古典主義和浪漫主義繪畫17世紀歐洲為什么會出現的巴洛克藝術？17世紀歐洲強權擴張，掠奪海外殖民地累聚巨富，生活上提倡豪華享受，因此對建筑、音樂、美術也要求豪華生動、富于熱情的情調。17世紀的歐洲美術，是以巴洛克風格為代表。它服務于教會上層和貴族，為了宣揚宗教和滿足享樂的欲望，不惜重金建造豪華宮殿、住宅，使其顯得壯觀和華麗

宙斯有一個兒子和一個女兒兒子叫“阿波羅”他是一個俊美的男生,他力大無比是專門掌管太陽的“太陽神”女兒則是掌管月亮的"月亮女神“有一天，阿波羅接到父親的指示去射殺一個妖怪~在回來的路上看到一個小孩在玩弄一張弓他就走到孩子的面前說:“你們小孩不可以玩弓”并提起射殺的妖怪給他看~`~~好說了很多輕蔑的話~

那個小孩就是掌管愛的丘比特。丘比特因阿波羅的話十分生氣就說:“你信不信我回會用我的箭射中你.”阿波羅當然不相信于是丘比特對著天空射出了兩支特別的箭第一支箭會使人深深陷入愛河第二只箭則使人不會對異性動心～～～～～

第一支箭射中了阿波羅。第二只箭射中了河神的女兒,一個名叫達芙妮的美麗少女她是神界中第一大美女阿波羅一看到達芙妮就深深愛上了她，他對她的愛就像疾病一樣無法控制。他如影隨形地跟著達妮芙。不過，那名少女崇尚月亮女神，想追隨她成為一個永恒的處女，因此對男性非常排斥根本不理會阿波羅的追求。可阿波羅并沒有放棄。一天，阿波羅在樹林里見到了達芙妮就走過去想向她表白。可是因為丘比特的箭的作用。她不停的逃開他~達芙妮越跑越驚慌，因為這一次阿波羅是鐵了心腸不讓她離開，就在他快要追到的時候，終于她停住了,因為他被一條大河攔住了~

達芙妮向他前面的大河喊救:"爸爸你請你張開大口把我吞下去吧."河神向來疼愛這個美麗的女兒，達芙妮變成月桂樹的那個瞬間，她那向天求救的雙手已化為綠葉飄動的枝椏，與向后飛揚的長發以及身上輕薄的衣衫形成一種流動的優美姿態，而她臉上的表情幽怨而驚慌，十分生動；在她身后，英俊的阿波羅一手持橫笛，另一手已觸及她的紗裙。雖然是靜止的瞬間，但整個畫面卻彷佛有生命，彷佛隨時會靈動起來似的。阿波羅與達芙妮達芙妮手指變成了樹葉頭發也開始長滿樹葉的樹枝雙腳和臀部開始被樹皮包圍細小的樹根從達芙妮的腳趾中萌芽并鉆進地里劫奪呂西普斯的女兒

宙斯和麗達所生的孿生兄弟卡斯托耳和波呂克斯，一個善騎，一個善戰，英勇無敵，他們共同愛上了邁錫尼王的兩個孿生女兒。雕塑《阿波羅與達芙妮》和魯本斯的繪畫《劫奪呂西普斯的女兒》各有什么共同的藝術特征？

在繪畫中強調光線。戲劇性、豪華、飽含激情和強烈的運動感是巴洛克藝術的主要特征。魯本斯筆下的裸體，不論是男是女，都具有肌肉強健、體力充沛、動作粗獷、富于肉感等特點。這一特點始終貫穿在魯本斯的一系列作品中。這是對人的生命力的積極肯定和歌頌。這一作品中的開闊有力的筆觸與富有動感的線條，使畫面洋溢著勃勃生機。熱烈明快的色彩，抒發了畫家的浪漫情懷。所有這些都集中地顯示了巴洛克藝術華麗恢宏的一面。

十七八世紀時藝術的理想絕不是在於個性的一點上，只有深得調和勻稱中庸之美的藝術，才是藝術的最高境界古典主義17世紀荷蘭繪畫倫勃朗《夜巡》荷蘭小畫派

“阿卡迪亞”在西方的傳說中是一個世外桃源式的“樂土”。在普桑的藝術世界里，那些想象的美好世界里，和平、美好、恬靜、安祥，卻又總是籠罩著淡淡的悲涼與惆悵，沒有聲嘶力竭的吶喊，卻有可以觸動人內心深處的、深沉的悲天憫人般的叩問。阿卡迪亞的牧人“即使在阿卡迪亞也有我的存在”。這句話使得這幅著名的藝術作品含義晦澀，成為美術史上莫測高深的作品之一。表情沉默、肅穆、具有西方古代風格的牧人，靜謐的風景，沉重的墓碑，深沉艱澀的文字，灰褐的色調。畫面的一切，使這種惆悵悲涼的氣氛達到了頂點。右側身穿黃衣藍裙的女子，無疑給畫面增添了一絲亮色。她是美好人生的象征，她含頷垂首默默地聽著銘文，給人一種撫慰感。四個人有著四種神思，疑慮與撫慰，惆悵與哀思，圍繞著一個人生的哲理，讓人們深深思索。

浪漫主義是十八世紀末十九世紀初出現于德國和英國，十九世紀盛行于法國的一種文藝思潮。浪漫主義宗旨與“理想主義”相對立，主要特征注重個人感情的表達，形式較少拘束且自由奔放。浪漫主義手法則通過幻想或復古等手段超越現實。法語的浪漫一詞意味著感情豐富、多情善感。

荷加斯兄弟宣誓

達維特荷加斯家族和庫里茨亞人的姻親關系造型語言第一次傾吐得如此質樸，充滿了羅馬式的莊嚴，并且才氣洋溢地突出著戰士的強有力和婦女的孱弱之間的對比。這幅畫所具備的圖解性，很容易地說明了它之所以獲得成功。達維特在1784年就已經在技藝方面達到充分成熟。他的風格的演變一直延續到他去世時為止.馬拉之死《馬拉之死》被藝術評論界認為是過維特的一件杰作。描繪的是達維特的朋友馬拉在浴缸里被殺害后的慘景：浸泡在浴缸里的馬拉露出上身，歪斜著頭，臉上流露出一種悔恨和痛苦的表情，鮮血正從他胸口流淌出來，染紅了雪白的浴巾；他右臂無力地垂在浴缸外，手中還拿著那張兇手遞給他的請求補助的申請書，上面清晰地寫著：“1793年7月13日，馬麗·安娜·夏洛蒂·科爾兌，致公民馬拉：我是十分地不幸，為了指望得到您的慈善，這就足夠了。”達維持在這幅畫中表現的不僅僅是一個兇殺場面，他通過描繪馬拉雖死在浴缸里，但手仍持著科爾兌的補助申請書和鵝毛筆這一情節，充滿感情地表現了馬拉帶病工作，甘為窮苦人民操勞的高尚品質，同時也尖銳地揭露了敵人以卑鄙的方法來接近馬拉，從而達到殺害馬拉的可恥罪行。達維特還特意在浴缸邊放置了一個木箱，上面置有一瓶墨水、一支鵝毛筆、幾張紙幣和便條，那便條上的字跡依稀可辨：“請把這五個法郎的紙幣給一位五個孩子的母親，她的丈夫為祖國獻出了自己的生命。”將馬拉在人民心目中的形象更立體地展現出來。達維特還在木箱的下部題上了一行字：“獻給馬拉——達維特”，真誠地表達了達維持對馬拉的崇敬之情。畫中沒有繁雜的色彩，也沒有復雜的短縮法，從這幅畫中只有那純純的質樸感。這件作

品在藝術趣味上的意義是巨大的。達維特為這個少婦的優雅和魅力所吸引。盡管有古典主義的裝飾陳設，但他卻沒有使這個少婦失掉她本有的個性和魅力。灰色的背景和灰褐色的地板，同黃色和天藍色調子的臥椅以及白色的古典服裝配合得很好。輪廓的稍欠工整使得它們既能夠烘托出形，而又不受生硬的線條的約束。這件技藝無比精湛的作品，有一種具有藝術價值的特殊豐采。

勒卡米埃夫人安格爾泉加拉德玻林娜?埃蓮諾爾

《莫瓦鐵雪夫人像》

梅杜薩之筏

席里柯自由引導人民1830年革命的《自由引導人民》是德拉克羅瓦最具有浪漫主義色彩的作品之一

畫家以奔放的熱情歌頌了這次工人、小資產階級和知識分子參加的革命運動。高舉三色旗的象征自由神的婦女形象在這里突出地體現了浪漫主義特征。她健康、有力、堅決、美麗而樸素，正領導著工人、知識分子的革命隊伍奮勇前進。強烈的光影所形成的戲劇性效果，與豐富而熾烈的色彩和充滿著動力的構圖形成了一種強烈、緊張、激昂的氣氛，使得這幅畫具有生動活躍的激動人心的力量。