1、試論國畫開展進程中對中西方文化的交融試論國畫開展進程中對中西方文化的交融1中國傳統文化對中國畫的開展起到重要作用可以這么說，沒有中國傳統文化，就不可能有美輪美奐，獨具一格的中國畫，中國人民用自己的智慧和雙手創造中國文化，使中國文化內涵豐富，源遠流長，也讓中國文化在世界文化園林中占有一席之地。中國傳統文化的豐富內容，其中得道德思想內涵豐富，道理深邃，包羅萬象，更涉及各個領域中，每個領域中都有自己獨特世界觀，價值觀，藝術觀，審美觀，每個時期的中國畫家都是以這樣的形式組成中國藝術思維。并由此誕生了獨具一格，別具匠心的中國畫，但是在這百年來，因為人民對中國畫的片面認識，導致許多畫家們用感性的知識去認識

2、中國傳統文化，使其失去了對傳統文化的深入研討，以致于造成了復制古人或全面西化，是中國畫失去傳統的韻味，是中國畫走向絕對化和西方化。吳昌碩是我國清朝的最后一位繪畫大師，他是一位完全走傳統道路的代表人之一，他面對兩種社會形勢，卻帶著中國畫迎來了全新的時代，他的畫碑學運動的影響，這些從他的作品中可以感受到，例如，?牡丹怪石圖?枇杷圖?，他繪畫的特點是深沉，雄渾，強壯，用這樣手法來營造以書為畫的文人畫氣氛，把傳統的文人畫推到了頂峰，用硬筆書法的手法使畫表現出質樸而新奇的雄渾之美。吳昌碩的塑造才能雖然不強，其中有山水，人物，花卉，但是塑造的是變化萬千，虛實并進的畫鳥，從而來獲得很大程度的發揮空間，從而讓

3、花鳥畫成為歷史上的又一豐碑。中國的傳統藝術根深蒂固，博大精深，即使是在最困苦的年代，仍然具有頑強的生命力。假如全面否認中國的傳統文化，全面吸收外來文化，那么，中國文化就不可能成為世界文化中的瑰寶，假如對傳統缺乏全面認識的態度，那么，現代社會將會漫無目的，無所適從。2西方文化對中國畫的開展起到重要作用現代藝術改革日新月異，與本文由論文聯盟.Ll.搜集整理時俱進。改革不但是技巧的變革，也有許多思想，觀念，文化的改革，而哲學的意識變成了文化藝術的主題。因為只有在實現哲學意義上的融匯，才能真正地找到符合自己的融會貫穿的風格，形式和語言。對于現代社會的日新月異，人民的思想與時俱進，對于中國的傳統文化也有

4、了新的見解。但是因為，中國畫開展源遠流長，博大精深，社會的開展面向多元化，促使中國畫家的藝術風格，創作理念，生活方式，也發生了新的變化。這些因素讓現代的畫家們想要獲得成就難上加難。這其中或許有一些新的藝術門派的誕生。想要在這樣的社會中找到適宜自己的位置，卻是每個畫家都追求的愿望。中國文化一直都沒有回絕過外來文化，中國文化本身就是一個多民族文化和各個外來文化互相交融，互相開展的文化，但是它也沒有因此失去自己的文化內涵和文化精華，它用海納百川的態度去借鑒外來有用的文化，取其精華，去其糟粕，而沒有迷失自我。中國畫在社會開展的過程中不可防止地與西方繪畫想產生共鳴，互相交融。因此，西方的繪畫思想也會浸透

5、到中國畫中，但是怎樣去解決中國畫開展既要對西方藝術取其精華，去其糟粕，又要保持中國特色藝術的對立中。率先就應該明白拿來和吸收是指我們會借鑒西方的優秀繪畫吸收是指我們會借鑒西方的優秀繪畫理念和繪畫技術，做到與時俱進，為我所用，既要保存具有中國畫的特色的繪畫技巧，又要交融西方繪畫的精華，總體來說，拿來就是否認中國畫的特色，產生新的繪畫技術，吸收就是在中國畫的根底上弘揚和開展中國畫，使其煥發新的活力與活力。一生都在為中國畫改革做奉獻的林風眠先生，他將西方畫技巧妙地融入中國傳統繪畫中，為中西繪畫的交融開拓了新道路，成為后人學習的楷模?江上?提取生活中的一個小片段，但是它的意境卻清新質樸，即使是一向追求

6、質樸簡單的南宋山水畫家也不能把繪畫精煉到這種地步，這就是所謂嵐氣清潤，布景得天真。倡導師法自然的李可染，你懂于面對現實生活，落筆生花，打破了山水繪式的硬化形式，為山水畫注入新的血液，讓人可以直觀地感受山水畫，?漓江山水天下無雙?是他的另一個代表作，是一副頗有現代氣息而又具有傳統韻味的山水畫，在中國畫中最最難創新，最韻味悠長就是文人畫。然而李可染卻用堅強的精神，永不放棄的用最大的功力打進去，用最大的勇氣打進來在繼承弘揚傳統和吸收借鑒西畫技術上做出具有的奉獻，在此畫中，他用了西洋水彩繪畫技術，再運用了逆光的作用，使其產生了不同以往的文人畫，現代實驗水墨等各種各樣全新藝術形式，審美感受的藝術派系。然

7、而，不管中國畫演變的多么色彩繽紛，它的根底卻永遠離不開中國文化這塊園林中的瑰寶，而筆墨所承載的文化性順其自然就成為反映時代的鏡子。藝術也是一種文化形式，其中包括文化整體中很多的小個體，作為一個小個體，藝術的形式是文化整體的形式，所以，對于一個時期，一個派別，一個群體的藝術形式，要想正確地把握并讓它可以經得住時代的檢驗，就一定要真正地融入文化這個整體中去考慮。3中國畫的開展要貼近時代在中國古代的繪畫闡述中，闡述一個時期，一個派別，各個畫家的繪畫風格通常都會提到變。也就是改革，創新，開展的意思，就畫家個人而言，繪畫風格在這一生中會經歷屢次改變，在改變創新中求得生存和開展，而在美術史上獲得偉大成就的

8、畫家也不過如此。眾所周知的當代畫家齊白石，在六十歲以后，都能聽取朋友陳師的建議進展衰年變革最終到達他繪畫藝術的頂峰，這件事也成為繪畫家們永遠不懈地追求，也是他們學習的楷模。再說中國繪畫中顏料的改革，就不得不提墨的改革，墨是作為中國畫中黑色來使用的，根據中國出土的物品可以知道。在春秋時期就已經用墨來書寫。開場的時候用墨沒有濃淡的強烈變化，到了唐朝時，畫家們在長時間的社會理論時發現，墨與水分的比例變化能產生濃淡的改變，在漸漸地探索中是墨色分出不同的五彩以致于表達出多樣微妙的各種層次變化，使單純的墨色也能繪畫出各種各樣的色彩，人們對墨的認識理解，運用是社會理論開展的過程。而黃賓虹在解析前人用墨時總結說唐人濃墨，王摩語用水墨，李營丘談墨由此可知用墨一直是在辭舊迎新中開展。這些事實都說明了美術在繼承與創新之間的辯證關系，美術的創新開展，總會適應著社會消費力的開展，總會適應著社會消費力的開展，而是這種開展不