1、某某國畫書法二課堂教學計劃水墨畫是中國獨具特色的傳統繪畫之一，是用中國獨有的毛筆，以水調墨、調色，畫在具有滲化性能的生宣紙及其它吸水性較強的紙上的一種繪畫，是在筆、墨、水綜合運用下進行意象造型的畫種，墨色的濃淡干濕、線條的粗細變化在生宣紙上可以生成許多不同的筆墨趣味，產生獨特的藝術效果，畫面形象不拘泥于自然，講究直抒胸懷。通過水墨畫學習，學習可以體驗水、墨、色在宣紙上的奇妙變化和畫面的筆情墨趣，了解和體會我國傳統繪畫及文化的特點。在學習水墨畫之前，首先需要開一周的書法課，讓學生掌握毛筆基本的執筆姿勢及簡單筆畫的書寫，為接下來的水墨畫教學打下良好的基礎。課時計劃詳細表如下：水墨畫教學具體課時計劃

2、周 次課 時教 學 內 容第一周第1課時書寫工具的介紹、田字格簡介、書寫姿勢、正確的執筆、運腕方法 第2課時筆畫書寫橫的寫法第3課時筆畫書寫豎的寫法第4課時筆畫書寫撇、捺的寫法 第5課時筆畫書寫點、提的寫法第二周第6課時筆畫書寫鉤的寫法第7課時筆畫書寫提的寫法 第8課時豎鉤，彎鉤的寫法第9課時斜鉤，臥鉤的寫法第10課時筆畫書寫折的寫法第三周第11課時水墨畫基礎知識講解第12課時規范水墨畫的工具和材料第13課時水墨畫用筆方式第14課時水墨畫用墨方式第15課時認識國畫顏料第四周第16-20課時講解包頭翁的畫法第五周第2125課時學生練習（教師單個指導）第六周第2630

3、課時講解公雞的畫法第七周第3135課時學生練習（教師單個指導）第八周第3640課時講解猴的畫法第九周第4145課時學生練習（教師單個指導）第十周第27課時講解貓的畫法第十一周第28-29課時學生練習（教師單個指導）第十二周第30課時講解松鼠畫法第十三周第31-32課時學生練習（教師單個指導）第十四周第33課時講解翠鳥的畫法第十五周第34-35課時學生練習（教師單個指導）第十六周第36課時命題創作第十七周第37-38課時自由創作第十八周第39課時自由創作負責人：二一三年九月一日國畫班教案教學目標  知識與技能:熟悉國畫工具材料，感知水墨畫獨特的美。 過程與方法:學習用水墨的點、線、面以

4、及墨色的濃淡變化體驗筆墨的趣味。 情感態度與價值觀:培養學生對水墨畫的審美情趣以及對祖國傳統國畫藝術的熱愛之情。 教案一：水墨畫樹一、導入新課 1教師示范導入新課。 2引導學生認識中國畫的工具材料。 3引導學生觀察范畫，了解中國畫的運筆和墨色的變化。 水墨畫的運筆方法：側鋒和中鋒 墨色變化：焦、濃、淡、干、濕 4揭示課題：水墨畫樹 二、講授1請學生說說樹的結構。 2欣賞體驗 欣賞圖片，請同學們說說樹的造型特點。 欣賞畫家水墨畫樹的作品。 學生初步體驗和感受水墨畫樹的樂趣。 互動交流：讓學生說出自己的體驗和感受。 3教師示范水墨畫樹的方法步驟。 （1）用側鋒畫樹干。 （2）用中鋒畫樹枝。 （3）

5、畫樹葉：用濃墨點畫老葉、近葉。 用淡墨點畫嫩葉、遠葉。 三、欣賞、實踐 1學生通過欣賞畫家的作品，進一步了解更多的畫樹方法。 2快樂實踐：用水墨畫方法畫一棵大樹或多棵樹。 要求： （）選擇自己喜歡的樹進行創作。 （）注意把握墨色的濃淡和運筆的力度。 3學生進行課堂創作，教師巡視指導，及時糾正學生出現的問題并指導。 四、作品展示與評價1組織學生展示、交流、互評自己的作業。 2老師點評并適時進行德育滲透。 五、課后拓展 收集畫家們水墨畫樹的作品，并帶到學校來與同學交流二一三年九月十五日教案二：水墨畫梅花一、導入新課師：我們生活在一個花的世界里，生活因為有花而美麗。同學們最喜歡什么樣的花呢?( 生答

6、) 師：今天，老師給大家帶來了我最喜歡的花，大家猜猜是什么花呢?( 多媒體展示梅花圖片) 師：這些梅花美不美? 有哪些同學和老師一樣也喜歡梅花呢? 為什么?( 生答，教師予以鼓勵) 師：梅花是中國十大名花之一，由于它獨有的品質而被歷來的文人墨客所贊頌。今天，同學們就和老師一同走進傲雪梅花的世界，去感受梅的高潔、梅的秀雅以及梅的堅毅。( 情境導入激趣) 二、賞析、探究(一) 賞梅： 師：梅花是我國的特產，原產于滇西北、川西南以至藏東一帶的山地，大約6000 年前分布到了長江以南地區，3000 年前即引種栽培，據科學考證，長沙馬王堆出土的“臘梅”、“元臘”已有2150 年的歷史。活動一：( 教師分

7、發問卷表，學生分組討論填寫) 生長習性顏色形態特征欣賞與描述：1梅花的生長習性? 它有哪些顏色?2梅花的形態特征? ( 學生互相討論后踴躍回答) 教師總結：1.喜陽、耐旱，先開花、后發葉。一至二月開花，分布在長江流域一帶。顏色多樣，有紫紅、粉紅、淡黃、淡墨、純白等。2.有俯、仰、側、臥等多種形態，樹干有一種很強的力度和線的韻律感。梅有五瓣，是五福的象征，即快樂、幸運、長壽、順利和和平。3 .在中國畫中有很多以梅花作為表現的內容，你知道為什么？   小結：因為梅花是中國傳統花卉之一。預示冬天即將過去。春天萬物復蘇。百花爭艷的大好時光即將到來，梅花傲雪耐寒的品格，清雅

8、的風韻，代表中華民族的性格。歷代畫梅花的畫很多，寫梅花的詩也很多。( 通過學生的互動學習，讓他們用地理、生物等知識去了解梅花的特點，加強了學科間的互通性。) (二) 詠梅師：梅花集高潔、秀雅、堅毅于一身，其色、香、韻、姿俱佳，特別是在冰中孕蕾、雪中開花的品格，更為無數仁人志士所喜愛，古往今來有很多文人墨客都留下了對梅花的贊美之言。( 展示詠梅詩詞：毛澤東詞詠梅、王安石詩梅花等) ( 教師讓學生表演朗誦體會詩人的樂趣) 詠梅( 毛澤東) 梅花( 王安石) 風雨送春歸，飛雪迎春到。墻角數枝梅，也不爭春，只把春來報。遙知不是雪，為有暗香來。待到山花爛漫時，她在叢中笑。活動二：分析與研究：從這些詩詞里

9、我們感受到梅花的什么特性? 它為什么會成為這些文人們筆下的寵兒呢? 生討論回答：耐寒，性格堅強不屈，挺拔向上。思考與討論：同學們還知道有哪些詠梅佳句嗎? 有哪些與梅有關的影視或音樂呢? 學生討論得出：“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。”“萬花敢向雪中出，一樹獨先天下春”等。紅梅贊、一剪梅、梅花三弄等。(教師讓學生吟唱，活躍課堂氣氛) (師生互相交流，用詩詞來感受梅花的個性，用影視金曲來詮釋梅花的象征性) * 欣賞古琴曲梅花三弄( 教師簡介) ( 師與生一同感受音樂帶給我們的情緒經典名曲把對梅花的吟頌帶入到高潮) (三) 畫梅師：畫梅，據古書記載，在宋代時就有揚無咎畫四梅圖，元代的王冕亦以畫梅著

10、稱，所陽梅花生意盎然，別具一格。近代畫家吳昌碩、齊白石等都畫有大量梅花佳作。山東有沒有沒畫畫得好的畫家呢，于希寧。(多媒體展示畫梅精品) 活動三：欣賞與分析：從這些畫中你能感受到畫家的一種什么情緒? 能感受到中國畫的特點嗎? 說說你的想法。( 學生互相討論后作答) 教師總結：堅韌不拔的意志、傲然挺拔的鐵骨。中國畫以物寄情、托物言志的特點。“不經風雪冰霜苦，哪有梅花分外香”今天，我們應以梅花精神自勵!( 由欣賞作品直接感受梅花的錚錚鐵骨) 三、體會、實踐1教師與學生一同體驗筆墨的韻味。( 教師演示)2這些作品運用墨色的交融，筆墨的干、濕、濃、淡、清構成水墨淋漓的情趣世界。我們在以前也練習了中國畫

11、的筆墨，在這種筆墨的變化中同學們得到無窮的樂趣。今天這節課我們向這些畫家一樣也來嘗試用國畫的方法簡單表現一支梅花。  3演示并分析筆墨變化。   焦墨、濃墨、交融的墨色分別可以表現梅花的哪個部分？（演示）  4分析作業步驟：  (1) 畫干：先從樹干轉彎處，向右下方側鋒運筆，使主干筆觸出現飛白,再向右橫出，向右上斜出主枝。（同學們用側鋒隨意表現樹干的體態。在畫時可以留空，在空白處待會添加梅花。現在請同學們和老師一同調墨，用干澀的線條表現樹干。）   (2)畫枝：從主枝向前生出新枝。 (

12、3)點花瓣：用中鋒變側鋒漸次點出可呈現濃淡變化。   (4)點蕊：正面的花絲畫全，側面花宜過半，背面花交界下方及花蕾的下方點花萼。     鼓勵：看誰能把梅花清幽的芳香散溢在我們的畫紙上。 (5)落款：寫作畫時間、姓名、印章。   輔導要點：因材施教、照顧全體、靈活多變。（方音樂梅花三弄）           (6)  學習畫梅花的方法和步驟。  (7)  總結  部

13、分   三、評價集體掛墻上，先自評，覺得自己哪里畫得好，學生間再進行互評，找什么地方畫得好；教師鼓勵總結，表揚好的作品（繪畫并不拘泥于筆法墨法，主要是興趣）。二一三年十月十五日教案三：水墨畫荷花一、新授1.出示欣賞畫家潘天壽的作品映日圖提問：畫的是什么？     主要用哪些工具完成的？2欣賞映日圖，畫中景物的墨色有什么不同？  墨色的不同變化：焦、濃、重、淡、清提問：大師作品中那些地方使用了焦、濃、重、淡、清的墨色？教師小結：墨色變化是中國畫造型的基本手法之一，光有了墨色我們能畫出美麗的荷花嗎，還要有筆法。

14、0;3.比較荷葉與花頭的用筆方法有哪些區別？提問：作品中什么地方用了中鋒和側鋒的運筆方法？ 學生觀察，歸納：側鋒-荷葉                 中鋒-花頭  教師總結：中鋒、側鋒是國畫的兩種最基本的用筆方法。4小組討論：荷葉、花頭、花莖分別用什么樣的用筆和墨色來畫呢？荷葉-側鋒-重墨花頭-中鋒-淡墨花莖-中鋒-淡墨葉筋-中鋒-濃墨5出示荷花小品的名作，一副小品畫中都要注意哪些細節？（1）構圖（2）墨色變化（3

15、）筆法運用6.教師演示荷花小品的畫法，提醒學生注意布局及調整用筆方法：二、布置作業 明確作業要求，用中國畫技法畫一幅荷花小品畫 。學生嘗試畫荷，教師巡回指導。（發現好的創意構圖及筆墨效果好的作品及時表揚鼓勵）三、作業評價組織學生把作品掛起來，引導學生感受筆墨表現的快樂。表揚大家敢于表現、敢于創新，展示個性。1自評：說說自己運用的那種方法畫的荷花？   2互評：學生們大膽說出自己喜歡哪一幅？說說為什么？ 四、課外拓展 自古就有很多描繪荷花的詩句和詞語，出淤泥而不染，花中君子，翠蓋佳人，亭亭玉立，香遠益清等，通過這些詞語我們能感受到荷花高尚的品格，

16、我們現在正處于塑造自己性格的時期，所以我們要從畫國畫荷花開始，學習它的高尚品格，提高自己的內涵修養。二一三年十月二二日教案四：水墨畫金魚一、教學目的1了解祖國歷史悠久的中國畫藝術傳統，提高學生審美能力。2初步學習中國畫金魚的寫意畫法，進行繪畫技巧訓練。二、教學重點：金魚的筆墨運用。教學難點：了解金魚的形態特征與筆墨的表達。三、教學過程1組織教學。2指導學生欣賞著名畫家吳作人的金魚圖，引導學生了解金魚外形的特點。師：大家平時見過金魚嗎？生：見過。師：在二年級的時候，我們就學過兒童畫的金魚，還記得怎么用兒童畫來畫金魚嗎？生：金魚有一對大大的眼睛和一條大大的尾巴。師：說得真好，今天我們來學習用國畫寫

17、意的方法來畫金魚。3教師示范金魚的畫法步驟。1)先用毛筆調淡墨，筆尖蘸濃墨，一筆畫出頭和背。2)用濃墨畫出眼和嘴。3)用淡墨勾肚子。4)用毛筆先調淡墨，筆尖再蘸濃墨，撇出尾和鰭，注意一定以濃墨為主。4學生練習，先畫一條魚，教師提醒注意用筆的濃淡干濕，落筆之前可在吸墨紙上先試一試墨色。5教師板書金魚的用筆。6講解多條魚的構圖，并示范，提醒學生避免畫同一方向的魚。7學生可根據熟練程度，畫一張相對完整的金魚圖。8作業評講。9教師小結：寫意金魚的畫法。二一三年十一月一日教案五：水墨畫公雞一、教學目的1了解國畫傳統寫意動物技法。2學習寫意公雞的簡單畫法，掌握基本的筆墨技能。二、教學重點：公雞的筆墨運用。

18、教學難點：了解公雞的形態特征與筆墨的表達。三、教學過程1組織教學。2指導學生欣賞著名畫家的公雞，引導學生了解公雞外形的特點。師：我們先來想想在二年級時學的兒童畫中的大公雞是什么樣子的？生：公雞有個大大的雞冠，尖尖的嘴，一身美麗的羽毛，和一個大大的尾巴。生補充：公雞還有一個大大的肉瓤。師：說得很好，公雞的外形結構可分為頭、身和尾三部分。3教師復習金魚的畫法步驟。4教師示范公雞的畫法：1)蘸朱鏢勾畫眼圈、雞冠和肉瓤。2)用淡墨勾畫頸部的羽毛。3)二次用墨撇出尾巴。4)用濃墨畫出身子，最后勾出雞爪。5學生練習，先畫公雞的樣子，教師提醒注意用筆的濃淡干濕，落筆之前可在吸墨紙上先試一試墨色。6教師板書公

19、雞的用筆。7講解整張畫的構圖，并示范，可根據需要添加些花草為背景,并提上文字。8學生可根據熟練程度，畫一張相對完整的公雞圖。9作業評講。10教師小結：寫意公雞的畫法。二一三年十一月十二日教案六： 水墨畫猴一、教學目的1了解祖國歷史悠久的中國畫藝術傳統，提高學生審美能力。2初步學習中國畫猴子的寫意畫法，進行繪畫技巧訓練。二、教學重點：猴子的筆墨運用。教學難點：了解猴子的形態特征與筆墨的表達。三、教學過程：1組織教學。2指導學生欣賞著名畫家的猴子撈月圖，引導學生了解猴子外形的特點。師：誰知道猴子是什么樣子？生：猴子外形有點象人，身上有毛，有一條長長的尾巴。師：說得真好，象書上這幅猴子撈月圖，說的是

20、什么呢？生：是一群猴子錯將月亮在水中的倒影誤認為是月亮掉在水中，奮力組織打撈的故事。師：今天，我們要學習用國畫寫意的方法來畫猴子。3教師示范猴子的畫法步驟。a b c d1)先用鉛筆在宣紙上輕輕達高，畫出猴子的主要輪廓。2)用小狼毫蘸濃墨勾畫猴子的五官。3)再蘸赭墨干擦猴子的頭和身體，要有濃淡變化，筆毛要打散，才能出效果。4)趁墨色未干時，用羊毫筆調藤黃和濃墨，從頭、手臂一直染到身體。5)調朱鏢色再加曙紅染畫猴子的臉部，注意留出眼睛不染。4學生練習，教師提醒注意用筆的濃淡干濕，落筆之前可在吸墨紙上先試一試墨色。5教師板書猴子的用筆。6講解整張完整的構圖，并示范。7學生可根據熟練程度，畫一張相對

21、完整的金魚圖。8作業評講。9教師小結：寫意猴子的畫法。二一三年十一月二四日二課堂工作總結這學期自開班以來，我更主張讓學生學會運用國畫語言表達自己的思考，但在過程上使它真正發揮其“藝術語言”的功能。我在二課堂的教學中努力走出傳統模式，尋求新方法。 一、了解傳統文化，增長藝術見識 中國畫藝術博大精深，對于大多數初中生來說，接觸不多，上學期主要從國畫蔬果和花鳥講起，這學期，我主要從國畫禽鳥動物入手。我在開課前提出這樣一個問題：這種畫為什么叫中國畫？中國特有的繪畫種類，是中國傳統文化的重要組成部分。通過學生的回答及教師的背景介紹，一下子增強了學生的民族自豪感及對這門藝術的崇敬之情。接下來，對新納入進來

22、的學生，我將中國畫的材料進行簡單有趣的介紹，如：狼、羊毫筆；生、熟宣紙等，國畫色的名字很特別，讓學生通過名字分分類，猜一猜是從什么物質里提取出來的，這些都會使學生感到既新鮮有趣，又增長見識，一舉兩得。中學課堂上的國畫課是寫意花鳥，它只是中國畫的一部分，不能讓學生認為這就是中國畫的全部內容。這學期我主要講解從國畫我和學生一起準備、搜集了一些真實作品和圖片，讓學生自己去欣賞、去比較內容及形式的不同，在大量的作品及圖片的直觀吸引下，學生的腦海里很快有了一個基本的國畫體系。 二、給學生自己動手的機會，讓學生大膽實踐 “相信我能行”是新時代學生們的呼聲。這就要求教師不能把所有的東西全盤托出塞給學生，而應

23、創設懸念，讓學生自己去實踐得出答案。例如在墨色的濃淡干濕及筆法的運用這些基本技法的掌握上，我是這樣做的：提出問題：國畫作品中深淺不同的墨色是怎樣調出來的？試一試，你能調出深淺不同的墨色來嗎？你知道這些動物的頭部、身體等（教師可單獨畫出一些有代表性的范畫）是怎樣畫出來的嗎？怎樣執筆？一筆下來有濃有淡，是怎么做到的？（教師可示范）學生通過自己去嘗試、探索，完全能自己得出答案。此外，還可以指導學生玩一玩筆墨游戲：試一試深淺墨色重疊畫，你能發現哪些有趣的現象？學生在玩中就可以發掘出蘸墨、破墨的效果，教師只要稍加總結便可，這也體現了教師的主導與學生的主體性。 三、減少束縛，自由創作 國畫教學中臨摹是當前課堂教學的主流，就像前邊所提的“依葫蘆畫瓢”我認為應該把創作的自由還給學生們！我們可以