的邊緣部分就不會燙手；蓋可放入碗內(nèi)，同時(shí)蓋上的紐是倒過來的錐形，方便把握；當(dāng)蓋碗全身通熱時(shí)，這兩處不會燙手。茶船作為承托物，也有隔熱、防止茶湯濺出的作用。蓋碗的設(shè)計(jì)不僅體現(xiàn)了蓋碗與手的和諧關(guān)系，而且還體現(xiàn)了中國人獨(dú)有的天、地、人、茶一體的茶道精神。西方人喝咖啡也有專用的器具，最早的咖啡是阿拉伯人將烘焙過的咖啡樹種子制成的熱飲，后來歐洲人把它翻譯成為coffee。咖啡可以幫助集中精神，早期咖啡只在特權(quán)階層中流傳。今天咖啡成為歐洲的一種文化符號。從外形上，咖啡杯與中國茶具有明顯的差別。由于文化背景的差異，西方設(shè)計(jì)師們考慮更多的是產(chǎn)品的形式和功能性，以及是否符合消費(fèi)者的意愿等方面的要求。設(shè)計(jì)師德萊賽的設(shè)計(jì)重點(diǎn)在于造型的合目的性和外形的簡潔上而不是表面裝飾上。使用金屬材料適應(yīng)現(xiàn)代化加工和制造，也因其造型上的簡潔，強(qiáng)調(diào)一種完整的幾何純潔性的美感。

在設(shè)計(jì)理念上，德萊賽關(guān)注形式與功能的關(guān)系。在《裝飾設(shè)計(jì)原理》（1873年）一書中，他分析了各種容器的把與壺口的形式與功能的法則，設(shè)計(jì)形式獨(dú)特，把人機(jī)學(xué)和隱喻兩個方面結(jié)合起來。飲茶和咖啡的不同器具表現(xiàn)出中西方審美觀念的差異中國茶具表現(xiàn)含蓄的東方文化咖啡器具則顯示了西方人對形式的創(chuàng)新中國人在滿足形式與功能美之外，更追求飲茶帶來的修心養(yǎng)性的意境。西方人則更多的享受飲用咖啡這種飲料帶來的感官上的感受。所以，茶與咖啡實(shí)際上是兩種文化的對比，也是中西方人們審美觀念不同的體現(xiàn)。夏特大教堂布局以中軸對稱格局體現(xiàn)了“中正無邪，禮之質(zhì)也”的儒家古訓(xùn)。中軸對稱、方正嚴(yán)整的布局告訴世人尊卑有序、上下有別的君權(quán)至上法則，符合傳統(tǒng)的儒家人倫、禮制的精神。夏特大教堂的平面圖具有哥特式教堂獨(dú)有的特點(diǎn)。

平面布局為拉丁十字形，東西走向，祭壇在教堂的最東端，指向耶路撒冷。教堂中廳等寬，很高、很長。

教堂內(nèi)部框架式結(jié)構(gòu)，將中廳與走廊分開，加之許多布局和諧的圓柱，墻壁和柱身均飾有形象生動的浮雕和石刻，顯現(xiàn)出十分濃厚的宗教意味。夏特大教堂的平面圖3.優(yōu)美與崇高——中西建筑設(shè)計(jì)美學(xué)的不同作為以農(nóng)為本的國家，中國人對土地的感情深厚，這種感情同樣應(yīng)用到建筑設(shè)計(jì)上。對自然的祟尚使中國建筑設(shè)計(jì)的朝著水平方向發(fā)展。由于強(qiáng)調(diào)對神的崇拜，西方建筑樣式大多以高聳為主，注重體現(xiàn)神的威嚴(yán)。建筑力圖把人的目光引向高空，表現(xiàn)出祟高之美和對神的敬慕之情。4.元素分析——窗

（1）窗與風(fēng)景

中國傳統(tǒng)木構(gòu)建筑的框架結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)，使窗成為中國傳統(tǒng)建筑中最重要的構(gòu)成要素之一，也是建筑的審美中心。窗按照結(jié)構(gòu)分為板欞窗、格扇、隔斷、支摘窗、遮羞窗等樣式。窗子的傳統(tǒng)構(gòu)造也十分考究，窗欞上雕刻有線槽和各種花紋，種類繁多的優(yōu)美圖案蘊(yùn)含著中國古代門窗豐富的文化內(nèi)涵。其中最為典型的是象征吉祥的福（蝙蝠）、祿（梅花鹿）、壽（麒麟）、喜（喜鵲），牡丹、蘭花等傳統(tǒng)漢族雕刻圖案，有的還在花窗上還貼有薄薄一層金箔以顯示富貴。

傳統(tǒng)的窗不僅是建筑的通風(fēng)口，還是中國建筑設(shè)計(jì)中獨(dú)有的與自然融合、內(nèi)外相互借景的建筑手法。窗子的作用不僅是透光和通風(fēng)，更是一個畫框，把室外的風(fēng)景引入室內(nèi)，與室內(nèi)陳設(shè)融為一體。（2）玻璃制造一切

在哥特式教堂中，色彩斑斕的鑲嵌玻璃窗又是一特點(diǎn)，窗子幾乎占滿了整個墻面，這是因?yàn)樯駥W(xué)家認(rèn)為陽光燦爛的教堂應(yīng)該像天堂一樣明亮。在教堂中石材與玻璃珠聯(lián)璧合，這種材料的使用符合頌揚(yáng)基督教的精神，由此，基督教信仰與哥特式教堂建筑的樣式構(gòu)成了一種平衡、和諧的氣氛。從以上的分析中，可以看出中國傳統(tǒng)建筑出發(fā)點(diǎn)以“人”為中心，體現(xiàn)出樂生、重生的現(xiàn)實(shí)理性精神和浪漫情懷；西方古代建筑的出發(fā)點(diǎn)則重以“神”為中心，表現(xiàn)出對上帝、來世的向往所以中西建筑設(shè)計(jì)表象才會有如此巨大的差異。

6.3.2蘇州園林與凡爾賽園林

園林是中國建筑與自然和諧關(guān)系的體現(xiàn)。中國古代建筑重視建筑、人、環(huán)境三者的和諧統(tǒng)一，所以中國建筑設(shè)計(jì)要求建筑既要適合人居住，又要與其周圍的環(huán)境相協(xié)調(diào)，還要富于自然情趣。中國園林設(shè)計(jì)就是這種設(shè)計(jì)原則的典型體現(xiàn)，中國園林設(shè)計(jì)講究因地制宜，依形就勢，疊石為山，引水為池，種花植木，修橋建亭，將大自然的美景營造在自己的居住環(huán)境中。可以說，中國園林富于詩情畫意，具有山水畫般的風(fēng)采，使居住和游覽中的人深深感到與自然的親近與融合。相比之下，西方建筑重視人對自然的再造，強(qiáng)調(diào)人對自然的控制，講究人工修飾，幾何圖式的布局，對稱的軸線，整齊的樹木排列。噴泉、花園、建筑等西方建筑人工景觀與中國園林中的假山、樹木等親近自然的園林景觀形成了鮮明的對比，下面從布局和建筑元素的比較中體會中西設(shè)計(jì)美學(xué)差異在園林設(shè)計(jì)上的體現(xiàn)。1.布局2.奇妙的組合——中西園林建筑元素對比

中國造園的設(shè)計(jì)美學(xué)思想是自然擬人化，比如堆山的造景手法。造園必得有山，山可以是天然的，也可以是人工的。但小的園林之中不可能堆成大的土山，常有疊石，或者通俗說的“石頭假山”，但效果是大致一樣的，都是為了造成空間上的分隔和視線上的阻斷，以避免“一覽無余”的視覺感受。在園林建筑中，“造山不宜過小，疊石不宜過大”，造山和疊石都以“天然”為原則，忌諱幾何和規(guī)則，從而避免落下“人為”的痕跡。

（1）假山與盆景（2）噴泉與雕塑噴泉和雕塑是西方園林的重要元素。在西方人眼里象征理智的大地和象征非理智的水是矛盾和沖突的，所以17世紀(jì)法國人在園林的設(shè)計(jì)中，科學(xué)地采用規(guī)整的池子來限制水，以象征用理性對非理性的制約，同時(shí)又用噴泉與雕塑表達(dá)著他們感性的想象與沖動。凡爾賽阿波羅噴泉凡爾賽拉托娜噴泉6.4太極與色譜——中西色彩觀比較中西方的設(shè)計(jì)美學(xué)觀念的不同也體現(xiàn)在各自不同的色彩觀上。本節(jié)以太極圖為中國色彩的代表、以色譜為西方色彩的代表來分析中西色彩觀念的差別，以說明中西色彩使用上的特點(diǎn)。6.4.1中國人對色彩的認(rèn)識

太極圖俗稱陰陽魚。從視覺上，太極圖形展現(xiàn)了一種互相轉(zhuǎn)化，相對統(tǒng)一的形式美。后世的許多中國民族圖案也采用這種一正一反組合方式。單從色彩上來進(jìn)行分析，發(fā)現(xiàn)中國人在色彩上對黑白兩色的鐘愛。1.“五色”與“五行”

“五色”一詞最早在戰(zhàn)國時(shí)期被提出。《周禮·考工記》中有這樣一段文字，說明五色的內(nèi)容：“畫繢之事：雜五色。東方謂之青，西方謂之白，南方謂之赤，北方謂之黑，天謂之玄，地謂之黃”。這一配色理念和審美觀念體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)色彩理論特定的象征意義，并且每個色相各對應(yīng)了天地東西南北。

2、儒家的色彩觀儒家色彩美學(xué)思想把色彩美與“仁”、“德”、“善”等道德規(guī)范聯(lián)系起來。從“禮”的規(guī)范出發(fā)，最終實(shí)現(xiàn)“仁”的目的，極力維護(hù)周時(shí)建立的色彩典章制度。儒家賦予色彩以美學(xué)思想。儒家認(rèn)為色彩之美在于其裝飾暗示了人的美德，這種類比思維方式對中國色彩觀念的影響非常大。如我國戲劇臉譜中的色彩，不同色彩寓意不同人物的性格特征和品德。紅色表示忠勇，黃色表示剛猛，黑色表示剛直不阿，白色表示奸詐陰險(xiǎn)。這種把色彩與人的道德倫理聯(lián)系起來的色彩觀是中國獨(dú)有的現(xiàn)象。

3、道家的“色”道家主張淡泊無為的思想，在色彩上追求自然的平淡的樸素之美。道家認(rèn)為五色生于無色，五色與白(無色)相生、相和。所以陰陽高于萬物，黑白高于五色。道家選擇黑色和白色為道的象征色彩，認(rèn)為黑白是高居于其他一切色之上的色，有無相生。道家對黑白色彩的使用集中的體現(xiàn)了中國的人文思想，奠定了黑白在中國繪畫用色中的重要地位。道家的這種“有無相生”、“黑白相生”的觀念對文人繪畫產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響。4、佛教的“色”佛教認(rèn)為，一切事物的現(xiàn)象都是依因緣存在而無實(shí)體性的，所以說，色塵事物，一切皆空，色即是空，這里的空與道教的無的意思有相似之處，這可以看出中國的“色”的哲學(xué)特征。佛教傳入我國的同時(shí)也帶來了佛教色彩觀，與中國“五色”體系交流融合，創(chuàng)造了中國古代壁畫的輝煌。從克彌爾千佛洞到敦煌莫高窟，無處不感受到中西繪畫的色彩觀的交織融合的精神內(nèi)涵。中國傳統(tǒng)的色彩觀有如下特征：中國的色彩觀與中國的儒道釋的哲學(xué)有直接的聯(lián)系，所以色彩的內(nèi)涵比較豐富，具有極強(qiáng)的象征性和倫理特征。中國的色彩是抽象的總結(jié)，不是對客觀現(xiàn)實(shí)的描摹，因此色彩的選用并不是模仿自然，而是一種意蘊(yùn)的表現(xiàn)。尤其是水墨畫中的黑與白的使用更是如此。中國傳統(tǒng)色彩更多注重抽象的含義，色彩往往帶有象征含義，所以不能以是否符合客觀對象作為評價(jià)色彩的標(biāo)準(zhǔn)。西方的色彩觀構(gòu)架在基督教精神色彩象征意義之上的色彩觀建立在科學(xué)基礎(chǔ)上的色彩觀伴隨著基督教產(chǎn)生，西方人開始全面復(fù)蘇色彩感覺的豐富表現(xiàn)性。象征基督教精神的色彩成為古代西方各民族運(yùn)用色彩的主要精神內(nèi)容和依據(jù)。他們把天國描繪成閃耀著各種寶石般光彩的理想世界。除了運(yùn)用白、黑、黃、藍(lán)、綠、紫色之外，在繪畫中大量地使用金色，象征天國的光明，上帝的智慧。

在經(jīng)歷了歐洲人稱為“黑色時(shí)期”的中世紀(jì)后，西方人的色彩感覺又進(jìn)入了一個更明顯的自覺程度。從文藝復(fù)興到十九世紀(jì)初，西方色彩畫家以色彩明暗對比為主，在充分表現(xiàn)物象的色彩穩(wěn)定性同時(shí)，精化了他們內(nèi)在色彩感覺機(jī)能，從而使西方人對色彩認(rèn)識又向前邁進(jìn)一步。1666年，英國科學(xué)家牛頓把太陽光經(jīng)過三棱鏡折射，然后投射到白色屏幕上，顯出一條象彩虹一樣美麗的色光帶譜，分別是赤、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫七色，這就是著名的牛頓色相環(huán)。牛頓色相環(huán)奠定了西方色彩理論基礎(chǔ)，并在此基礎(chǔ)上又發(fā)展成10色相環(huán)、12色相環(huán)、24色相環(huán)、100色相等。色立體是借助于三維空間來表示色相、純度、明度的概念。美國的色彩學(xué)家孟塞爾，1915年就出版過《孟塞爾顏色圖譜》，1929年和1943年又分別經(jīng)美國國家標(biāo)準(zhǔn)局和美國光學(xué)會修訂出版《孟塞爾顏色圖冊》。1921年，德國化學(xué)家奧斯特華德出版了一本《奧斯特華德色彩圖示》，后被稱為奧氏色立體。這些研究及建立在嚴(yán)格的科學(xué)依據(jù)上，直至今天，色環(huán)仍作為調(diào)色的依據(jù)廣泛使用。6.4.3中國繪畫色彩與西方繪畫色彩

1.中國繪畫色彩由于受到道教，儒家，佛教的影響，中國傳統(tǒng)繪畫色彩觀有著獨(dú)特的審美表現(xiàn)，崇尚“內(nèi)靜”、“中庸”、“感悟”的精神內(nèi)含。因而中國古代畫家對色彩的使用帶有理想主義成分。中國繪畫還經(jīng)歷了由重“五色”發(fā)展到重“水墨”的過程。有墨分五色之說，即焦、濃、重、淡、輕，利用加入水分的多少控制墨色的濃淡變化，用以表現(xiàn)畫面的不同層次。看似無色勝似有色，這應(yīng)合了中國傳統(tǒng)繪畫“意足不求顏色似”的繪畫精神。游春圖隋展子虔余紹宋山水西方十九世紀(jì)末的印象派之前，繪畫中的色彩觀的主流是關(guān)注視覺色彩感覺的真實(shí)性。從古希臘到文藝復(fù)興，繪畫色彩注重對現(xiàn)實(shí)色彩的摹仿。畫家們對色彩進(jìn)行了深入科學(xué)的研究，使得西方繪畫得到了長足的發(fā)展。色彩成為他們表現(xiàn)自然和人物的重要手段。所以當(dāng)時(shí)寫實(shí)之風(fēng)盛行。2.西方繪畫色彩繪畫中的色彩觀的主流是關(guān)注視覺色彩感覺的真實(shí)性。所以從古希臘到文藝復(fù)興，寫實(shí)之風(fēng)盛行。莫奈《日出.印象》十九世紀(jì)末的印象派產(chǎn)生