“十四五”高等職業教育公共課程系列教材美育：素養與鑒賞能力第三章社會美與語言藝術美學習目標知識目標了解社會美的內涵、特征，明確社會美的核心是人的美。能力目標（1）培養學生在社會生活領域發現美、欣賞美、創造美的能力；（2）能夠正確分辨社會生活中的美與丑。素質目標提升學生的審美能力，培養正確的審美觀和生活觀。【經典導讀】欣賞《清明上河圖》《清明上河圖》（見圖3-1）是中國十大傳世名畫之一，是北宋畫家張擇端僅見的存世精品，現藏于北京故宮博物院?！谝还澥裁词巧鐣郎鐣朗敲赖木唧w表現形態之一，社會美即人類社會生活的美。社會美的范圍十分廣闊，在現實生活中的美，除了自然美之外，所有社會事物、社會現象的美都屬于社會美。美的根源在于社會實踐，社會美更同人類的社會實踐活動直接聯系在一起。人是社會生活的主人，人的社會實踐活動是構成整個社會生活的核心。豐富多彩的社會美是通過人的種種活動表現出來的，它根植于實踐，體現于人類改造自然和社會的歷史過程中，也體現在人類社會實踐的成果中。因此，實踐活動的美、實踐成果的美、實踐主體的美，是豐富多彩的社會美的具體體現。具體來說，社會美主要包括社會主體——人之美、社會實踐的美、勞動產品的美、日常生活的美、生活環境的美和社會風尚的美等內容。第一節什么是社會美社會美與自然美的區別就在于它的存在并不依賴于客觀的自然對象，而是依賴于社會主體——人的實踐活動。人類最基本的實踐活動是向自然索取物質生活資料的生產勞動。在此過程中，人們不僅與自然發生關系，而且人與人之間也結成一定的社會關系，從事改造社會的活動。社會實踐既包括了人類改造自然的各種生產活動，又包括了人類改造社會的各種社會活動。就在這種社會實踐活動過程中，人的本質力量不斷得到發揮，從而創造出社會美。因此，社會美就是人的本質力量在各種社會活動中的感性顯現。馬克思在《1844年經濟學哲學手稿》著作中揭示了美與人的本質力量具有密切關系。第一節什么是社會美生產勞動是人類最基本的實踐活動，也是人們獲得審美愉悅的基本領域。如馬克思所述：“動物只是按照它所屬的那個種的尺度和需要來建造，而人卻懂得按照任何一個種的尺度來進行生產，并且懂得怎樣處處都把內在的尺度運用到對象上去，因此，人也按照美的規律來建造?！保ā恶R克思恩格斯全集》第42卷，第97頁）人類自由的創造性勞動是顯示人的本質力量的活動，因而勞動本身及勞動所創造的產品都是美的。原始氏族時代所留下的石器、骨器、陶器等，既為勞動產品，又是工具和人們直接反觀自身本質力量的審美對象。特別是在當今時代高度現代化的技術條件下，這種美顯得尤為矚目。第一節什么是社會美在階級社會中，階級斗爭是推動歷史前進的重要動力之一。勞動人民為實現自己的美好理想而進行的斗爭生活本身是美的。勞動人民在不堪忍受壓迫剝削而奮起斗爭的革命洪流中，以大無畏的主人公氣概推動歷史前進，使他們的自由自覺的創造力量充分展現出來，因而是社會美的最鮮明的體現。圖3-2“二七”鐵路工人大罷工第一節什么是社會美科技創新活動是人類認識世界和改造世界的重要方面，也是進行社會主義物質文明和精神文明建設的重要保障?，F實生活中，人們不僅需要滿足衣、食、住、行，而且需要通過科技進步不斷總結各種實踐活動中的經驗，不斷探究社會和自然領域的奧秘，它不僅開拓人們的視野，啟迪人們的思想，愉悅人們的精神，更能推動社會的發展和進步。因此，科技創新活動既是美的活動，又是一種創造社會美的活動。圖3-3世界最大單口徑射電望遠鏡——500米口徑球面射電望遠鏡（FAST）第二節社會美的特征自然美往往是以形式取勝，雖然自然美也與人類社會生活發生這樣或者那樣的聯系，存在著社會生活的內容，但它的形式總是重于內容的。社會美則不同，它雖然也有形式特征，但內容重于形式，以內容取勝。第二節社會美的特征一、社會美側重于內容的美例如，優秀共產黨員孔繁森的美在于他的崇高精神和優秀品質，他那蕩氣回腸的精神力量和崇高的思想品質足以引發人們內心情感的激蕩，給人以充分的美感和深深的教益。再如，那些奮戰在抗震救災一線的志愿者們崇高的精神和感人的事跡同樣具有永恒的審美價值。社會美側重于內容美是由社會事物與自然物不同的性質決定的。社會美要通過人的各種實踐活動去創造，它的美存在于實踐活動的過程和結果中，人們對社會美的美丑判斷總是著眼于它的社會實踐價值，往往忽略其形式方面的因素。第二節社會美的特征二、社會美具有直接實踐性社會美顯示了時代、民族特征。一切美都與社會實踐相聯系，人正是通過各種各樣的實踐活動才創造了物質文明的美和精神文明的美，離開了社會實踐也就無美可言了。但是，各種形態的美與社會實踐的關系并不一樣，它們有著直接與間接的區別。例如，人類通過自己的實踐活動改變了自然與人原來那種對立或無關的關系，使自然得以顯示其美。因此，自然美與社會實踐的關系顯得比較間接。與自然美相比，社會美與社會實踐的關系就非常直接。社會美源于人的社會實踐，依賴社會歷史條件、科技水平、時代風尚、生活習俗等，其發展變化往往受到社會諸因素的影響和制約，因此社會美在與社會實踐直接聯系的過程中常常顯示出時代、民族的特征。第二節社會美的特征認識社會美主要是借助某些社會現象或社會事物去感受其中的社會意義。概括地說，只要是反映了歷史發展的必然規律、體現了事物本質的社會事物、社會現象就是美的。第三節人之美社會是由人構成的，人不僅是社會美的創造者，而且是社會美的集中體現者，所以社會美的核心就是人的美。在征服自然、改造自然和變革社會的實踐中，人的本質力量不斷得到發揮，人類主體實踐的巨大力量，如人的智慧、品德、意志、性格、創造力等得以充分展現，在此過程中，人們認識到了人類實踐的力量，由這種對自身才能與力量的積極肯定而產生的一種愉悅情感，使得人類勞動活動本身獲得了審美的價值。第三節人之美人之美包括人的外在美和人的內在美，是二者的和諧統一，這是社會美的最高形態。但二者在人之美中所處的地位并不完全相同。內在美是本質，是內容；外在美是現象，是形式。所以說，內在美是人之美的核心，外在美與內在美之間是一種既統一又矛盾的關系。第三節人之美一、人的外在美外在美即人體美。在世間萬物中，人體的美是無與倫比的。人類很早就注意到人體美了，對人體美的欣賞和創作甚至早于自然美。例如，中國古典詩詞中就有很多關于人體美的描寫，如清代文學家張潮在《幽夢影》中說：美人者當以玉為骨，雪為膚，芙蓉為面，楊柳為姿，詩詞為心。從圖3-4可以看出，人體美具有明顯的時代性。第三節人之美

圖3-4中國古代四大美人第三節人之美人體美介于自然美和社會美之間，是自然性質的美和社會性質的美在人身上的和諧統一。就人體的生理形態而言，基本上屬于自然美的范疇；就人體必須打上人的思想性格烙印而言，又屬于社會美的范疇。人體美首先是指身材相貌的美。美的身材相貌必須是健康的、勻稱的、充滿活力的。人體美還通過姿態動作表現出來。姿態動作的美，是身體各部分的配合而呈現出來的外部形態的美。美的姿態必須是自由的狀態，忸怩作態斷然是不美的。第三節人之美風度也是人體美的一種重要表現形式。一個人在長期實踐中所形成的風采、氣度，就是一種風度。風度固然和一個人的思想文化修養有著密切關系，但它是通過人體的活動表現出來的，因此，風度和人體的關系更為密切。溫文爾雅、雷厲風行、處變不驚等不同的風度，給人的美感是大不相同的?！坝鹕染]巾，談笑間，檣櫓灰飛煙滅”就表現了周瑜風流倜儻的儒將風度。第三節人之美二、人的內在美內在美即心靈美，這是人的美的核心。內在美包括人生觀、理想、修養等，它需要通過外在的行為、語言、風度等形象表現出來。內在美是更根本、更持久的美。（1）正確的人生觀和價值觀。那些有利于人類社會的進步，有利于人的創造能力發揮的各種行為才是美的。孟子、范仲淹等以國家、民族和人民的利益為重，勇于為之犧牲的精神千百年來一直為人們所稱頌，就是因為他們的人生觀、價值觀是令人崇敬的。第三節人之美（2）高尚的品德和情操。這是內在美的重要內容。品德是指人的道德的意識與行為，情操是指人的情感、意志和氣節，它們都受人生觀的指導和制約，通過言行舉止表現出來。高尚的品德和情操往往表現為誠實守信、愛國愛民、大公無私、善良厚道、正直廉潔、光明磊落、自尊自愛、重義輕利、助人為樂等，中國歷史上愛國恤民的屈原、秉公執法的包拯、精忠報國的岳飛、虎門銷煙的林則徐等，都是品德和情操美的典范。（3）淵博的學識和修養。這是內在美不可或缺的一個重要方面。古往今來，凡是博學多識、聰明智慧、富有修養的人都會受到人們的敬仰與贊美。人的知識修養要靠后天的努力學習和積淀，勤奮學習，刻苦鉆研是鑄造心靈美的必由之路。第三節人之美三、人際關系之美人際關系之美是建立在人與人的社會交往之中，如親屬師長、同學朋友、工作同事等之間，產生的相互吸引、平等尊重、寬容體諒、理解互信的和諧之美。人際交往是一門藝術。營造和諧良好的人際關系，既利于促進和諧社會的建設，又有利于促進個人素質的提升和全面發展。構建和諧良好的人際關系，要遵循以下五個原則：一是學會傾聽。傾聽是一種美德，更是一種智慧，一種能力。認真傾聽別人內心真實的聲音，是對別人極大的尊重，也是建立良好人際關系的重要原則。第三節人之美二是平等尊重。在我國，人人享有平等的政治、法律權利和人格尊嚴，只有社會分工和職責范圍的不同，沒有高低貴賤之分。因此在人際交往中，要平等對待，彼此尊重。三是真誠相容。人與人之間融洽關系的建立，需要交往雙方開闊心胸、謙虛寬容、相互體諒，遇事多為對方著想。不僅結交與自己相似的人，還要結交與自己不同的人，互學互補，同時處理好相容與競爭的關系，更好地完善自己。四是誠實守信。誠信可以產生巨大的感召力量。孟子說過：“誠者，天之道也?！贝苏嬲\、言而有信的個性品質產生人際吸引，利于良好人際關系的建立、維系和發展。第三節人之美五是學會換位思考。換位思考是一種理解，更是一種心理關愛。要求自己的情感體驗、思維方式等與對方聯系起來，站在對方的立場上體驗和思考問題，從而與對方在情感上得到溝通，達成理解。第四節生活美生活美是指人們為了滿足生活的需要，通過勞動創造的一切物質中所表現出來的美。生活美以服飾美和飲食美為基本內容，以器物美、建筑美和人際美為重要組成部分。生活美與人的距離最近，對人產生的情緒和精神影響一般比自然美直接和強烈，尤其是飲食美和人際美。因此，擁有良好的人際關系，可以使人積極樂觀，富于朝氣和奮斗精神，事業更容易取得成功。第四節生活美美是本質上社會實踐的生活。自然美與社會實踐的關系比較間接，只是由于人類通過實踐活動，改變了自然與人原先對立或無關的關系，產生了審美主體與審美客體的審美關系之后才顯示出來。而社會美與社會實踐的關系是非常直接、非常明顯的，生產勞動和勞動產品的美直接源于生產勞動，是“按照美的規律來建造”的活動。人與人之間關系的美，也直接來源于人們的各種交往活動中，在交往活動中體現出哪一些語言、行為、思想是善的，是美的，哪一些是惡的，是丑的。第五節語言藝術美語言是人類所特有的社會交際工具。它除了借助于語音這種物質外殼外，并不需要其他實體性材料。對于文學來說，語言并不是直接組成藝術形象的物質實體，而是引起想象的符號，因此，跟其他各種藝術相比，文學受物質條件的限制最少。語言藝術即是通常所說的文學（詩歌、散文、小說、劇本）以語言符號為媒介創造富有審美意蘊的活的形象的藝術。語言是文學作品的基本存在方式和物質材料，離開了語言就無所謂文學。第五節語言藝術美一、辭章之美所謂辭章，是詩詞、散文、小說、文章、格言、諺語和對聯等一切語言文化樣式的總稱，或者指文章的修辭與寫作技巧。辭章之美包含兩大內容：一是指語言本身所具有的各種美的元素，包括音韻、詞義、修辭和語法之美；二是指各類以辭章形式存在的事物中所包含的美，其中包括應用文和文學作品的思想美、形象美、意境美等美的元素。第五節語言藝術美漢語作為以象形文字為基礎的語言，文字高度統一和規范，音韻和美，詞匯的衍生與兼容性很強，語言形式簡潔，語言邏輯嚴密。概括來講，漢語之美主要表現在以下幾方面。（一）音韻美漢語語音的最大特點是一字一音節，每一個音節必含元音，并且以元音為主體和韻尾。因為元音是樂音，輔音是噪音，因此，用漢語寫成的篇章，無論是讀得短促，還是延長節拍，節奏的隨意處理并不影響單字所表達的基本語義，不論是用于朗讀，還是用于歌唱，都能夠將聲韻的魅力發揮到極致。此外，漢語句子的強調重音可依其語義表達的不同分層次進行處理。第五節語言藝術美正是因為漢語的音韻十分和諧優美，所以中國的古典詩詞朗讀起來具有一種特殊的聽覺感染力，借助節奏和聲調的變化能夠把感情抒發得淋漓盡致。用漢字填詞的歌曲，一個字所占的節拍可長可短，節奏舒緩自如，更易造成跌宕起伏的音樂效果，使音樂藝術的感染力得到最大限度的發揮。第五節語言藝術美（二）詞匯美漢語詞匯系統以單音節詞為基礎，雙音節詞為主體，成語錦上添花，單詞音節（字符）相對較少，構詞語素內部語義關系清晰，詞義易于釋解，便于記憶，動詞豐富且使用靈活，整個詞匯系統具有豐富而強大的表現力。第五節語言藝術美漢語詞匯具有以下幾個特點：（1）詞義的概括性強。由于象形是漢字造字的一種基本方法，很多漢字不僅反映了事物形態，而且獨立成詞，其意義具有概括性。例如，漢字的“?！弊鳛橐活愂挛锏母拍?，它的外延包括世界上所有屬于“?！鳖惖膭游?，不論公母、大小，也不管是水牛、奶牛、羚牛、牦牛，還是黃牛、青牛、黑牛，“?！边@一個字全部將其納入指稱范圍，如要單指，只需在中心詞“牛”字前加上限定詞即可。第五節語言藝術美（2）一詞多義現象普遍。漢語詞匯最大的一個特點是具象性和意境性，物性的相似性和情態的相近性使得漢語詞語的借用與活用十分普遍，加之修辭的運用，漢語詞匯的意義不斷積淀，形成了一大批多義詞。例如，上述“?！钡幕疽馑际橇獯?、堅韌的一種哺乳動物。由這個基本義引申出了本領大、有實力等意思，這樣的詞義引申現象在漢語中十分普遍。一詞多義中的引申義和比喻義大多具有更強的生動性和形象性，這一特點決定了漢語詞匯系統豐富的表現力。第五節語言藝術美（3）詞的派生能力強。漢語詞根性單音節語素的意義大多具有集合性，一個語素的基本意思常?？梢阅依ㄒ淮箢愂挛?。例如，“機”作為構詞中心語素時，不論是什么機械，都囊括在它的指稱范圍內。任何一種新的機械產生，只需在它的前面加上“定語”性的語素，新概念就產生了，且很容易被人理解。這種強大的詞語派生性使得漢語應對新事物的能力十分強大，詞匯簡約生成的空間非常之大。例如，當“族”這個語素被賦予“一類人”這個意義后，上班族、打工族和工薪族等一大批詞語隨之派生出來。（4）詞的內部結構清晰。漢語詞匯大多是合成詞，語素間的關系十分明確，詞的意義釋解和融會貫通都十分容易。第五節語言藝術美（5）直接的思維喚起性。由于構成漢語詞匯的詞根性語素大多具有明確的事物、情態或行為的指向性，漢語詞匯具有直接的形象思維喚起性，用漢語寫成的詩、詞、曲、聯等可以直接把人帶入美妙的藝術境界。第五節語言藝術美（三）修辭美修辭是指對言辭的修飾與美化，其中包括音韻的和諧悅耳、節奏的張馳起伏，以及詞語的活用等。漢語修辭自由靈活，使得漢語的魅力無窮。（1）消極修辭。漢語的消極修辭在宇、詞、句的使用上都有體現，幾乎是信手可得，如“他人在課堂上，心早已從窗戶跳出去了”，這一句中“跳”字的使用就是一種消極修辭。在日常生活中大街上的交通廣告語“為了您和他人的家庭幸福，請自覺遵守交通規則”就用了婉曲的修辭手法。除了字、詞、句活用這些消極修辭外，漢語表達中經常使用的四字成語、格言、諺語等都能夠加強語言的修飾效果。第五節語言藝術美（2）常見的積極修辭。積極修辭具有一定的辭格，語言修飾效果更鮮明。例如，比喻把抽象的、深奧的、人們不熟悉的事物化為具體的、淺顯的、人們所熟悉的事物，給讀者以鮮明深刻的印象。好的對聯，常有好的比喻，如：墻上蘆葦，頭重腳輕根底淺；山間竹筍，嘴尖皮厚腹中空。又如，比擬是把人或物異化，即把物當作人來寫，把人當作物來寫，把此物當作另一物來寫。比擬可以使語言生動形象且新鮮，喚起讀者的聯想，增強作品的美感，提升作品的意境。比擬有擬人和擬物兩種。第五節語言藝術美再如，夸張是在客觀實際的基礎上，將描述的事物故意夸大或縮小，突出事物的本質特征。它可以將深厚的感情、難以描述的物象巧妙地表達出來，使文辭飛動?？鋸堃翱涠泄?，飾而不誣”?？鋸埖氖码m不合理，卻合乎情。此外，積極修辭還有襯托、對照、借代、排比、設問、反問、反復、頂真等手法。第五節語言藝術美（四）語法美漢語語法是各種語言中最簡潔的，它簡潔明了，實際使用時十分嚴謹，而且它最大限度地反映了人類思維的自然規律，使思維活動可以借助語言直接而順暢地進行。漢語句法的特點主要有：（1）句法簡約而不失嚴謹。（2）詞句間語義關系清晰。（3）句式變換規律性強。（4）語言得情境性很強。（5）標點符號是句子的重要組成部分。第五節語言藝術美（五）文學形象美文學形象是指文學作品中所描繪的人物形象、事物形象和自然景象等。人物形象是文學形象的主要部分，通過人物形象來反映社會生活是文學作品的一個重要特點。文學作品中的人物形象一般是采用“雜取種種人，合成一個”的方法創造的典型形象，這種形象代表了一類人的共性，又具有自身獨特的個性。第五節語言藝術美例如，唐代詩人李白的《送孟浩然之廣陵》：送孟浩然之廣陵[唐]李白故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。第五節語言藝術美這首詩里出現了多個形象：故人、黃鶴樓、煙花、孤帆、碧空、長江、天際等。但很明顯，詩里的主要形象并不是它們，而是送別友人孟浩然去廣陵時立于江邊遙望天地的詩人。

圖3-6黃鶴樓第五節語言藝術美除了人物形象外，文學作品中還有景物形象。景物形象常常是主觀之情與客觀之景相交融的產物。文學作品中的景物形象是情感的產物，想象的產物。如果沒有情感的滲透，作品的景物形象也就失去了價值。正因為一切景物形象都是由作者的主觀感情生發出來的，所以借助景物形象所表達的思想感情極其富有感染力。第五節語言藝術美（六）文學意境美意境是指創作者在作品中所描繪的生活場景與創作者的思想感情有機融合而形成的一種藝術境界。意境中的“意”就是創作者的思想感情，“境”就是作品中所描繪的景象或情境。意境是一種情景交融的藝術境界，有情無景或有景無情，都不能稱為意境。事實上，情感的表達是需要一定的景物來顯示的。優秀的創作者總是想方設法將思想感情濃縮到一定的生活畫面之中，使人通過具體可感的生活畫面去感知和把握。情景交融只是意境的形象特征。不論是景中藏情、情中見景，還是情景并茂，都不能看作意境的全部。美妙的意境不僅具有情景交融的形象特征，而且要虛實相生，含有無窮的韻味。第五節語言藝術美（七）文章的內涵美文章主要用來寫情、論理、記事，古今中外各類文體概莫能外，因此，情、理、事是文章內容的三大要素。文章的內涵美主要包括所表達的思想美、所抒發的感情美、所論述的事理美，以及所寫事物的意趣美等。（1）感情美。自然界中，沒有比人性更美的東西；人世間，沒有比摯情真愛更美的事物。敬父母、疼兒女、愛他人，人性才有所依托。因此，寫情是文學創作最大的、永恒的主題。對于一般寫作活動而言，寫情是十分重要的內容。第五節語言藝術美（2）思想美。文章的一個重要社會作用就是為人們提供思想養分，讓人們知事明理，學會生活，學會做事，學會與人相處等。文章的思想養分從哪里來？一是從所寫各種生活事件所蘊含的道理、顯示的哲理和包含的事理中來；二是從文章所寫的歷史人物、事件，以及所包含的各種人文知識中來。一般而言，人的思想認識能力取決于人的思想修養，而人的思想修養又是由人的閱歷、見識和人文知識積累等決定的。因此，文章的思想還體現在它的人文知識內涵上。第五節語言藝術美（3）意趣美?，F實生活中，有的事情具有思想啟示性，有的事情具有精神感召力，有的事情富有意趣。意趣之美首先在于它能夠舒展人的心境，使人輕松愉快。與此同時，在意趣之外常常還蘊含著一定的思想。第五節語言藝術美二、語言藝術的審美特征語言藝術的審美特征包括如下幾方面。（一）語言修辭性這里的修辭并不是單指修辭格，而是指讓語言變得更美妙的一切因素，如語音、文法、辭格等。語音美是文學作品中由節奏和韻律組成的語音系統之美。在詩歌這種抒情性藝術中，聲韻節奏本身就構成了抒情形象必不可少的組成部分。散文和小說同樣也講究語音在形象創造上的作用。第五節語言藝術美文法美是指文學作品在語詞、語句和篇章方面的構成之美。煉字的目的不僅在于符合節奏和音律，準確地表達意義，也在于創新，達到“意語新工，得前人所未道者”的程度。辭格美是文學語言中富有表現力并帶有一定規律性的表現程式的美。漢語辭格在文學作品中的運用可謂千姿百態、靈活多變、錯落有致，極大地豐富了創作者的表現手段和作品的表現力。第五節語言藝術美（二）形象間接性形象間接性是指語言藝術所塑造的形象不直接訴諸讀者的感官，而是要靠讀者以語言符號為中介，憑借自身的生活經驗和文化修養，通過積極活躍的聯想和想象間接地來體味、把握和理解，然后作品的形象才能轉化為讀者頭腦中的形象。因此，語言藝術又稱“想象的藝術”。例如，《紅樓夢》（見圖3-7）中寫賈寶玉眼中的林黛玉：“兩彎似蹙非蹙罥煙眉，一雙似喜非喜含情目。態生兩靨之愁，嬌襲一身之病。淚光點點，嬌喘微微。嫻靜時如嬌花照水，行動處似弱柳扶風。心較比干多一竅，病如西子勝三分?！彼羞@些神韻都是只可意會的非確定因素，盡可以讓讀者調動自己的生活經驗和審美想象去補充、創造，使讀者在想象和再創造中獲得一種創造的愉悅，使文學形象更具魅力。第五節語言藝術美

圖3-7紅樓夢第五節語言藝術美文學語言盡管在選詞造句上要求反復推敲、準確精練，但在審美效果上有時卻需要模糊、朦朧、雋永、深邃，“言有盡而意無窮”，使讀者通過馳騁自己的想象力去開拓詞句的深廣意味。第五節語言藝術美（三）含蓄蘊藉性含蓄蘊藉性是指文學作品內部由于語言的特殊組合仿佛包含有意義闡釋的無限可能性，它的典范形態是含蓄和含混。例如，唐代詩人王之渙的《登鸛雀樓》：登鸛雀樓[唐]王之渙白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。第五節語言藝術美從全詩看，“更上一層樓”的“更”字可以表示指登鸛雀樓的動作在數量上由一向多地重復增加，引申地比喻人生行為的人生境界永遠不斷地向上提升，始終不渝，從而使詩人的登樓體驗能越出平常的同類體驗而生發出意義空間。文學的這種含蓄蘊藉性使得語言藝術在諸種藝術中尤以思想的深刻性見長。圖3-8鸛雀樓第五節語言藝術美三、語言藝術的美育功能語言藝術具有豐富的美育功能。（一）審美認識功能文學的認識功能歷來受人重視，孔子認為：“詩，可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠之事君，多識于鳥獸草木之名。”（《論語·陽貨》）其中“觀”即認識自然規律，掌握自然知識。閱讀文學作品除了能在精神上獲得滿足與愉悅，還可以學到許多知識，增強對自然、社會和人生的體悟，豐富社會生活的感受與經驗，加深對社會規律及本質的認識。第五節語言藝術美歷史上優秀的文學作品都清晰地反映了一定社會歷史環境中人們的生活勞動和情景，以及他們的衣著服飾、音容笑貌、言談舉止、風俗習慣、倫理道德等，甚至是社會的盛衰、國家的興亡和時代的變遷。因此，優秀的文學作品往往被稱為“百科全書”或“生活的教科書”。例如，路遙的《平凡的世界》是一部全景式地表現中國當代城鄉社會生活的長篇小說，它以中國20世紀70年代中期至80年代中期為背景，通過復雜的矛盾糾葛，以孫少安和孫少平兩兄弟為中心，刻畫了當時社會各階層眾多普通人的形象；勞動與愛情、挫折與追求、痛苦與歡樂、日常生活與巨大社會沖突紛繁地交織在一起，深刻地展示了普通人在大時代歷史進程中所走過的道路，是一部用溫暖的現實主義方式謳歌普通勞動者的文學作品。小說所傳達出的精神內涵，正是對中華民族千百年來“自強不息、厚德載物”精神傳統的自覺繼承。第五節語言藝術美（二）形象感染與意蘊浸潤功能文學在美育中的最大特點就是形象的感染性，它不靠說教，也不靠勸諭，而是憑依形象和讀者的情感溝通，激發人心靈中潛在的真善美和追求自由的天性，令其掙脫物欲或私利的束縛，進入一種超凡脫俗、高尚純潔之境。在文學史上，眾多藝術形象都是或以其悲劇力量，或以其道德內涵而給讀者以熏陶、感染和啟迪的，他們在培養人的崇高思想、堅毅性格和積極向上的人生觀方面發揮著巨大的作用。例如，《鋼鐵是怎樣煉成的》中的保爾·柯察金，就曾對青年起過巨大的感召作用。第五節語言藝術美文學作品中豐富深厚的意蘊對讀者思想潛移默化的浸潤作用妙不可言。語言藝術中所蘊涵的哲理詩情，是作家生命體驗的結晶，更是作家情感的升華和象征。一旦讀者感受體驗領悟到這些，便會從中獲得某種生命意義和人生真諦，從而在人格和精神上得以升華。文學是形象的，也是含蘊的，那種“言外之意”“弦外之音”“味外之旨”更易讓人進入更高層次的潛思默想狀態，進而體悟人生的真諦。第五節語言藝術美（三）語言創作的示范功能。優秀的文學作品是語言的典范之作，其語言不僅規范、純正、健康，而且表意準確、鮮明、生動。因此，直接接觸美不勝收的文學作品，是提高寫作能力最重要的途徑之一。古人講的“讀書破萬卷，下筆如有神”“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”等都在說明語言藝術的示范功能。博覽群書加上勤學苦練，自然會逐漸領悟寫作的真諦，成為駕馭語言的能手?！就卣归喿x】社會主義核心價值觀中國共產黨在十六屆六中全會上第一次明確提出建設社會主義核心價值體系這一重大命題和戰略任務，在黨的十八大提出社會主義核心價值觀的具體內涵。黨的十八大報告明確提出倡導富強、民主、文明、和諧，倡導自由、平等、公正、法治，倡導愛國、敬業、誠信、友善，積極培育和踐行社會主義核心價值觀?！笆奈濉备叩嚷殬I教育公共課程系列教材美育：素養與鑒賞能力第四章表演與綜合藝術美學習目標知識目標（1）理解音樂、舞蹈藝術、戲劇與戲曲、影視藝術的基本知識；（2）熟悉表演藝術與綜合藝術的審美特征。能力目標能夠認識音樂、舞蹈、戲劇、中國戲曲和影視藝術在美育中的價值，掌握欣賞方法。素質目標培養良好的音樂、舞蹈審美素養和綜合藝術的欣賞品味，樹立健康的審美觀念?！窘浀鋵ёx】賞析《黃河大合唱》《黃河大合唱》創作于1939年春，4月13日首演于延安陜北公學禮堂，反響巨大，唱響全國，成為抗日歌曲的典型代表?！饵S河大合唱》凝聚著冼星海的卓越才華和杰出創造性，被認為是一部反映中華民族解放運動的音樂史詩?！谝还澅硌菖c綜合藝術概述表演藝術又稱表情藝術，是指通過人的演唱、演奏或人體動作、表情來塑造形象、傳達情緒、情感從而表現生活的藝術，主要包括音樂、舞蹈、曲藝、雜技等，其中最有代表性的是音樂和舞蹈。戲曲、影視藝術雖也包括演員表演，但還包括許多其他藝術因素，而且主要突出其再現性，所以將它們歸入綜合藝術。圖4-2舞蹈圖4-3民間戲曲表演第一節表演與綜合藝術概述綜合藝術是戲劇、戲曲、電影、電視等藝術的總稱。它吸取了時間藝術與空間藝術、視覺藝術與聽覺藝術、再現藝術與表現藝術、造型藝術與表演藝術等多種藝術元素，將視與聽、動與靜、時間與空間、再現與表現集于一身，其獨特的藝術表現力和感染力極大地擴展和豐富了觀眾的審美感受，從而使其成為最受人們喜愛的藝術門類之一。第一節表演與綜合藝術概述一、表演藝術的審美特征表演藝術的審美特征包括以下幾個方面：第一，抒情性和表演性。歌舞是人類本能的一種精神體現，也是情感宣泄的最佳手段之一。之所以把音樂和舞蹈稱為表情藝術，是因為二者拙于再現、寫實，而長于表現、寫意，它們可以直接抒發和揭示人類難以用語言表現的朦朧、細膩、豐富的內心情感和情緒。借以抒情的藝術形象必須通過藝術家的二度創作和表演才能將作品“實現”出來。第一節表演與綜合藝術概述黑格爾說：“音樂是心情的藝術，它直接針對著心情?！泵绹F代舞先驅鄧肯在談自己的創作體會時說：“真正具有創造性的舞蹈家，自然不是模仿，而是用自己創造的、比其他任何東西都更偉大的動作來表達感情。”音樂、舞蹈的抒情性表現在不僅可以抒發人類各種細致復雜的情感，而且能夠傳達并溝通情感，觸及人類心靈的最深處，激發起欣賞者的情感共鳴。正因為如此，我們可以感受到樂曲《春江花月夜》的恬靜、《二泉映月》的悲憤，也可以感受到貝多芬作品的激情奔放、莫扎特作品的優美細膩等。第一節表演與綜合藝術概述第二，過程性和流動性。音樂和舞蹈的藝術形象是在時間過程中流動展現出來的，其特定的音響流動和人體動作與事物的運動和人的感情活動密切對應，從而使欣賞者在內心喚起特定的情感意象，甚至在審美感受的豐富性方面往往感到優于造型藝術。例如，欣賞一幅描繪晨曦的繪畫或攝影作品，畫面上會有鮮明的色彩、特定的形象、精致的構圖，但它不能展現晨曦中大地的蘇醒過程，而音樂卻可以展現這一充滿生機的過程。聽眾在音樂形象的展現過程中，獲得了豐富的審美感受。第一節表演與綜合藝術概述第三，節奏感和韻律美。節奏是形式美的重要法則之一，對于作為時間藝術的音樂和舞蹈來說，節奏更是其最重要的表現手段。音樂中的節奏是指節拍的劃分、速度的徐疾、音符時值的長短等之間的比例關系，它是醉人旋律的骨干，也是樂曲結構的基本要素。舞蹈中的節奏是人體動作的力度強弱、速度快慢以及動作幅度能量的大小等。第一節表演與綜合藝術概述對于藝術來說，節奏的內涵是情感的變化，不同的節奏可以有不同的表情作用，從而使旋律具有鮮明的個性。節奏平穩、自然舒緩的旋律表現平和安靜、清新優雅的意境，如莫扎特的《搖籃曲》；堅定有力的節奏構成的旋律會明顯地帶有英雄氣概和激昂奮進的情緒，如聶耳的《義勇軍進行曲》、冼星海的《怒吼吧！黃河》。具有典型意義的節奏稱為節奏型，如進行曲節奏鮮明、重拍清楚，多是偶數節拍；圓舞曲旋律流暢、節奏明確，總是“強弱弱”的三拍結構；而迪斯科舞曲富有動感、節奏強烈。正因為節奏同構于人的內在情感，所以藝術家可以利用節奏來抒發自己的感情，并使欣賞者產生情感的共鳴。第一節表演與綜合藝術概述韻律是在節奏的基礎上產生的更富變化的情感律動形式，是節奏和情感的統一。它在音樂中表現為長短、疏密、上下起伏的旋律形成的旋律線，在舞蹈中表現為由表情、姿態、造型等因素構成的動作流。韻律美是一種整體的美、流動的美、融合的美，如舞蹈《千手觀音》，伴隨古典韻味的樂曲，舞者那優雅曼妙的舞姿，動靜結合的舞蹈造型，在千手千眼的變換展示和連綿起伏的人體動作中流動著美的韻律。當千只纖手曼顫，千只慧眼閃爍，組出“盛世開屏”的畫面時，傳說中的千手千眼觀音被演繹得如此典雅，展示了東方舞蹈的風韻與魅力，讓觀眾的感官和心靈感受到了一次洗禮和震撼。第一節表演與綜合藝術概述二、表演藝術的美育功能第一，凈化情感。古希臘哲學家柏拉圖認為“音樂教育比其他教育都重要得多”，因為“節奏與樂調有最強烈的力量浸入心靈的最深處”。音樂可以直接觸及人的心靈，引起聽眾強烈的情感體驗。例如，“四面楚歌”瓦解了項羽的軍心；柴可夫斯基弦樂四重奏《如歌的行板》憂郁深沉的旋律，使列夫·托爾斯泰禁不住流下熱淚；《藍色多瑙河》的旋律，讓鄧肯在布達佩斯參加音樂會時禁不住即興起舞，全場觀眾也都被她的舞蹈深深感染而跟著起舞。音樂、舞蹈對人的情感的凈化，就是通過對人心靈的撞擊而使人的某種壓抑的情緒得以宣泄，使心理得以維持平衡，進而陶冶性情，升華人格。第一節表演與綜合藝術概述第二，愉悅身心。音樂和舞蹈具有自娛娛人、使人身心愉快的作用。專業藝術家精湛的音樂、舞蹈的表演可以使人在娛樂的同時獲得情感的慰藉和身心放松。第三，協調群體。音樂、舞蹈作為人類歷史上古老的藝術門類，在產生之初就具有協調人的動作，增強群體聚合力和提高勞動效率的功能。隨著社會的發展，音樂和舞蹈逐漸與勞動脫離而與社交娛樂聯系起來。在現實生活中，集體性的音樂、舞蹈活動能夠培養群體意識，促進人際交往，從而使群體具有強大的凝聚力。可以說，沒有任何藝術能夠像表演藝術這樣可以在短暫的時間內使一個群體按照同一情感意向振奮起來，而且可以達到十分強烈的程度，如音樂中的《拉德斯基進行曲》。第一節表演與綜合藝術概述三、綜合藝術的審美特征第一，綜合性。戲劇舞臺藝術就是將造型藝術與抒情藝術、時間藝術與空間藝術、視覺藝術與聽覺藝術廣泛而深刻地融入詩的美、音樂的美、舞蹈與雕塑的美、繪畫與工藝的美之中。戲曲藝術是依靠戲曲表演程式將“詩”“歌”“舞”“劇”有機地整合于一體。而影視藝術從詩中學到了語言和韻律，從小說中學到了故事和描寫，從戲劇中學到了角色和表演，從攝影中學到了光線和色彩，從音樂中學到了音響流動，從繪畫中學到了構圖，從建筑里臨摹到了結構。第一節表演與綜合藝術概述同時，影視又是科技與藝術的結晶，是科學技術使電影從無聲到有聲，從單聲道到立體聲，從黑白到彩色，從普通銀幕到寬銀幕，從平面電影發展到立體電影、全景電影，從實景拍攝到計算機三維圖像動畫制作等?？萍际侄蔚倪\用使影視藝術擁有了繪畫、雕塑所不具備的運動形態，擁有了音樂所沒有的造型因素，突破了戲劇、舞蹈時間和空間的局限性，把文學的語言符號轉化為訴諸視覺和聽覺的直觀形象。第一節表演與綜合藝術概述第二，情境性。綜合藝術基本上都屬于敘事性藝術，都需要由人物的行動、人物與人物之間的關系來形成一個有完整過程的生活事件，因而它們一般都具有故事情節，并且以矛盾沖突作為情節發展的主要線索，在緊張而激烈的矛盾沖突中塑造出具有典型意義的人物形象。戲劇性的情節構成戲劇性情境，矛盾沖突激烈，人物關系復雜，故事情節曲折離奇。相比之下，影視作品則不僅僅用戲劇性情境，而且重視采用非戲劇性情境，更多地采用心理結構、情緒結構的方式，注重發掘人物的內心情感沖突，使故事情境更接近于生活事件本身，以一種真實、自然的內在情緒或情感震撼觀眾的心靈。第一節表演與綜合藝術概述第三，表演性。綜合藝術都是表演性藝術，它的中心環節是演員的表演，即演員按照劇本規定的具體情境和角色的思想感情，在導演的指導下進行二度創作，運用語言和動作塑造人物形象。話劇重寫實，是建立在體驗基礎上的舞臺表演藝術，要求塑造出真實生動的人物形象。戲曲重寫意，是一種側重表現性的舞臺藝術，要求演員結合劇中人物的思想感情和行動邏輯，并加以變形和夸張，借助戲曲程式化、歌舞化的特點進行創造性的表演，塑造出形神兼備的舞臺形象。第一節表演與綜合藝術概述戲劇演員的創作過程采取整體的、順序的、一氣呵成的表演形式；影視演員的創作過程采取零散的、非順序的、隨時變換幅度的表演形式。戲劇表演的現場性需要演員表演有一定程度的語言和動作的夸張；影視表演的逼真性要求演員做不露痕跡的生活化表演。戲劇創作的中心是演員，演員可以在創作中發揮最大的能動性去塑造舞臺形象；影視創作的中心是導演，演員在表演中要根據導演的意圖，結合自身的條件去塑造銀幕形象。不管是戲劇表演還是影視表演，都要求在表演中達到演員與角色的統一、生活與藝術的統一、體驗與表現的統一。第一節表演與綜合藝術概述綜合藝術表演的核心是處理好演員與角色之間的關系，解決好“體驗角色”和“表現角色”的矛盾，既能設身處地地生活在角色的規定情境之中，像角色那樣去喜、怒、哀、樂，去思維，去行動，使自己和角色融為一體，又能以自身的言談舉止、體態行為和內心世界的變化把對角色的體驗結果逼真地外化出來。第一節表演與綜合藝術概述四、綜合藝術的美育功能綜合藝術作為最具廣泛性、群眾性的藝術，它的美育功能是巨大的。第一，培養綜合審美感受力。綜合藝術完美地融合了各藝術門類的多種藝術元素，因而它塑造的藝術形象具有豐富的審美信息，并同時作用于人的視聽感官，使欣賞者耳目并用，各種審美感知能力全面活躍起來，不斷培養起觀眾敏銳的藝術“通感”。第一節表演與綜合藝術概述第二，戲劇的交流感染。戲劇、戲曲表演的舞臺性和劇場性造成一種特殊的精神交流的審美氛圍，在這個氛圍中，演員的感情與觀眾直接交流，觀眾之間也會互相感染，而觀眾強烈的情緒反應又會進一步激起演員的表演激情。這種“三角反饋”的交流效果會大大激活觀眾的審美感受力，觀眾在充滿矛盾沖突的戲劇情境中，在真善美與假惡丑的激烈抗爭中，受到強烈的情感震撼和理性啟迪，從而有利于形成健康的精神指向和行為準則。第一節表演與綜合藝術概述第三，影視的視野拓展。影視藝術作為當代社會的大眾藝術，其滲透力、包容性和覆蓋面都是其他藝術所不及的。電影故事片、電視劇可以通過直觀可視、造型逼真的銀幕、屏幕形象將早已逝去的古代生活或難以見到的異國風光展示在觀眾面前，大大拓展了人們的視野，激發了人們的想象力，使其對古今中外的社會歷史生活有了更加全面而直觀的了解，增長多方面的人文和科技知識，豐富現代人特別是青少年的知識結構，領略自然美的奇觀與人類悠久的文化，啟迪青少年投身藝術和科學活動，激發起人們探索和創造的熱情。影視藝術在給予人們視聽享受、生理心理快感和知識滿足的同時，也潛移默化地通過美育充實、提高了人們的精神境界。第二節音樂美在所有藝術中，對人情感激發得最直接、最迅速、最強烈的莫過于音樂了。音樂是“直接沁人心脾的、最純的感情的火焰”，其感人的力量實在驚人?？梢哉f，在所有藝術中，音樂與社會和人生的關系最為密切。冼星海說：“音樂是人生最大的歡樂，是生活中的一股清泉，是陶冶性情的熔爐?！币魳凡粌H能給人以美的享受，還能促進人的智力開發、智能提高、記憶力增強，以及想象力和創造力的培養；可以使人保持旺盛精力，消除疲勞，有助于人體健康。第二節音樂美一、音樂基礎知識音樂的基本特性是樂音性和不確定性。音樂是聲音的藝術，是一種有組織、有規律的和諧的樂音。音樂“不是模擬，而是比擬；不是描寫，而是表情；不以如實的再現為主，而以概括的表現為主”。音樂的音響沒有語義性，音樂的鋪陳也沒有可視性，音響就是感情的直接載體，因而音樂形象沒有具象的意義，它只是通過流動的旋律、節奏、和聲等去暗示生活的意義，象征作者的情感和情緒。即使在些描繪性的作品中，人們感受到的也是帶有暗示、象征意味的形象。第二節音樂美（一）音樂的分類音樂按形式分為聲樂和器樂兩大類。聲樂是指以人聲歌唱為主的音樂，分為男聲、女聲、童聲以及高音、中音和低音，按演奏（唱）方式分為獨奏（唱）、合奏（唱）、重奏（唱）、齊奏（唱）等。在演唱方法上，有美聲、民族和通俗唱法之別。器樂是指以樂器發聲來演奏的音樂，分為弦樂、管樂、彈撥樂和打擊樂，又分為標題音樂和無標題音樂。按地域分，有中國音樂和外國音樂；按時代分，有古典音樂和現代音樂。第二節音樂美音樂按類型分為民間音樂、藝術（嚴肅）音樂和通俗音樂。民間音樂是指在民間形成并流傳于民間的各種音樂，包括民歌、民族器樂、說唱音樂、戲曲音樂、歌舞音樂等。藝術音樂是指作曲家創作或經過作曲家進行較大修改、加工的音樂作品，其在內容、形式、文學性、和聲、配器等方面都達到了一定的高度，同時表演上運用了較科學的方法。通俗音樂也稱流行音樂，是與藝術音樂相對而言的，一般不具有較高的藝術水準，也不具有超時代的永恒性價值，它植根于大眾生活的豐厚土壤之中，主要反映來自平民階層特別是普通青少年的生活和情感。個性化、私人化的情感抒發是流行歌曲最主要的題材，青春的萌動、愛情的體驗、理想的抒寫等是流行音樂集中表達的內容。它通俗易懂，貼近生活，能與人們的心態相適應，擁有較多聽眾，因此通俗音樂又有“大眾音樂”之稱。第二節音樂美（二）音樂的表現要素旋律、節奏、和聲、音色為音樂的四大基本要素。（1）旋律。旋律又稱曲調，是由一連串高低、長短、強弱不等的音符組成的流動的聲音線條，它是音樂美中最神秘、最有魅力的要素，是塑造音樂形象最重要的表現手段，是音樂的靈魂。如果我們在五線譜上將符頭用線連接起來，就可清楚地看到旋律線上下起伏、徐疾變化的形態和趨勢。從一定意義上說，旋律線就是人的情感波動的軌跡，水平式旋律表現情緒平穩、舒緩，上揚式旋律表現情緒趨于激昂、明快，下行式旋律表現情緒消沉、悲傷、兇狠或逐漸平靜、松弛等，旋律呈波浪式前進則表現情緒活潑、輕快。第二節音樂美一般來說，表現歡快的情緒用輕松、活潑、明快的旋律，表現悲哀和傷感的情緒用凄涼、憂傷、深沉的旋律，而表現英勇奮斗、奮力拼搏的精神則用激越、慷慨、雄壯的旋律。如果一個人對音樂的旋律缺乏感受力，就不可能真正領會音樂所特有的美。第二節音樂美（2）節奏。節奏通常被比喻為音樂的骨架，是各個樂音在進行時的長短關系和強弱關系。例如，非洲音樂以豐富的節奏為人們所稱道，印第安人狂熱的鼓點甚至跺腳拍掌之聲，雖然簡單，卻最深入人心。嚴格來說，音樂的節奏根源于自然生命和人類生命的運動秩序，它與自然人類生命、運動節律同構，人的呼吸、脈搏節拍同時也就是其喜怒哀樂的節拍，音樂節奏對人類生理的模仿是音樂具有抒情功能的根本原因。因此，只要在音樂中聽到節拍，聽到鼓點，就會不由自主地動起來，為之欣然，為之俯仰，不自覺地手舞足蹈。第二節音樂美老約翰·施特勞斯創作的《拉德斯基進行曲》既有進行曲的節奏，又比較輕松詼諧。1987年維也納新年音樂會上，當最后演奏這首曲子時，聽眾情不自禁地應和著節拍鼓掌。這時，指揮卡拉揚很有想象力地轉過身來，示意觀眾隨著音樂的強弱和節奏來鼓掌。從此以后，每當音樂會最后的《拉德斯基進行曲》響起時，這個音樂家與聽眾互動的場面就成為維也納新年音樂會的保留節目。

圖4-41987年維也納新年音樂會卡拉揚指揮演奏《拉德斯基進行曲》第二節音樂美（3）和聲。和聲是兩個以上的樂音按一定規律同時結合時所產生的音的共鳴。和聲包括“和弦”及“和聲進行”。和弦通常是由3個或3個以上的樂音按一定的法則縱向（同時）重疊而形成的音響組合。和聲可以使旋律的表現力更加豐富，也可聯結若干旋律同時進行，構成不同層次的立體效果，使樂曲蘊含更豐富的生活內容和思想情感。第二節音樂美（4）音色。音色即是指不同聲音表現在波形方面總是有與眾不同的特性，不同的物體振動都有不同的特點。如二胡音色渾厚而柔和，板胡音色高亢而清脆；圓號音色柔和優美而富有詩意，小號音色挺拔而剛健，長號音色雄壯而粗獷，大號音色強烈而低沉。同是女高音歌唱家，郭蘭英的音色圓潤甜美，音域寬廣，具有濃郁的民族風格和地方色彩；馬玉濤的音色寬厚洪亮，氣息充實，共鳴豐滿，聲情并茂，兩個人表現出不同的音色美。同一首曲子，用不同的樂器演奏，感覺就會不同。在中國戲曲中，蒼勁的老生、華美的旦角，其聲音要求是不一樣的。音色也是音樂重要的表現手段。因此，音色審美也是音樂鑒賞活動不可分割的一部分。第二節音樂美二、如何欣賞音樂大多數人對于音樂的感受往往在是否動聽。通過系統的學習或長時間的培養，會讓自己的聽覺變得敏銳，對音樂表現因素有一定的辨別能力和記憶能力，把自己培養成為一位音樂愛好者，來感知所有音樂的意義。（1）學會辨認樂曲的旋律。在音樂的諸要素中，第一要緊的是旋律，因為音樂是通過旋律來表現人類最為細致的心理活動和感情波動的。第二節音樂美（2）體會樂曲的節奏。樂曲的節奏千變萬化，例如，《黃河船夫曲》的節奏就源于船工號子，快慢強弱形成的強烈對比的節奏，形象地表現了黃河船夫與驚濤駭浪搏斗的情景。某些音符沒有固定的拍子，可以自由延長，給人一種悠揚飄逸、情意纏綿的感覺。第二節音樂美（3）感受和聲的效果。例如，《長征組歌》中的《過雪山草地》采取了四個聲部的合唱和獨唱相結合的手法，四個聲部以激越的歌聲匯合到一起，再出現男聲高亢明亮、壯闊豪邁的獨唱，其和聲效果深厚豐滿、氣勢磅礴，淋漓盡致地表現了革命樂觀主義精神和高尚的革命情操。第二節音樂美（4）體會作品的思想感情。音樂是情感的藝術，準確、深刻和細致地體驗作品中的情感內涵是音樂欣賞的基本要求。音樂的情感內涵常常可以在音樂以外的因素中找到理解的根據，例如，標題音樂的標題和文字說明就帶有一定的情節性，展示音樂的有關故事情節。第二節音樂美（5）理解作品的深刻內容。這是音樂欣賞的高級階段，這個欣賞層次不僅能理解各類音樂作品，同時對樂曲的復雜結構、表現手法、音樂家創作的時代背景也有所了解，從不同側面全面理解和感受音樂所塑造的音樂形象。因此人們也常把理性的欣賞稱為專業化的欣賞。任何一個音樂作品都是在特定歷史條件下和社會狀態下寫成的，要比較深刻地領會作品的思想內容，就必須了解作品產生的時代背景和時代特點。海涅說：“語言停止的地方，才是音樂的開始?！庇眯娜A聽音樂，音樂培育人的激情，也陶冶人的心靈，給人以美的享受。第三節舞蹈美舞蹈是人類最古老的藝術之一，它以審美規范化了的有組織、有節奏的人體動作為主要表現手段，運用節奏、表情、構圖、造型和空間運動等要素來塑造直觀的動態形象，反映社會生活并表達人們的思想感情。舞蹈的獨特之處就在于它以人體的動態深刻地折射出人情和人性的真相，極大限度地展示其藝術魅力，使人們在欣賞的同時受到感觸和啟迪。第三節舞蹈美一、舞蹈源于內心和生活舞蹈最初完全是自娛的，而不是專門表演給人看的。舞蹈的產生源自人的內心，當人的感情最為激動而不能用語言來表達時，就會情不自禁地手舞足蹈起來，用外表的激烈或柔婉的動作來發泄內心的郁積，釋放情感。舞蹈似乎就是為了打破人的精神壁壘而被創造出來的，舞蹈讓人在運動中解放了精神，跳舞成了人們發泄壓抑在心中的各種感情的一條完美渠道。第三節舞蹈美無論舞蹈是輕松活潑還是熱情奔放，都會使舞蹈者在跳舞時忘記自身的困擾、煩悶，消除自身的焦慮。那些能真正感動觀眾的舞蹈也常常是舞蹈家自身情感體驗的表現，舞蹈呈現的精神內涵與動態形式滿足了觀眾內心的需要，這樣人們就會在舞蹈中獲得愉悅的心理享受。第三節舞蹈美舞蹈又源于生活：一是起源于對勞動、生活情境的模仿；二是起源于圖騰崇拜儀式；三是起源于原始部落戰爭前的隊列操練。第三節舞蹈美從原始舞蹈的形式與內容上可以發現其所具有的特征。第一，它是原始人類生活中一個不可或缺的組成部分，且大多為群體舞，能讓每位舞者找到某種強烈的歸屬感，從而強化部落成員的群體意識。第二，它最初以自娛為主，因此形式不拘一格，即興色彩濃厚，舞者與觀眾之間通常沒有明確的區分；隨后，開始進入嚴格的儀式化和程式化過程。第三，力量和耐力的炫耀在舞蹈中占據首要的位置，而精巧和美感的展示則尚未進入顯要地位。第三節舞蹈美第四，節奏性在其中占有主導地位，因為原始人類相信能用相同的節奏同彼界溝通，并對狩獵對象產生催眠作用，以確保風調雨順、五谷豐登、狩獵成功、種族興盛。第五，男女大多分別而舞，由于舞蹈的內容常與狩獵和戰爭這些關系種族命運的冒險題材緊密相關，因此跳舞往往成了男子的特權。由此也可看出，舞蹈是肉體與精神的合一，是“人體動作的藝術”。第三節舞蹈美（一）舞蹈藝術的基本要素舞蹈藝術具有強烈的抒情性、詩化的寫意性、形象的直觀性、深層的哲理性和廣泛的綜合性，因此，舞蹈的美要借助如下幾個方面的要素來表現：第三節舞蹈美（1）舞蹈動作。人體動作常常是人的心理、生理的直接表述，它往往用來表述語言無法形容的心境、心態、心情。例如，法國馬蒂斯的繪畫作品《舞蹈》，在藍天和綠地的背景上，五個攜手狂舞的人體，強烈、動蕩、突兀，深度表現了他的舞蹈觀——“舞蹈是一種驚人的事物：生命與節奏”。舞蹈的形象塑造、抒情表意、刻畫性格、展情節都要依靠人體動作，動作是舞蹈的靈魂。人體動作不一定都是舞蹈動作，舞蹈動作是系列化、規范化、審美化的人體動作。舞蹈動作一般分為表現性動作、說明性動作和裝飾性動作。第三節舞蹈美（2）舞蹈節奏，是指舞蹈的動作、姿態、造型上力度的強弱、速度的快慢、時間的長短、幅度的大小等的對比規律，它有自身的特點，并不是音樂節拍的機械反映。舞蹈的節奏不僅要符合音樂節拍的特點，還要體現舞蹈本身抒發情感的需要，具有舞蹈自身的節奏美感。（3）舞蹈構圖，是指舞蹈對動作形態、運動路線及色調反差等各種關系的合理布局，包括舞蹈在隊形變換中構成的圖案和靜態造型構成的畫面。通過各種舞蹈的構圖可以使舞蹈藝術作品的內容、情節以及人物的情感和環境氣氛，從空間和時間的線、面流動和變化中得到更好的藝術展現。第三節舞蹈美（4）舞蹈表情，是指舞蹈作品中通過演員的面部表情、舞蹈節拍、舞蹈動作和舞蹈構圖等表現出的整個舞臺情感。抒情的直觀性是舞蹈的特點。舞蹈藝術要求人體動作中的每一根筋肉都要充滿情感，舞蹈家要用心靈支配肉體，要用訓練有素的形體和舞蹈技能去準確、敏捷地表現感情。而且，舞蹈演員的神態，面部表情的自然流露，特別是充滿情意的目光，更深沉而具體地表現了感情。第三節舞蹈美從嚴格意義上講，舞蹈藝術是人類全身心直接投入的藝術，具有心理表現與生理運動、美感愉悅與快感享受相統一的特點，它最鮮明地體現了人對世界藝術掌握方式的肉體勁力與精神勁力高度統一的本質特征，因而能產生巨大而強烈的感染作用，激起人們全身心的呼應與共鳴。第三節舞蹈美（二）舞蹈的類別舞蹈一般分為生活舞蹈和藝術舞蹈兩大類。（1）生活舞蹈，是與人們日常生活聯系密切的、人人都可以參與的、具有廣泛群眾性的舞蹈，包括習俗舞蹈（又稱儀式舞蹈，主要用于各種喜慶節日和傳統文化風俗）、社交舞蹈（如古老的“擇偶舞”、現代的集體舞、國際標準交誼舞）、自娛舞蹈（以自娛自樂為目的）等。（2）藝術舞蹈，是指通過藝術創作并由舞蹈演員在舞臺上表演的舞蹈。這類舞蹈從表現形式上可分為獨舞、雙人舞、三人舞、群舞、組舞等；從表現特征上可分為抒情性舞、敘事性舞、戲劇性舞等；從表現風格上可分為民間舞、古典舞、現代舞等。第三節舞蹈美二、舞蹈美的欣賞欣賞舞蹈美必須熟悉舞蹈的基本常識，了解舞蹈藝術作品的時代背景和作者的創作意圖，并把握舞蹈藝術作品的風格特征，在此基礎上去欣賞舞蹈藝術。第三節舞蹈美（1）人體本身的形象美。舞之美是人的美，表演舞者內蘊不可思議的靈感，在舞臺一亮相就給觀眾一個賞心悅目的感覺。（2）形體動作的技巧美。人們看一個舞蹈作品，首先是被它的形體動作的美所吸引，為它顯示出的高超技巧而贊賞。（3）詩情畫意的意境美。“意”猶如一首“詩”，“境”猶如一幅“畫”，詩強調激越的情感，畫講究神似的形象。舞蹈者只有將情感灌注在舞蹈之中，既有形象又有神韻，達到“形”與“神”、“情”與“景”有機地統一，才能創造美的意境。第四節戲劇與戲曲美戲劇，指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式達到敘事目的的舞臺表演藝術的總稱，是由演員扮演角色在舞臺上當眾表演故事的一種綜合藝術。文學上的戲劇概念是指為戲劇表演所創作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲、皮影戲等。中國戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術形式綜合而成的。它起源于原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術樣式。它由文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術綜合而成，約有360多個種類。第四節戲劇與戲曲美一、戲劇戲劇是以演員的形體表演為媒介，以對語和動作為基本表現手段，按照劇本規定的情境在舞臺上當眾表演故事、塑造人物形象、反映矛盾沖突的藝術。從廣義上講，戲劇包括話劇、中國戲曲、歌劇、舞劇等。從狹義角度而言，戲劇專指話劇。圖4-7戲劇人物第四節戲劇與戲曲美除了具有綜合藝術共同的特點外，戲劇還有自己獨特的審美特征。（1）劇場性。戲劇演員在劇場的舞臺上創造形象的過程也就是觀眾欣賞的過程，面對面地直接交流，情緒上相互感應，在劇場這一特定的空間中，共同對戲劇中展開的生活事件和人物行為進行體驗、思考和評價，這也正是戲劇與影視的區別。（2）戲劇性。一般包括三個方面的內容：戲劇動作、戲劇沖突、戲劇情境，其核心是在舞臺上展現出的戲劇沖突，即人與人之間、人與自然以及人物內心多種觀念、愿望、情感的沖突。沒有沖突就沒有戲劇，沖突越尖銳，矛盾越深刻，戲劇性就越強烈，戲劇情節就越能激動人心，戲劇效果就越強。第四節戲劇與戲曲美（3）假定性。任何藝術都有假定性，但戲劇的假定性更為突出。因為戲劇是舞臺演出的，人物活動的環境是用布景創造的假定的現實空間。演出的時間固定，表演者在兩三個小時內要演幾天、幾月甚至幾年、幾十年的事情。為了讓觀眾能看得清，化妝也用濃墨重彩，形體動作也比日常生活里的動作夸大了，同樣充滿了假定性。戲劇的這種假定性就要求演員的表演既像真實的角色，又總讓觀眾意識到他（她）們是在“演戲”，并不是真正的劇中人物。這樣才會讓觀眾同角色之間保持一定的審美距離，而不會采取以假亂真的過激行動。第四節戲劇與戲曲美二、戲曲戲曲是中國傳統戲劇形式的總稱，它深深植根于中華民族的傳統文化，以唱、念、做、打為基本表現手段，將表現審美意境作為最高的藝術追求，具有鮮明的民族特色。與西方的話劇側重于再現寫實、注重敘事不同，中國戲曲偏重于表現寫意，注重抒情；西方話劇傾向于崇高，更具近代特色，中國戲曲是優美的典范，純是古典風味。第四節戲劇與戲曲美我國戲曲歷史悠久，是世界上戲曲種類最豐富的國家。據不完全統計，劇種有360多種，幾乎每個省都有鄉土氣息濃厚的地方戲，其中影響較大的劇種是京劇、評劇、豫劇、昆曲、越劇、黃梅戲等。京劇是全國最流行的大劇種，有“國劇”之稱。它廣泛吸收了其他劇種的長處，劇目豐富，曲調多樣，唱詞優美通俗，唱腔獨特，是近代中國戲曲的代表。昆曲是我國最古老的戲曲劇種之一，它發源于江蘇昆山，曲調徐舒婉轉，對許多地方劇種都產生過影響。中國戲曲具有以下的審美特征：第四節戲劇與戲曲美（1）表情性。中國戲曲是一種載歌載舞、說唱表演并重的戲劇形式，它將劇中人物的語言和動作變形為詩歌化、音樂化、舞蹈化的唱、念、做、打，在表現手法上相對于話劇而言更顯夸張，從而在舞臺上選出的是富有詩情畫意的戲劇氛圍，其唱腔美、道白美、形體美與動作美是話劇、歌劇、舞劇等所不能媲美的。第四節戲劇與戲曲美（2）虛擬性。中國戲曲借鑒了詩歌“比興”和繪畫“寫意”的傳統，特別強調“意象”的感染作用，通過“以虛代實”“以形寫神”的方式使演員在有限的舞臺時空內更加廣闊地表現出對現實生活的體驗和思想情感。戲曲的虛擬性表現在道具的虛擬性、時空的虛擬性、動作的虛擬性。在中國戲曲舞臺上，除演員之外，可以不需要任何東西，又可以存在任何東西。第四節戲劇與戲曲美（3）程式性。是指戲曲演員的角色行當、表演動作和音樂唱腔等方面都有一套完整的、相對固定的表現方式。它通過精選、提煉和裝飾，使日常生活的自然形態音樂化、舞蹈化、規范化，因此，它比生活的自然形態更富表現力，更具有形式美。第四節戲劇與戲曲美角色行當的程式性。戲曲舞臺上的角色根據其性別、年齡、身份、性格等特點一般分為“生、旦、凈、丑”四種基本類型，每種類型又可派生出更細致的行當。其中，生（男性角色）又分扮演中老年男子的老生（須生），扮演青年男子的文、武小生；旦（女性角色）分正旦（多為悲劇角色的中青年女子）、花旦（多為喜劇角色的中青年女子）、武旦（扮演武功女子）、老旦（老年女子）、彩旦（又稱丑旦，扮演喜劇或鬧劇人物）等；凈（俗稱花臉）分大花臉（以唱功為主，多為朝廷重臣）、二花臉（以做工為主）、武花臉等；丑（又稱小花臉）多用于扮演滑稽人物，有文丑和武丑之分。第四節戲劇與戲曲美中國戲曲中的臉譜帶有象征意義，凡美貌的“生”“旦”都俊扮，略施脂粉以達到美化的效果；凡貌丑的或惡人都勾花臉，如“凈”“丑”。紅臉象征赤膽、忠心、威武、莊嚴，多用于富有血性的人物；黑臉象征剛直、勇敢、公正、無私，多用于富有正氣的人物；白臉象征陰險、毒辣、強權、專橫，多用于奸詐險惡的人物；藍臉象征勇猛剛強；黃臉象征殘暴兇猛；紫臉象征剛正穩練；綠臉象征頑強急躁；粉紅臉用于暮年老人；金銀臉用于神佛精靈等。圖4-9中國京劇的臉譜第四節戲劇與戲曲美戲曲程式不等于模式，正如戲曲諺語所說：“一套程式，萬千性格”。同一程式在不同情境、不同角色、不同演員的具體運用方面又會顯出千差萬別。中國戲曲這種獨特的程式美，培養了觀眾對于戲曲特殊的審美習慣，體現出戲曲特殊的藝術魅力。第五節影視美影視是電影和電視的簡稱，是藝術與科技相結合的產物。它們以銀（屏）幕畫面和聲音為媒介、以鏡頭和蒙太奇為主要表現手段，在運動的時間和空間中創造感性、直觀的藝術形象。影視藝術依據內容可分為紀實類（如紀錄片、新聞片、專題片）和虛構類（如故事片、電視?。?，依據結構和播出方式可分為普通故事片、系列片、電視連續劇、系列劇；依據不同的造型來源，可分為普通片、卡通片、真人與虛擬合成片和數字虛擬片等。第五節影視美一、影視藝術的審美特征影視藝術除了具有綜合藝術共同的審美特性之外，還有自身的獨立特性。（1）視象的逼真性。視覺形象的逼真性是影視藝術的優勢所在，它能最大限度地還原生活原貌和自然形態，使人產生如臨其境的真實感。第五節影視美影視的逼真感主要表現在三個方面。一是細節上的逼真感。例如，撞車的場面、汽車爆炸的場面。二是心理呈現上的逼真感。例如，運用特寫鏡頭真實地凸現人物細微的情態變化，眼睛的閃動、睫毛的顫抖、嘴唇的微微抖動等都能細致入微地顯現出復雜的情感變化和潛在的心理活動。又如，用假定性的色彩造型，把整個天地變成紅色，顯示人物壯烈的心理真實；用假定的聲音造型，隱去茶室的嘈雜聲，表現主人公與愛人忍痛分開后充滿內心痛苦的獨白。此外，夢境、幻覺、錯覺等也都能被影視藝術圖像化，從而創造出任何其他的平面描述難以企及的直觀而真實的藝術效果。第五節影視美三是虛擬情境的真實性。當代數