人物整體造型課材料新版《水滸》播出后，有觀眾對劇中西門慶、武大郎這些男性角色頭上戴花的造型頗為不理解。其實不必大驚小怪，在中國古代，戴花并不是女性的專利，男子愛花、愛戴花的程度是須眉不讓巾幗。

對男性戴花最早的記載可追溯至唐代，到了宋代，男性“戴花”更是成為了一種大規模流行。宋朝詩人楊萬里《德壽宮慶壽口號》詩云：“牡丹芍藥薔薇朵，都向千官帽上開。”特殊是在過節或者典禮上，從帝王公卿到百姓人家，都喜愛在頭上插簪花，以示喜慶。今日我們仍舊能在敦煌的宋代壁畫上，看到男子戴花的造型。

宋朝官府曾在饑餓年發放救濟“日二十文”，意思是20文是一天最根本的飯錢，而當時染一匹紅布，就要1200文，可想而知，換著把戲戴絹做的花不是一般人承受得起的。而新版中的西門慶換著顏色戴花，一副十足的潮男樣，除了襯托出他的風流倜儻外，更符合他殷實的家底背景，比擬合情合理。

潘金蓮下嫁武大郎那場戲中，武大郎頭上戴了一朵紅花。有觀眾稱不能承受武大郎也戴花，但在宋代婚俗中，新郎被形容為“花勝簇面，擁蔽其首”，意思是，新郎官頭上會戴許多花（或花形飾物），多得幾乎遮住腦袋了。可見考慮到觀眾的承受心理，只讓武大郎戴了一朵花算是很收斂了。

中國古代典籍中曾屢次消失對文身、鏤身、扎青、點青、雕青等記載。隨著時代進展，文身漸漸演化成個人裝飾的一種。史載，在唐代的街市上，就已經有專業文身師開張營業了，中國男人紋身之風，在宋元更是風行。所以在《水滸》原著中，梁山英雄也紋了身，比方九紋龍史進、花和尚魯智深、短命二郎阮小五、病關索楊雄、浪子燕青這7個人。

魯智深是一個和尚，且形狀粗暴作風豪邁，但他偏偏紋了滿身華美的牡丹，對此有觀眾不理解，其實宋代男性的紋身主流圖案有幾種，宋人高承曾記錄到：“今世俗皆文身，做魚龍、飛卷、鬼神等像，或為花卉、文字。”魯智深的牡丹是主流圖案之一，也應了他花和尚的名

阮小五外表上是打漁的，其實是個私鹽販子，順便也打個劫，算得上是個街市惡少。在《中國流氓史》一書中，特地提到宋朝流氓——有唐以來，中國城市生活活潑，到宋時，街市惡少成為社會生活大患，他們熱愛以紋身來彰顯自己天不怕地不怕的張狂。

現代人拍古代事，難免會帶入一些現代的審美元素，以吸引現代觀眾的目光。于是，在新版《水滸》中，扈三娘“內地外穿”頗有Lady

GaGa的味道；武松頭綁紅巾，非常神似“加勒比海盜”。盡管這些人物造型在歷史上也不是無據可考，但主創者有些太過天馬行空的創新發揮卻有些雷人，會讓觀眾瞬間產生“穿越”的感覺。

有許多觀眾在看到扈三娘的鎧甲時指出，鎧甲做成鐵胸罩樣式，太雷人，完全是宋代Lady

GaGa。扈三娘穿的這種胸前有溝的鎧甲造型，在唐宋造型上能找到類似的原型，從許多南宋時期的女武士石像上，都能看到鎧甲胸前有一道中分的構造。

新《水滸》中武松綁紅頭巾的造型一亮相，就被指山寨了“加勒比海盜”。那么，宋朝的男人究竟戴不戴頭巾呢？翻遍宋代人物圖，包括專家們從《清明上河圖》中白描出來的男人形象，也沒有類似的造型。實在要找原型，到有點像宋畫中裹頭巾的村中婦女。

戴花、紋身的大量運用，不僅從肯定程度上再現了大宋的時代風貌，并且為人物本身的共性塑造錦上添花，還吸引了觀眾的眼球，可謂一舉三得；內衣外穿、綁頭巾的變通創新，雖然會有“穿越”的感覺，但不阻礙造型的養眼度，也為劇集增加了話題。

新版《水滸》造型是否符合觀眾心目中的梁山英雄形象？裝扮“時尚”的這一群英雄，是否專為討好80后、90后的觀眾？從事多年影視劇造型設計的陳敏正給南都記者詮釋了他的標準：“我們想要復制上世紀80年月、90年月的《水滸》確定是失敗的！現在看80年月做的武松，你就會笑，由于那時我們技術不行；中心臺那一版《水滸》呢，是依據聞名水滸人物畫家戴敦邦先生的圖譜做的，是比擬飛揚跋扈的形象，魯智深、李逵等的眉毛胡子都是挑起來的，超夸大；新版《水滸》的定位溫柔一些，五官、長相、毛發、服飾，盡量像真實的人。由于要與時俱進嘛！電視劇的造型肯定要觀眾喜愛，所以新版《水滸》消失了一些俊男美女，我們增加了更多動漫的、現代的、時尚的元素。”陳敏正對網友辣評一一作出了回應。圍巾黨

(代表人物：宋江、吳用、花榮、燕青、柴進、武松……)

在一派青衣藍布、古意盎然的服裝之下，最為搶眼的是各位水滸英雄脖子上的圍巾———宋江圍上了純黑色的麻質圍巾，氣場壓過大佬，吳用的圍巾時而是條紋的，時而又是毛線織成，花榮的圍巾多為綢緞，燕青的圍巾則是真絲的，柴進更是圍上了皮草圍巾，看起來特別華美時尚。花色如此眾多的圍巾集中消失在一部古裝大劇里，還是頭一次見。

網友辣評：“看了新《水滸》，宋江戴圍巾，武松戴圍巾，西門慶也戴圍巾，武大郎還是戴圍巾，果真是圍脖時代啊！”

陳敏正解讀：

“觀眾比擬關注劇里的圍巾，其實呢，圍巾是人們生活中的根本著裝，在歷史上來講應當是腰巾了。天冷了他把腰巾扎到脖子上、頭上，未嘗不行，熱了，就把它扒下來，重新纏到腰上。新《水滸》作為一個藝術作品，大量運用一種元素，其實是我們想給出一些我們獨特的造型感覺、我們自己的風格。圍巾還有一種修飾作用，有一種漫畫感，其實我們參照了許多繪畫作品，在里面找到靈感，參加了一些動漫元素、時代元素。”

披頭黨

(代表人物：林沖、燕青)

當年張國榮在《白發魔女傳》里創造了“泡面頭”，并被《小李飛刀》中的焦恩俊發揚光大后，引起了古裝劇中一股“披頭士”的熱潮。新版《水滸》里也隱蔽著不少這樣的潮人，比方胡東所飾的林沖，一頭蓬松飄逸的長發，再加上一臉愁悶的表情，特別模特范兒；披頭士的愛好者不只林教頭一人，扮演燕青的嚴寬被指“以一頭燙得微微泛黃的長波浪卷發亮相”，瀟灑十足，如同現代帥哥。

網友辣評：

“燕青，大波浪卷的發型加現代圍巾，古代竟然有如此潮的帥哥！”

陳敏正解讀：

“披頭發在古代是很自然的。由于古代男女都是長發，當男的扎著一個發髻，一松下來，永久是一頭浪，根本不用燙頭。上世紀80年月我在泰山上拍《水滸》時，就看過一個道士每天梳頭，我說能不能把頭發松下來

給

我

看是什么樣子，道士把頭發真的松下來了，一頭大披發，特殊美麗。我們做這些東西都來源于生活。”

文身黨

(代表人物：燕青、史進、魯智深、晁蓋、孫二娘)

原著小說費了不少筆墨來描寫燕青、史進等人物身上的文身，新版《水滸》極為重視在畫面上表達人物的文身效果，史進的九龍文身、花和尚魯智深的花文身、晁蓋的松樹文身，都不吝地賜予大量鏡頭。有網友覺得文身圖案很現代、很穿越，如嚴寬扮演的浪子燕青，就有大段的裸身戲，引得第一名妓李師師的垂青。據說這個文身是劇組人員經過反復推敲創作出來的———

粗看是一幅牡丹圖，但實際上是一幅山水古畫，刺青上的一只鷹是“帶著現代人對于士氣、霸氣、果敢的理解”。

網友辣評：

“新《水滸》感覺像是黑社會，人人都有文身，連店小二都有……”

陳敏正解讀：

“文身方面，我跟導演最初意見不同，我最初做的是比擬原始、古樸的文身，看上去很真實，但導演想讓它炫起來，比擬五彩、工筆一些，我想這未必在歷史上的梁山英雄們身上消失過。但作為藝術作品，給予角色共性化的東西，是可以的，所以我重新改正了。有人說這么多文身似乎很穿越，說得似乎文身現代才有。電視臺應當做一個節目，介紹一下古代的文身，網友就會知道這個學問，從今以后見怪不怪了。”

戴花黨

(代表人物：西門慶)

杜淳扮演的西門慶頭戴大花，而且隨著場合不同，頭上的花還會時時變出不同的顏色。觀眾初看這款造型，直呼雷人！說起戴花，似乎必定是女性專利，與男人毫不相干，但在古代卻不然，男子愛戴花的程度卻是須眉不讓巾幗。《水滸傳》原著中描寫

男

人

愛戴一枝花的現

象

，跟性情

風

流

無關，是當時的

一

種

普遍風氣。

網友辣評：

“西門慶最雷！為了表達他是多情公子哥，竟然頭上插著花，應當封給他一個很雷的外號：Lady

Gaga！”

陳敏正解讀：

“《東京夢華錄》是