1.概述第一是聲音。這是一個很專業的學問，包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。第二是情感。這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強，很多朋友演唱時把全部的重點都放在了聲音的部分，而忽視情感，這絕不會唱好一首歌。過分注重聲音的原因，是因為歌手的實快到高音的時候要準備了等，這都是無可避免的。所以，如果唱歌要注意力才會到情感上來。有句話說得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果發聲練到氣息貫通、爐火純青的地步，演唱就更隨心所欲的注入情感，演繹歌曲的感染力會更強。第三是感受。音樂的感受是天生的，你有多少就是多少，后天彌補的手的感受不同，演唱歌曲的處理方式也不同，有的處理得很平淡，有的處理得扣人心弦。這些處理都是很微妙的，比如一個小小的換氣、1/就只能意會了。2/3歲多的小孩聽到一個旋律就能敲打出加花的節奏嗎？你見過一個38歲的小孩在沒聽到任何聲音的情況下，要他隨時哼出“降升但一定不能弱。第五是素質。這就是業余歌手和專業歌手的區別。其實光在聲音、情感、感受、節奏、音準這些方面比較，業余歌手有很多不比專業歌手自己的一次正式演唱嗎？其實當你上臺的第一個眼神或者第一句話，手也不全面，但我個人認為，如果要做專業歌手，就應該貫徹這些，要對得起“專業”這個詞。2/2.基本要素人聲歌唱的基本要素包括呼吸、發聲、共鳴和語言四個部分。擴大和美化，而形成動聽的歌聲。在歌唱活動中，呼吸、發聲、共鳴果沒有呼吸，沒有共鳴，嗓子的運用也不存在。只有用上歌唱所需要的呼吸，歌唱所需要的共鳴，嗓子才能唱出歌唱所需要的聲音。歌唱不想，如果沒有其他因素的輔助，你很難斷定你唱得是對還是不對，對到什么程度，為什么是對的，或者錯是錯到什么程度，為什么是錯的，怎么才是最合適的，要從最后的音響來判斷。簡單地說，絕不會出現這種現象！你用的共鳴是好的，嗓子也對，就是呼吸不好。這是不可能的。要是對就全對，有一個部分不對，其他兩個也好不了，這三個是統一體。種動物、昆蟲都能發出聲音各異的鳴叫，鳥兒能有動聽的叫聲。各種3/音樂來，而其他任何樂器都不能發出帶有語言的音樂。因此，語言是的四個基本要素有著內在的密切聯系，在歌唱時，四者是一個整體，不可分割。語言跟前三者也是一體，由于語言的改變，其他三者也隨之有所改變。4/藝術”中有非常詳細、清楚、易懂的闡述.3.領會歌詞有幾次揣摩過撰詞者的心思和他表達的意方（詞作者或曲作者）要表達的意境和思想，如果到了你這里，你居表達，比如國歌。4/感悟能力強，你會情不自禁的把某個音唱重，某一個音輕輕帶過，一個激情的長音會拖得很飽滿……話和唱歌，除了旋律、節奏、氣息，還有其它區別嗎？有，那就是吐要夸張一些。如果你覺得差不多，就是你的吐詞有問題。所以唱歌要比說話嘴型要夸張，這樣吐詞才會更清晰、氣息更通暢、更宜于表達情感。4.氣息信息整個聲音應是豎立的，靠后的。請找一找這樣的感覺：你大口咬一口蘋果，露出上牙齒，在一口咬下去的同時，發出“嗯”的聲音，感覺聲音在口腔后部和鼻腔上部的位置，這就是美聲發聲的一個共鳴點。接下來把氣息下沉，小腹膨脹，稍在小腹用力一頂，在剛才的位置發聲，男聲喉結壓下，女聲多注重聲音在腦后靠上的位置，你會發現聲5/的后脊梁，讓你更容易找到感覺，并且胸腔的共鳴能和墻產生共振，讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺。先從“米～媽”的練習開始，逐步升高，有助于練習高音氣息；再從高往低練習，這樣反復，總有一天胸前在震動，如果氣息好，這種共鳴會給你的聲音添色不少。仔細聽6/長、不換氣的某句旋律，可不要唱完以后面紅耳赤、只喘粗氣。肺活氣息不穩的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出來，一也不會出現一些撲聲。所以我建議大家練聲的時候嘴前放一盞蠟燭，當然這還需要歌手要放松，不要緊張，一緊張，心臟跳動加快，你的氣息就更穩不住了6/關于流行歌曲的用嗓，只要符合歌曲意境，要喊要破也未嘗不可，但步一樣，你見過打架的時候蹲著馬步打的嗎？5.高音內容分增添渲染力，但奉勸朋友們不要只知道高音的價值而忽略中低音，其實飽滿的中低音也很有感染力7/唱高音的時候，氣息一定是以小腹、丹田為根基的，京腔講究“丹田氣”也是指的這種發聲位置。找找感覺估計會“啊～”的一聲長鳴，并且還有“假聲”的發聲位置。等你平靜之后，你在“啊～”一下看，大多數再也“啊”不上去了。為何？力。找找感覺2：見過橡皮水管嗎？要水管里的水飆向更遠怎么辦？掐緊水管前端，縫隙一小，壓力增大，水就沖得更遠。其實高音不一定要和肺活量在唱，而不是在用氣息和技巧在唱。想象水龍頭理論，應該可以悟出些道理。找找感覺3：地上有一塊很大的石頭，把它搬起來吧。你一彎腰，嘴8/我不多說了，感覺一下吧，身邊有些什么重的……呵呵！這只是一些我創立的讓你感覺氣息的方法，不正規，但很有效。9/子天生高亢是很大的優勢，比如“孫楠”就是典型的高嗓子，高音演繹不會那么費力。嗓音條件不好的歌手就要靠大量的氣息和方法了，要通過過濾嘴一樣，聲音過濾一下會更美。高歌，望不到邊的海天一色，這樣的風光不值得你大聲吶喊嗎？6.中音信息中低音一般要飽滿、深情為好。但也像高音一樣，很多人欠缺中低音的共鳴。低音是要靠胸腔共鳴和寬大的嗓音結構才能體現的，先天性比較強。以我的經驗，低音潛不下去的嗓音一定要好好發揮它的潛質，中低音唱好是很迷人的哦！9/怎樣，嗓音天生渾厚的人的發揮余地要多得多。功有關了。7.整體風格而不是在整首歌上。進攻的有效配合呢？/除非有了一定的實力，否則別談風格。歌手前期我贊成模仿開始，但不要單一，多唱各種風格歌手的歌，耳濡目染的就掌握了一些共鳴、唱腔以及氣息的初步體驗，這是好事，到了成熟以后，加上自己的練聲和感悟，再挖掘自己的風格是水到渠成的事。演唱要投入，但投入是要有一個度的，不是要你“使勁”投入，過分傷感或喜悅，在理解詞意的基礎上，有分寸的投入即可。比如有些類友在卡拉ok唱這首歌，演唱的時候面無表情、唱得很平靜，嗓音滄么到位的呢？這就要靠歌手的音樂感受了。打結的怪音。其實仔細聽聽原唱，并沒有那么夸張。我就聽過一個聲/音很像張學友的朋友唱歌，每次唱學友的歌的時候都沒有把握分寸，后來我勸他多些本色，反而更像原唱了。其實有時候旁觀者清，多請教朋友們的意見會很有好處。/情感產生共鳴，也需要歌手的生活閱歷豐富。經歷得越多，感悟得就越透徹。音樂一定要用這樣死板的方式產生顫音，有些歌星通過喉結的抖動氣流的顫音。所以，還是那句話，氣息是根本。用了氣息，自然會有氛圍之中不受影響即可。/方法，當然不屬于常規的聲樂練習。發出“嗚嗚”的依次循環高低的發音轉變成“嗯嗯”的發音，再慢慢的轉成“你～”的發音，再唱一些“你”結尾的一句歌……呵呵，這只是一種感受喉結抖動的顫音方式，與氣息發聲不一樣，保準聲樂老師看了會氣死！但沒件事都需要循序漸進，慢慢揣摩，不妨試試。8.換聲方法<1>采用“關閉唱法”解決換聲意大利“美聲唱法”對解決換聲的生理現象，是采用了母音變異的手aO音變，過了換聲區再加音，就變成的母音。經過這樣的變化后，由換聲所帶來的虛音，逐漸出現了明亮的聲音。在解決換聲時，一定要掌握提前/一，造成喉音和鼻音等不良現象。例如：女高音從中聲區向高聲區轉F2E2音上<其它類推>移動，在降E音上穩定喉頭，調正聲帶的變化。并利用母音變異的手法，用弱音控制唱，以頭腔共鳴為主來調節去歌唱，唱到F2時聲音自然會突破換聲點，逐漸出現明亮的聲音進入高聲區，再進一步帶入o使聲音圓潤，到換聲區開始用y。男高音中的聲區a要多用，可以使聲音明亮、圓潤。男中低音o要多用，使聲音渾厚，低沉。用a,o,I母音訓練，是統一聲區的主要辦法。/<2>用“中東轍”字音解決換聲的新方法民族唱法采用“中東轍”的字韻來做歌唱發聲練習，是解決換聲和擴大音域，見效最快的手段之一。衡量聲樂的水準，一方面要求教學質多矛盾的，我認為最難解決的問題是如何擴大音域，達到聲區統一。/法”對“換聲”的生理現象一直采用母音變異的手法來解決。通過這要從字的發音含義、性質去分析選用。那么，選用什么樣的字來解決轍包括的字相當多，