2023年內蒙古自治區巴彥淖爾市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.莎士比亞四大悲劇是《哈姆雷特》《奧賽羅》《李爾王》和()

A.《第十二夜》B.《亨利五世》C.《麥克白》D.《羅密歐與朱麗葉》

2.期待視野是由______提出的。A.伽達默爾B.海德格爾C.姚斯D.施萊爾馬赫

3.藝術家的審美創造能力指藝術創作中的___________。（）

A.想象能力B.個人修養C.技巧水平D.發現能力

4.王國維在《人間詞話》中提出了______說。()

A.風格B.境界C.神韻D.格調

5.海勒的《第二十二條軍規》是______的代表作品之一。()A.A.荒誕派B.魔幻現實主義C.黑色幽默D.意識流

6.下列畫家中，屬于“揚州八怪”的是（）

A.鄭板橋B.唐寅C.石濤D.朱耷

7.美聲唱法產生于17世紀的()

A.法國B.西班牙C.意大利D.維也納

8.書法藝術產生于()

A.日本B.朝鮮C.中國D.古羅馬

9.《霓裳羽衣舞》是（）代的宮延樂舞。A.漢B.唐C.宋D.元

10.攝影的獨特造型手段是（）。A.光影和色彩B.構形與影調C.光線與影調D.光影與構圖

11.在藝術史上被稱為“想象的藝術”的是__________。（）

A.視覺藝術B.聽覺藝術C.文學藝術D.視聽藝術

12.索福克勒斯的代表作《俄狄浦斯王》取材于()

A.原始壁畫B.希臘神話C.社會生活D.雕塑

13.提出“境界論”的近代文藝理論家是()

A.魯迅B.王國維C.劉熙載D.曹雪芹

14.齊白石曾說：“不似是欺世，太似是媚俗，作畫妙在似與不似之間。”這段話的意思是，藝術應當______。

A.追求神似B.力求形似C.形神兼備D.隨意想像

15.貝多芬的《歡樂頌》是他的《______》交響曲中的一段大合唱。

A.第三B.第五C.第六D.第九

16.莎士比亞創作的《哈姆雷特》是一部（）。A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

17.組雕《晨》《暮》《晝》《夜》的作者是()

A.達·芬奇B.米開朗琪羅C.拉斐爾D.喬托

18.把審美認識分為“懼”“怠”“惑”三種境界的是（）。A.老子B.莊子C.道子D.孟子

19.電影藝術誕生于______。A.A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年

20.黑格爾認為，最杰出的藝術本領就是指___________。（）A.A.審美想象B.審美感知C.審美聯想D.審美情感

21.19世紀西方最有影響的、以莫奈為代表人物的畫派是______。

A.巡回展覽流派B.印象派C.野獸派D.抽象派

22.藝術創作是特殊的______。

A.物質生產B.精神生產C.文化生產D.社會生產

23.提出繪畫“妙在似與不似之間”的是()

A.徐悲鴻B.劉海粟C.傅抱石D.齊白石

24.下列屬于魯迅的作品的是()

A.《藥》B.《白洋淀》C.《龍須溝》D.《四世同堂》

25.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》從題材內容來看屬于（）

A.史詩劇B.童話劇C.社會問題劇D.宗教劇

26.被稱為“路易十五式”的18世紀法國藝術的是()

A.拜占庭B.哥特式C.洛可可D.巴洛克

27.文藝復興時期不在“畫壇三杰”之列的畫家是()

A.米開朗基羅B.達·芬奇C.拉斐爾D.倫勃朗

28.《木蘭詩》是我國北朝時期的一首______。()

A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩

29.關于小王、小李和小張，我們知道他們三人中一位是律師，一位是醫生，一位是教師，并且我們還知道：小張比教師的年齡大；小王和醫生不同歲；醫生比小李年齡小。

由此可知（）。

A.小王是律師，小李是醫生，小張是教師

B.小王是醫生，小李是教師，小張是律師

C.小王是教師，小李是律師，小張是醫生

D.小王是教師，小李是醫生，小張是律師

30.我國京劇史上的“四大名旦”是______、程硯秋、荀慧生、尚小云。

A．白玉霜

B．梅葆玖

C．張君秋

D．梅蘭芳

二、填空題(30題)31.與藝術風格體現藝術家的創造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

32.藝術構思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結等。

33.草圣張旭是_____朝的大書法家。

34.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

35.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

36.在我國迄今為止已發現的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發現的。

37.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

38.藝術鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

39.藝術作品的構成因素可以被看作是__________的統一、__________的統一、__________的統一。

40.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

41.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

42.實用藝術最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

43.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

44.__________批評是指借用現代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

45.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀__________時期達到高峰。

46.電影是將__________與__________結合而成的一門綜合藝術，電影的主要藝術語言和表現方法是__________和__________。

47.在藝術作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現出來的理性內涵。

48.藝術創造的過程為_____、_____和_____三步。

49.王獻之是我國_____時期的大書法家。

50.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

51.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

52.泰納認為，文藝創作及發展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

53.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

54.聲樂根據人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

55.工藝藝術的基本特征有_____、_____和_____三點。

56.題材在藝術作品中是__________得以表現的基礎。

57.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

58.舞蹈可以按出場人物的數量分為__________、__________、__________、__________。

59.造型藝術是一種再現性空間藝術，也是一種靜態的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術等。

60.知覺的基本特征表現為整體性、___________、理解性和___________等。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術批評的作用和功用。

62.簡述藝術家的修養和能力。

63.簡述藝術與科學的關系。

64.簡述藝術批評在形態上的分類。

65.如何理解藝術作品內容與形式的關系?

66.簡述什么是工藝藝術。

67.簡述建筑藝術的基本特征。

68.簡述藝術創作中的靈感。

69.什么是美育?美育與藝術教育有何關系?

70.簡述藝術傳播的構成要素。

四、主觀題(10題)71.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

72.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

73.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

74.舉例說明綜合藝術的種類。

75.建筑賞析：《帕提農神廟》

76.藝術傳播有哪些要素?

77.簡述工藝藝術的基本特征。

78.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.試述藝術家必須具備的審美創造能力。

80.試論藝術作品中感性與理性的關系。

81.舉例說明綜合藝術的種類及其基本特征。

82.藝術作品是感性和理性的統一，請結合具體作品分析、論述這一觀點。

83.試論述藝術創作心理中審美感知和審美想象的要素。

84.如何理解形象思維的三個特點?

85.試述電影和電視的運動的畫面語言的特征。

86.結合作品論述藝術作品的層次。

87.結合實例論述審美理解的特點。

88.論述藝術創造過程。

六、(0題)89.簡述五種主要的藝術分類方法。

參考答案

1.C莎士比亞的四大悲劇指的是《哈姆雷特》《奧賽羅》《李爾王》《麥克白》，故事均取自歐洲的歷史傳說。

2.C

3.D

4.B

5.C

6.A

7.C

8.C

9.B

10.D光線是攝影的靈魂，沒有了光線就沒有了光影和色彩，也就談不上什么攝影，而且膠片的感光特性也限定了攝影獨特的表現語言。構圖是視覺藝術共有的表現手法，繪畫和攝影一樣，紙張和膠片都有邊緣框，同樣限定了被表現的東西的比例和大小，如何選擇在有限的二維平面上切割和選擇被表現體的某一部分，就是造型技巧。

11.C

12.B希臘三大悲劇詩人所創作的悲劇，大多取材于希臘神話。如埃斯庫羅斯的《普羅米修斯》，索福克勒斯的《俄狄浦斯王》，歐里庇德斯的《美狄亞》。

13.B

14.C

15.D

16.A

17.B大理石雕像《晨》《暮》《晝》《夜》是意大利文藝復興時期雕塑作品，是米開朗琪羅為美第奇家族的陵墓所作，創作于1520年至1534年，現位于羅馬。

18.B“懼”是對一個陌生國度的初步感受，是對一個不可識世界的無知，由神秘感產生的某種恐懼之心和動蕩不安之情。“怠”是理性思維常態被某種不可捉摸的力量突然垂直切斷，在審美對象面前目瞪口呆之狀。“惑”指完全被對象的美所震懾，無力把迷人的幻象轉歸于任何概念，而追隨著音形樂律與無極宇宙進退升降、隨意馳騁、自由漂移，進入若惑若愚的境界。

19.B

20.A

21.B

22.B

23.D

24.A

25.C

26.C洛可可藝術是法國18世紀的藝術樣式，發端于路易十四時代晚期，流行于路易十五時代，風格纖巧、精美、浮華、煩瑣，又稱“路易十五式”。

27.D

28.D

29.C由“小王和醫生不同歲”和“醫生比小李年齡小”，故小王和小李均不是醫生，則醫生只能是小張，應選C。

30.D

31.藝術派別

32.整合變形移情

33.唐

34.胸中之竹手中之竹

35.整合移情變形

36.骨哨陶塤河姆渡

37.歌劇舞劇話劇

38.鑒賞藝術

39.內容與形式感性與理性再現與表現

40.程式化虛擬性

41.詩樂舞

42.實用價值審美價值

43.個性共性

44.心理

45.希臘羅馬文藝復興

46.藝術科學蒙太奇長鏡頭

47.形象情境意境

48.藝術體驗藝術構思藝術傳達

49.東晉

50.皇家私家

51.雕塑

52.時代種族環境

53.國立音樂院

54.男聲女聲童聲

55.實用與審美物質與精神技能與創造

56.作品主題

57.拙政園留園豫園

58.獨舞雙人舞三人舞群舞

59.視覺藝術雕塑

60.選擇性恒常性

61.（1）通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值；（2）通過將批評的信息反饋給藝術家，對其創作產生影響；（3）通過批評的展開，對藝術鑒賞活動予以影響和指導；（4）通過藝術批評，協調藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。

62.藝術家作為創作主體他的藝術才能與文化修養顯得格外重要是藝術家必備的創作條件。(1)藝術家具有的修養①進步的世界觀和審美傾向。世界觀是藝術家的靈魂不僅決定著藝術家作品的思想傾向也影響著、指導著他的整個藝術實踐活動。②廣博的知識。只有在廣博知識的基礎上才能在專業上達到精深的造詣。在藝術史上優秀的藝術家無一不是學識淵博、多才多藝的人。③深邃的思想。藝術家的道德品質、思想作風對藝術創作產生重要影響。只有具有深邃思想的藝術家才能更好地創造出美的藝術品。④豐富的情感和獨立的人格。藝術家是具藝術家作為創作主體，他的藝術才能與文化修養顯得格外重要，是藝術家必備的創作條件。(1)藝術家具有的修養①進步的世界觀和審美傾向。世界觀是藝術家的靈魂，不僅決定著藝術家作品的思想傾向，也影響著、指導著他的整個藝術實踐活動。②廣博的知識。只有在廣博知識的基礎上，才能在專業上達到精深的造詣。在藝術史上，優秀的藝術家，無一不是學識淵博、多才多藝的人。③深邃的思想。藝術家的道德品質、思想作風，對藝術創作產生重要影響。只有具有深邃思想的藝術家，才能更好地創造出美的藝術品。④豐富的情感和獨立的人格。藝術家是具

63.科學是人類社會的一種重要文化現象，它與藝術在本質上有許多一致之處，同時在其發展過程中也有一定的區別。現代科學技術為藝術提供了新的物質技術手段、傳播手段，并促使新的藝術形式的產生和美學觀念的變化。在思維方式、價值追求等方面，藝術也一直對科學的發展具有重要的影響。

64.藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據藝術批評的著重點不同，藝術批評的形態可以分為：（1）社會批評；（2）傳記批評；（3）心理批評；（4）文化批評；（5）讀者批評。

65.藝術作品的內容與形式是對立統一、互相包容、互相轉化的關系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內容的形式和沒有形式的內容。所以也不存在只有形式或只有內容的藝術作品。“如果形式是內容的表現它必和內容緊密的聯系著你要想把它從內容分出來那就等消滅了內容；反過來你要想把內容從形式分出來那就等于消滅了形式。”另外形式是內容的外觀形式不佳肯定會影響對內容的鑒賞。所以在接受活動中從這一意義上說藝術形式確是具有先行性的而且也是有決定性的另外從接受角度來看美術電影音樂等作品它們的形式本身就是內容就是說這些作品形式不但體現了作品的內容同時它們也決定了自身的內容。已完成的作品中內容與形式是緊密結合的成為一個整體的兩個方面。藝術作品的內容與形式是對立統一、互相包容、互相轉化的關系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內容的形式和沒有形式的內容。所以也不存在只有形式或只有內容的藝術作品。“如果形式是內容的表現,它必和內容緊密的聯系著,你要想把它從內容分出來,那就等消滅了內容；反過來,你要想把內容從形式分出來,那就等于消滅了形式。”另外形式是內容的外觀,形式不佳,肯定會影響對內容的鑒賞。所以,在接受活動中,從這一意義上說,藝術形式確是具有先行性的,而且也是有決定性的,另外,從接受角度來看美術,電影,音樂等作品它們的形式本身就是內容,就是說這些作品形式不但體現了作品的內容,同時它們也決定了自身的內容。已完成的作品中,內容與形式是緊密結合的,成為一個整體的兩個方面。

66.工藝是指既具有審美特性、又具有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。實用工藝品的范圍極其廣泛，幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來說，主要包括以下三大類。一類是經過藝術處理的日常生活實用品，它們采用的原材料比較珍貴，工藝非常精細，價格也比較昂貴，主要供觀賞和珍藏之用，這些特種工藝品實際上已經不具有實用價值，而主要具有審美價值和藝術價值了。

67.(1)建筑藝術是一種實用與審美相結合，以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言，建構成實體形象的造型與空間藝術。

(2)建筑藝術的基本特征：

①造型的形式美追求；

②環境的人格化體現；

③多重的象征性意味。

68.①靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。②靈感的特征；突發性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯系二者往往交互作用。①靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。②靈感的特征；突發性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用。

69.美育即審美教育是指運用審美的方式實施教育旨在提高人們的審美感受力、審美創造力及審美情趣以促進其人格的完善以及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。藝術教育主要通過指導人們進行藝術創作、藝術鑒賞等活動實現美育的最終目標。狹義的藝術教育是指培養專業藝術創作者的特定教育；美育即審美教育，是指運用審美的方式實施教育，旨在提高人們的審美感受力、審美創造力及審美情趣，以促進其人格的完善以及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。藝術教育主要通過指導人們進行藝術創作、藝術鑒賞等活動，實現美育的最終目標。狹義的藝術教育是指培養專業藝術創作者的特定教育；

70.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，是指藝術傳播活動中控制與發送藝術信息的人或機構。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是指藝術信息在傳播活動中產生的效應及其對受傳者的影響程度。

71.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

72.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

73.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

74.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

75.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

76.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

78.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

79.藝術家的審美創造能力既是指藝術創作中的發現能力，而且也是藝術家創造藝術形象(形式、意蘊)的能力。因此，作為藝術家來說，審美創造能力必須是高出一般人之上的，因為這是他的專長，他必須努力使自己具備下面幾點獨特的能力：

(1)敏銳的感知能力

敏銳的感知能力是藝術家重要的素質，這是藝術創造的開始。藝術家應該具有特別敏銳的觀察、體驗與感知生活的能力，應當在現實生活中對各類事物感性的具體特征有特別濃厚的興趣和敏銳的感受。

(2)豐富的想象能力

藝術創作絕對不能離開想象，想象是人的創造活動的一個必要因素。想象必須伴隨深思熟慮。聽覺、視覺記憶中的音響和圖形需要理性的思考給以整理、組合，以形成秩序。輕浮的想象絕不能推動真正創造性的活動，絕不能產生價值的作品。只有經過深思熟慮，藝術家才能把他集聚在身心之內的東西遷移到意識領域里來，達到所謂“遷想妙得”的境界。

(3)精湛的藝術技能

藝術技能是指掌握和運用某一具體藝術種類的專業技術和技法的能力。專業技術包括對工具材料的性能、用途和使用方法的掌握，專業技法創作一件藝術作品所必需的具體技巧和方法。

以上所談的藝術家修養的幾個方面，是藝術家進行獨創性的藝術創作所必須具備的條件，也是藝術家應畢其一生進行修養的三大方面內容。它們是相互促進、相互提高和相互完善化的，因而也是有機地渾然一體地結合在一起的，表現出藝術家特有的藝術創作才能和水平。

80.(1)在藝術作品中感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中理性是指通過作品的形象及意境所凸現出的理性內涵。(3)藝術作品是感性與理性的統一表現在：一方面藝術作品表現為感情形式與理性內容的統一；另一方面藝術作品還表現為情感因素與理性精神的統一。(1)在藝術作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象及意境所凸現出的理性內涵。(3)藝術作品是感性與理性的統一，表現在：一方面，藝術作品表現為感情形式與理性內容的統一；另一方面，藝術作品還表現為情感因素與理性精神的統一。

81.綜合藝術是戲劇、戲曲、電影、電視等一類藝術的總稱。綜合藝術吸取了文學、美術、音樂、舞蹈等各門藝術的長處獲得了多種手段和方式的藝術表現力從而形成了自己獨特的審美特征。它將時間藝術與空間藝術、視覺藝術與聽覺藝術、再現藝術與表現藝術、造型藝術與表演藝術的特點融和到一起具有更加強烈的藝術感染力。(1)戲劇是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾當場表演故事的藝術樣式。戲曲是我國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點又具有獨特的表現手段和審美特征。戲曲將表現審美意境作為最高的藝術追求唱、念、做、打綜合藝術是戲劇、戲曲、電影、電視等一類藝術的總稱。綜合藝術吸取了文學、美術、音樂、舞蹈等各門藝術的長處，獲得了多種手段和方式的藝術表現力，從而形成了自己獨特的審美特征。它將時間藝術與空間藝術、視覺藝術與聽覺藝術、再現藝術與表現藝術、造型藝術與表演藝術的特點融和到一起，具有更加強烈的藝術感染力。(1)戲劇是指以舞臺演出為表現形式，由演員扮演角色，為觀眾當場表演故事的藝術樣式。戲曲是我國傳統的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現手段和審美特征。戲曲將表現審美意境作為最高的藝術追求，唱、念、做、打

82.(1)在藝術作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。

(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現出的理性內涵。

(3)藝術作品是感性與理性的統一。一方面，藝術作品表現為感性與理性的統一；另一方面，藝術作品還表現為情感因素與理性精神的統一。

(4)例證分析。

83.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起，共同發揮作用的。(2)審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家從事創作活動以及獲得審美經驗過程中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創造性想象，藝術家的創作活動主要依靠創造性想象。(3)審美想象的特征是:①審美想象離不開表象記憶。②審美想象是積極的、能動的和創造性的。③審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(4)審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯想有著密切的聯系，聯想往往能激發藝術家的想象。想象與聯想可以相互交叉與融合。

84.形象思維的特點：第一形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象總是運用形象來進行思維。第二形象思維過程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式情感對形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規律。正因為形象思維有這些基本的特點因而它成為藝術創作和欣賞的主要思維方式。首先從形象思維的第一個特點看藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象藝術家在著手創造藝術形象之前先經過一個體驗或構思的過程將要創造的形象已經以表象的形式在他的頭腦中自發和自覺地活動起來。在心理學中表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象表象的最大特點就是形象性。在藝術創作的整個過程中想象等多種心理功能異常活躍它們不斷地改造著原有的表象并創造m新的表象最終形成藝術形象。可見無論是體驗還是構思無論是傳達還是表現藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象。形象思維的特點：第一,形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣,形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象,總是運用形象來進行思維。第二,形象思維過程不依靠邏輯推理,而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式,情感對形象思維也具有特殊的作用。第三,形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析,那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物,通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規律。正因為形象思維有這些基本的特點,因而它成為藝術創作和欣賞的主要思維方式。首先,從形象思維的第一個特點看,藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象,藝術家在著手創造藝術形象之前,先經過一個體驗或構思的過程,將要創造的形象,已經以表象的形式在他的頭腦中自發和自覺地活動起來。在心理學中,表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象,表象的最大特點就是形象性。在藝術創作的整個過程中,想象等多種心理功能異常活躍,它們不斷地改造著原有的表象并創造m新的表象,最終形成藝術形象。可見,無論是體驗還是構思,無論是傳達還是表現,藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象。

85.電影藝術是將藝術與科學結合而成的一門綜合藝術，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構成電影基本語言和媒介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。蒙太奇和鏡頭是電影的主要藝術語言和表現方法。電視藝術屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時也有藝術的功能和娛樂的功能。電視藝術與電影在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術，又是現代科技的產物，同時又具有獨特的審美特征。電影與電視是主要依靠畫面來表現的。由畫面構成的藝術語言，是它們的第一要素。電影在早期，是無聲的“默片”，完全依靠訴諸視覺的畫面來表達一切。影視畫面是運動的，與繪畫、攝影具有靜止性的畫面根本不同。它們不是通過瞬間來反映生活，而是可以直接反映生活的某些過程。電影在成熟的過程中，利用拍攝成的膠片可以任意組接這一優勢，創造了蒙太奇。蒙太奇是從法國建筑學上借來的名詞，原意是把各種材料按照總的計劃安裝在一起，使它們各自的作用上升到更高的境界。蒙太奇是電影構成畫面語言的重要手法之一，它可以使鏡頭之間通過組接，獲得更多更深的涵義，產生“1+1>2”的效果。例如一個英雄在斗爭中倒下的鏡頭，接上一個青松高聳入云的鏡頭，就不僅有兩個鏡頭單獨的內容，而且進一步象征了英雄的偉大與不朽。長鏡頭也是構成畫面語言的重要手段之一。它采用較長時間不間斷地連續拍攝，比較充分而且更具有真實感地交代出一段情節或一個場面。隨著攝影技術條件的不斷改進，例如追隨攝影、空中攝影等等，以多種方式使用長鏡頭具有更大的可能性。電視在處理畫面語言的時候，同樣采取這樣一些手法。

86.藝術作品分為藝術語言、藝術形象和藝術意蘊三個層次。(1)藝術語言是創作主體在特定藝術種類的創作活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。(2)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(3)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術意蘊是衡量藝術作品境界高低的重要尺度。下面結合達·芬奇的名畫《最后的晚餐》來闡述藝術作品的三個層次。首先，達·芬奇采用了狹長的畫面構圖，因為是壁畫，畫面面積很大，富于視覺沖擊力。為了便于充分展現人物面部，畫家把13個人物安排在長桌的一側，形成以耶穌為中心的對稱構圖，又因為空間關系的還原，耶穌恰好處于透視的中心，視覺效果非常穩定。作品色彩濃重，光線偏暗，給人嚴肅莊重的心理感受。其次，畫家在大量觀察和積累的基礎上，把自己對傳說人物的理解和想象以及感情等具體化，用細膩的工筆塑造了13個宗教傳說中的人物形象，每個人都帶有傳說中所描述的那種身份背景和精神氣質，同時又是新創造出來的鮮活形象，不同于前人筆下。這些形象的姿態、表情、動作等令人嘆服地還原了傳說中那個特定的戲劇性時刻，共同營造出驚心動魄的情景氛圍。最后，由于藝術語言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅畫作充分傳達了宗教的精神。穩定的構圖，靜穆的中心人物，顯現了耶穌的堅定、無畏和悲天憫人，象征著基督的犧牲精神和崇髙情懷。即使不了解基