《大紅燈籠高高掛》配樂賞析-文檔資料《大紅燈籠高高掛》配樂賞析-文檔資料《大紅燈籠高高掛》配樂賞析-文檔資料《大紅燈籠高高掛》配樂賞析-文檔資料編制僅供參考審核批準生效日期地址：電話：傳真:郵編:《大紅燈籠高高掛》配樂賞析這部影片的配樂是由趙季平大師負責的，他在音樂與畫面結合方面有其獨特悟性，他善于運用民族素材，來表現民族的心理素質和精神面貌。他創作的電影音樂揭示了畫面所未能表達的深層情感，使音樂和畫面的結合渾然一體，他與第五代導演的碰撞，也成就了中國電影的輝煌。在他與張藝謀合作的這部電影《大紅燈籠高高掛》中，趙季平采用的是交響組曲，音樂的基本素材取自京劇西皮流水的引子加工而成的“循環圈”，以五個樂章的女聲合唱的無詞歌、樂隊、京劇打擊樂的另類非常規組合，音樂在思想性和藝術性方面超出了影片，達到一種新的境界。這部影片的配樂最大的特點就是利用了戲曲配樂。影片里使用的戲曲配樂大多只有鼓點聲，沒有人聲。配樂以打擊樂為主，敲鑼打鼓，節奏明快急促，鏗鏗鏘鏘，好不熱鬧。但在與慘淡的現實的反差中，我們讀到的卻是一種悲涼與壓抑，一股憋在胸口，堵在喉頭揮之不去的郁悶，正像電影里久未放晴的天空，陰霾！影片里，戲曲配樂最出彩的地方有三處：在開頭配樂就起到了極好的襯托作用：影片開頭以鑼鼓聲起，韻味十足，民族色彩濃重。隨著頌蓮的臉出現，音樂戛然而止。從第一個鏡頭就宣誓了頌蓮的悲劇命運，頌蓮坐在床上，一很長的近景鏡頭，后面是方方正正的窗戶，就像無形的監獄，已經束縛，囚禁了她，影片中到處充斥了這種鏡頭。接著是頌蓮與其繼母的對話，沒出現繼母的形象，只有繼母的畫外音，表現出了頌蓮的悲劇命運。鑼鼓聲本應是慶賀新婚的禮樂，但在頌蓮痛苦無奈的淚水中卻仿佛成了送人入葬的喪樂。而后，每日傍晚，提燈的老人按照老爺的吩咐點燈時，鼓點再次響起，配合著老人的腳步聲，節奏感極強；這似乎意味著了這四個女人就是這大院里的四個戲子，四個被老爺挑來耍去的玩偶，絲毫沒有選擇自己命運的權利。配樂最絕的應是在最后一個電影段落里，這段戲曲配樂里是帶有人聲的，但是也只是反復地念叨著“噔兒里兒噔”，詞本身并無含義，只是渲染氣氛，營造環境：頌蓮看見梅珊被關進死人屋，等人走后，她悄悄地逼近。隨著腳步一步一步無聲地踏出，心跳越來越快，呼吸越來越急促，此時配合著的是節奏不斷加快，聲音不斷加重的鼓點。最后，一個遠鏡頭，頌蓮推開門，音樂戛然而止，安靜片刻，緊接著就傳來頌蓮那一聲讓人毛骨悚然的尖叫，劃破寧靜。配樂在這一幕里最大程度地發揮了它的作用，渲染了頌蓮內心的緊張、不安和恐懼，也營造出了激烈、詭異的氣氛！影片里還有一段戲曲，《蘇三說》。三太太梅珊原來就是唱戲的，興致好時就會唱起《蘇三說》。導演特意安排這段小曲，也是有他的用意的。除了扮演三太太的演員何賽飛這支名曲憂傷綿長，訴說著冤情，娓娓動人。這似乎也是再訴說自己的冤屈，甚至是這個院落里的所有女人的冤屈。她們就像蘇三一樣，沒有人生自由，沒有掌握自己命運的權利。除了戲曲之外，本片中也運用了其他的音樂元素，如女聲合唱的無詞歌，這也可以說是西洋唱法的戲曲。頌蓮的洞房花燭夜本應是甜蜜溫馨，而我們看到的卻是一個少女被摧殘。當老爺被三太太叫走過，頌蓮緩緩地拿起燈籠，照著鏡子；此時，女生合唱響起，空靈婉轉，只是唱“啊”一個字，卻唱得傷感悲壯，百轉千回，仿佛是頌蓮內心情感的發泄――她的無奈、她的傷感、她對的不公的命運的仇視都可以從這段合唱里體現出來；頌蓮就在這樂聲中緩緩地落淚、抽泣。秋雨紛紛的時節，頌蓮不斷的要融入這不屬于她的生活，在本段落中，出現了大少爺的形象。他的笛聲悠揚、悅耳，清脆、動人，帶著青春的氣息、生命的靈動，吸引了頌蓮。頌蓮和他在樓頂相遇。是的，頌蓮該嫁的就應該是這樣的一個年輕力壯、意氣風發的男子啊。這笛聲，像一股清泉，緩緩流經她的內心里，攪起了她心底的渴望與萌動，攪起了她心里還保存著的少女的懷想。可是，這畢竟都是頌蓮永遠都不可觸碰的。影片結尾處，時光荏苒，到了下一個春天，三太太已經被逼死，四太太頌蓮也已經瘋了，五太太又將迎來這樣的命運，燈籠又要被掛起，此情此景又將會上演，影片在女生哼唱，加上深沉的大提琴伴奏和鑼鼓聲的歡快聲中結束，更加深刻的表現了人物的悲劇命運。紅燈高掛，宿命已定，她們不過都是他人眼中的一場戲，曲終人散。一方宅院，明爭暗斗，風生水起。張藝謀巧妙地將封建禮教吃人的本質及封建婚姻給女人