2022年湖南省婁底市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.美國著名小說《飄》被改編為經典好萊塢影片（）。A.《出水芙蓉》B.《魂斷藍橋》C.《雨中曲》D.《亂世佳人》

2.《聊齋志異》是我國______朝的小說作品。

A.清B.宋C.元D.明

3.主張藝術起源于游戲，并著有《美育書簡》的德國美學家和作家是（）

A.康德B.叔本華C.席勒D.尼采

4.《木蘭詩》是我國北朝時期的一首（）。A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩

5.影片《大獨裁者》、《摩登年代》是______的代表作品。()

A.愛森斯坦B.讓.加本C.卓別林D.嘉寶

6.著名二胡曲《漢宮秋月》的作曲家是______。()A.A.冼星海B.聶耳C.華彥鈞D.劉天華

7.12.亞里士多德的美學著作有___。()

A.《詩學》

B.《詩藝》

C.《詩品》

D.《論崇高》

8.《登幽州臺歌》是我國（）代詩人陳子昂的蘊含深刻人生哲理的作品。A.宋B.晉C.唐D.明

9.達利的油畫《記憶的永恒》和布努艾爾導演的電影《一條安達魯狗》等是（）流派的代表作品。A.A.表現主義B.存在主義C.超現實主義D.荒誕派

10.現代繪畫大師（）提出了“似與不似”的藝術主張。A.齊白石B.張大干C.徐悲鴻D.劉海栗

11.康德最著名的美學論著是()

A.《美學》B.《判斷力批判》C.《漢堡劇評》D.《拉奧在孔》

12.畢達哥拉斯學派是最早的（）。A.現實主義B.浪漫主義C.理念主義D.形式主義

13.文藝的社會功能方面，提出了“凈化說”。()

A.柏拉圖B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德

14.達·芬奇的美學理論著作是（）A.A.《論俗語》B.《論繪畫》C.《論美》D.《美的科學》

15.藝術家創作個性成熟的標志是藝術家在長期藝術實踐中所形成的（）

A.藝術構思B.藝術意蘊C.藝術風格D.藝術體驗

16.《黃河大合唱》的詞作者是______。A.A.冼星海B.田漢C.光未然D.聶耳

17.藝術家的靈感是一種()

A.非理性的迷狂狀態B.神秘的天啟現象C.創造力高度活躍的心理狀態D.純粹的無意識狀態

18.《加萊義民》是______的雕塑作品，表現的是英法百年戰爭中的事件。()

A.布爾德爾B.法爾柯勒C.烏東D.羅丹

19.《虢國夫人春游圖》是我國__________時期的作品。（）

A.春秋B.戰國C.唐朝D.晉朝

20.賀拉斯最重要的美學著作是()

A.《詩品》B.《詩學》C.《詩藝》D.《美學》

21.電影藝術誕生于_____。

A.1921年

B.1895年

C.1905年

D.1915年

22.提出“以美育代宗教”的中國近代教育家是__________。（）

A.魯迅B.蔡元培C.王國維D.徐特立

23.《最后的晚餐》是_____的繪畫代表作品。

A.米開朗基羅B.達·芬奇C.梵高D.接斐爾

24.文學的主要表現手段是_____。

A.情節

B.故事

C.語言

D.結構

25.“文藝復興三杰”是指（）A.A.達·芬奇、米開朗琪羅、羅丹

B.達·芬奇、羅丹、畢加索

C.達．芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾

D.達·芬奇、拉斐爾、凡?高

26.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于______。()

A.圣經B.希臘神話C.原始壁畫D.社會生活

27.從“才”、“氣”、“學”、“習”等先天稟賦和后天修養方面論述了形成藝術風格主觀條件的理論家是__________。（）

A.我國南朝的劉勰B.我國現代的聞一多C.西方的黑格爾D.西方的別林斯基

28.貝克特的《禿頭歌女》是______戲劇的代表作品。

A.表現主義B.存在主義C.象征主義D.荒誕派

29.民間舞《洗衣歌》具有濃郁的（）族歌舞藝術特色。A.藏族B.蒙古族C.維吾爾族D.傣族

30.文藝的社會功能方面，______提出了“凈化說”。

A.柏拉囪B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德

二、填空題(30題)31.藝術作品的構成因素可以被看作是__________的統一、__________的統一、__________的統一。

32.形象思維具有___________、___________、___________和創造性等特點。

33.__________批評是以道德為標準對藝術作品進行評價的一種批評形態，其基本范疇是__________善、惡。

34.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

35.藝術鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創造活動。

36.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

37.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

38.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

39.藝術作品是藝術家運用一定的__________和__________，通過藝術構思和創作，將藝術家頭腦里形成的主客體統一的審美__________物態化，創造出來的__________的對象。

40.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

41.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

42.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。

43.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

44.與藝術風格體現藝術家的創造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

45.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

46.草圣張旭是_____朝的大書法家。

47.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

48.王獻之是我國_____時期的大書法家。

49.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

50.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

51.實用藝術最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

52.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

53.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

54.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

55.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀__________時期達到高峰。

56.藝術鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

57.以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

58.泰納認為，文藝創作及發展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

59.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

60.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

三、簡答題(10題)61.簡述審美感知在藝術創作中的作用。

62.簡述藝術形象及其特性。

63.簡述藝術批評家的態度。

64.簡述藝術批評的功能。

65.簡要介紹電影藝術及其特征。

66.簡述繪畫藝術的概念和種類。

67.簡述審美期待的內涵及其不同體現。

68.藝術家的審美創造能力包括哪些方面?

69.簡述藝術概論的研究方法。

70.簡述藝術批評的內涵和功能。

四、主觀題(10題)71.藝術傳播有哪些要素?

72.建筑賞析：《帕提農神廟》

73.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

74.簡述工藝藝術的基本特征。

75.舉例說明綜合藝術的種類。

76.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

77.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

78.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.聯系實際論述藝術活動的基本特征。

80.27.結合具體的藝術作品，論述藝術創作的過程。

81.結合藝術創造的實踐論述藝術創造思維的特點。

82.聯系實際說明藝術風格、藝術流派、藝術思潮的相互聯系與區別。

83.結合實際論述藝術鑒賞的基本過程和審美效應。

84.藝術作品是感性和理性的統一，請結合具體作品分析、論述這一觀點。

85.舉例論述藝術作品的再現與表現。

86.試論藝術創造的主要心理因素。

87.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術活動中的什么現象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也?？傊庠诠P先者，定則也;趣在法外者，化機也?！鍢蝾}畫

88.論述藝術創作的過程。

六、(0題)89.繪畫賞析：《日出·印象》

參考答案

1.D

2.A

3.C

4.D

5.C

6.D

7.A

8.C

9.C

10.A

11.B

12.D

13.C

14.B

15.C

16.C

17.C本題考查了藝術創造心理。靈感是指藝術家在創造過程中的某一時間內突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。

18.D

19.C

20.C

21.B

22.B

23.B

24.C

25.C

26.B

27.A

28.D

29.A

30.C

31.內容與形式感性與理性再現與表現

32.具象性情感性整體性

33.倫理

34.古希臘莫里衰博馬舍

35.藝術作品(或藝術信息)

36.精神勝利法

37.馬爾克斯《百年孤獨》

38.間接性廣闊性想像性

39.物質媒介藝術語言意象審美鑒賞

40.皇家私家

41.國立音樂院

42.科學畫面聲音

43.個性共性

44.藝術派別

45.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

46.唐

47.現場傳播展覽性傳播大眾傳播

48.東晉

49.歌劇舞劇話劇

50.詩樂舞

51.實用價值審美價值

52.程式化虛擬性

53.整合移情變形

54.風格即人

55.希臘羅馬文藝復興

56.鑒賞藝術

57.時間空間時空

58.時代種族環境

59.賦比興

60.劇本戲劇演出

61.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬通常是交織在一起、共同發揮作用的。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯系也有區別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統覺性的特點與審美活動的適應性。

62.(1)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。(2)藝術形象是個性與共性的統一感性與理性的統一思想與情感的統一。(1)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。(2)藝術形象是個性與共性的統一，感性與理性的統一，思想與情感的統一。

63.批評態度是批評家批評原則的體現，是決定藝術批評是否客觀、正確、令人信服的重要因素。(1)藝術批評家應持實事求是的客觀態度。即應從藝術作品的實際出發，好處說好，壞處說壞，既不粉飾唱贊歌，也不貶謫至死地。(2)藝術批評家應持全面、公正的科學態度。全面，是指藝術批評家在批評時應充分顧及、考慮和分析對象各個方面的因素及其聯系，并作辯證對待；切忌管中窺豹，以部分代整體，否則得出的結論只會是片面的、偏離本質的。公正，是指藝術批評家對于各種各樣的藝術有了良好的批評素養，沒有良好的批評態度，藝術批評家也是難以出現的。

64.在藝術接受環節藝術批評一方面引導藝術鑒賞者的鑒賞活動培養他們的鑒賞素養提高他們的鑒賞水平；另一方面能形成輿論風氣影響藝術與意識形態其他領域的關系促進社會文化的發展。具體地說藝術批評主要有以下四大功能。①通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家對創作產生影響。③通過批評的開展對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。④通過藝術批評協調藝術與意識形態其他領域的關系促進社會文化的發展。在藝術接受環節，藝術批評一方面引導藝術鑒賞者的鑒賞活動，培養他們的鑒賞素養，提高他們的鑒賞水平；另一方面，能形成輿論風氣，影響藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。具體地說，藝術批評主要有以下四大功能。①通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家，對創作產生影響。③通過批評的開展，對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。④通過藝術批評，協調藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。

65.電影藝術是將藝術與科學結合而成的一門綜合藝術，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構成電影基本語言和媒介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術語言和表現方法。電影的主要樣式有故事片、紀錄片、科教片、美術片等，其中作為電影藝術最主要樣式的故事片又可做進一步劃分。電影的基本特征是:(1)運動的畫面。電影實現了畫面的連續運動，這與以往的造型藝術有質的區別。(2)重組的時空。電影中的時空關系是創作者根據藝術規律重新組織完成的。(3)科技與藝術的交融。電影是科技的產物，其發展也依賴科技的進步，但要成為藝術還需要情感和思想的因素，兩方面缺一不可。

66.(1)繪畫是一門使用一定的物質材料，運用線條、色彩和塊面等元素，通過構圖、造型和設色等手段，在二度空間(平面)里創造出靜態的視覺形象或情境的藝術。繪畫在造型藝術中處于基礎地位。(2)繪畫藝術的種類，根據使用材料的不同，可分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；根據表現對象的不同，可分為肖像畫、風俗畫、風景畫、靜物畫、歷史畫等；根據作品形式的不同，可分為壁畫、年畫、連環畫、宣傳畫、漫畫等。

67.審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指的是接受主體在欣賞之前或欣賞過程中形成并希冀獲得滿足的一種審美需求。因為個人的和社會的、文化的原因，接受者的心里往往有一個既成的結構圖式，正是這一圖式促成了接受者審美需求的產生。

審美期待體現為文體期待、意象期待和意蘊期待。文體期待即指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發的期待指向。意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引發的期待指向。意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向。

68.藝術家的審美創造能力包括三個方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術技巧。藝術家的審美創造能力包括三個方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術技巧。

69.藝術概論的研究方法主要包括三個層面：

(1)堅持辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本原則。

(2)借用行之有效的科學方法研究藝術的實踐與發展。

(3)運用藝術學科特有的研究方法，研究藝術領域的各種問題。

70.藝術批評是是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。藝術批評主要有四種功能：

①通過對藝術作品的分析和闡釋，評判其審美價值；

②通過將批評的信息反饋給藝術家，對其創作給予幫助；

③通過批評的展開，對藝術鑒賞活動予以影響和指導。

④通過藝術批評，協調藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。

71.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

73.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

75.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

78.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

79.(1)藝術活動的形象性。形象即審美形象在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式是主體對于客體領悟式的審美創造它是感性的而不是理性的是體驗的而不是分析的。(2)藝術活動的情感性。藝術中的情感即審美情感是一種無功利的具有人類普遍性的情感情感在藝術活動動機的生成、創造與接受過程中均是重要的心理因素之一同時情感又是藝術創造的基本元素。(3)藝術活動的審美性。藝術的審美特性是區別于其他社會實踐活動以及意識形態活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的其意識形態特性是隱含在審美特性之中的它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。(1)藝術活動的形象性。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式，是主體對于客體領悟式的審美創造，它是感性的而不是理性的，是體驗的而不是分析的。(2)藝術活動的情感性。藝術中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術活動動機的生成、創造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術創造的基本元素。(3)藝術活動的審美性。藝術的審美特性是區別于其他社會實踐活動以及意識形態活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的，其意識形態特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。

80.27.

藝術創作是一個復雜的過程，可以分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現三個階段。這三個階段表現為連續的和不可分割的整體。

藝術體驗，是藝術創作的準備階段。它是創作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術體驗包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累;審美發現和審美領悟的發生;創作欲望的萌動及動機的生成。

藝術構思，是指藝術創作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創作者的審美情感與客觀事物相融合的產物。

藝術表現，是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。

81.(1)①形象思維是藝術家在創作活動中從體驗生活到進行藝術構思、形成藝術意象并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形(1)①形象思維是藝術家在創作活動中從體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形

82.(1)藝術風格就是藝術家的創作個性與藝術作品的語言、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色。風格是藝術家創作個性成熟的標志，也是一部作品達到較高藝術水準的標準。

(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。

(3)藝術思潮是指在一定社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響，藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向。

(4)藝術風格、藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系，但又存在著明顯的區別。藝術流派是藝術風格相近或相似的創作主體的群體表現。藝術思潮常常包容一個時期內多個藝術門類中多個流派的藝術主張。

83.基本過程：

(1)直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。

(2)體驗與想象。在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品規定情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的目標是接受者再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異，正是再創造的結晶。

審美效應：

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

(2)凈化。凈化是指接受者通過對于藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。

(3)領悟。領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

我們面對畢加索的杰作《格爾尼卡》時，首先映入眼簾的是色彩、線條以及包圍著它們的畫框。這幅畫僅用了淺灰和白兩種顏色，也許就在第一眼中，人們就通過雜亂無序的構圖，直覺地感知到這幅畫表現的痛苦與絕望。在進一步的欣賞中，我們可以看到畫的最右邊的那個大張嘴巴、發出驚恐尖叫并且伸出雙臂的人，畫中央躺著受傷的馬和馬蹄下方的士兵，畫的左邊，一頭公牛奔向一個懷抱死去的孩子絕望地仰天大叫的婦女。從右到左欣賞的過程伴隨著體驗與想象。我們從左邊的高舉的雙臂想象與體驗他的遭遇與極度的驚恐，從左邊婦女的朝向天空扭曲變形的嘴形與面孔體驗到她的絕望與無助。體驗使我們更深入地接近作品，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸形成。最后，我們通過對作品時代背景及畢加索立體主義的創作技巧的了解，對作品有一個整體的理解與把握，對看似凌亂的畫面的調整與組合，對它表現的形象、意境的完善、補充，體現其深刻的象征意義。

但是所謂的鑒賞過程的三個階段并不是清晰地三段式前進，而是各個階段、各種心理因素復合地起作用，你中有我，我中有你，直覺中蘊含著理解與創造，理解與創造也往往是直覺的結果。

84.(1)在藝術作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。

(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現出的理性內涵。

(3)藝術作品是感性與理性的統一。一方面，藝術作品表現為感性與理性的統一；另一方面，藝術作品還表現為情感因素與理性精神的統一。

(4)例證分析。

85.①藝術作品中的再現指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。再現著重反映對象的客觀特征一般表現為藝術家對他所認識的對象或社會生活的具體描繪感性的、理解的因素比較顯著在創作手法上偏重于寫實和逼真即追求感性形式的完美和現象的真實；在藝術創作傾向上偏重于認識客體再現現實。再現具有平易近人、真實寫照、形神兼備等特點一般為觀眾所喜聞樂見。②表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及主體對客體世界的思考和評判。表現重視主體意識重視表現個性和自我。表現是藝術家運用藝術手段直接表達自己的情感體驗和審美理想理性的、情感的因素比較顯著在藝術創作手法上偏重于理想地表現對象或拋棄具體的物象追求超感覺的內容和觀念采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術語言以突破感受的經驗習慣；在藝術創作傾向上則偏重于表現自我改變客體表達理想。藝術中的表現具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點。③再現和表現從來都是緊密聯系的。再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表現性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實但也具有再現性。在藝術創作過程中藝術家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現現實而是通過自由運用形式美的規律從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定表現出一定的情緒、格調、審美趣味和審美理想。在藝術創作中再現不能完全沒有表現表現也不能完全脫離再現兩者或者達到完美的統一或者各有側重程度的不同但并非以一者取消另一者。再現與表現作為藝術創作中的兩種基本手段和方法本身并無優劣之分它們可以分別適應不同時代、社會、體裁、題材、風格、趣味等的需要和特性。①藝術作品中的再現，指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。再現著重反映對象的客觀特征，一般表現為藝術家對他所認識的對象或社會生活的具體描繪，感性的、理解的因素比較顯著，在創作手法上偏重于寫實和逼真，即追求感性形式的完美和現象的真實；在藝術創作傾向上偏重于認識客體，再現現實。再現具有平易近人、真實寫照、形神兼備等特點，一般為觀眾所喜聞樂見。②表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。表現重視主體意識，重視表現個性和自我。表現是藝術家運用藝術手段直接表達自己的情感體驗和審美理想，理性的、情感的因素比較顯著，在藝術創作手法上偏重于理想地表現對象或拋棄具體的物象，追求超感覺的內容和觀念，采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術語言，以突破感受的經驗習慣；在藝術創作傾向上則偏重于表現自我，改變客體，表達理想。藝術中的表現具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點。③再現和表現從來都是緊密聯系的。再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表現性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實，但也具有再現性。在藝術創作過程中，藝術家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現現實，而是通過自由運用形式美的規律，從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定，表現出一定的情緒、格調、審美趣味和審美理想。在藝術創作中，再現不能完全沒有表現，表現也不能完全脫離再現，兩者或者達到完美的統一，或者各有側重程度的不同，但并非以一者取消另一者。再現與表現，作為藝術創作中的兩種基本手段和方法，本身并無優劣之分，它們可以分別適應不同時代、社會、體裁、題材、風格、趣味等的需要和特性。

86.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎上經過有目的的組織和改造創造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創造性想象藝術家的創造活動主要依靠創造性想象。②想象的特征：審美想象離不開表象記憶審美想象是積極的、能動的和創造性的審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯想有著密切的聯系聯想往往能激發藝術家的想象想象與聯想可以相互交叉與融合。(3)審美情感。①情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。②情感在創造活動中是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節它是推動藝術創造思維進展的內驅力。③與人的日常情感相比創造主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩是多層次、多方面的同時具有很強的個性色彩。(4)審美理解。①審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。②審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。③審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創造性想象，藝術家的創造活動主要依靠創造性想象。②想象的特征：審美想象離不開表象記憶，審美想象是積極的、能動的和創造性的，審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯想有著密切的聯系，聯想往往能激發藝術家的想象，想象與聯想可以相互交叉與融合。(3)審美情感。①情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。②情感在創造活動中是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節，它是推動藝術創造思維進展的內驅力。③與人的日常情感相比，創造主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩，是多層次、多方面的，同時具有很強的個性色彩。(4)審美理解。①審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。②審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。③審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

87.這段話形象地描述了藝術創作的過程。(1)藝術體驗。是藝術創作的準備階段。它是創作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三個部分:①材料的儲備和審美經驗的積累。②審美發現和審美領悟的發生