樂視影業：用消滅奇跡的方式創造奇跡

在外界眼中，樂視影業是一家成就奇跡的公司。在巨頭和獨角獸強勢入局的殘酷競爭格局下，樂視影業用了四年時間，在中國電影市場中分到了更大的一杯羹——四年總共發行34部影片，創造的總票房超過60億元。站在這條優美的增長曲線下，樂視影業的CEO張昭——這位出身傳統電影行業的大佬，如今游刃有余地穿梭在互聯網時代的電影業中，面對飆升的票房收入，他提出不要總追求票房最大化，要用消滅票房奇跡的方式創造產業奇跡；他要把電影從制造業變成服務業，他認為娛樂要成為文化的心靈雞湯，他用效率和速度丈量著中國電影產業發展的腳步，見證著中國電影格局發生的巨大變化。產業運作讓情懷落地2015年在中國電影史的坐標中，堪稱“神奇”的一年，矗立在數字上的游戲讓資本熱血澎湃，票房呈現快速擴張的趨勢。截至2015年12月3日，中國電影票房收入已經超過400億元，保守估計2015年票房同比增長超過40%。從上游的資本侵略，到下游的院線擴張，再到視覺技術層面的大踏步前進，中國電影正在為全球提供一個視覺遼闊的空間。但與此同時，從國家的宏大愿景上出發，“十三五”規劃明確提出，到2020年，文化產業要成為國民經濟支柱產業。電影產業因其強大的綜合性，成為文化產業的核心推動力。在張昭看來，要想建設起一個電影強國，還需要在內容質量、技術含金量、全球化、三四線城市開拓、法制化等多個方面做出努力。“中國電影和好萊塢相比，我覺得不是技術的差距，是體系的差距。”張昭說。翻開張昭的履歷可以發現，他九十年代初赴美留學，獲電影制作碩士學位(MFA)，在美期間電影作品曾多次獲獎，“作為一名海歸的電影學子，你心里琢磨的就是有一天能夠真正和好萊塢掰掰手腕。”在專訪過程中，張昭盡顯出他的民族情結。而讓這種情懷落地，是張昭這些年在苦苦求索的一個問題。“這條路非常難，表面上大家看到的是好萊塢的電影產品，實質上是全球市場體系在支撐著它的商業話語權。拍一個電影很容易，錢多就能解決，但市場體系是多少錢才能建立起來的？中國電影不可能僅僅依靠一點內容就可以占領全球商業市場。《英雄》、《臥虎藏龍》都是一個特例，因為它們不是一個產業，而只是一部電影，沒有產業基礎。”張昭說。“用做產業的方式去做公司”，張昭進一步強調，中國電影要做大產業體系，形成一個可持續的商業體系。而談起中國電影的“走出去”，張昭認為，中國的電影敘事不是全球化的，通過與好萊塢合作，我們需要明白，能否遵循好萊塢的因果敘事在中國電影走出去過程中是很重要的。“過去我們講人的境界、詩的意境只能停留在藝術市場中，而進不了大的商業市場。”今年，樂視影業也宣布與好萊塢達成包括《長城》在內的13部電影項目合作，同時宣布與獅門影業、黑馬漫畫公司(DrakHorseComics)、《獅子王》導演羅伯特·明可夫(RobMinkoff)達成合作協議。樂視影業在“講一個全球觀眾都能聽得懂的中國故事”的路上不斷前行。堅持讓電影為相對精準的用戶服務資本裹挾IP前來，激蕩起2015年電影市場的浪潮。競爭手法的變化，往往預示著這個行業的發展到了一個新的節點：以快速迭代、極致、用戶體驗為核心要素的互聯網思維，正在從追求極致用戶體驗和大數據挖掘兩個維度，進行傳統電影產業的變革。從光線影業之后再出發的張昭，迅速以互聯網人的姿態投入到樂視影業。“用互聯網的方式對電影系統的每一個環節進行改造。”復盤樂視影業這四年的發展歷程可以發現，多點發力的“打法”看起來毫無章法，但實際上都深度契合樂視影業一貫的邏輯——受眾才是最重要的。不論是簽約張藝謀、徐克，還是鄭曉龍、郭敬明，不論是破二十億票房的《小時代》，還是以《熊出沒》為代表的動畫片，以《睡在我上鋪的兄弟》為代表的青春片和以《九層妖塔》為代表的奇幻視效片，甚至以《歸來》為代表的文藝片，都符合樂視影業的投資定位，“電影為相對精準的觀眾服務，而非追求泛眾的票房”。盡管電影行業競爭激烈，還面臨著“野蠻人”的叩門，但對于強者而言，競爭從來不是壞事，只會讓市場進步得更快，樂視影業從互聯網那里學會了什么叫真正尊重用戶體驗。“在樂視影業的商業體系中，分眾電影是非常重要的，就是解決你為誰服務的問題，而不是你為所有人服務。”張昭說。一定程度上說，成就樂視影業的只有兩個字——用戶。但張昭也指出，純商業的思路畢竟不是影視行業的全部，影視行業可以有《小時代》，但影視行業不能因此就拋棄《歸來》這些題材，因此，將年輕的創作力量和成熟的創作力量結合是樂視堅持的方向。“互聯網+電影是一個變革，今后的電影產業不能再單純圍繞著電影本體創作的思路，而是要圍繞著普通用戶來運作。我們要把一個制造業、資源產業變成服務業。電影產業從120年前誕生那天起，就是在法國街頭的大棚和北京天橋的洋片盒里為大眾提供娛樂服務。”張昭指出。“不是不要考慮拍好電影，而是要考慮為什么用戶拍好電影，這對像我這樣傳統的電影人很痛苦，需要一個過程。”張昭說。而對于電影行業的終極意義，張昭的思考更加深刻。他認為，“要用傳遞文化價值的方式來做電影行業，我們不要忘記文化產業的基本職能，一個電影公司的終極目標是讓富士康的15跳變成0跳。”麥茨曾指出，一部電影，不論是好，是壞，在大方向上，都是促進整個電影產業的往