【摘

要】素質教育背景下的小學美術教學要求更高，不僅需要注重理論知識的講授，還需要注重學生審美能力等核心素養的形成，推動學生綜合素質的全面發展。這就需要教師充分把握培育學生審美能力的教學策略，在感受美、欣賞美、創造美的過程中，潛移默化地達到教學目的。本文主要對小學美術教學中學生審美能力的培養意義和對策進行闡述，希望對小學美術教學的改革起到積極參照作用。【關鍵詞】小學美術；教學改革；審美能力美術是從藝術審美的角度對生活進行再創造加工后的形象展示，在培養學生審美素質等方面的優勢特點，是其他學科不能比擬和取代的。教師需明確把握素質教育和新課改的要求，將發展學生審美素質的教育任務貫穿教學的全程，采取學生喜聞樂見的教學方式，讓學生在開放性的氛圍中，學習到更多更全更加實用的知識技能，達到預期的教學效果。一、小學美術教學中培養學生審美能力的意義美之元素隱藏在日常的生活與學習中，學生具備審美能力，觀察和體驗到優秀的文學藝術與大自然變化中的美，能夠帶來更多的美的享受，更利于促進學生綜合素質的全面發展。小學生的審美能力不強，雖然置身于這種美的環境中，但無法發現美和創造美，直接影響美育工作的落地。要想充分發揮小學美術教學中立德樹人的根本教育任務，就需要依托教材內容，培養學生在日常生活與學習中感受美、發現美、欣賞美、創造美的能力，發展學生的綜合素質與思想品行。美術教師唯有不斷地進行美的知識傳授與教育，強化學生的審美意識和美學思想，才能使其逐步形成美的標準。充分利用現代教育技術與鑒賞課和實踐活動等教學載體，讓學生明白什么是美、怎樣才算美，使其理解美的表現與應用，逐步強化審美情趣和審美能力。二、小學美術教學中培養學生審美能力的路徑（一）發現美1.發現線條的美不同線條的情感象征也多有不同，如水平線有營造安靜與平和情感心理效果的特點，教師在課上需充分利用線條的特點，引導小學生發現線條的美。選擇線條簡單、學生熟知、形象深入人心的美術作品，如畫像等，或是以兒童生活為題材的壁畫、油畫等作品。教師利用線條簡單地塑造實際的形象，對比分析不同線條呈現出的繪畫效果，讓學生獲得美的感受，從而激發學生發現美的潛能。2.發現色彩的美色彩的搭配能夠給人特定的視覺感受和心理體驗，作品題材和色彩、形象等方面的特殊處理，也能夠產生別致的情感交流與共鳴。但小學生的美術基礎薄弱，對于色彩美的發現理解處于淺顯層面，需要教師以教材為基礎進行教學，增強學生對于美的情趣。如在《七彩生活》的教學中，在新課導入環節，引導學生欣賞各種生活用品與色彩照片等，尋找生活中豐富的色彩。出示一些七彩生活的場景圖片，引導學生找出最感興趣的地方，如溫馨的房間與漂亮的毛衣、可愛的卡通氣球等。學生認識了生活中的色彩后，引導其掌握一些色彩的調配知識，使其在觀察顏色的變化中，充分感受色彩美，發現色彩美的能力也在潛移默化中得到了加強。3.發現造型的美教師可通過學習藝術家所塑造形象的途徑，切實提升小學生發現造型美的能力。造型美是動靜結合的美，是藝術家在設計和創造造型時用心捕捉到的。作品中的造型美比生活中的造型美更加強烈與感性，讓學生意識到其是藝術家內心思想情感的宣泄口。如在《裝飾瓶》的教學中，先引導學生觀察瓶子的外形，總結出瓶子的結構特點，再觀察瓶子的裝飾美化方法，想象設計出更加新奇的瓶子裝飾效果，唯有發現造型美，才有利于發展學生的美術造型能力。（二）欣賞美1.突出學生的主體地位教師在美術鑒賞課的教學中需滲透以學生為中心的教育理念，突出學生的主體地位，積極實現主體性課堂教學。教師尊重學生的主體人格和地位，關注每個學生的整個生活世界，促進學生個性與身心發展。教師在欣賞課中起到引導的作用，靈活轉變學生學習的合作者和啟發者、組織者等角色，啟發學生的思維，讓學生主動參與教學活動。一堂生動活潑的美術欣賞課，需要給學生提供參與和展示、表達自我的機會，使其充分感受到欣賞課的生動與意義，促使美術欣賞課的教學目的得以盡快實現，從而最大限度地滿足學生對美的向往和渴望。2.重構教學內容學生欣賞藝術作品的能力需要后期不斷地培育，不斷積累認知對象的藝術形式并掌握其規律，循序漸進和潛移默化地形成欣賞美的能力。根據學生的理解能力和興趣喜好等，選擇富有童趣、色彩強烈、表現形式獨特的藝術作品。在欣賞民間美術作品時，從民風民俗、社會因素、色彩規律等多方面進行講解，提高學生學習的親近感。這就需要教師合理挑選與歸類美術作品，讓學生有更多的選擇權，并選擇其感興趣的題材與內容。3.尊重學生想法教師應當盡量避免自身觀點對學生創新能力和思維發展的限制，不能隨意評價一個學生對美術作品的欣賞，以博愛的心態對待每位學生的想法，引導學生多角度去欣賞作品，鼓勵其講出自己的看法與觀點，以此引導學生進行討論，在思維碰撞和集思廣益中升華欣賞美的能力。如在欣賞西班牙著名畫家米羅的《太陽下的人物與鳥》作品時，營造輕松和諧的教學氛圍，鼓勵學生從色彩、造型、圖形穿插、個性、做畫方法等方面去聯想和欣賞，教師不能及時用自己的欣賞能力和思維糾正學生的看法，需要讓學生在討論爭論中潛移默化地發展欣賞力、思辨力等。最后，教師整理學生的想法和結論。學生經歷了回憶、歸納、認識透疊圖形的學習過程，對透疊等涵義的理解更加深入，更利于達到理想的教學效果。4.生活化教學欣賞是一種改造主觀與客觀世界的活動。在欣賞課上采取生活化的教學模式，更利于引發學生的共鳴，調動學生的生活經驗，注重校內外與課內外的整合，創設開放性的教學情境。導入學生周圍常見的教學素材，幫助學生直觀理解抽象的美術教學內容，降低學生學習的畏難情緒。采取對比欣賞的教學方式，讓學生在比較中深入掌握創作技法，及時認識、欣賞作品中美的因素。（三）創造美1.引入多元智能教學模式在實踐教學活動中，引入多元智能教學模式。在開場明確活動主體，在探索與發現的環節，主要通過故事角色扮演、游戲、環境布置等方式，引導學生探索與發現課程中的新內容。在想象與引導的教學環節，根據學生的年齡特征，選用合理的教法引導學生展開想象。通過前幾個階段的引導教學，最后鼓勵學生進行創造與表達，可利用多媒體教學手段，來豐富學生的創作。2.培養獨立創作能力為構建一個輕松愉悅的學習環境，使學生的藝術天賦得到自由發揮，減少對其藝術思維的限制，創造出有個性的藝術作品，需要教師鼓勵學生自己動手做，充分表現出內心獨特的想法。教師需注重學生獨立創作能力的培養，以此帶動學生創造能力的發展，便于教師發現學生的特點，采取因材施教的方式，培養學生的自信心。美術教師在教學中，需不斷提倡學生要有創造意識，表揚敢于標新立異的學生，在講評總結美術作業時，不以整潔干凈為唯一標準，多發現學生作品的獨到之處。為學生提供展示自我的機會，讓學生分享自己的創作經歷與想法，讓其互相發現對方的閃光點，盡快實現取長補短和優勢互補。學生在繪畫方面相對自由隨意，需要教師合理設計導學方案，在維持學生創作熱情的同時，規范學生的繪畫習慣，并注重學生創新意識的培養。引入學生自評與互評的評價方式，形成相互監督和糾正的良好學習氛圍，發現并解決自己創作中的不足和問題，發展學生個性的同時，有效發展學生的獨立創作意識和能力，不斷強化學生對美的概念的理解，為學生后續的學習奠定良好的基礎。3.發展想象力搭建師生之間的學習共同體，讓學生在互動交流中拓展創作思路，進一步發展學生的創新思維能力。教師為學生提供大量的想象空間，保護與發展學生的想象力與創造力。教學中給予學生更多的啟發與引導，總結與評價學生想象出來的事物，加強對學生想象力塑造的積極影響。除此之外，需要教師打破學科桎梏，注重學生發散思維的發展。教師根據美術教學的特點，強化各個學科之間的聯系，從多個角度來詮釋美術教學。一是注重美術與文學的結合，引導學生利用繪畫的方式去展示童話小故事，或者為童話配插圖。二是注重美術與音樂的結合，引導學生利用繪畫的方式去展現所聽到的音樂節奏，或是根據歌曲旋律畫出歌曲所表現的畫面等。三是注重美術和其他學科的結合，拓展課堂容量，優化教學形式，引導學生多角度思考問題，促使腦海中的畫面更加清晰和明確，讓學生的綜合素養得到拓展和提升。教師鼓勵學生大膽發揮自己的想象，利用美術創作的方式展現出自己美好的想法，以切實發展學生的創造力。除此之外，教師可組織學生參觀美術館，讓學生接觸到更多的作品，不斷激發創造靈感，提升學生的美術素養。4.引入多元材料去創造教師為學生創建富有美感的學習情境，在向往美意念的驅使下，讓學生主動去學習。創作活動分為立體與平面兩個種類，一是立體創作，需要用到黏土與陶土等材料。教師設置手工美術主題，以此來發展學生的動手能力及創造能力。引導學生在生活中收集可能運用到的材料，包括毛線和紙殼等，讓學生圍繞藝術創造的主題，制作出不同的美術作品，促進小學生的全面發展。二是平面創作，需要運用到色粉、水墨、蠟筆等材料。平面創造利于發展學生對色彩的認知與應用。在教師的引導下，學生可以自行控制繪畫的結構與色彩的搭配，在熟練掌握色彩與結構的繪畫技巧后，引導學生嘗試利用光影和混色等美術構圖，放大作品的意境美和形式美等，進一步塑造學生的創造能力。如在《水墨游戲》的教學中，要求學生合理正確地使用水墨用具，要認識使用特點與方法，控制水墨畫的特點。學生通過掌握多種水墨語言，強化民族自豪感，體驗探索的自由與游戲的快樂，并在游戲活動中了解傳統與感悟自然。學生掌握了基本創作要點后，