頁腳--摘要影視語言是一種藝術(shù)語言，它直接訴諸觀眾的視聽感官。并且以直觀的、具體的、鮮明的形象傳達(dá)含義，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。由攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)和不同鏡頭的剪輯所產(chǎn)生的蒙太奇不僅形成了銀幕形象的構(gòu)成法則。也完善了影視語言的語法修辭規(guī)律。動(dòng)畫是一種動(dòng)態(tài)的畫面語言，它有自己的單詞。造句措辭，語型變化和文法，影視鏡頭語言的加入可以使動(dòng)畫視覺效果更加豐富。隨著科技的發(fā)展，他們的結(jié)合也越來越緊密。在動(dòng)畫中運(yùn)用影視鏡頭語言,可以使動(dòng)畫更加生動(dòng),并且增強(qiáng)審美感和視覺沖擊力.本文闡述了鏡頭語言的分類、頭語言的應(yīng)用、鏡頭語言的作用、電影鏡頭蒙太奇手法用于動(dòng)畫的分鏡研究影視動(dòng)畫中的鏡頭語言是對(duì)動(dòng)畫藝術(shù)美的含義的深層次讀解，也是對(duì)動(dòng)畫藝術(shù)表現(xiàn)潛力的重新發(fā)掘。正如李澤厚先生所說的，美的歷程是指向未來的。作為影視動(dòng)畫語言的核心因素之一的鏡頭語言，對(duì)于闡述故事緣由，塑造角色性格，深化故事主題都起到至關(guān)重要的作用，所以我認(rèn)為系統(tǒng)深入的研究影視動(dòng)畫的鏡頭語言，分析動(dòng)畫鏡頭語言對(duì)于影視動(dòng)畫的價(jià)值所在都有著十分重要的意義.目錄緒論—沉睡的獅子要覺醒1中國(guó)動(dòng)畫現(xiàn)狀—國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫面臨著極大挑戰(zhàn)和壓力2中外動(dòng)畫現(xiàn)狀比較風(fēng)格對(duì)比題材對(duì)比內(nèi)容和思想對(duì)比創(chuàng)作環(huán)境對(duì)比產(chǎn)業(yè)鏈對(duì)比3分析中國(guó)動(dòng)畫發(fā)展存在的問題—國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫存在的誤區(qū)4研究中國(guó)動(dòng)畫的發(fā)展方向5展望動(dòng)畫的美好未來緒論動(dòng)畫片的世界是虛擬的世界，動(dòng)畫片的鏡頭設(shè)計(jì)也是虛擬實(shí)拍攝機(jī)的鏡頭設(shè)計(jì)。除動(dòng)畫攝影機(jī)本身運(yùn)動(dòng)以達(dá)到某種效果外，其它的鏡頭設(shè)計(jì)都是畫出來的。雖然動(dòng)畫攝影機(jī)無法拍出有些效果：如有透視變化的旋轉(zhuǎn)鏡頭等，但是在動(dòng)畫片的鏡頭設(shè)計(jì)中，這一切都不是問題，一切實(shí)拍手法、一切攝影運(yùn)動(dòng)、一切場(chǎng)面調(diào)度都能在動(dòng)畫鏡頭中設(shè)計(jì)出來，動(dòng)畫片能摹擬所有的實(shí)拍手法。動(dòng)畫中的鏡頭表現(xiàn)力甚至要超過影視實(shí)拍，因?yàn)樗鄙倭苏鎸?shí)環(huán)境中的限制。動(dòng)畫片的鏡頭畫面設(shè)計(jì)包括：攝影機(jī)本身的運(yùn)動(dòng)而產(chǎn)生的畫面效果和由畫面變化而產(chǎn)生的攝影機(jī)運(yùn)動(dòng)效果。這些都要借助于影視鏡頭語言，以達(dá)到強(qiáng)烈而真實(shí)的鏡頭感動(dòng)畫可以表達(dá)出與影視不同的意境與風(fēng)格，可以任想象自由的飛翔，但如果沒有影視手段的輔助就會(huì)顯得呆板，動(dòng)畫與影視語言的結(jié)合才能使動(dòng)畫藝術(shù)的世界更加充滿魅力，要使他們很好的結(jié)合不光要有好的藝術(shù)功底，還需要對(duì)于影視手法技術(shù)的嫻熟，所以這兩種領(lǐng)域的交流是必然的。論影視動(dòng)畫中的鏡頭語言1鏡頭語言的分類根據(jù)景距、視角的不同，一般分為：

極遠(yuǎn)景：極端遙遠(yuǎn)的鏡頭景觀，人物小如螞蟻。

遠(yuǎn)景：深遠(yuǎn)的鏡頭景觀，人物在畫面中只占有很小位置。廣義的遠(yuǎn)景基于景距的不同，又可分為大遠(yuǎn)景、遠(yuǎn)景、小遠(yuǎn)景三個(gè)層次。

大全景：包含整個(gè)拍攝主體及周圍大環(huán)境的畫面，通常用來作影視作品的環(huán)境介紹，因此被叫做最廣的鏡頭。

全景：攝取人物全身或較小場(chǎng)景全貌的影視畫面，相當(dāng)于話劇、歌舞劇場(chǎng)“舞臺(tái)框”內(nèi)的景觀。在全景中可以看清人物動(dòng)作和所處的環(huán)境。

小全景：演員“頂天立地”，處于比全景小得多，又保持相對(duì)完整的規(guī)格。

中景：俗稱“七分像”，指攝取人物小腿以上部分的鏡頭，或用來拍攝與此相當(dāng)?shù)膱?chǎng)景的鏡頭，是表演性場(chǎng)面的常用景別。

半身景：俗稱“半身像”，指從腰部到頭的景致，也稱為“中近景”。

近景：指攝取胸部以上的影視畫面，有時(shí)也用于表現(xiàn)景物的某一局部。

特寫：指攝像機(jī)在很近距離內(nèi)攝取對(duì)象。通常以人體肩部以上的頭像為取景參照，突出強(qiáng)調(diào)人體的某個(gè)局部，或相應(yīng)的物件細(xì)節(jié)、景物細(xì)節(jié)等。

大特寫：又稱“細(xì)部特寫”，指突出頭像的局部，或身體、物體的某一細(xì)部，如眉毛、眼睛、槍栓、板機(jī)等。根據(jù)鏡頭運(yùn)動(dòng)方式的不同，分為以下幾種推：即推拍、推鏡頭，指被攝體不動(dòng)，由拍攝機(jī)器作向前的運(yùn)動(dòng)拍攝，取景范圍由大變小，分快推、慢推、猛推，與變焦距推拍存在本質(zhì)的區(qū)別。

拉：被攝體不動(dòng)，由拍攝機(jī)器作向后的拉攝運(yùn)動(dòng)，取景范圍由小變大，也可分為慢拉、快拉、猛拉。

搖：攝像機(jī)位置不動(dòng)，機(jī)身依托于三角架上的底盤作上下、左右、旋轉(zhuǎn)等運(yùn)動(dòng)，使觀眾如同站在原地環(huán)顧、打量周圍的人或事物。

移：又稱移動(dòng)拍攝。從廣義說，運(yùn)動(dòng)拍攝的各種方式都為移動(dòng)拍攝。但在通常的意義上，移動(dòng)拍攝專指把攝像機(jī)安放在運(yùn)載工具上，沿水平面在移動(dòng)中拍攝對(duì)象。移拍與搖拍結(jié)合可以形成搖移拍攝方式。

跟：指跟蹤拍攝。跟移是一種，還有跟搖、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即將跟攝與拉、搖、移、升、降等20多種拍攝方法結(jié)合在一起。總之，跟拍的手法靈活多樣，它使觀眾的眼睛始終盯牢在被跟攝人體、物體上。

升：上升攝像。

降：下降攝像。

俯：俯拍，常用于宏觀地展現(xiàn)環(huán)境、場(chǎng)合的整體面貌。

仰：仰拍，常帶有高大、莊嚴(yán)的意味。

甩：甩鏡頭，也即掃搖鏡頭，指從一個(gè)被攝體甩向另一個(gè)被攝體，表現(xiàn)急劇的變化，作為場(chǎng)景變換的手段時(shí)不露剪輯的痕跡。

懸：懸空拍攝，有時(shí)還包括空中拍攝。它有廣闊的表現(xiàn)力。

空：亦稱空鏡頭、景物鏡頭，指沒有劇中角色（不管是人還是相關(guān)動(dòng)物）的純景物鏡頭。

切：轉(zhuǎn)換鏡頭的統(tǒng)稱。任何一個(gè)鏡頭的剪接，都是一次“切”。

綜：指綜合拍攝，又稱綜合鏡頭。它是將推、拉、搖、移、跟、升、降、俯、仰、旋、甩、懸、空等拍攝方法中的幾種結(jié)合在一個(gè)鏡頭里進(jìn)行拍攝。

長(zhǎng)：指長(zhǎng)鏡頭。影視都可以界定在30秒以上的連續(xù)畫面。

反打：指攝像機(jī)在拍攝二人場(chǎng)景時(shí)的異向拍攝。例如拍攝男女二人對(duì)坐交談，先從一邊拍男，再?gòu)牧硪贿吪呐ń啊⑻貙憽肷砭桑詈蠼徊婕糨嫎?gòu)成一個(gè)完整的片段。

變焦拍攝：攝像機(jī)不動(dòng)，通過鏡頭焦距的變化，使遠(yuǎn)方的人或物清晰可見，或使近景從清晰到虛化。

主觀拍攝：又稱主觀鏡頭，即表現(xiàn)劇中人的主觀視線、視覺的鏡頭，常有可視化的心理描寫的作用。2廣義蒙太奇的定義與特點(diǎn)蒙太奇釋義蒙太奇原是法國(guó)建筑學(xué)術(shù)語,意思是將各種個(gè)別的材料,根據(jù)一個(gè)總的計(jì)劃,分別加以處理而把它們安裝在一起,使之產(chǎn)生比每一個(gè)體作用的總和更大的作用.后來,蒙太奇被借用為電影藝術(shù)的術(shù)語,意指"所有鏡頭組接的技巧".半個(gè)世紀(jì)以來,蒙太奇手段在電影藝術(shù)中得到廣泛的應(yīng)用,蒙太奇理論也得到長(zhǎng)足的發(fā)展.蒙太奇這一術(shù)語的含義，中外藝術(shù)家們從不同角度作過許多闡釋。雖大同小異，但至今尚沒有一個(gè)公認(rèn)的統(tǒng)一的定義。其中代表性較強(qiáng)的定義有：“把動(dòng)作的各個(gè)鏡頭在一定順序下連接(裝配)成一個(gè)完整的藝術(shù)品，這就是蒙太奇。”(庫(kù)里肖夫，《電影導(dǎo)演基礎(chǔ)》)。“將若干個(gè)片斷構(gòu)成場(chǎng)面，將若干個(gè)場(chǎng)面構(gòu)成段落，將若干個(gè)段落構(gòu)成一部片子的方法，就叫蒙太奇；”(普多夫金，《論電影編劇、導(dǎo)演和演員》)。“蒙太奇，實(shí)際就等于文章的句法和章法。”“所謂蒙太奇就是依照情節(jié)的發(fā)展和觀眾注意力和關(guān)心的程序，把一個(gè)個(gè)鏡頭合乎邏輯地，有節(jié)奏地連接起來，使觀眾得到一個(gè)明確的印象和感覺，從而使他們正確地了解一件事的發(fā)展的一種技法。”“實(shí)際就等于文章的句法和章法。”(夏衍，《寫電影劇本的幾個(gè)問題》)。蒙太奇的藝術(shù)功能也即構(gòu)成蒙太奇的造型元素、表意元素、鏈接元素的組合而產(chǎn)生的系統(tǒng)結(jié)構(gòu)功能，主要表現(xiàn)為如下8個(gè)方面：構(gòu)成整合、創(chuàng)造運(yùn)動(dòng)、再造時(shí)空、營(yíng)造氣氛、調(diào)控節(jié)奏、誘發(fā)想象、升華主題、展示風(fēng)格。電影的基本元素是鏡頭，而連接鏡頭的主要方式、手段就蒙太奇，而且可以說，蒙太奇是電影藝術(shù)的獨(dú)特的表現(xiàn)手段。既然一部影片的最小單位是鏡頭，那么，這電影的基本元素——鏡頭，究竟是什么呢？它和蒙太奇又有什么關(guān)系？我們知道，鏡頭就是從不同的角度、以不同的焦距、用不同的時(shí)間一次拍攝下來，并經(jīng)過不同處理的一段膠片。實(shí)際上，從鏡頭的攝制開始，就已經(jīng)征使用蒙太奇手法了。就以鏡頭來說，從不同的角度拍攝，自然有著不同的藝術(shù)效果。如正拍、仰柏、俯拍、側(cè)拍、逆光、濾光等，其效果顯然不同。就以本同焦距拍攝的鏡頭來說，效果也不一樣。比如遠(yuǎn)景、全景、中景、近景、特寫、大特寫等，其效果就不一樣。再者，經(jīng)過不同的處理以后的鏡頭，也會(huì)產(chǎn)生不同的藝術(shù)效果。加之，由于空格、縮格、升格等手法的運(yùn)用，還帶來種種不同的特定的藝術(shù)效果。再說，由于拍攝時(shí)所用的時(shí)間不同，又產(chǎn)生了長(zhǎng)鏡頭和短鏡頭，鏡頭的長(zhǎng)短也會(huì)造成不同的效果的。

同時(shí)，在連接鏡頭場(chǎng)面和段落時(shí)，根據(jù)不同的變化幅度、不同的節(jié)奏和不同的情緒需要，可以選擇使用不同的聯(lián)接力法，例如談、化、劃、切、圈、掐、推、拉等。總而言之，拍攝什么樣的鏡頭，將什么樣的鏡頭排列在一起。用什么樣的方法連接排列在一起的鏡頭，影片攝制者解決這一系列問題的方法和手段，就是蒙太奇。如果說畫面和音響是電影導(dǎo)演與觀眾交流的“語匯”，那么，把畫面、音響構(gòu)成鏡頭和用鏡頭的組接來構(gòu)成影片的規(guī)律所運(yùn)用的蒙太奇手段，那就是導(dǎo)演的“語法”了。對(duì)于一個(gè)電影導(dǎo)演來說，掌握了這些基本原理并不等于精通了“語法”，蒙太奇在每一部影片中的特定內(nèi)容和美學(xué)追求中往往呈現(xiàn)著千姿百態(tài)的面貌。蒙太奇對(duì)于觀眾來說，是從分到分。對(duì)于導(dǎo)演來說，蒙太奇則先是由合到分，再分切，然后又由分到合，即組合。分切的最小單位是鏡頭，因此導(dǎo)演應(yīng)寫出分鏡頭劇本。作為觀眾，應(yīng)當(dāng)怎樣從蒙太奇的角度來鑒賞導(dǎo)演的藝術(shù)呢？說到底，蒙太奇是導(dǎo)演用來講故事的一種方法；聽的人總希望故事講得順揚(yáng)、生動(dòng)，富有感染力又能調(diào)動(dòng)起觀眾的聯(lián)想，引起觀眾的興趣，這些要求完全適用于蒙太奇。觀眾不僅僅滿足于弄清劇情校概，或一般地領(lǐng)悟到影片的思想意念，而是要求清晰而流暢地感知影片敘述流程的每一個(gè)環(huán)節(jié)和細(xì)部，—部影片的蒙太奇首先應(yīng)讓觀眾看懂。4研究中國(guó)動(dòng)畫的發(fā)展方向我們都知道，無論是什么影視節(jié)目，都是由一系列的鏡頭按照一定的排列次序組接起來的。這些鏡頭所以能夠延續(xù)下來，使觀眾能從影片中看出它們?nèi)诤蠟橐粋€(gè)完整的統(tǒng)一體，那是因?yàn)殓R頭的發(fā)展和變化要服從一定的規(guī)律，這些規(guī)律我們將在下面的內(nèi)容里做詳細(xì)的敘述。

（1）鏡頭的組接必須符合觀眾的思想方式和影視表現(xiàn)規(guī)律

鏡頭的組接要符合生活的邏輯、思維的邏輯。不符合邏輯觀眾就看不懂。做影視節(jié)目要表達(dá)的主題與中心思想一定要明確，在這個(gè)基礎(chǔ)上我

們才能確定根據(jù)觀眾的心理要求，即思維邏輯選用哪些鏡頭，怎么樣將它們組合在一起。

（2）景別的變化要采用“循序漸進(jìn)”的方法

一般來說，拍攝一個(gè)場(chǎng)面的時(shí)候，“景”的發(fā)展不宜過分劇烈，否則就不容易連接起來。相反，“景”的變化不大，同時(shí)拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不容易組接。由于以上的原因我們?cè)谂臄z的時(shí)候“景”的發(fā)展變化需要采取循序漸進(jìn)的方法。循序漸進(jìn)地變換不同視覺距離的鏡頭，可以造成順暢的連接，形成了各種蒙太奇句型。

·前進(jìn)式句型：這種敘述句型是指景物由遠(yuǎn)景、全景向近景、特寫過渡。用來表現(xiàn)由低沉到高昂向上的情緒和劇情的發(fā)展。

·后退式句型：這種敘述句型是由近到遠(yuǎn)，表示有高昂到低沉、壓抑的情緒，在影片中表現(xiàn)由細(xì)節(jié)到擴(kuò)展到全部。

·環(huán)行句型：是把前進(jìn)式和后退式的句子結(jié)合在一起使用。由全景——中景——近景——特寫，再由特寫——近景——中景——遠(yuǎn)景，或者我們也可反過來運(yùn)用。表現(xiàn)情緒由低沉到高昂，再由高昂轉(zhuǎn)向低沉。這類的句型一般在影視故事片中較為常用。

在鏡頭組接的時(shí)候，如果遇到同一機(jī)位，同景別又是同一主體的畫面是不能組接的。因?yàn)檫@樣拍攝出來的鏡頭景物變化小，一副副畫面看起來雷同，接在一起好像同一鏡頭不停地重復(fù)。在另一方面這種機(jī)位、景物變化不大的兩個(gè)鏡頭接在一起，只要畫面中的景物稍有一變化，就會(huì)在人的視覺中產(chǎn)生跳動(dòng)或者好像一個(gè)長(zhǎng)鏡頭斷了好多次，有“拉洋片”、“走馬燈”的感覺，破壞了畫面的連續(xù)性。

如果我們遇到這樣的情況，除了把這些鏡頭從頭開始重拍以外（這對(duì)于鏡頭量少的節(jié)目片可以解決問題），對(duì)于其他同機(jī)位、同景物的時(shí)間持續(xù)長(zhǎng)的影視片來說，采用重拍的方法就顯得浪費(fèi)時(shí)間和財(cái)力了。最好的辦法是采用過渡鏡頭。如從不同角度拍攝再組接，穿插字幕過渡，讓表演者的位置，動(dòng)作變化后再組接。這樣組接后的畫面就不會(huì)產(chǎn)生跳動(dòng)、斷續(xù)和錯(cuò)位的感覺。

（3）鏡頭組接中的拍攝方向，軸線規(guī)律

主體物在進(jìn)出畫面時(shí)，我們拍攝需要注意拍攝的總方向，從軸線一側(cè)拍，否則兩個(gè)畫面接在一起主體物就要“撞車”。所謂的“軸線規(guī)律”是指拍攝的畫面是否有“跳軸”現(xiàn)象。在拍攝的時(shí)候，如果拍攝機(jī)的位置始終在主體運(yùn)動(dòng)軸線的同一側(cè)，那么構(gòu)成畫面的運(yùn)動(dòng)方向、放置方向都是一致的，否則應(yīng)是“跳軸”了，跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。

（4）鏡頭組接要遵循“動(dòng)從動(dòng)”、“靜接靜”的規(guī)律

如果畫面中同一主體或不同主體的動(dòng)作是連貫的，可以動(dòng)作接動(dòng)作，達(dá)到順暢，簡(jiǎn)潔過渡的目的，我們簡(jiǎn)稱為“動(dòng)接動(dòng)”。如果兩個(gè)畫面中的主體運(yùn)動(dòng)是不連貫的，或者它們中間有停頓時(shí)，那么這兩個(gè)鏡頭的組接，必須在前一個(gè)畫面主體做完一個(gè)完整動(dòng)作停下來后，接上一個(gè)從靜止到開始的運(yùn)動(dòng)鏡頭，這就是“靜接靜”。“靜接靜”組接時(shí)，前一個(gè)鏡頭結(jié)尾停止的片刻叫“落幅”，后一鏡頭運(yùn)動(dòng)前靜止的片刻叫做“起幅”，起幅與落幅時(shí)間間隔大約為一二秒鐘。運(yùn)動(dòng)鏡頭和固定鏡頭組接，同樣需要遵循這個(gè)規(guī)律。如果一個(gè)固定鏡頭要接一個(gè)搖鏡頭，則搖鏡頭開始要有起幅；相反一個(gè)搖鏡頭接一個(gè)固定鏡頭，那么搖鏡頭要有“落幅”，否則畫面就會(huì)給人一種跳動(dòng)的視覺感。為了特殊效果，也有靜接動(dòng)或動(dòng)接靜的鏡頭。

（5）鏡頭組接的時(shí)間長(zhǎng)度

我們?cè)谂臄z影視節(jié)目的時(shí)候，每個(gè)鏡頭的停滯時(shí)間長(zhǎng)短，首先是根據(jù)要表達(dá)的內(nèi)容難易程度，觀眾的接受能力來決定的，其次還要考慮到畫面構(gòu)圖等因素。如由于畫面選擇景物不同，包含在畫面的內(nèi)容也不同。遠(yuǎn)景中景等鏡頭大的畫面包含的內(nèi)容較多，觀眾需要看清楚這些畫面上的內(nèi)容，所需要的時(shí)間就相對(duì)長(zhǎng)些，而對(duì)于近景，特寫等鏡頭小的畫面，所包含的內(nèi)容較少，觀眾只需要短時(shí)間即可看清，所以畫面停留時(shí)間可短些。

另外，一幅或者一組畫面中的其他因素，也對(duì)畫面長(zhǎng)短直到制約作用。如同一個(gè)畫面亮度大的部分比亮度暗的部分能引起人們的注意。因此

如果該幅畫面要表現(xiàn)亮的部分時(shí)，長(zhǎng)度應(yīng)該短些，如果要表現(xiàn)暗部分的時(shí)候，則長(zhǎng)度則應(yīng)該長(zhǎng)一些。在同一幅畫面中，動(dòng)的部分比靜的部分先引起人們的視覺注意。因此如果重點(diǎn)要表現(xiàn)動(dòng)的部分時(shí)，畫面要短些；表現(xiàn)靜的部分時(shí)，則畫面持續(xù)長(zhǎng)度應(yīng)該稍微長(zhǎng)一些。

（6）鏡頭組接的影調(diào)色彩的統(tǒng)一

影調(diào)是指以黑的畫面而言。黑的畫面上的景物，不論原來是什么顏色，都是由許多深淺不同的黑白層次組成軟硬不同的影調(diào)來表現(xiàn)的。對(duì)于彩色畫面來說，除了一個(gè)影調(diào)問題還有一個(gè)色彩問題。無論是黑白還是彩色畫面組接都應(yīng)該保持影調(diào)色彩的一致性。如果把明暗或者色彩對(duì)比強(qiáng)烈的兩個(gè)鏡頭組接在一起（除了特殊的需要外），就會(huì)使人感到生硬和不連貫，影響內(nèi)容通暢表達(dá)。

（7）鏡頭組接節(jié)奏

影視節(jié)目的題材、樣式、風(fēng)格以及情節(jié)的環(huán)境氣氛、人物的情緒、情節(jié)的起伏跌宕等是影視節(jié)目節(jié)奏的總依據(jù)。影片節(jié)奏除了通過演員的表演、鏡頭的轉(zhuǎn)換和運(yùn)動(dòng)、音樂的配合、場(chǎng)景的時(shí)間空間變化等因素體現(xiàn)以外，還需要運(yùn)用組接手段，嚴(yán)格掌握鏡頭的尺寸和數(shù)量。整理調(diào)整鏡頭順序，刪除多余的枝節(jié)才能完成。也可以說，組接節(jié)奏是教學(xué)片總節(jié)奏的最后一個(gè)組成部分。

處理影片節(jié)目的任何一個(gè)情節(jié)或一組畫面，都要從影片表達(dá)的內(nèi)容出發(fā)來處理節(jié)奏問題。如果在一個(gè)寧?kù)o祥和的環(huán)境里用了快節(jié)奏的鏡頭轉(zhuǎn)換，就會(huì)使得觀眾覺得突兀跳躍，心理難以接受。然而在一些節(jié)奏強(qiáng)烈，激蕩人心的場(chǎng)面中，就應(yīng)該考慮到種種沖擊因素，使鏡頭的變化速率與青年觀眾的心理要求一致，以增強(qiáng)青年觀眾的激動(dòng)情緒達(dá)到吸引和模仿的目的。

（8）鏡頭的組接方法

鏡頭畫面的組接除了采用光學(xué)原理的手段以外，還可以通過銜接規(guī)律，使鏡頭之間直接切換，使情節(jié)更加自然順暢，以下我們介紹幾種有效的組接方法。

·連接組接：相連的兩個(gè)或者兩個(gè)以上的一系列鏡頭表現(xiàn)同一主體的動(dòng)作。

·隊(duì)列組接：相連鏡頭但不是同一主體的組接，由于主體的變化，下一個(gè)鏡頭主體的出現(xiàn)，觀眾會(huì)聯(lián)想到上下畫面的關(guān)系，起到呼應(yīng)、對(duì)比、隱喻烘托的作用。往往能夠創(chuàng)造性的揭示出一種新的含義。

·黑白格的組接：為造成一種特殊的視覺效果，如閃電、爆炸、照相館中的閃光燈效果等。組接的時(shí)候，我們可以將所需要的閃亮部分用白色畫格代替，在表現(xiàn)各種車輛相接的瞬間組接若干黑色畫格，或者在合適的時(shí)候采用黑白相間畫格交*，有助于加強(qiáng)影片的節(jié)奏、渲染氣氛、增強(qiáng)懸念。

·兩級(jí)鏡頭組接：是又特寫鏡頭直接跳切到全景鏡頭或者從全景鏡頭直接切換到特寫鏡頭的組接方式。這種方法能使情節(jié)的發(fā)展在動(dòng)中轉(zhuǎn)靜或者在靜中變動(dòng)，給觀眾的直感極強(qiáng)，節(jié)奏上形成突如其來的變化，產(chǎn)生特殊的視覺和心理效果。

·閃回鏡頭組接：用閃回鏡頭，如插入人物回想往事的鏡頭，這種組接技巧可以用來揭示人物的內(nèi)心變化。

·同鏡頭分析：將同一個(gè)鏡頭分別在幾個(gè)地方使用。運(yùn)用該種組接技巧的時(shí)候，往往是處于這樣的考慮：或者是因?yàn)樗枰漠嬅嫠夭牟粔颍换蛘呤怯幸庵貜?fù)某一鏡頭，用來表現(xiàn)某一人物的青絲和追憶；或者是為了強(qiáng)調(diào)某一畫面所特有的象征性的含義以印發(fā)觀眾的思考；或者還是為了造成首尾相互接應(yīng)，從而達(dá)到藝術(shù)結(jié)構(gòu)上給人一完整而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)母杏X。

5展望動(dòng)畫的美好未來在我做畢業(yè)設(shè)計(jì)時(shí)也想運(yùn)用中國(guó)動(dòng)畫特色的手法去展現(xiàn)國(guó)外意味的動(dòng)畫,但是當(dāng)我完成了之后卻發(fā)現(xiàn)我的作品還是那么西方化,我覺得當(dāng)代的動(dòng)畫方向都從二維轉(zhuǎn)向了三維,這些技術(shù)和理念都源于國(guó)外,這對(duì)咱們中國(guó)創(chuàng)作動(dòng)畫有了引導(dǎo)和幫助,但在另一方面對(duì)中國(guó)動(dòng)畫也有了禁錮,大家都想追求創(chuàng)新和科技手法,但是由于中國(guó)人盲目的追風(fēng)導(dǎo)致了中國(guó)特色的動(dòng)畫沒有了新的發(fā)展,在去年剛剛推出的中國(guó)第一部全三維影視動(dòng)畫片《魔比斯環(huán)》，不論