第九章藝術鑒賞第一節藝術鑒賞的一般規律第二節藝術鑒賞的審美心理第三節藝術鑒賞的審美過程第四節藝術鑒賞與藝術批評藝術鑒賞所謂藝術鑒賞，是指讀者、觀眾、聽眾憑借藝術作品而展開的一種積極的、主動的審美再創造活動第一節藝術鑒賞的一般規律一、美鄉的醉夢者“在我看來，美學就是一種欣賞。美學，一方面講創造，一方面講欣賞。創造和欣賞是相通的。創造是為了給別人欣賞，起碼是為了自己欣賞。欣賞也是一種創造，沒有創造，就無法欣賞。60年前，我在《看了羅丹雕刻以后》里說過，創造者應當是真理的搜尋者，美鄉的醉夢者，精神和肉體的勞動者。欣賞者又何嘗不是如此？”

——宗白華《藝術欣賞指要》如醉如癡的體驗與個體生命經驗的釋放

蘇聯作家高爾基蘇軾：《江城子》十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。

千里孤墳，無處話凄涼。

縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。

夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。

相顧無言，惟有淚千行。

料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。

【李商隱】相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒。蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。陸游《釵頭鳳》

紅酥手，

黃籘酒，

滿城春色宮墻柳。

東風惡，

歡情薄，

一懷愁緒，

幾年離索。

錯，錯，錯！

春如舊，

人空瘦，

淚痕紅浥鮫綃透。

桃花落，

閑池閣，

山盟雖在，

錦書難托。

莫，莫，莫！

唐婉《釵頭鳳》

世情薄，

人情惡，

雨送黃昏花易落。

曉風乾，

淚痕殘，

欲箋心事，

獨語斜欄。

難，難，難！

人成各，

今非昨，

病魂常似秋千索。

角聲寒，

夜闌珊，

怕人尋問，

咽淚裝歡。

瞞，瞞，瞞！

原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付于斷井頹垣貝多芬：第九交響曲阿炳：二泉映月德沃夏克：新大陸交響曲第二樂章王立平：葬花吟藝術的欣賞也是一種對生命寬容的藝術在某種意義上，就像宗教，懂得了欣賞藝術，也就懂得了寬容、悲憫和贖罪。藝術人生，是一種有福氣的生命二、藝術欣賞是一種創造藝術欣賞具有客觀性和主觀性接受美學20世紀60年代末和70年代初在德國出現的接受美學，作為文學藝術研究領域一種全新的方法論，迅速在世界各國激起了巨大的理論反響。接受美學的代表人物是姚斯和伊塞爾，他們主張研究文學史，必須側重研究讀者的接受過程。確定了讀者的中心地位，認為讀者是創造歷史的力量強調了審美經驗的中心地位。重寫文學史重新理解“藝術作品”的概念

文藝理論家姚斯姚斯等著《接受美學與接受理論》姚斯“期待視野”所謂“期待視野”，是指在文學接受活動中，讀者原先的各種經驗、素養、審美趣味等綜合形成的對文學作品的一種欣賞水平和欣賞要求，在具體閱讀活動中，表現為一種潛在的審美期待。“期待視野”（1）讀者的期待視野與新作品之間應當有一個適度的審美距離，一方面作品應當使讀者出乎意料之外，另一方面作品又不能過分超前；（2）期待視野的不同使不同讀者對于作品的需求與好惡不同。伊塞爾“空白”所謂“空白”，就是指本文（text）中未寫出來的部分，只是本文向讀者所暗示或提示的東西，需要讀者運用自己的想象去填補。伊塞爾認為，任何文學本文都具有未定性，它的存在本身就是一個“召喚結構”，具有很多“空白”。“空白”不僅不是文學本文的缺點，而恰恰是它的特點與優點。接受美學的意義接受美學的誕生與發展，代表著文藝研究領域一種嶄新的方法論，它把文藝研究的重心從藝術家和藝術作品轉移到藝術接受和審美心理的研究，從而使文藝研究進入了一個更加廣闊的領域。法國著名電影理論家麥茨

麥茨《想象的能指》藝術鑒賞作為審美再創造活動（1）藝術家創作出來的藝術品，必須通過鑒賞主體的審美再創造活動，才能真正發揮它的社會意義和美學價值；米開朗琪羅《創造亞當》藝術鑒賞作為審美再創造活動（2）鑒賞主體在藝術欣賞活動中，并不是被動、消極地接受，而是積極主動地進行著審美再創造；“一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。”“我們所傾聽的音樂并不是聽到的聲音，而是由聽者的想象力用各種方式加以修補過的那種聲音，其他藝術也是如此。”

——〔英〕科林伍德《藝術原理》藝術鑒賞作為審美再創造活動（3）從最根本的意義上講，藝術鑒賞同藝術創作一樣，也是人類自身主體力量在審美活動中的自我肯定與自我實現。

王冕《墨梅圖》

趙孟堅《墨蘭圖》

《雙鉤竹圖》

吳昌碩《菊花圖》二、藝術鑒賞力的培養與提高1.欣賞主體應當具有一定的藝術修養與藝術鑒賞能力大量藝術欣賞的實踐培養純正的趣味“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器”

——《文心雕龍·知音篇》“涉獵愈廣博，偏見愈小，趣味愈純正”

如果你想得到藝術的享受，那你就必須是一個有藝術修養的人。

——馬克思《1844年經濟學哲學手稿》

蘇聯作家高爾基2.熟悉和掌握藝術的基本知識和規律豐子愷《藝術修養基礎》著名漫畫家豐子愷作品《獨上西樓月如鉤》3.一定的歷史、文化知識

湯用彤《魏晉玄學論稿》帶饕餮紋的青銅器局部西方現代哲學《存在主義》4.相應的生活經驗與生活閱歷少年不識愁滋味，愛上層樓。愛上層樓，為賦新詞強說愁。而今識盡愁滋味，欲說還休。欲說還休，卻道天涼好個秋。——辛棄疾《丑奴兒》“但看別人的作品，也很有難處，就是經驗不同，即不能心心相印。所以常有極要緊，極精彩處，讀者不能感到，后來自己經驗了類似的事，這才了然起來。例如描寫饑餓罷，富人是無論如何都不會懂的，如果餓他幾天，他就明白那（作品的）好處。”

——魯迅郭沫若

屈原《離騷》5.美育與藝術教育北京大學非常重視美育和藝術教育三、藝術鑒賞中的心理現象1.藝術鑒賞中的多樣性與一致性藝術鑒賞的多樣性與一致性藝術鑒賞中的多樣性是客觀存在的，它反映出人們精神生活需要的多樣性，其原因在于藝術鑒賞的本質是一種審美再創造活動。然而，藝術鑒賞中又存在著某種一致性，尤其是同一時代、同一民族的鑒賞者，常常表現出某種共同的或一致的審美傾向。

麥積山石窟塑像

龍門石窟塑像2.藝術鑒賞中的保守性與變異性鑒賞心理的保守性所謂鑒賞心理的保守性，就是鑒賞主體審美經驗中的定向期待視野，是指人們的鑒賞趣味習慣于按照某種傳統的趨向進行，具體表現為鑒賞活動中人們的種種偏好與選擇，以及各種不同的欣賞方式與欣賞習慣，常常具有某種定勢或趨向。鑒賞心理的變異性所謂鑒賞心理的變異性，就是鑒賞主體審美經驗的創新期待視野，是指隨著時代的前進和社會生活的變化，以及國際文化交流的發展和大眾審美水平的提高，人們的欣賞習慣與審美趣味也會隨之發生變化。皮亞杰“發生認識論”皮亞杰“同化”與“順應”“同化”：人們在鑒賞藝術作品時，總會按照自己原有的審美心理圖式去“同化”作品，使之適應自己的欣賞習慣或審美趣味，呈現出鑒賞心理的保守性。“順應”：人們的審美心理圖式又具有“順應”或調節的功能，它不斷接收著新的信息，改編著原有的審美心理結構和欣賞習慣圖式，表現為鑒賞心理的變異性和發展性。司湯達《紅與黑》凡·高最后一幅作品《麥田里的烏鴉》第二節藝術鑒賞的審美心理一、注意注意就是心理活動對一定對象的指向和集中。注意的指向性，其實就是一種選擇性，把需要感知和認識的事物從眾多事物中挑選出來。注意的集中性，是指把主體的全部心理要素集中到所選擇的事物之上。布洛“距離說”主體與對象之間要保持著一種不即不離的關系，既不會因距離太近對審美對象采取實用功利態度，也不會因距離太遠對審美對象漠然視之，這兩種狀況都無法產生審美快感。注意在藝術鑒賞中的作用（1）使鑒賞主體的整個心理機制進入一種特殊的審美注意或審美期待狀態，從日常生活的意識狀態進入到藝術鑒賞的審美心理狀態之中，使主體從實用功利態度轉變為審美態度；（2）有意注意把感知、想象、聯想、情感、理解等諸多心理要素指向并集中于某一特定的藝術作品，并且保持相當一段時間的注意穩定性。川劇《秋江》劇照二、感知感覺是指客觀事物直接作用于人的感覺器官，在人腦中所產生的對事物個別屬性的反映，感覺是一切認識活動的基礎，也是審美感受的心理基礎。在藝術鑒賞中主要運用視覺和聽覺兩種高級感官。所謂知覺，則是在感覺的基礎上對事物的綜合的、整體性的把握。感覺和知覺合稱為感知，感覺是知覺的基礎，知覺是感覺的深入，在藝術欣賞中二者通常都是交織在一起，共同發揮作用的。審美感知是一種積極主動的心理活動審美感知在表面上是迅速地和直接地完成的，但它卻是人的一種積極主動的心理活動，在感知的后面潛藏著鑒賞主體的全部生活經驗，還有著聯想、想象、理解等多種心理因素的積極參與。

蘇軾畫像蘇軾作品《枯木竹石圖》阿恩海姆《藝術與視知覺》三、聯想聯想是指由一事物想到另一事物的心理過程，包括由當前感知的事物想起另一有關的事物和由已經想起的一事物而想起另一事物。聯想可以分為接近聯想、相似聯想、對比聯想、因果聯想、自由聯想和控制聯想等。藝術鑒賞中的聯想必須以藝術作品和藝術形象為依據，不能離開作品的內容和情緒。柏遼茲《幻想交響曲》德彪西交響素描《大海》聯想是電影蒙太奇的心理基礎在電影審美心理中，蒙太奇的心理基礎就是聯想。蒙太奇的各種類型，幾乎都可以從聯想的不同形式和表現中找到心理根據，如“對比蒙太奇”的心理根據就是對比聯想。普多夫金《母親》劇照《一江春水向東流》劇照四、想象想象是指人腦對已有表象進行加工改造而創造新形象的過程想象的種類心理學將想象分為再造想象和創造想象兩種。再造想象是根據語言的描述或圖形、音響的示意，在頭腦中再造出相應的新形象的過程。創造想象則是不依據現成的描述而獨立地創造出新形象的過程。藝術鑒賞中的想象藝術鑒賞活動以再造想象為主，同時也包含有一定的創造想象。藝術鑒賞中的想象是一種復雜的心理活動，不同類型的藝術形象，常常需要運用不同類型的欣賞想象。

京劇《三岔口》劇照舒曼鋼琴套曲

《童年情景》五、情感情感是人對客觀現實的一種特殊的反應形式，是對客觀事物是否符合人的需要的一種復雜的心理反應，是主體對待客體的一種態度。人的高級情感（1）道德感（2）美感（3）理智感藝術鑒賞活動中的情感（1）藝術鑒賞活動中，情感總是以注意和感知來作為基礎的。勃留洛夫油畫《龐貝城的末日》

《龐貝城的末日》局部藝術鑒賞活動中的情感（2）藝術鑒賞中的情感又與聯想和想象密不可分。一方面，聯想與想象常常受到鑒賞主體情感的影響，另一方面，這種聯想和想象又會進一步強化和深化情感。小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》藝術鑒賞活動中的情感（3）藝術鑒賞心理中，情感與理解也有著極其密切的關系。

電影《苔絲》海報準確、深刻和細致地體驗藝術作品的情感內涵，是藝術鑒賞的基本要求。

電視劇《渴望》影片《媽媽再愛我一次》海報

《媽媽再愛我一次》劇照六、理解理解是逐步認識事物的聯系、關系直至認識其本質、規律的一種思維活動。理解包括直接理解和間接理解。藝術鑒賞中的理解多以直接理解為主，同時在一定程度上也有間接理解的參與。藝術審美心理中的理解因素（1）對于藝術作品內容的鑒賞離不開理解因素

達·芬奇《最后的晚餐》藝術審美心理中的理解因素（2）對于藝術作品形式的鑒賞離不開理解因素

達利《記憶的永恒》藝術審美心理中的理解因素（3）對于藝術作品的內在意蘊和深刻哲理的認識，更不能脫離理解因素

張藝謀《老井》

陳凱歌《孩子王》

伯格曼電影《第七封印》海報第三節藝術鑒賞的審美過程一、藝術鑒賞中的審美直覺所謂審美直覺，是指人們在審美活動或藝術鑒賞活動中，對于審美對象或藝術形象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。“美學之父”鮑姆嘉通1750年第一次使用“美學”這個術語；“美學”這個詞在希臘語中指感覺學(Aesthetica)審美和藝術活動都離不開直覺。夏夫茲博里：“眼睛一看到形狀，耳朵一聽到聲音，就立刻認識到美，秀雅與和諧。”普列漢諾夫：“一件藝術品，不論使用的手段是形象或聲音，總是對我們的直覺能力發生作用，而不是對我們的邏輯能力發生作用，因此，當我們一看見一件藝術作品，我們身上只產生了是否有益于社會的考慮，這樣的作品就不會有審美的快感。”

審美直覺的特點：直觀性與直接性。審美直覺的直觀性是指我們欣賞藝術作品必須親自去感受，在感性直觀的藝術鑒賞活動中，才能得到藝術的享受和審美的愉悅。席里柯名作《梅杜薩之筏》審美直覺的直接性常常表現為一種不假思索地直接把握或領悟，這種把握或領悟又常常是在一瞬間完成的，無需通過邏輯判斷或理性思維。

羅中立《父親》李商隱《錦瑟》錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶，只是當時已惘然。

《碧城》三首之一碧城十二曲闌干，犀辟塵埃玉辟寒。閬苑有書多附鶴，女床無樹不棲鸞。星沉海底當窗見，雨過河源隔座看。若是曉珠明又定，一生長對水精盤審美直覺中的通感所謂通感，是指在藝術創作與鑒賞活動中，各種感覺相互滲透或挪移，從而大大豐富和擴展了審美感受。“畫家也是音樂家，因為，他不僅描繪出可見對象物給他的眼睛所造成的印象，而且，也描繪出給他的耳朵所造成的印象；我們不僅觀賞其景色，而且，也聽到牧人在吹奏，聽到泉水在流，聽到樹葉在顫動。”

——費爾巴哈“在日常經驗里，視覺、聽覺、觸覺、嗅覺、味覺往往可以彼此打通或交通，眼、耳、鼻、舌、身各個官能的領域可以不分界限。顏色似乎會有溫度，聲音似乎會有形象，冷暖似乎會有重量，氣味似乎會有鋒芒。”

——錢鐘書審美直覺所把握的只是藝術初感，然而，初感雖然寶貴，仍需要進一步深化和發展。二、藝術鑒賞中的審美體驗審美體驗是指鑒賞主體在審美直覺的基礎上，達到藝術審美活動的高潮階段，調動再創造的想象力和聯想力，激起豐富的情感，設身處地地生活到藝術作品之中，獲得心靈的審美愉悅，把外在作品中的藝術形象轉化為鑒賞者自身的生命活動。審美體驗是整個審美活動過程的中心環節，此時，鑒賞主體反作用于藝術作品，整個心理活動處于一種主動狀態，體現為一種積極的審美再創造活動。馬斯洛“高峰體驗”馬斯洛認為，“高峰體驗”是人在自我實現的創造過程中產生的最激蕩人心的時刻，它使人如癡如醉、消魂落魄。“這些美好的瞬間體驗來自愛情，和異性結合，來自審美感受（特別是音樂），來自創造沖動和創造激情（偉大的靈感），來自意義重大的領悟和發現……”(《人的潛能和價值》)審美體驗中的想象、聯想和情感與審美直覺相比，審美體驗由于更加側重于鑒賞者對于藝術作品的再創造，因此，想象、聯想和情感在其中更加活躍，發揮著更加積極和重要的作用。電視劇《西游記》中的孫悟空形象南宋馬遠作品《梅石溪鳧圖》根據契訶夫《萬尼亞舅舅》改編成的電影三、藝術鑒賞中的審美升華審美升華是指鑒賞主體在審美直覺和審美體驗的基礎上達到一種精神的自由境界，通過藝術鑒賞的審美再創造活動，在藝術作品和藝術形象中直觀自身，實現本質力量的對象化。審美升華是藝術鑒賞活動的最高境界。藝術鑒賞過程的三個階段藝術鑒賞階段主客關系審美愉快性質藝術作品層次

審美直覺客體（藝術品）作用于主體（鑒賞者）

“悅耳悅目”

藝術語言

審美體驗主體（鑒賞者）反作用于客體（藝術品）

“悅心悅意”

藝術形象

審美升華主體（鑒賞者）與客體（藝術品）渾然合一

“悅志悅神”

藝術意蘊審美升華中的理解在藝術鑒賞的審美升華階段中，同樣存在著多種心理因素的積極活動，存在著感知、聯想、想象、情感等各種心理要素的復雜作用，但其中理解因素最為活躍。審美升華階段中的理解已經不同于審美直覺和審美體驗階段的理解，它更多地表現為一種哲理的頓悟和理性的直覺。

莎士比亞“四大悲劇”

貝多芬《第九交響曲》審美升華中的頓悟在鑒賞藝術作品最深層次的意蘊時，既不能依靠直覺，也不能依靠體驗，甚至不能依靠單純的理解。由于藝術意蘊大多是將無窮之意蘊含在有盡之言中，具有多義性和模糊性，要把握這種“言外之意”、“弦外之音”或“”象外之旨”，就必須通過哲理的頓悟和理性的直覺。電視劇《紅樓夢》劇照

香菱讀王維詩大衛名作《馬拉之死》審美升華中的共鳴所謂共鳴，是指在藝術鑒賞過程中，鑒賞主體在審美直覺和審美體驗的基礎上，深深地被藝術作品所感動、所吸引，以至于達到忘我的境界，由此達到鑒賞主體與藝術形象之間契合一致，物我同一，物我兩忘。

白居易《琵琶行》

白居易《琵琶行》詩意畫座中泣下誰最多，

江州司馬青衫濕。審美升華的本質從哲學-美學的意義上講，藝術鑒賞的審美升華，實際上就是鑒賞主體通過審美再創造活動，在鑒賞對象（藝術作品和藝術形象）中直觀自身，實現人的本質力量對象化，從而引起審美愉悅，產生美感。第四節藝術鑒賞與藝術批評一、藝術批評的作用1.藝術批評不是批評藝術，而是為幫助人們更好地鑒賞藝術作品，高鑒賞能力和鑒賞水平；或者說，為欣賞者提供更多的可能、更多元化的角度去感受一個創作者思考的過程。

電影期刊《大眾電影》藝術批評的作用2.通過對藝術作品的評價，形成對藝術創作的反饋；

《脂硯齋重評石頭記》

果戈理像文藝批評家別林斯基

果戈理《死魂靈》藝術批評的作用3.豐富和發展藝術理論，推動藝術科學的繁榮發展。二、藝術批評的特征科學性與藝術性的統一二、藝術批評與藝術史好的藝術批評常常需要藝術史的宏觀訓練，藝術史是從事藝術批評的基礎。藝術史通常可以分為三個部分：史料、史觀和美學。史料是藝術史討論的最基本的要素，它有一部分可能會和考古或人類學重疊，也可能與文物鑒定學重疊，像是一種冷靜的科學分析。現代藝術史的史料鑒別，常常借助于考古上碳十四的測定，用化學反應的分析來斷定文物的年代。史觀的意義在于使得藝術史研究不再是純粹客觀、科學