校園心理劇的意義01心理劇的魅力6大優點被喻為心理治療的外科手術，比言語更有力更容易真實地呈現心靈的內容，并讓當事人看見覺察，演練新模式團輔利器，能為各類培訓、課堂大力增值、增彩應用十分廣泛，可處理從兒童到成人，夢境到職業生涯等大部分議題技術易與其它療法結合，感悟深刻，相得益彰學習心理劇，同時也是深度自我成長02心理劇在中小學的妙用成功的演員必須對于將要演出的角色身份、性格、背景等有深刻了解，才能掌控這個角色的一套行為，演活一個戲劇中的人物，并被觀眾接納和肯定。同理，在實際生活中個人對自己的社會角色也需要有正確認識，才能適當執行其角色，以及被自己所屬的團體接納和肯定，由此有助于獲得良好社會適應。因此，個人社會化的過程，主要即在學習社會生活所要承擔的角色。心理劇就是在提供個人學習角色扮演的機會，使個人能設身處地地去扮演一個實際中不屬于自己的角色，得以嘗試和體驗另一種生活的方式和行為模式，增加角色學習，擴展生活知覺，促進行為的彈性和適應性。在中小學之中，引用心理劇技術作為發展性團體輔導的技術，特別有意義，兒童及青少年能夠在自然、被接納和被允許的情境中，自由開放的表現自己，坦誠的交換意見，在沒有批評和指責的安全氣氛中，無需自我防衛地表達自己的情感，在支持和鼓勵中，去分析和了解自己和他人的知覺。對自己和他人的行為有更明確的了解，有助于統整對己對人的適應。此外，角色扮演也提供兒童及青少年將個人的思想有機會轉換為實際的行動，大大擴展其實際生活的認知和情感領域。再則，在投入所扮演的角色做決定的過程，常能使兒童和青少年發現，去改變自己的行為和態度對個人有益處。最后，在角色的更換之間，兒童和青少年因而得以兼具參與者和觀察者，更能對角色產生出豐富而有意義的概念，擺脫早先對一種角色意義的狹義限制。當然，兒童和青少年若要從角色扮演中獲得學習，輔導老師必須知道他們能去感受，例如對演出中人物的情感去體驗，然后，引導他們去思量和行動，在實施過程中應該注意下列事項：協助成員了解行為的本質，行為有其目的、條件和影響因素。協助成員發展對他人的同理心，增強理解他人的能力。協助成員澄清自己的價值觀念。協助成員在面對社會規范和個人需要的沖突時，知道如何協調。輔導師和教師要特別重視整個團體活動過程中的共同計劃，充分而自由的交談，一起合作完成工作。因為這些部分的學習與演出的過程一樣重要。所以用好心理劇技術，則會對學生有很大的幫助。03心理劇的5大基本技術那么，心理劇有哪些常用技術呢？最常用的是這5個，一起來學習。1角色互換(Rolereversal)心理劇最基本的核心技術。通過說明對主角來說某個重要人物的的行為方式，主角提出對該角色的主觀看法，或者先扮演該角色，讓輔角采取較接近主角體驗的方式來演出情景。在適當的時候，當主角對輔角的表達的觀念和行為有所感受時，主角與輔角互換角色。暖身和演出階段，角色交換是很重要的。莫倫諾(ZerkaMoreno，1983)認為，主角需要從自己的主觀態度出發，表演出感受的事件。角色互換中，導演鼓勵主角對生活中的重要人物產生同感，導引使輔角演出內容和主角對事件的看法保持一致。在適當的時候，允許較多的表達沖突情景。角色互換可以幫助主角增進對重要他人的深入認識。2鏡照技術(Mirroring)輔角通過模仿主角的手勢、態度、演出中的言語，來反應主角的角色。導演可以將主角帶出場景，使他脫離原有角色，讓主角有機會以旁觀者的角度去觀看整個心靈掙扎的過程、或紊亂的情境，以激發主角重新詮釋這個情境，進而產生新的領悟。主角背對舞臺，通過觀看現場錄像帶中的生動畫面，幫助主角更自然而客觀地評價自己。通過鏡照技術這一回饋過程，有助于幫助主角澄清自我觀念和與他人溝通間的差異(Goldman&Morrison，1984)。布蘭特納(Blatner&Blatner，1988)認為鏡照技術是強有力的面質(confrontation)技術，需慎用，應在關心和同感的氛圍中使用，不應使主角成為被別人譏諷的對象。3獨白(Soliloquy)主角可以在想像自己單獨處在一處，自言自語幻想一件事件或感受。演出中，可以暫停演出，表達當時感受。主角可以進行單獨的活動，自言自語與其他輔角或替身說話。獨白有助于主角表達并加以澄清未覺察的想法，更明顯地體驗情感(Greenberg，1986)。4替身(doubling)輔角站在主角身后與主角同臺演出，甚至替代主角說話，該輔角就是替身。替身可以模仿主角內心的想法和感受，并時常表達出內心潛意識內容，幫助主角覺察內心活動過程，引導表達出內在的感受和體驗。替身是主角的代言人，可以替主角處理事務和此時此地的問題。根據需要，可以有多重替身一起演出，展現主角的多面性，或者生活中的各種角色(Goldman&Morrison，1984)。5未來投射(Futureproject)用于幫助成員們表達、解釋自己對未來的看法、期望和感受的一種技術。主角或參與