非前毛氈制作技藝與創新設計張婷婷;王蘇芳【摘要】通過對非遺毛氈制作技藝的實踐，結合其獨特的氈化特性，與絲綢材料、刺繡品等進行融合，以拓展毛氈材料設計創新，激發毛氈材料多樣性的設計潛能，探討毛氈再造設計的創新空間,綜合運用濕氈、針氈以及濕氈與針氈相結合等再造手法，設計制作出全新視覺的毛氈藝術作品.將這些成果進行開發利用，使其意義和價值在作品中得以體現.在不斷豐富材料視覺與觸覺效果，拓展毛氈設計內涵的同時，提升手作技藝的附加值，秉承繼承與發展，為傳統手工制作藝術倡導的時尚化發展提供新思路.【期刊名稱】《毛紡科技》【年(卷)，期】2019(047)003【總頁數】4頁(P14-17)【關鍵詞】材料再造;非遺創新;毛氈技藝;設計實踐【作者】張婷婷;王蘇芳【作者單位】中華女子學院藝術學院，北京100101;中國紡織信息中心國家紡織面料館，浙江紹興312030【正文語種】中文【中圖分類】TS941.773毛氈制作是一種古老而獨特的手工制作技藝，毛氈的制作過程，既是通過技藝展現創造性勞動的過程，也是建構一個物態化的文化體系和實現創作的過程［1］。在毛氈設計與探索的過程中，發現這一古老的技藝具有值得開發和創新的空間。本文在實踐與研制的過程中，對毛氈材料在質感、肌理、文化上加入創新與再設計，將傳統毛氈技藝得到提升，使毛氈呈現出新的視覺演繹，具有重要的現實意義。1毛氈的制作歷史與現狀從歷史資料中了解到毛氈這種古老悠久的技藝，比機織、針織等技術更早被人類所使用。據《周禮?天官?掌皮》中記載：〃其毳毛為氈，以待邦事”?？梢姽耙磺Ф嗄甑闹芡醭?，就專門設有監制氈子的官吏，稱為〃掌皮”。當時毛氈作為重要的非織造毛織物受到人們的喜愛和廣泛使用。在我國，毛氈的產生多與地理環境以及游牧生活的區域息息相關，從地域上看，使用毛氈的地區涉及西北、西南和東北各省：如青海、西藏、新疆、內蒙古、甘肅、寧夏、陜西、河北、山西、四川等省地。使用毛氈的民族涉及有：蒙古族、回族、東鄉族、塔塔爾族、藏族、維吾爾族、哈薩克族、彝族、撒拉族、柯爾克孜族、塔吉克族、烏孜別克族、門巴族等。隨著制氈技術傳入中原地區并與當地手工制作技術相結合，加工分類進一步細分，使用范圍也進一步擴大［2］。將做成帳篷的毛氈稱為〃帳氈”，鋪在床上的稱為〃張氈”，在毛氈上以各色圖紋進行裝飾的薄毛氈稱為〃華氈”，將毛氈細而柔軟部分制作服裝的稱為〃裳氈”［3］。隨著現代工業的高速發展，傳統手工制作藝術受到極大的沖擊，毛氈這種古老技藝亦瀕臨失傳。然而，在2008年6月，甘肅東鄉族的傳統工藝搟氈技藝被列入第2批國家級非物質文化遺產名錄，成為非物質文化遺產獨特組成部分。2毛氈材料的特點以及工藝技法毛氈的原材料主要有羊毛、駱駝毛、耗牛毛，也是人類紡織史上最早被利用的天然纖維，毛氈工藝技法主要有濕氈法、針氈法、濕氈與針氈相結合等手法［4］。濕氈法是較為流行的現代手工制作制品方法，傳統手工制作制氈所采用的是濕氈法，制作時將羊毛鋪好，加上40~45°C的肥皂水，用網布和模型固定好要做的形狀，然后施加外力進行拍打搓揉等，再用夕卜力揉搓摩擦，使它們彼此的毛鱗片更好的打開，毛鱗片之間在外力作用下最終形成緊密的氈化物［5］。針氈法使用有鋸齒狀結構的羊毛氈專用戳針，戳針在垂直戳的過程中使毛鱗片相互牽引和不斷摩擦，從而逐漸形成氈化［6］。該方法可使毛氈隨時按照需求補充羊毛，使毛氈的造型設計更容易掌控。濕氈與針氈法相結合，適宜比較復雜和大型的毛氈作品的制作，利用濕氈法制作毛氈的主體，用針氈法做局部的裝飾，最后再利用針氈和濕氈法將各個部分連接，形成大型的毛氈作品。無論是濕氈法還是針氈法，以及濕氈與針氈法相結合的手法，均體現了毛氈制品制作的靈活性，同時每一件手作毛氈作品都具有獨一無二的顏色和形狀，有著不可復制性［7］。3毛氈藝術的創新實踐毛氈有其獨有的應用拓展空間，這種材料特有的質感賦予了毛氈產品豐富的感性價值，手作的觸感以及伴隨不同情感變化而產生的奇妙的效果值得被探求與發現。材料再造的價值在于用這些新視覺材料制造出新的設計，突破傳統思維定勢，提供設計實踐新思路、新方法。本文在毛氈技藝與材料再造的創新實踐中，采用羊毛進行制氈實驗，嘗試以材料再造作為毛氈感性價值發掘切入點，探討傳統工藝的創新與運用，體現毛氈材質下的手作魅力［8］,同時通過感性嫁接選擇不同柔軟及觸感系數的羊毛材料和其他材料相融合搭配，不斷獲得豐富的新視覺語言，從而拓展和提升設計作品的完美匹配。3.1羊毛與刺繡結合再造在手袋設計實踐中利用毛氈特有的成型方式，制作出無需縫制的一體化手袋成品，并在細節處理上搭配傳統刺繡藝術，豐富手袋的品相、觸感，及散發的溫暖質感，與手袋契合。色彩方面選擇醇厚濃郁的單一色系進行匹配，將天藍和湖藍，大紅和桃紅，中灰與炭灰等相融合，同一色系的羊毛纖維相互〃勾結”與〃糾纏”，使其在故意為之或偶然得之之間創造意想不到的毛氈纖維效果，強化時光和歲月的感覺，將纖維材料的感性印象進行強化的同時加入古老繡片的再設計，在突出色彩的渾厚和雅致的同時，使之更富有〃人文特色”。2016年5月該系列作品在美國紐約州立大學(UAbany)展出，受到極多美譽，在宣揚羊毛氈魅力的同時，展現了中國手工制作藝術在結合古老技藝方面的創新活力。如將天藍、紫藍、深藍和湖藍以及民國時期的斜襟繡片與羊毛相融合，創作出豐富視覺效果的羊毛氈作品。羊毛氈手袋見圖1，不同風格的刺繡羊毛氈作品見圖2、3。圖1羊毛氈手袋圖2羊毛氈圍巾圖3羊毛氈小手包從圖1~3可以看出，毛氈材料特性使產品具備了實用性，同時結構上的獨特以及色彩的和諧搭配，使產品的面貌更加引人注目；其次，純手工制作的溫暖與滿載歷史歲月的傳統紋樣的刺繡更加強化作品作為手工制作禮品傳達文化的韻味。如果說:手作是人類的情感需求，羊毛氈的價值無疑是絕佳的詮釋——柔軟細膩、觸感溫暖的羊毛氈材料，加之獨特的配色與設計的不可復制，足以彰顯溫暖而珍貴的手作魅力。3.2羊毛與絲織品組合再造絲綢與絲絨等絲織品與羊毛的融合，可以拓展發掘羊毛氈新的材料質感，利用這種新材質的特點開展適合其特性的應用設計實踐［9］。《墨韻》坤包系列以中國水墨的韻味為靈感來源，主要采用原料為70支、長度55mm的澳毛條及66支、長度55mm的澳毛條［10］。采用黑、白、灰等色的羊毛進行濕氈手作包袋的設計，結合〃云”柔和的外輪廓，配以黑色木質手柄，將絲綢與羊毛、黑與白進行揉搓與融合，手作出賦予水墨意境的各式包袋。這些以喬其紗與絲絨等絲織品拓展系列設計作品，入選2017年美國〃第7屆可穿戴藝術國際展”，如圖4、5所示。圖4《墨韻》系列云型羊毛氈坤包圖5《墨韻》系列羊毛氈手袋羊毛氈材料的制作是由〃毛”到〃氈”的過程，在純手工制作過程中，物品的顏色、材質、夕卜觀均由手作加以調控，手工制作過程中的偶然效果或不完美細節，反而使手工制品更具魅力與感動，在展現毛氈自身個性的同時，盡可能展現出材料本身的特性。3.3羊毛與棉、麻的融合再造在羊毛氈時裝藝術的設計實踐中，選取棉和麻等粗纖維與羊毛搓洗來提升材料的質感，摒棄色彩，僅選用黑、白、灰這種含蓄、微妙的色彩變化，給人帶來最純粹的感受與印象，強化材質質感本身的視覺效果。如采用黑、白、灰棉線與羊毛的相互融合，從而產生一種獨一無二的水墨藝術效果，《墨跡》棉與毛融合羊毛氈藝術作品見圖6，《墨跡》系列羊毛氈時裝藝術作品入選〃綻放2015時裝藝術國際展”。圖6《墨跡》棉與羊毛融合羊毛氈藝術作品采用麻線與羊毛相互融合設計的羊毛氈時裝藝術作品《緒與絮》，在相互交融的過程中呈現出大理石般的魔幻效果，該系列作品入選“2015服裝遇見首飾國際時尚藝術展”，《緒與絮》麻與毛融合羊毛氈藝術作品如圖7所示。圖7《緒與絮》麻與毛融合藝術作品對于羊毛氈的設計制作，運用不同材料與手法，最終作品呈現的觸感也會帶有強烈的個人印記，也正是這些獨特的個性化痕跡，造就了羊毛氈時裝作品無法復刻的個性特征，運用這種特性通過手作賦予作品情感和溫度，這就是手作毛氈設計的價值體現。4結束語本文以傳承羊毛氈技藝，創新傳統文化為切入點，在實踐過程中，收獲了更多新的創意，在借鑒傳統的基礎上突破傳統思維定勢，以新角度創作適合現代審美與現代生活律動的作品。從材料的選擇、色彩的搭配，到氈化制作再到最終成品，始終圍繞毛氈材料的個性再造以及文化內涵，嘗試賦予羊毛氈材料更多合理化的用途，拓展羊毛氈的生存空間，促進羊毛氈材料的文化價值提升，將其原始的屬性進行放大進而探索發現其新的屬性空間。參考文獻：【相關文獻】和田良子,SHIBORI[M].東京：KodanshaInternationalLtd.，1999.趙豐，王予予與.紡織考古[M].香港：藝紗堂服飾出版社，2001.李夏.內蒙古傳統毛氈在現代紡織產品中的現狀與發展[J].設計，2016,23:86-87.MOYMackay.TheArtofMoyMackay:anInspirationalGuidetoPaintingwithFeltedFibres&Stitch[M].Westminster:SearchPress,2018.REBEKAHLSmith.WoolAppliqueFolkArt:TraditionalProjectsInspiredby19thCenturyAmericanLife[M].SanFrancisco:C&TPublishing,2015.MOYMackay.FlowersinFelt&Stitch:CreatingBeautifulFlowersUsingFleece,FibresandThreads[M].Westminster:SearchPress,20