第四節喬伊斯及其《尤利西斯》

喬伊斯（1882～1941）是愛爾蘭著名的意識流小說家。一、生平和創作。重要作品有短篇小說集《都柏林人》（1914）、長篇小說《青年藝術家的肖像》（1916）、《尤利西斯》（1922）和《芬尼根們的蘇醒》（1939）。后者的基本主題和語言特點。愛爾蘭喬伊斯

JamesJoyce（1882—1941）長篇小說《尤利西斯》

愛爾蘭喬伊斯

JamesJoyce（1882—1941）長篇小說《尤利西斯》

喬伊斯的創作“宣告了19世紀的末日”，“標志著人類意識的新階段”。在西方文壇產生了強烈的震撼和深刻的影響。喬伊斯早期最重要的兩部作品是《都柏林人》（小說集）和《青年藝術家的畫像》。

《都柏林人》中共有15個短篇，貫穿這15個短篇之中的共同主題是彌漫與精神、道德、社會和政治生活各個領域中的麻木、沉悶和無為的癱瘓狀態。

《青年藝術家的畫像》是喬伊斯藝術發展的轉折點，是他正式運用“意識流”手法創作的第一部小說，被認為是《尤利西斯》的前奏曲，也有的評論家把它也看成是一部意識流小說。

《為芬尼根們守靈》（1939）是喬伊斯最后的一部長篇小說，這是一部奇書，一部用夢幻的語言來表現夢幻意識的“夢幻小說”。堪稱是人類混亂的精神史的一部縮影。小說就是圍繞著人類歷史上死亡與復活循環往復這個中心主題來展開的。

二、《尤利西斯》《尤利西斯》是喬伊斯的代表作品，被認為是意識流小說的經典性作品。小說敘述的故事、塑造的三個人物形象、思想內容和藝術特色。喬伊斯最偉大的意識流小說——《尤利西斯》插圖

《尤利西斯》這一書名就是從荷馬史詩《奧德修紀》的主人公俄底修斯的拉丁文名幻化而來的。作者以他的名字為自己的作品命名，表明了這部小說在人物、情節、結構上同荷馬史詩的對應關系。而在兩部小說的結構上也是對應的。

《尤利西斯》被認為是一部“現代資本主義社會精神崩潰史詩”，是“關于一個社會無可挽回的分崩離析”。作品中的三個人無不帶有病態的色彩：他們三人的溝通與巧遇，構成了庸人主義、虛無主義和肉欲主義的三結合，而這種結合正是都柏林現代社會也是整個現代西方社會中人格破碎、庸俗猥瑣和精神崩潰的深刻寫照。

布魯姆是這部小說的主人公，他融正常人和非理性人于一身。在他身上體現了愛爾蘭民族的“國民性”：仁慈而又猥瑣，怯懦而又寬厚，空虛而又動搖。這一形象的刻畫，流露出喬伊斯對愛爾蘭“國民性”的既愛又恨的復雜感情。

他的出現反映出西方現代文學中關于“人”的觀念在“質”上的嬗變。在他身上所表現出來的英雄主義的喪失和對精神自由的渴望，是現代社會中資本主義文明的價值觀念面臨崩潰瓦解的最好例證。

《尤利西斯》標志著喬伊斯意識流技巧的成熟和完美，在小說的形式和結構上都堪稱是一場革命，被稱為是“意識流”的百科全書。作為一部意識流的集大成者，它在意識流方面的成就突出反映在它幾乎窮盡了所有的意識流技巧：自由聯想、內心獨白，時空跳躍、蒙太奇、旁白、幻覺、夢境、印象直呈等等。

著名詩人葉芝在評論《尤利西斯》是寫道：“這是一個全新的東西——寫的既不是眼睛看到的，也不是耳朵聽到的，而是人的頭腦從一個片刻到另一個片刻進行的漫無邊際的思維和想象的紀錄。”

《尤利西斯》的特點還表現在作者對內心獨白的系統運用上，對不同人物運用不同的內心獨白的方式：斯蒂芬的內心活動表現出極強的自制力和目的性；布魯姆所想到的往往是他馬上就要去做的一些實際問題；而莫莉的思維卻充滿了活力，就象沖破閘門的洪水一瀉而下。

《尤利西斯》還運用了平行類比和象征的手法。喬伊斯廣采博引，汲取了古希臘以來人類的精神文明，再經過深化和提煉，使它們融合在20世紀的現實生活中。他以荷馬史詩作為他小說的總體結構框架，并且把兩部史詩融為一體；

作者往往把具有重要意義的事情和一些看上去微不足道的突發事件聯系在一起，以使這些普遍性的事情在任何時間對任何人都具有意義。

《尤利西斯》集多種文體之大成，僅僅用象征主義、寫實主義、自然主義等等都無法概括喬伊斯的風格。

為了表現特定的環境和人物的內心感受以及特別的思維方式，除了運用英國文學史上歷代名家的文體外，喬伊斯還運用了法語、德語、意大利語、拉丁語、愛爾蘭方言等