1、鋼琴根本功訓練在鋼琴學習中的地位鋼琴根本功訓練在鋼琴學習中的地位內容摘要：在鋼琴學習中，根本功的訓練是正確學習鋼琴演奏的第一步。文章指出，扎實的根本功是鋼琴演奏技術的根底，是進展鋼琴演奏的前提。扎實的根本功是關系到鋼琴學習成敗的重要因素。論文聯盟.Ll.關鍵詞：樂理坐姿手型練習曲從一年一度的高招音樂類考試中，我們不難發現這樣一種情況：鋼琴專業考生盲目追求高難度曲目，無視對根本功的訓練，導致演奏作品如基石不鞏固的高樓，搖搖欲墜。有相當一局部考生走入學習和演奏誤區。因此，在鋼琴學習過程當中，根本功的訓練尤為重要。學習鋼琴是一個艱辛的過程，也是一個循序漸進的過程，并非一日之功。就像蓋房子要打好地基，

2、學習也需要打好堅實的基矗對于鋼琴學習者，扎實的根本功是鋼琴學習成敗的重要因素。樂理知識的欠缺會導致我們不能正確識譜，不能正確彈奏；錯誤的彈奏方法，會導致動作僵硬，使我們逐漸喪失學習興趣；無視根本技巧練習那么會導致花費成倍的時間和精力練習也無法到達理想的彈奏效果。因此，重視根本功的訓練是正確學習鋼琴演奏的第一步。一、樂理根底知識的學習是鋼琴演奏的根底有些人覺得學習根本樂理和鋼琴彈奏沒有太多關系，但是，學過鋼琴的人都知道，樂理知識和鋼琴演奏是密不可分的，它是音樂的入門。首先來說這樣一種現象：不懂樂理的人，他可能知道鋼琴上的某個位置是或D，但是當譜子上給出和D的唱名時，他卻苦于在鋼琴上找不到相對應的

3、位置即五線譜上的每個線與間和鋼琴上的每個琴鍵位置沒有形成對應)。毫無疑問，樂理知識的欠缺導致了演奏的困難。節奏是音樂中交替出現的有規律的強弱、長短現象。不同的拍子有自己特定的強弱規律，有其與眾不同的特點。作品往往通過特定的節奏來表現它的風格，如進展曲、夜曲等。通過學習節奏節拍知識才能掌握樂曲的律動。反之，錯誤的節奏進展，只會使樂曲構造和樂曲的旋律變得面目全非。還有的人對樂譜中的句法、奏法、延長記號、力度記號、表情術語等各種標記視而不見，這是一種不好的現象。不懂各種記號的真正含義，就無法做到精心研讀作品，就無從談起更好地表達作品。我國著名鋼琴教育家朱工一曾說過：精心研讀樂譜是窺探作者內心奧秘的重

4、要途徑。只有這樣，我們才能深化理解作者特有的音樂語言，才能對作品做出正確理解。扎實的樂理知識是學習音樂的根底，它貫穿于鋼琴學習的整個過程。根底越扎實，道路會越走越順，反之，那么會遇到大量的費事，達不到預期的學習目的。二、掌握正確的彈奏方法是鋼琴演奏的命脈初學鋼琴的階段是重要的根底階段，此時的彈奏方法和習慣將會影響到整個學習過程。一坐姿彈奏時的坐姿非常重要，因為正確的重心位置可以使身體、手臂活動自如，適當地調整坐位上下與遠近，使彈奏者便于在彈奏時把手臂的重量送到指尖。調整坐姿需要注意以下三點：1.調整坐位與鋼琴的間隔 。上身坐直，用雙臂輕輕提起雙手置于鍵盤之上。這時假如肩肘部正好在胸前方一點，上

5、臂與前臂形成一個略微大于90度的鈍角，坐位與琴鍵的間隔 就根本適宜了。2.找到整個鍵盤的中間點。有鑰匙孔的鋼琴，鑰匙孔就是中間。沒鑰匙孔的，將雙腳直對兩個踏板，就坐在正中了。3.調整坐位的上下。上身坐直，雙手置于鍵盤之上，假如肘部略微高于鍵盤的平面，坐位的上下大致就適宜了。二手型手型不僅是門面，而且影響到以后的鋼琴學習。正確的手型給人以美的享受，也容易彈奏出集中、有顆粒性、圓潤飽滿的聲音。前蘇聯鋼琴家伊貢諾夫指出：幾乎任何一種手的姿勢都可以說得通，只要是這種姿勢適宜，符合手的構造，符合音樂組成的上下起伏，更主要的是不破壞動作的統一。客觀上，鋼琴演奏中沒有某種固定不變的手型，每首樂曲都會對手的彈

6、奏姿勢產生新要求。可以說沒有一種絕對正確的手型形式，也沒有一種一成不變的固定手型形式。對鋼琴初學者來說，強調培養一種正確的手型，是為適應鋼琴琴鍵的排列構造和彈奏技巧，讓手指最有效、最舒適地運動。我們把這樣種彈奏狀態叫做根本手型。不能把某種根本手型視為一種絕對正確的手型。這種概念的區分非常重要，要明確這一點。手型的根本要點包括：1.手指自然彎曲，同手掌一起構成一個半圓形，呈空握球狀。2.掌骨關節及所有手指關節都應凸起，應防止論文聯盟.Ll.手指第一關節和第三關節塌陷。3.手指應自然分開，原那么上剛好一個指頭對準一個琴鍵。4.整只手(從整個前臂到手)應以程度位置正擺在琴鍵上，與琴鍵排列平行，大指應

7、放在琴鍵上面。5.手指觸鍵的根本位置應取在白鍵與黑鍵間隔 的約二分之一處。當觸按黑鍵時，整只手應向黑鍵位置前挪。黑鍵應彈在鍵前端位置。三、根本練習的彈奏是鋼琴演奏的能源為什么有的學生花幾個月時間可以把考試曲目練得滾瓜爛熟，卻不會彈奏最根本的五指練習、音階和琶音，不知道哈農是誰？為什么有很多鋼琴學習者，只彈奏那些自己感覺好聽的曲子，雖然能保持一定的興趣，可進步卻相當的慢？為什么一首樂曲，在抒情或節奏舒緩的局部，有的人演奏得非常精彩，當節奏開場復雜時，就很難演奏下去？為什么會出現這樣的問題？說到底就是根本功的問題。假如說彈奏技術、彈奏方法是鋼琴藝術大廈的地基，那么根本練習曲那么是整個鋼琴彈奏技術的基矗任何樂曲的彈奏都離不開靈敏、有力、均勻、敏感又聽指揮的手指。天生就具有這些條件的人是極為罕見的，絕大多數人要通過學習、練習才可以到達。要使手指既有力又有速度，真正到達協調，從學習鋼琴開場，就應該進展持之以恒的練習。經過有效的訓練以后，很多曲子只要一看樂譜，就能順理成章地彈出來了。鋼琴學習和其他任何一門功課一樣，都有其自身的學科特點。科學的訓練講究的是循序漸進的原那么。即使一首比擬簡單的樂曲也涉及很多的彈奏技巧，而每種技巧在一首樂曲中出現的頻率不可能是很高的，所以這些技術的獲得就必須去練習那些專門的練習曲才可以實現。練習曲聚集的鋼琴演奏技巧，是進