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明西方藝術史——啟蒙時代理智與情感（一）

PPT編輯：趙小鵬（昆侖六月雪）2023年1月英國風光英國荷蘭裔畫家阿爾瑪-塔德瑪的發現摩西。啟蒙時代與工業革命18世紀下半葉，科學革命和啟蒙運動進入高峰，發源于英國的工業革命蔓延至全世界，宣告著人類生產方式的巨變，而美國的獨立戰爭和法國的大革命，則預示著新社會的到來。從思想、技術、文化到生活方式，一場史無前例的劇變將人類推向了新時代——一個崇尚理性，追求進步，贊美自由的時代。新古典主義巴洛克時代，羅馬依然是歐洲藝術的中心，當時歐洲各國立志成為藝術家的人們都渴望親自到羅馬學習，感受文藝復興和古典藝術。當時歐洲上層子弟流行壯游（GrandTour），不來意大利游學一番，似乎就不足以成為熟稔人文知識的紳士。古典主義先驅赫庫蘭尼姆遺址

1738年和1748年，赫庫蘭尼姆與龐貝，兩座保存完好的古羅馬城市重見天日，在考古發掘和古典文化熏陶下，藝術家們重燃起對古典藝術的熱衷。當時影響巨大的藝術史和考古學先驅溫克爾曼極其推崇古希臘藝術“高貴的單純和靜穆的偉大”，成為新古典主義者極力追求的境界。在他影響下，幾位在羅馬工作的藝術家：安東·拉斐爾·門斯、蓬佩奧·巴托尼和加文·漢密爾頓、喬瓦尼·皮拉內西，為新古典主義建立起基本的原則。安東·拉斐爾·門斯，帕納蘇斯山，1761年蓬佩奧·巴托尼，Knatchbull-Wyndham爵士像，1758—1759年門斯是溫克爾曼的好友，都來自德國，他在溫克爾曼協助下模仿拉斐爾，吸收古典藝術元素，繪制了天頂畫《帕納蘇斯山》。門斯摒棄了洛可可藝術的松散筆觸與巴洛克藝術的戲劇性，采用古典的平行構圖，強調人物輪廓，類似的特點也可以在其競爭對手巴托尼的作品中找到，他繪制了大量以古典文物為背景，模仿古代雕像姿態的肖像畫。喬瓦尼·皮拉內西，羅馬萬神殿，意大利，1749—1750年喬瓦尼·皮拉內西，地牢7號，意大利，1745年，這幅畫顯示出哥特式的想象，因此皮拉內西也被視為浪漫主義的先驅

畫家兼古董商人加文·漢密爾頓是蘇格蘭人，熱衷于古希臘和羅馬背景的大幅畫作，他親自參與考古，將大量古典藝術品轉賣到英國，使其成為塑造新古典主義品味的重要人物。他的合作者喬瓦尼·皮拉內西來自壯游的熱門打卡地威尼斯，他青睞壯麗崇高的羅馬建筑，為許多羅馬古跡留下了珍貴的版畫記錄，不僅影響了新古典主義者，也啟發了浪漫主義的后人。科倫·坎貝爾等，霍頓大廳，英國，始建于1722年英國新古典主義英國人很快就接受了新古典主義，甚至早在18世紀初，英國文壇就出現了模仿古典作家的"奧古斯都文學"。在建筑領域，蘇格蘭建筑師科倫·坎貝爾主張要以古代和帕拉迪奧風格建筑為基礎，創造比例和諧，帶有古韻的英國建筑樣式，與天主教（和君主制）的巴洛克建筑做出決裂。坎貝爾被譽為喬治時代建筑的創始人，其特點是強調比例和平衡，裝飾樸素，外觀對稱，從喬治一世到喬治四世，喬治時代建筑在英國及其殖民地大行其道。羅伯特·亞當，錫永宮，英國，約1760年

對古典主義建筑的喜好同樣體現在室內設計中。另一個蘇格蘭人羅伯特·亞當是英國新古典主義室內裝飾的領軍人物。他發展了一套被稱為"亞當風格"的裝飾法則，采用羅馬式拱頂、希臘式柱頭等古典元素進行裝飾，外觀對稱平衡，又帶有些洛可可風格的跳脫和情調。威廉·肯特、詹姆斯·吉布斯，斯托莊園的帕拉迪奧橋，英國，1730—1738年

畫家出身的建筑師威廉·肯特受法國古典主義畫家普桑、克勞德·洛蘭等人影響，結合當時正在形成的浪漫主義品味，和同時代的查爾斯·布里奇曼、萬能布朗一起開創了自然和諧、裝飾樸素、帶有異國情調和古典時代理想化幻想的英式庭園，和路易十四時代宏大對稱的園林形成鮮明對比，可謂西方園林史上的一場革命。此后，許多歐洲大陸的達官貴人也模仿起英式庭園，一時蔚為風潮。安吉莉卡·考夫曼，忒勒馬科斯和仙女仙女卡呂普索，1782年

稍晚于建筑，英國的繪畫、雕塑和工藝美術領域同樣受到了新古典主義的影響。瑞士出生的女畫家安吉莉卡·考夫曼是皇家藝術研究院的兩位女性創始人之一。

在當時，歷史畫被認為是最高級的藝術形式，女藝術家常因無法研究男性裸體而與歷史畫絕緣?？挤蚵沁@個年代少有的女歷史畫家，她以新古典主義熱衷的希臘羅馬神話歷史為題，我們并不知道她是如何獲得男性解剖學知識的。

出生于今天美國境內的本杰明·韋斯特是皇家藝術研究院第二任院長。他的畫作《沃爾夫將軍之死》汲取新古典藝術的構圖和意象，卻以當時正在發生的法印戰爭為主題，違背了推崇寓言性神話場景的新古典主義原則。盡管國王不喜歡這幅畫，但前來觀看的民眾卻對這幅畫的異域情調非常著迷。值得一提的是，韋斯特是富蘭克林的好友，也是溝通歐洲和美國藝術的橋梁。本杰明·韋斯特，沃爾夫將軍之死，1770年托馬斯·班克斯，莎士比亞畫廊入口雕塑，英國，1788年雕塑家托馬斯·班克斯模仿文藝復興大師作品，融合古典元素，是英國新古典主義雕塑的代表。陶藝家喬賽亞·韋奇伍德（達爾文的外公）緊跟潮流，為其工廠開發了耐用的碧玉細炻器（Jasperware）。他雇傭雕塑家約翰·弗拉克斯曼，以古希臘陶瓶為藍本設計裝飾，順應了人們追逐古典風格器具的需求，引來了歐洲大陸的一眾模仿者。喬賽亞·韋奇伍德、約翰·弗拉克斯曼，古風設計的碧玉細炻器，英國約瑟夫·賴特，氣泵里的鳥實驗，英國，1768年在英國，崇尚理智的新古典主義時常與情感驅動的浪漫主義并存。通常被歸為新古典主義的畫家約瑟夫·賴特活躍于德比郡。

他的畫作以肖像畫為主，但最為后世津津樂道的則是以夜晚為背景，帶有卡拉瓦喬式夸張明暗對比的風俗畫。賴特描繪了不少關于科學家或工程師進行實驗生產的畫作，被譽為"第一個表達工業革命精神的職業畫家"。法國新古典主義

在法國，洛可可風格生命力比較持久，直到路易十五統治晚期，建筑領域才逐漸轉向新古典主義風格。1747年，建筑師小布隆代爾在皇家建筑學校開學典禮發表演說，斥責洛可可風格的華而不實，呼吁回歸17世紀路易十四時代的古典主義風格。不久，蓬皮杜夫人派他的弟弟馬里尼侯爵和建筑師雅克-熱爾曼·蘇夫洛赴羅馬游學，為建筑風格的轉變做好了鋪墊。回國后，馬里尼侯爵命令御用建筑師昂熱-雅克·加布里埃爾設計了協和廣場和小特里亞農宮。加布里埃爾并未去過羅馬，他的建筑主要基于路易十四時代的法國古典主義，結合了帕拉迪奧風格。昂熱-雅克·加布里埃爾，小特里亞農宮，法國，1762—1768年雅克-熱爾曼·蘇夫洛，圣熱納維耶芙教堂原設計，可以看到外墻上原有的窗戶今天的巴黎先賢祠，始建于1758年，穹頂最高處離地面83米

和侯爵一同游歷羅馬的蘇夫洛是小布隆代爾的追隨者，他設計了一大批新古典建筑，包括圣熱納維耶芙教堂，也就是今天的巴黎先賢祠。遺憾的是，他的原始設計后來被大幅修改，拉長的耳堂破壞了原先的對稱布局。大革命后，教堂改為安葬法國偉人的先賢祠，原有的外窗都被封閉，此后又多次改建，很大程度上偏離了蘇夫洛的設計?？寺宓隆つ峁爬だ斩旁O計的河務局大樓，河流可以從大樓中間流過，圓筒形設計恰好對應了河務局的職能

艾蒂安-路易·布雷設計的牛頓紀念堂，建筑本體是個直徑150米的圓球，在當時顯然是造不出來的小布隆代爾的兩個學生瑪麗-約瑟夫·佩爾和克洛德·尼古拉·勒杜是法國新古典主義建筑的杰出代表。他們不再拘泥于古典建筑規則，將建筑簡化為基本的幾何形狀，其設計體量龐大，裝飾簡單，使人感到崇高和敬畏。尤其值得一提的是勒杜，他發展了一種烏托邦式的建筑構想，試圖滿足各類人群的需求，得到了美國建筑師的追隨。和勒杜同時代的艾蒂安-路易·布雷也致力于以抽象元素設計帶有紀念性質的建筑，比如造型簡潔夸張的牛頓紀念堂。讓-安托萬·烏東，伏爾泰像，法國，1780—1790年雅克-路易·大衛，荷拉斯兄弟的誓言，法國，1786年（第二版）雅克-路易·大衛，馬拉之死，法國，1793

路易十六時代，昂吉維萊爾伯爵成為皇室建筑總管，他厭惡放蕩的洛可可藝術，偏愛弘揚高尚道德的大型歷史畫作。在他領導下，法國繪畫和雕塑轉向新古典主義風格。雕塑家讓-安托萬·烏東和畫家雅克-路易·大衛都去過羅馬，是這兩個領域的代表。烏東為許多啟蒙時代名人創作了雕像，但因其和路易十六的關系而在大革命時代失寵，大衛則是雅各賓派的一員，羅伯斯庇爾的朋友，是大革命的重要人物，也是法國新古典主義的象征。

1784年，大衛完成了大幅作品《荷拉斯兄弟的誓言》，這幅革命性的作品以舞臺般的場景，雕塑