版花城版高中音樂必修4音樂編創第二部分《第五單元和聲的魅力》大單元整體教學設計[2020課標]一、內容分析與整合二、《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》分解三、學情分析四、大主題或大概念設計五、大單元目標敘寫六、大單元教學重點七、大單元教學難點八、大單元整體教學思路九、學業評價十、大單元實施思路及教學結構圖十一、大情境、大任務創設十二、單元學歷案十三、學科實踐與跨學科學習設計十四、大單元作業設計十五、“教-學-評”一致性課時設計十六、大單元教學反思一、內容分析與整合（一）教學內容分析《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》指出，音樂編創是培養學生音樂創造力和藝術表現能力的重要途徑。本單元《第五單元和聲的魅力》的教學內容聚焦于音樂編創的核心領域——和聲的應用與創作，通過五個小節的教學活動，引導學生逐步掌握和聲的基礎知識、和聲進行的方式、歌曲伴奏的編配方法以及小型樂隊伴奏的編配技巧。第一節音樂的和聲（上）：主要介紹主調音樂中的和弦構成、大小調的正三和弦、和弦轉位及和弦連接等基礎知識，為后續的編配工作奠定理論基礎。第二節音樂的和聲（下）：進一步講解終止式、屬七和弦等高級和聲知識，幫助學生深化對和聲功能的理解，提高編配能力。第三節為歌曲配伴奏：將和聲知識應用于實踐，指導學生如何為歌曲編配伴奏，包括選擇適當的和弦、編配伴奏音型等。第四節即興為歌曲伴奏：在第三節的基礎上，進一步強調即興伴奏的能力培養，要求學生能夠根據歌曲的特點即興編配伴奏。第五節用小樂隊為歌曲編配伴奏：將編配工作擴展到小型樂隊，指導學生如何為歌曲編配小樂隊伴奏，培養團隊協作和綜合藝術表現能力。（二）單元內容分析本單元的教學內容從和聲的基礎知識出發，逐步過渡到和聲的應用與實踐，旨在通過系統的學習和訓練，全面提升學生的音樂編創能力。和聲基礎知識：包括和弦的構成、正三和弦、和弦轉位、和弦連接等，這些內容是學生進行歌曲伴奏編配的基礎。和聲進階知識：如終止式、屬七和弦等，這些知識有助于學生在編配過程中更好地把握和聲的進行和結束，使伴奏更加完整和流暢。歌曲伴奏編配：通過為歌曲配伴奏的實踐活動，學生可以將所學的和聲知識應用于實際創作中，提高音樂編創能力。即興伴奏：即興伴奏是對學生音樂創造力和應變能力的重要考驗，通過即興伴奏的訓練，可以進一步提高學生的音樂表現力和創作能力。小樂隊伴奏編配：這一部分內容將學生的編配能力從單個樂器擴展到小型樂隊，培養學生的團隊協作能力和綜合藝術表現能力。（三）單元內容整合本單元的教學內容在邏輯上呈現出由易到難、由理論到實踐的遞進關系。在整合單元內容時，應注重以下幾點：理論與實踐相結合：在教授和聲理論知識的同時，穿插歌曲伴奏編配的實踐活動，讓學生在實踐中鞏固理論知識，提高應用能力。分層次教學：根據學生的實際情況和編配能力的差異，分層次進行教學。對于基礎較弱的學生，重點加強和聲基礎知識的教學和訓練；對于基礎較好的學生，則鼓勵他們進行即興伴奏和小樂隊伴奏的編配實踐。強化技能訓練：和聲編配需要扎實的音樂技能作為基礎。在教學過程中，應注重對學生識譜、視唱、演奏等技能的培養和訓練，為學生進行歌曲伴奏編配提供有力的技術支持。培養創新意識：鼓勵學生在編配過程中發揮創意，嘗試不同的和聲進行和伴奏音型，培養學生的創新意識和創新能力。二、《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》分解高中音樂核心素養（一）審美感知音樂藝術的聽覺特性：通過聆聽和分析不同風格、不同時期的音樂作品，引導學生感知音樂藝術的獨特魅力，如旋律的起伏、節奏的律動、和聲的豐富等。和聲的美感體驗：在和聲教學中，注重培養學生對和聲美感的體驗能力。通過聆聽和分析經典音樂作品中的和聲進行，讓學生感受和聲在音樂表現中的重要作用，提高他們對和聲美感的鑒賞能力。文化背景的認知：在欣賞和分析音樂作品時，引導學生關注作品產生的歷史文化背景，理解音樂作品與時代、民族、地域等文化因素之間的內在聯系，從而拓寬他們的文化視野，增強對多元文化的理解和尊重。（二）藝術表現歌曲伴奏的編配：指導學生運用所學的和聲知識為歌曲編配伴奏，培養他們的藝術表現能力。在編配過程中，注重和弦的選擇、伴奏音型的運用以及和聲進行的安排，使伴奏能夠準確地表達歌曲的情感和風格。即興伴奏的能力：即興伴奏是對學生音樂創造力和應變能力的重要考驗。通過即興伴奏的訓練，可以提高學生的音樂表現力和創作能力。在教學過程中，鼓勵學生根據歌曲的特點即興編配伴奏，培養他們的即興創作能力。小樂隊伴奏的協作：在小樂隊伴奏編配中，注重培養學生的團隊協作能力和綜合藝術表現能力。通過小組合作的形式，讓學生共同為歌曲編配小樂隊伴奏，并在排練和演出過程中相互協作、相互配合，提高他們的集體榮譽感和團隊精神。音樂編創的實踐：鼓勵學生進行音樂編創實踐，如創作簡單的旋律、為旋律編配和聲等。通過編創實踐，可以進一步提高學生的音樂創造力和藝術表現能力。（三）文化理解多元文化的認知：在音樂教學中，注重引導學生關注不同民族、不同地區的音樂文化，了解它們各自的特點和風格。通過欣賞和分析不同文化背景下的音樂作品，拓寬學生的文化視野，增強他們對多元文化的理解和尊重。音樂與歷史的聯系：在講解音樂作品時，注重介紹作品產生的歷史背景和文化環境，讓學生理解音樂作品與時代、社會、文化之間的內在聯系。通過這種聯系，學生可以更好地理解音樂作品的內涵和意義，提高他們的文化素養和歷史意識。音樂與社會的關系：引導學生關注音樂在社會生活中的作用和影響，如音樂在慶典、儀式、娛樂等方面的應用。通過了解音樂與社會的關系，學生可以更好地理解音樂在人類文化中的重要地位和價值。音樂創作中的文化傳承：在音樂編創教學中，注重引導學生關注音樂創作中的文化傳承問題。鼓勵他們在創作過程中融入傳統文化元素，如民族旋律、民間節奏等，以此傳承和弘揚中華優秀傳統文化。也可以引導學生關注世界其他國家的優秀音樂文化，學習借鑒它們的創作經驗和表現手法，豐富自己的音樂創作。三、學情分析（一）已知內容分析高中學生在音樂學習方面已經具備了一定的基礎。在義務教育階段，學生已經接觸并學習了音樂的基本元素，包括旋律、節奏、音色等，以及簡單的和聲知識。進入高中階段，學生在音樂鑒賞、歌唱、演奏等方面有了更深入的體驗和實踐。特別是在必修課程的學習過程中，學生對音樂的表現形式和創作手法有了一定的了解和掌握。具體到《第五單元和聲的魅力》的教學內容，學生在之前的音樂學習中，已經對和弦、和聲功能等概念有了初步的認識。例如，學生可能已經在歌唱或演奏中接觸過三和弦、屬七和弦等，對和聲的功能（如主功能、屬功能、下屬功能）也有一定的了解。學生還可能通過音樂鑒賞課程，對不同音樂作品中的和聲運用有了一定的感知。（二）新知內容分析《第五單元和聲的魅力》的教學內容主要圍繞和聲的基本理論和應用展開，包括和弦的構成、和聲功能、終止式、屬七和弦以及為歌曲配伴奏等內容。這些新知內容對于高中學生來說，既是對已有知識的深化和拓展，也是對其音樂創作和表現能力的進一步提升。和弦的構成與轉位：學生將學習三和弦的構成方式，以及和弦的轉位形式（如六和弦、四六和弦）。這將幫助學生更深入地理解和弦的內部結構和音響特點。和聲功能：學生將進一步學習和聲功能的概念，包括主功能、屬功能、下屬功能等，并了解這些功能在調式和聲中的作用及其相互關系。終止式：學生將學習終止式的概念及其在樂曲中的應用，包括半終止和全終止的不同類型（如正格終止、變格終止、復式終止）以及終止四六和弦的使用。屬七和弦：學生將學習屬七和弦的構成、原位與轉位形式，以及其在和聲進行中的應用和解決方式。為歌曲配伴奏：學生將學習如何為歌曲編配和聲及伴奏，包括編配和聲的基本原則、伴奏音型的選擇與應用等。這將是對學生音樂創作和表現能力的綜合考驗。（三）學生學習能力分析高中學生在音樂學習能力方面表現出較高的水平。他們具備較強的音樂感知能力和表現能力，能夠通過聆聽、演唱、演奏等方式感知和理解音樂作品。學生也具備一定的音樂創作能力，能夠運用所學的音樂知識進行簡單的音樂創作和編配。在《第五單元和聲的魅力》的學習中，學生將運用已有的音樂知識和技能，通過聆聽、分析、實踐等方式，逐步掌握和聲的基本理論和應用。學生需要具備較強的音樂分析能力，能夠準確識別音樂作品中的和聲進行和伴奏音型；學生還需要具備一定的音樂創作能力，能夠靈活運用所學的和聲知識進行歌曲伴奏的編配。學生還需要具備較強的自主學習能力和合作精神。在學習過程中，學生需要自主查閱資料、分析問題、解決問題；學生還需要與同學進行交流和合作，共同完成學習任務。（四）學習障礙突破策略在《第五單元和聲的魅力》的教學過程中，學生可能會遇到一些學習障礙。為了幫助學生克服這些障礙，提高學習效果，我們將采取以下策略：加強基礎知識復習：針對學生對和弦、和聲功能等基礎知識掌握不牢固的問題，我們將加強基礎知識的復習和鞏固。通過課堂講解、練習、測試等方式，幫助學生回憶和鞏固已學知識，為后續學習打下堅實基礎。注重理論與實踐相結合：和聲理論較為抽象，學生可能難以理解和掌握。我們將注重理論與實踐相結合，通過具體的音樂作品分析、和聲進行演示等方式，幫助學生將理論知識轉化為實踐能力。鼓勵學生積極參與實踐活動，如為歌曲配伴奏等，以加深對和聲理論的理解和掌握。采用多樣化的教學方法：針對不同學生的學習特點和需求，我們將采用多樣化的教學方法。例如，通過小組討論、合作學習等方式，激發學生的學習興趣和積極性；通過案例分析、音樂創作等方式，培養學生的音樂分析能力和創作能力。充分利用現代信息技術手段，如多媒體課件、網絡資源等，豐富教學手段和內容，提高教學效果。加強個別輔導和反饋：針對學生在學習過程中遇到的問題和困難，我們將加強個別輔導和反饋。通過課堂觀察、作業批改、課后輔導等方式，及時發現學生的學習問題并給予指導和幫助。鼓勵學生積極反饋學習情況和問題，以便教師及時調整教學策略和方法。培養學生的自主學習能力和合作精神：為了提高學生的自主學習能力和合作精神，我們將鼓勵學生自主查閱資料、分析問題、解決問題；組織學生進行小組合作學習，共同完成學習任務。通過這些活動，培養學生的自主學習能力和合作精神，為未來的學習和生活打下堅實基礎。通過加強基礎知識復習、注重理論與實踐相結合、采用多樣化的教學方法、加強個別輔導和反饋以及培養學生的自主學習能力和合作精神等策略，我們將幫助學生克服學習障礙，提高學習效果，順利完成《第五單元和聲的魅力》的學習任務。四、大主題或大概念設計本單元的大主題設計為“探索和聲之美：編創與實踐”。圍繞這一主題，通過五個子課題的學習活動，引導學生深入了解和聲和聲在音樂創作中的重要性，掌握和聲的基本原理和編配方法，并通過實踐提升學生的音樂編創能力和藝術表現力。通過本單元的學習，學生不僅能夠提升審美感知能力，還能在藝術表現和文化理解方面獲得顯著提升。五、大單元目標敘寫高中音樂核心素養：（一）審美感知學生能夠理解和感知不同和聲在音樂作品中的獨特魅力和表現力。學生能夠通過聆聽、分析和討論，提高對音樂作品中和聲運用的審美鑒賞能力。（二）藝術表現學生能夠掌握和聲的基本編配方法，能夠為簡單的旋律編配和聲。學生能夠通過和聲編配，提升音樂作品的情感表達和藝術表現力。學生能夠利用所學知識，即興為歌曲編配伴奏，并在實踐中展示自己的藝術表現能力。（三）文化理解學生能夠通過和聲的學習，理解不同音樂文化中和聲運用的差異和共性。學生能夠結合音樂作品的創作背景和文化內涵，深入理解和聲在音樂作品中的文化意義。六、大單元教學重點和聲基本原理的掌握：包括主調音樂中的和弦構成、大小調的正三和弦、和弦轉位、和弦連接以及和聲功能等。和聲編配方法的實踐：學生能夠根據所學知識，為簡單的旋律編配和聲，并能夠通過實踐提升和聲編配的能力。即興伴奏能力的培養：學生能夠通過分析歌曲的內容、情緒和風格，選擇合適的伴奏音型，為歌曲即興編配伴奏，并在實踐中提升自己的即興伴奏能力。七、大單元教學難點和聲功能的理解和運用：和聲功能是和聲編配中的核心，學生需要理解主功能、屬功能和下屬功能之間的關系，以及它們在音樂作品中的表現作用。這對學生來說是一個難點，需要通過反復聆聽、分析和實踐來加深理解。即興伴奏的創意和靈活性：即興伴奏要求學生具備較高的音樂素養和創造力，能夠根據不同的歌曲內容和風格，快速選擇合適的伴奏音型和和聲進行。這要求學生具備較強的音樂感知能力和即興創作能力，需要通過大量的實踐來培養。音樂編創中的和聲與旋律融合：在音樂編創過程中，和聲與旋律的融合是一個難點。學生需要掌握和聲與旋律之間的關系，確保和聲編配既符合音樂作品的情感表達，又能與旋律形成和諧的統一體。這要求學生具備較強的音樂分析能力和編創能力，需要通過反復的實踐和修改來完善作品。詳細教學設計第1節音樂的和聲（上）教學目標：審美感知：通過聆聽和分析音樂作品，感知和聲在音樂作品中的獨特魅力和表現力。藝術表現：了解主調音樂中的和弦構成，掌握三和弦的構成原理。文化理解：初步了解不同音樂文化中和聲運用的差異。教學重點：三和弦的構成原理。主調音樂中的和弦運用。教學難點：和弦在音樂作品中的表現作用。教學過程：導入：通過聆聽《六月·船歌》選段，引導學生感知和聲在音樂作品中的獨特魅力。新知講授：講解主調音樂中的和弦構成原理，介紹三和弦的構成和標記方法。實例分析：通過分析《瑪祖卡》和《俄羅斯舞曲》選段，引導學生理解和弦在音樂作品中的實際運用。實踐與編創：讓學生在五線譜上寫出G大調和F大調的正三和弦，并進行轉位練習。第2節音樂的和聲（下）教學目標：審美感知：進一步感知和聲在音樂作品中的表現力。藝術表現：掌握終止式和屬七和弦的運用方法。文化理解：了解不同音樂文化中和聲運用的共性。教學重點：終止式的類型和運用。屬七和弦的構成和應用。教學難點：終止式在音樂作品中的巧妙運用。教學過程：復習導入：回顧上節課學習的三和弦構成原理。新知講授：講解終止式的類型和運用方法，介紹屬七和弦的構成和應用。實例分析：通過分析《夜曲》Op.9No.2等選段，引導學生理解終止式和屬七和弦在音樂作品中的實際運用。實踐與編創：讓學生分析譜例并用羅馬數字標記和弦，為旋律編配和聲。第3節為歌曲配伴奏教學目標：審美感知：通過為歌曲配伴奏，提升對音樂作品中和聲運用的審美鑒賞能力。藝術表現：掌握為歌曲配伴奏的方法和技巧。文化理解：理解不同風格歌曲中和聲編配的差異。教學重點：和聲編配的基本原則。伴奏音型的選擇和運用。教學難點：和聲與旋律的和諧統一。教學過程：導入：通過聆聽《小夜曲》等歌曲，引導學生思考如何為歌曲配伴奏。新知講授：講解為歌曲配伴奏的基本原則和步驟，介紹常見的伴奏音型。實例分析：通過分析《踏雪尋梅》等歌曲的伴奏編配，引導學生理解不同風格歌曲中和聲編配的差異。實踐與編創：讓學生嘗試為自己或同學創作的歌曲編配和聲及伴奏，并進行交流和比較。第4節即興為歌曲伴奏教學目標：審美感知：通過即興伴奏，提升對音樂作品中和聲運用的審美鑒賞能力。藝術表現：掌握即興伴奏的方法和技巧，提升即興創作能力。文化理解：理解即興伴奏在不同音樂文化中的表現形式。教學重點：即興伴奏的基本步驟。伴奏音型的靈活運用。教學難點：即興伴奏中的創意和靈活性。教學過程：導入：通過聆聽《我愛這土地》的正譜伴奏和即興伴奏版本，引導學生感受即興伴奏的魅力。新知講授：講解即興伴奏的基本步驟和注意事項，介紹不同風格的伴奏音型及其運用方法。實例分析：通過分析《西風的話》等歌曲的即興伴奏編配，引導學生理解即興伴奏在不同音樂文化中的表現形式。實踐與編創：讓學生嘗試為《生日歌》等歌曲配彈即興伴奏，并展示自己的創作成果。第5節用小樂隊為歌曲編配伴奏教學目標：審美感知：通過小樂隊伴奏編配，提升對音樂作品中和聲與樂器融合的審美鑒賞能力。藝術表現：掌握小樂隊伴奏編配的方法和技巧，提升音樂編創能力。文化理解：理解不同音樂文化中樂隊編配的差異和共性。教學重點：小樂隊伴奏編配的基本原則。樂器聲部的合理編配。教學難點：和聲、旋律與樂器聲部的和諧統一。教學過程：導入：通過聆聽《橄欖樹》等歌曲的小樂隊伴奏版本，引導學生感受樂隊伴奏的豐富表現力。新知講授：講解小樂隊伴奏編配的基本原則和步驟，介紹不同樂器聲部的編配方法。實例分析：通過分析《娃哈哈》等歌曲的小樂隊伴奏編配，引導學生理解不同音樂文化中樂隊編配的差異和共性。實踐與編創：讓學生嘗試為學校現有的樂器為自己或同學創作的歌曲編配小樂隊伴奏，并進行展示和交流。通過以上五個子課題的學習和實踐，學生將能夠全面掌握和聲的基本原理和編配方法，提升音樂編創能力和藝術表現力，同時加深對不同音樂文化中和聲運用的理解和鑒賞能力。八、大單元整體教學思路教學目標設定根據《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》的要求，結合花城版高中音樂必修4《音樂編創》中《第五單元和聲的魅力》的教學內容，本單元的教學目標設定如下，涵蓋高中音樂核心素養的三個方面：審美感知、藝術表現和文化理解。（一）審美感知和聲美感的體驗與理解：學生能夠聆聽和感知不同音樂作品中的和聲魅力，理解和聲在音樂作品中的情感表達和結構作用，通過和聲的變化感受音樂的張力和美感。音樂表現要素的認知：學生能夠識別和描述和弦的構成及其在音樂作品中的音響特性，理解旋律、節奏、音色等音樂表現要素與和聲之間的關系，體驗和聲在音樂審美中的獨特作用。（二）藝術表現和聲編創能力的實踐：學生能夠掌握基本的和聲編配原則和方法，通過實踐編創活動，嘗試為簡單的旋律配和聲，體驗和聲在音樂創作中的實踐應用。即興伴奏與編配技能的提升：學生能夠根據歌曲的內容和情緒，選擇合適的和弦進行即興伴奏，通過實踐掌握不同伴奏音型的應用，提高音樂藝術表現能力。（三）文化理解多元音樂文化的認知：通過聆聽和分析不同文化背景下的音樂作品，學生能夠理解不同音樂風格中的和聲特點，感受和聲在不同文化語境中的表現差異。音樂與社會的聯系：學生能夠理解和聲在歷史、文化和社會背景中的演變與發展，認識到音樂作為文化載體在傳承和表達中的作用，增強文化自信和音樂鑒賞能力。教學思路1.教學內容的整體規劃《第五單元和聲的魅力》涵蓋了和聲的基本概念、終止式、屬七和弦、為歌曲配伴奏、即興為歌曲伴奏以及用小樂隊為歌曲編配伴奏等多個方面。在教學過程中，應注重內容的系統性和邏輯性，從和聲的基本概念入手，逐步深入到和聲的應用與實踐，通過循序漸進的方式提升學生的音樂編創能力。2.教學活動的多樣性為了激發學生的學習興趣和積極性，本單元的教學活動應多樣化，包括聆聽與感知、學習與掌握、實踐與編創、探究與拓展等多個環節。通過聆聽經典音樂作品，讓學生感受和聲在音樂中的魅力；通過學習和掌握和聲的基本理論知識，為實踐編創打下基礎；通過實踐與編創活動，提升學生的音樂表現能力；通過探究與拓展，拓寬學生的音樂視野，增強文化理解。3.實踐與理論的結合在教學過程中，應注重實踐與理論的結合。通過理論學習，讓學生掌握和聲的基本概念、編配原則和方法；通過實踐活動，讓學生將所學知識應用于實際編創中，體驗和聲在音樂創作中的實踐應用。通過實踐與理論的互動，提升學生的音樂編創能力和音樂審美素養。4.個性化教學與分層指導針對不同學生的音樂基礎和學習能力，教師應采用個性化教學與分層指導的方式。對于音樂基礎較弱的學生，應注重基礎知識的講解和練習，幫助他們逐步掌握和聲的基本概念和編配方法；對于音樂基礎較好的學生，應鼓勵他們進行更深入的探究和實踐，提升他們的音樂編創能力和藝術表現水平。5.跨學科融合與拓展在教學過程中，應注重跨學科融合與拓展。通過與其他學科（如語文、歷史、美術等）的融合，拓寬學生的知識視野，增強他們的文化素養；通過組織音樂會和音樂比賽等活動，為學生提供展示才華的平臺，激發他們的學習興趣和創造力。具體教學步驟第一課時：音樂的和聲（上）聆聽與感知：播放《六月·船歌》選段，引導學生聆聽和感受作品中的和聲變化，討論和聲在音樂中的作用。學習與掌握：講解主調音樂中的和弦、大小調的正三和弦等基本概念，通過實例示范讓學生理解和掌握和弦的構成及其在音樂中的應用。實踐與編創：讓學生在五線譜上寫出G大調和F大調的正三和弦，并進行轉位練習；為簡單的旋律配和聲。第二課時：音樂的和聲（下）聆聽與感知：播放《夜曲》Op.9No.2選段，引導學生聆聽和感受作品中的終止式運用。學習與掌握：講解終止式、屬七和弦等基本概念，通過實例示范讓學生理解和掌握終止式的運用及屬七和弦的構成與應用。實踐與編創：分析經典作品中的終止式運用，嘗試為簡單的旋律編配終止式；練習屬七和弦的原位與轉位。第三課時：為歌曲配伴奏聆聽與感知：播放《小夜曲》等歌曲，引導學生聆聽和感受歌曲伴奏中的和聲運用。學習與掌握：講解編配和聲和伴奏音型的基本原則和方法，通過實例示范讓學生理解和掌握不同伴奏音型的應用。實踐與編創：為簡單的歌曲編配和聲及伴奏音型，嘗試自彈自唱。第四課時：即興為歌曲伴奏聆聽與感知：播放《我愛這土地》的正譜伴奏和即興伴奏版本，引導學生感受兩者的差異。學習與掌握：講解歌曲分析的基本方法，引導學生分析歌曲的內容、情緒和風格，選擇合適的和弦和伴奏音型。實踐與編創：為簡單的歌曲即興伴奏，注意音型使用的恰當與合理，和聲盡量簡潔。第五課時：用小樂隊為歌曲編配伴奏聆聽與感知：播放《橄欖樹》等歌曲的小樂隊伴奏版本，引導學生感受小樂隊伴奏的豐富性和表現力。學習與掌握：講解小樂隊伴奏編配的基本原則和方法，通過實例示范讓學生理解和掌握如何為歌曲編配小樂隊伴奏。實踐與編創：根據學校現有的樂器資源，為簡單的歌曲編配小樂隊伴奏，注意樂器聲部的平衡和協調。學業評價評價原則全面性：評價應涵蓋學生在審美感知、藝術表現和文化理解三個方面的表現，全面反映學生的音樂核心素養發展水平。公正性：評價應客觀公正，避免主觀臆斷和偏見，確保評價結果的準確性和可信度。有效性：評價應有效促進學生的學習和發展，為教學改進提供依據和方向。評價方式日常學習表現評價：通過觀察學生在課堂上的學習態度、參與度和實踐表現，評價學生的音樂學習狀態和進步情況。模塊學業質量評價：在每個教學模塊結束后，通過筆試或面試等形式，對學生的音樂知識和技能進行測試，評價學生的學業水平達成情況。實踐作品評價：通過評價學生的實踐作品（如和聲編配、伴奏編配等），評估學生的音樂表現能力和創造力。評價結果的呈現與運用及時反饋：教師應及時將評價結果反饋給學生，幫助學生了解自己的學習情況，明確改進方向。個性化指導：針對不同學生的評價結果，教師應提供個性化的學習建議和指導，幫助學生克服學習困難，提升音樂素養。教學改進：教師應根據評價結果反思教學過程和方法，及時調整教學策略和教學內容，提高教學質量。通過以上教學思路的實施，旨在全面提升學生的音樂核心素養，培養他們的審美感知能力、藝術表現能力和文化理解能力，為他們未來的音樂學習和藝術發展奠定堅實的基礎。九、學業評價學業評價是教學過程中的重要環節，它不僅是對學生學習成果的檢驗，更是對學生音樂核心素養培育情況的全面反饋。以下將依據《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》的要求，結合2019版花城版高中音樂必修4音樂編創第二部分《第五單元和聲的魅力》的教學內容，從審美感知、藝術表現、文化理解三個方面，設定教學目標、學習目標和評價目標。一、教學目標設定（一）審美感知體驗與理解：學生能夠通過聆聽不同風格的音樂作品，體驗和聲在音樂中的魅力，理解和聲在音樂表現中的作用。辨識與分析：學生能夠辨識不同和弦及其轉位在音樂中的應用，分析和聲功能在音樂作品中的表現。（二）藝術表現實踐與創作：學生能夠通過為歌曲配伴奏、即興伴奏以及小樂隊編配伴奏等實踐活動，提升音樂藝術表現能力。合作與協調：在集體音樂創作和表演中，學生能夠展現良好的合作與協調能力，共同完成音樂作品。（三）文化理解認知與尊重：學生能夠認知不同音樂作品中和聲運用的文化背景，尊重多元文化中的音樂創作。探索與創新：通過學習和聲知識，學生能夠探索音樂創作的更多可能性，培養創新思維。二、學習目標設定（一）審美感知體驗和聲魅力：學生能夠通過聆聽《六月·船歌》、《夜曲》等音樂作品，感受和聲在音樂中的獨特魅力。理解和聲功能：學生能夠理解主和弦、下屬和弦、屬和弦等和弦在音樂作品中的功能及其相互關系。辨識和弦類型：學生能夠辨識三和弦、七和弦及其轉位等不同類型的和弦在音樂中的應用。（二）藝術表現掌握配伴奏技巧：學生能夠掌握為歌曲配伴奏的基本技巧，包括選擇合適的和弦、編配伴奏音型等。即興伴奏能力：學生能夠運用所學和聲知識，為歌曲進行即興伴奏，展現個人音樂表現能力。小樂隊編配能力：學生能夠了解小樂隊編配的基本原則，嘗試為歌曲編配小樂隊伴奏。（三）文化理解認知文化背景：學生能夠認知不同音樂作品中和聲運用的文化背景，了解不同文化對和聲運用的影響。尊重多元文化：學生能夠尊重多元文化中的音樂創作，理解不同文化背景下和聲運用的多樣性。探索創新途徑：通過學習和聲知識，學生能夠探索音樂創作的更多可能性，嘗試將和聲知識應用于個人音樂創作中。三、評價目標設定（一）審美感知聆聽體驗評價：通過觀察學生在聆聽音樂作品時的表現，評價其對和聲魅力的感知和理解程度。和聲功能理解評價：通過提問、討論等方式，評價學生對和聲功能及其相互關系的理解程度。和弦辨識能力評價：通過聽辨、分析音樂作品中的和弦，評價學生的和弦辨識能力。（二）藝術表現配伴奏技巧評價：通過檢查學生為歌曲配伴奏的作業，評價其配伴奏技巧的掌握程度。即興伴奏能力評價：通過現場表演或錄音等方式，評價學生的即興伴奏能力和音樂表現能力。小樂隊編配能力評價：通過學生提交的小樂隊編配方案或實際演奏效果，評價其小樂隊編配能力。（三）文化理解文化背景認知評價：通過提問、討論等方式，評價學生對不同音樂作品中和聲運用文化背景的認知程度。多元文化尊重評價：通過觀察學生在音樂學習和創作中的表現，評價其對多元文化的尊重程度。創新思維評價：通過學生提交的音樂作品或創作方案，評價其在音樂創作中的創新思維和創新能力。四、具體評價方法與實施（一）審美感知評價聆聽體驗評價：方法：在課堂上播放《六月·船歌》、《夜曲》等音樂作品，觀察學生的聆聽態度和反應。實施：記錄學生在聆聽過程中的專注度、表情變化等，以此評價其對和聲魅力的感知和理解程度。和聲功能理解評價：方法：采用提問、討論等方式，引導學生分析和聲功能及其相互關系。實施：針對音樂作品中的和弦進行提問，如“這段音樂中使用了哪些和弦？”“這些和弦在音樂中起到了什么作用？”等，通過學生的回答評價其和聲功能理解程度。和弦辨識能力評價：方法：播放包含不同和弦的音樂片段，要求學生聽辨并寫出和弦名稱。實施：準備多個音樂片段，每個片段中包含不同的和弦，要求學生聽辨并寫出和弦名稱。根據學生的答案準確度和速度評價其和弦辨識能力。（二）藝術表現評價配伴奏技巧評價：方法：檢查學生為歌曲配伴奏的作業，包括和弦選擇、伴奏音型編配等。實施：定期收集學生的配伴奏作業，根據和弦選擇的合理性、伴奏音型的豐富性等方面進行評價。即興伴奏能力評價：方法：通過現場表演或錄音等方式，評價學生的即興伴奏能力和音樂表現能力。實施：組織即興伴奏表演活動，要求學生在規定時間內為指定歌曲進行即興伴奏。評價時關注學生的和弦選擇、節奏把握、音樂表現力等方面。小樂隊編配能力評價：方法：通過學生提交的小樂隊編配方案或實際演奏效果進行評價。實施：要求學生以小組形式提交小樂隊編配方案，包括樂器選擇、和聲編配、節奏安排等。鼓勵學生進行實際演奏，根據演奏效果評價其小樂隊編配能力。（三）文化理解評價文化背景認知評價：方法：采用提問、討論等方式，評價學生對不同音樂作品中和聲運用文化背景的認知程度。實施：在講解音樂作品時，引導學生分析其中和聲運用的文化背景，如“這段音樂中的和聲運用受到了哪些文化因素的影響？”等。通過學生的回答評價其文化背景認知程度。多元文化尊重評價：方法：通過觀察學生在音樂學習和創作中的表現，評價其對多元文化的尊重程度。實施：在音樂學習和創作過程中，關注學生對不同文化背景下音樂作品的態度和反應，如是否表現出尊重和欣賞等。鼓勵學生分享自己對不同文化音樂的理解和感受，以此評價其多元文化尊重程度。創新思維評價：方法：通過學生提交的音樂作品或創作方案，評價其在音樂創作中的創新思維和創新能力。實施：鼓勵學生運用所學和聲知識進行音樂創作，提交個人音樂作品或創作方案。評價時關注學生的創意點、作品風格、和聲運用等方面，以此評價其創新思維和創新能力。通過設定明確的教學目標、學習目標和評價目標，并結合具體的評價方法與實施步驟，我們可以全面、客觀地評價學生在《第五單元和聲的魅力》學習過程中的表現，促進其音樂核心素養的不斷提升。十、大單元實施思路及教學結構圖一、大單元實施思路針對《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》和《第五單元和聲的魅力》的教學內容，本大單元實施思路旨在通過一系列系統性、實踐性和創新性的教學活動，引導學生深入理解音樂和聲的魅力，掌握音樂編創的基本技能，全面提升學生的審美感知、藝術表現和文化理解能力。具體實施思路如下：主題導入與情境創設：以“和聲的魅力”為主題，通過經典音樂作品的聆聽與解析，創設情境，激發學生的學習興趣和探究欲望。理論與實踐結合：結合音樂理論知識的學習與實際操作，通過講解、示范、練習和創作等環節，使學生在理解的基礎上掌握和聲的基本原理和編配方法。分層教學與個性指導：根據學生的音樂基礎和學習能力，進行分層教學，為不同層次的學生提供個性化的指導和幫助，確保每位學生都能在原有基礎上得到提升。實踐與創作結合：通過為歌曲配伴奏、即興伴奏和小樂隊編配等實踐活動，鼓勵學生將所學知識應用于實際創作中，培養學生的創新思維和實踐能力。評價與反饋：建立多元化的評價機制，包括學生自評、互評和教師評價等，及時反饋學生的學習情況，幫助學生調整學習策略，提高學習效果。跨學科融合：探索音樂與其他學科的融合點，如與文學、歷史、美術等學科的結合，拓寬學生的文化視野，提升學生的綜合素養。反思與總結：在每個教學階段結束后，引導學生進行反思與總結，梳理所學知識，明確后續學習目標，形成良好的學習習慣。二、教學目標設定根據《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》的要求，結合《第五單元和聲的魅力》的教學內容，本大單元的教學目標設定如下：（一）審美感知通過聆聽經典音樂作品，感受和聲在音樂作品中的重要作用，提升對音樂美的感知能力。理解不同和聲進行對音樂作品情感表達的影響，培養對和聲美感的鑒賞能力。（二）藝術表現掌握和弦的構成與轉位，能夠正確識別和運用主三和弦、屬七和弦等常用和弦。學會為歌曲編配和聲，包括選擇合適的和弦進行、編配伴奏音型等，提升音樂創作和表現能力。能夠即興為歌曲伴奏，展現個人的音樂才華和創造力。（三）文化理解通過學習和聲理論知識，理解不同文化背景下音樂和聲的特點和差異，拓寬文化視野。探究和聲在音樂作品中的作用和意義，理解音樂與社會、歷史、文化等方面的聯系，提升文化素養。三、教學結構圖和聲的魅力|++||審美感知藝術表現文化理解|||聆聽感受理解和聲作用和弦構成與轉位為歌曲配伴奏理解文化背景鑒賞能力鑒賞不同和聲編配和聲進行即興伴奏探究和聲差異感知能力影響伴奏音型選擇創造力展現拓寬文化視野|實踐與創作|++||分層教學個性指導跨學科融合|評價與反饋|反思與總結四、具體教學實施步驟1.主題導入與情境創設（2課時）第1課時活動內容：聆聽與感知經典音樂作品，如《六月·船歌》、《夜曲》等，引導學生感受和聲在音樂作品中的作用和魅力。教學目標：通過聆聽，提升學生對音樂美的感知能力，初步了解和聲的基本概念。教學步驟：教師播放音樂作品，引導學生仔細聆聽。學生分享聆聽感受，教師引導學生關注作品中的和聲進行。教師簡要介紹和聲的基本概念，為后續學習奠定基礎。第2課時活動內容：創設情境，通過實際案例解析和聲在音樂作品中的具體應用。教學目標：通過案例解析，使學生進一步理解和聲在音樂作品中的重要作用。教學步驟：教師選取經典音樂作品片段，進行詳細解析，展示和聲在音樂作品中的具體應用。學生分組討論，分析不同和聲進行對音樂作品情感表達的影響。學生分享討論結果，教師進行總結點評。2.理論與實踐結合（6課時）第3課時活動內容：學習和弦構成與轉位，掌握主三和弦的構成與標記。教學目標：理解和弦的構成原理，掌握主三和弦的構成與標記方法。教學步驟：教師講解和弦的構成原理，介紹主三和弦的構成方法。學生練習識別和標記主三和弦，教師巡回指導。學生分享練習成果，教師進行點評和糾正。第4課時活動內容：學習和弦的連接與和聲功能，掌握正三和弦的連接方法。教學目標：理解和弦連接的基本原則，掌握正三和弦的連接方法。教學步驟：教師講解和弦連接的基本原則，介紹正三和弦的連接方法。學生練習正三和弦的連接，教師巡回指導。學生分組展示練習成果，教師進行點評和糾正。第5課時活動內容：學習終止式與屬七和弦，掌握終止式的運用和屬七和弦的構成與轉位。教學目標：理解終止式在音樂作品中的作用，掌握屬七和弦的構成與轉位方法。教學步驟：教師講解終止式的基本概念，介紹不同類型的終止式及其運用。學生練習分析和弦進行中的終止式，教師巡回指導。教師講解屬七和弦的構成原理，學生練習屬七和弦的構成與轉位。學生分享練習成果，教師進行點評和糾正。第6課時活動內容：為歌曲配伴奏，掌握編配和聲和伴奏音型的方法。教學目標：通過實踐，掌握為歌曲編配和聲和伴奏音型的方法，提升音樂創作能力。教學步驟：教師講解編配和聲和伴奏音型的基本原則和方法。學生選取歌曲進行編配實踐，教師巡回指導。學生分組展示編配成果，教師進行點評和糾正。學生根據教師反饋進行修改和完善。第7課時活動內容：即興為歌曲伴奏，提升即興創作能力。教學目標：通過即興伴奏實踐，提升學生的即興創作能力和音樂表現力。教學步驟：教師講解即興伴奏的基本原則和技巧。學生選取歌曲進行即興伴奏實踐，教師巡回指導。學生分組展示即興伴奏成果，教師進行點評和糾正。學生分享即興伴奏的心得體會。第8課時活動內容：用小樂隊為歌曲編配伴奏，探索樂隊編配的可能性。教學目標：通過樂隊編配實踐，提升學生的樂隊編配能力和團隊協作能力。教學步驟：教師講解樂隊編配的基本原則和技巧。學生分組進行樂隊編配實踐，教師巡回指導。各組展示樂隊編配成果，教師進行點評和糾正。學生分享樂隊編配的心得體會和合作經驗。3.分層教學與個性指導（貫穿整個教學過程）活動內容：根據學生的音樂基礎和學習能力，進行分層教學，為不同層次的學生提供個性化的指導和幫助。教學目標：確保每位學生都能在原有基礎上得到提升，發揮個人潛能。教學步驟：教師通過日常觀察和測試，了解學生的音樂基礎和學習能力。根據學生的實際情況，將學生分為不同層次的小組。為不同層次的小組設計不同的教學內容和活動，確保教學內容的針對性和有效性。在教學過程中，關注每位學生的學習情況，及時提供個性化的指導和幫助。4.實踐與創作結合（貫穿整個教學過程）活動內容：通過為歌曲配伴奏、即興伴奏和小樂隊編配等實踐活動，鼓勵學生將所學知識應用于實際創作中。教學目標：提升學生的音樂創作和表現能力，培養創新思維和實踐能力。教學步驟：教師為學生提供創作素材和創作任務，鼓勵學生進行音樂創作。學生分組或個人進行創作實踐，教師巡回指導。學生展示創作成果，教師進行點評和糾正。學生根據教師反饋進行修改和完善，不斷提升創作水平。5.跨學科融合（貫穿整個教學過程）活動內容：探索音樂與其他學科的融合點，如與文學、歷史、美術等學科的結合。教學目標：拓寬學生的文化視野，提升學生的綜合素養。教學步驟：教師根據教學內容，設計跨學科融合的教學活動。學生參與跨學科融合的學習活動，感受不同學科之間的聯系和互補性。學生分享跨學科融合的學習心得和體會，提升對文化的理解和認識。6.評價與反饋（貫穿整個教學過程）活動內容：建立多元化的評價機制，包括學生自評、互評和教師評價等，及時反饋學生的學習情況。教學目標：幫助學生了解自己的學習進度和不足之處，及時調整學習策略，提高學習效果。教學步驟：教師設計評價標準和評價工具，明確評價目標和要求。學生在學習過程中進行自評和互評，記錄自己的學習心得和體會。教師根據學生的學習表現和作業情況進行評價，及時反饋學生的學習進度和不足之處。學生根據教師的反饋進行自我反思和調整，提升學習效果。7.反思與總結（每個教學階段結束后）活動內容：在每個教學階段結束后，引導學生進行反思與總結，梳理所學知識，明確后續學習目標。教學目標：幫助學生形成良好的學習習慣，為后續學習奠定基礎。教學步驟：教師引導學生回顧本階段的學習內容和學習過程。學生分享自己的學習心得和體會，梳理所學知識。教師幫助學生明確后續學習目標和學習計劃。學生根據教師的指導進行自我調整和完善，為后續學習做好準備。十一、大情境、大任務創設一、大情境創設（一）情境創設背景音樂是情感的藝術，而和聲則是音樂表現情感的重要手段之一。在高中音樂必修4音樂編創模塊中，《第五單元和聲的魅力》通過一系列精心設計的教學活動，旨在引導學生深入理解音樂和聲的基本原理與實際應用，掌握音樂編創的基本技能，全面提升學生的審美感知、藝術表現和文化理解能力。為了更有效地實現這一教學目標，我們將創設一個以“和聲之旅”為主題的大情境，讓學生在豐富多彩的音樂實踐中探索和聲的魅力，感受音樂編創的樂趣。（二）情境描述“和聲之旅”是一個虛擬而又充滿真實感的音樂探索旅程。在這個旅程中，學生將扮演一名年輕的作曲家，踏上一段尋找和聲之美的探險之旅。旅程從“和聲的秘密花園”出發，穿越“旋律的森林”，跨過“節奏的河流”，最終到達“創作的巔峰”。在每個階段，學生都將面臨不同的挑戰和任務，通過完成這些任務，逐步揭開和聲的面紗，掌握音樂編創的奧秘。和聲的秘密花園：在這一階段，學生將學習音樂和聲的基本原理，包括和弦的構成、轉位、連接以及和聲功能等。通過聆聽經典音樂作品，感受和聲在音樂作品中的作用和魅力，初步理解和聲的基本概念。旋律的森林：在掌握了和聲的基本原理后，學生將進入“旋律的森林”，學習如何為旋律編配和聲。通過分析不同風格的旋律作品，了解和聲與旋律的相互關系，掌握為旋律編配和聲的基本方法。節奏的河流：在這一階段，學生將探索節奏與和聲的完美結合。通過為歌曲配伴奏、即興伴奏等實踐活動，感受節奏對和聲表現的影響，提升音樂創作的實踐能力。創作的巔峰：經過前面的學習和實踐，學生將到達“創作的巔峰”。在這一階段，學生將運用所學知識，創作自己的音樂作品。無論是為歌曲編配和聲，還是為旋律創作伴奏，都將是對學生音樂編創能力的全面檢驗。二、大任務創設（一）任務目標設定在“和聲之旅”的大情境下，我們為學生設計了以下五個大任務，每個任務都緊密圍繞高中音樂核心素養（審美感知、藝術表現、文化理解）展開，旨在通過實踐活動提升學生的音樂編創能力。（二）大任務具體描述任務一：探索和聲的秘密（審美感知）任務目標：通過聆聽經典音樂作品，感受和聲在音樂作品中的重要作用，提升對音樂美的感知能力。理解不同和聲進行對音樂作品情感表達的影響，培養對和聲美感的鑒賞能力。任務內容：聆聽與感知：選取《六月·船歌》、《夜曲》等經典音樂作品片段，引導學生仔細聆聽，感受和聲在音樂作品中的魅力和作用。分析與討論：組織學生進行小組討論，分析不同和聲進行對音樂作品情感表達的影響，分享聆聽感受。總結與反思：引導學生總結和聲在音樂作品中的基本特點和作用，反思自己在聆聽過程中的感受和收獲。實施步驟：第1課時：聆聽《六月·船歌》，感受和聲在作品中的運用。第2課時：聆聽《夜曲》，分析和聲進行與情感表達的關系。課后作業：搜集其他經典音樂作品片段，分析其中的和聲特點。任務二：構建和聲的框架（藝術表現）任務目標：掌握和弦的構成與轉位，能夠正確識別和運用主三和弦、屬七和弦等常用和弦。學會為旋律編配和聲，提升音樂創作和表現能力。任務內容：學習與練習：學習主三和弦的構成與轉位，掌握屬七和弦的原位與轉位。通過練習，能夠正確識別和標記這些和弦。編配與創作：選取簡單的旋律片段，引導學生為其編配和聲。通過實踐，掌握為旋律編配和聲的基本方法。展示與交流：組織學生展示自己的編配成果，進行交流與互評，提升音樂創作和表現能力。實施步驟：第3課時：學習主三和弦的構成與轉位。第4課時：學習屬七和弦的原位與轉位。第5課時：為旋律編配和聲，進行實踐練習。第6課時：展示編配成果，進行交流與互評。任務三：駕馭節奏的河流（藝術表現）任務目標：掌握為歌曲配伴奏的方法，包括選擇合適的和弦進行、編配伴奏音型等。通過為歌曲配伴奏的實踐活動，提升音樂創作和表現能力。任務內容：學習與實踐：學習為歌曲配伴奏的基本原則和方法，包括和弦的選擇、伴奏音型的編配等。通過實踐練習，掌握為歌曲配伴奏的技能。創作與展示：選取學生喜歡的歌曲，引導學生為其編配伴奏。通過展示和交流，提升學生的音樂創作和表現能力。反思與改進：根據展示和交流中的反饋，引導學生反思自己的創作過程，提出改進意見，不斷完善作品。實施步驟：第7課時：學習為歌曲配伴奏的基本原則和方法。第8課時：進行為歌曲配伴奏的實踐練習。第9課時：展示配伴奏成果，進行交流與互評。課后作業：根據反饋意見，完善自己的配伴奏作品。任務四：即興創作的飛躍（藝術表現）任務目標：掌握即興為歌曲伴奏的方法，提升即興創作能力。通過即興伴奏的實踐活動，展現個人的音樂才華和創造力。任務內容：學習與準備：學習即興伴奏的基本原則和技巧，包括和弦的連接、伴奏音型的選擇等。準備一些簡單的歌曲作為即興伴奏的素材。實踐與創作：選取準備的歌曲進行即興伴奏實踐。鼓勵學生發揮想象力，嘗試不同的和弦連接和伴奏音型，展現個人的音樂才華和創造力。展示與評價：組織學生展示自己的即興伴奏成果，進行評價和反饋。通過互評和師評，幫助學生認識自己的優點和不足，提出改進建議。實施步驟：第10課時：學習即興伴奏的基本原則和技巧。第11課時：進行即興伴奏的實踐練習。第12課時：展示即興伴奏成果，進行評價和反饋。課后作業：選取其他歌曲進行即興伴奏練習，鞏固所學知識。任務五：邁向創作的巔峰（文化理解）任務目標：通過用小樂隊為歌曲編配伴奏的實踐活動，提升學生的樂隊編配能力和團隊協作能力。在創作過程中，理解不同文化背景下音樂和聲的特點和差異，拓寬文化視野。任務內容：學習與探索：學習小樂隊編配的基本原則和技巧，包括樂器的選擇、聲部的分配、和聲的配置等。探索不同文化背景下音樂和聲的特點和差異。創作與實踐：選取學生創作的歌曲或經典歌曲片段，引導學生用小樂隊為其編配伴奏。在創作過程中，注意融合不同文化背景下的音樂元素，展現多元化的音樂風格。展示與分享：組織學生展示自己的樂隊編配成果，進行分享和交流。通過互評和師評，提升學生的樂隊編配能力和團隊協作能力。實施步驟：第13課時：學習小樂隊編配的基本原則和技巧。第14課時：進行樂隊編配的實踐練習。第15課時：展示樂隊編配成果，進行分享和交流。課后作業：選取其他歌曲進行樂隊編配練習，進一步提升自己的創作能力。三、大情境與大任務的整合在“和聲之旅”的大情境下，五個大任務緊密相連、層層遞進，共同構成了學生音樂編創能力提升的全過程。通過聆聽與感知、學習與實踐、創作與展示等環節，學生不僅能夠掌握音樂和聲的基本原理和編配方法，還能夠在實踐中提升自己的音樂創作和表現能力。通過探索不同文化背景下的音樂和聲特點，學生還能夠拓寬文化視野，增強對多元文化的理解和尊重。學生將在“創作的巔峰”階段展示自己的音樂作品，實現音樂編創能力的全面提升。十二、單元學歷案（一）單元主題與課時單元主題：和聲的魅力課時設計：第1課時：音樂的和聲（上）聆聽與感知經典音樂作品《六月·船歌》（選段）學習與掌握主調音樂中的和弦，包括三和弦、大/小調的正三和弦、和弦轉位、和弦連接及和聲功能實踐與編創：在五線譜上分別寫出G大調和F大調的正三和弦，并進行轉位；按例5.1-9的三和弦連接方式為旋律配和聲；嘗試用正三和弦為自己或同學編創的旋律編配和聲第2課時：音樂的和聲（下）聆聽與感知《夜曲》Op.9No.2（選段）學習與掌握終止式（半終止、全終止、終止四六和弦）、屬七和弦及其原位與轉位、屬七和弦的應用實踐與編創：分析譜例并用羅馬級數標記和弦；為指定旋律編配和聲第3課時：為歌曲配伴奏聆聽與感知《小夜曲》（d小調）學習與掌握編配和聲和伴奏音型的方法，包括柱式和弦伴奏音型、帶遠距離低音的和弦式伴奏音型、琶音式伴奏音型、帶近距離低音的半分解和弦式伴奏音型實踐與編創：為自己編創的歌曲或旋律配上伴奏，并嘗試自彈自唱；為其他同學創作的歌曲編配和聲及伴奏第4課時：即興為歌曲伴奏聆聽與感知《我愛這土地》（正譜伴奏）與即興伴奏版學習與掌握歌曲分析、即興伴奏編配方法，包括標記和弦、分析歌曲內容、情緒和風格、分析曲式結構、選擇伴奏音型實踐與編創：為《生日歌》配彈即興伴奏；為自己或同學創作的歌曲配彈即興伴奏第5課時：用小樂隊為歌曲編配伴奏聆聽與感知《橄欖樹》學習與掌握歌曲的小樂隊伴奏編配方法，包括按“旋律＋和聲（伴奏織體）＋節奏＋低音”的方式編配，以及小型電聲樂隊的編配實踐與編創：按指定方式為歌曲《新年好》做歌曲伴奏的編配；試按學校現有的樂器為自己或同學創作的歌曲編配小樂隊伴奏（二）學習目標高中音樂核心素養：審美感知：學生能夠聆聽并感知不同音樂作品中的和聲效果，理解和聲在音樂作品中的重要作用，提升對音樂美的感知能力。通過分析和聲進行，學生能夠辨識不同和弦及其在音樂作品中的表現，感受和聲對音樂作品情感表達的影響。藝術表現：學生能夠掌握和弦的構成與轉位，正確識別和運用主三和弦、屬七和弦等常用和弦，提升音樂創作和表現能力。學生能夠學會為歌曲編配和聲和伴奏音型，通過實踐提升音樂編創和即興伴奏能力，展現個人的音樂才華和創造力。文化理解：通過學習和聲理論知識，學生能夠理解不同文化背景下音樂和聲的特點和差異，拓寬文化視野。學生能夠探究和聲在音樂作品中的作用和意義，理解音樂與社會、歷史、文化等方面的聯系，提升文化素養。（三）評價任務審美感知評價：學生能否準確描述所聽音樂作品中和聲的特點及其對情感表達的影響。學生能否通過對比分析不同音樂作品中的和聲進行，感知其差異和美感。藝術表現評價：學生能否正確識別和運用所學和弦進行音樂編創和伴奏。學生能否在即興伴奏和小樂隊編配中展現出良好的音樂表現力和創造力。文化理解評價：學生能否理解不同文化背景下音樂和聲的特點和差異，并在音樂編創中有所體現。學生能否通過探究和聲在音樂作品中的作用和意義，撰寫出有見地的音樂評論或分析報告。（四）學習過程第1課時：音樂的和聲（上）導入：播放《六月·船歌》（選段），引導學生感受音樂中的和聲效果。新知講授：講解主調音樂中的和弦知識，包括三和弦、大/小調的正三和弦、和弦轉位、和弦連接及和聲功能。實踐操作：學生在五線譜上分別寫出G大調和F大調的正三和弦，并進行轉位；嘗試為指定旋律配和聲。交流分享：學生分享自己的編配成果，教師進行點評和糾正。第2課時：音樂的和聲（下）復習舊知：回顧上節課學習的和弦知識。新知講授：講解終止式、屬七和弦及其原位與轉位、屬七和弦的應用。實踐操作：學生分析譜例并用羅馬級數標記和弦；為指定旋律編配和聲。交流分享：學生分享自己的編配思路，教師進行指導和點評。第3課時：為歌曲配伴奏導入：播放《小夜曲》（d小調），引導學生思考如何為歌曲配伴奏。新知講授：講解編配和聲和伴奏音型的方法，包括柱式和弦伴奏音型、帶遠距離低音的和弦式伴奏音型等。實踐操作：學生為自己編創的歌曲或旋律配上伴奏，并嘗試自彈自唱。交流分享：學生展示自己的伴奏作品，教師進行評價和反饋。第4課時：即興為歌曲伴奏復習舊知：回顧歌曲配伴奏的相關知識。新知講授：講解歌曲分析、即興伴奏編配方法，包括標記和弦、分析歌曲內容等。實踐操作：學生為《生日歌》配彈即興伴奏；為自己或同學創作的歌曲配彈即興伴奏。交流分享：學生分享自己的即興伴奏經驗，教師進行點評和指導。第5課時：用小樂隊為歌曲編配伴奏導入：播放《橄欖樹》，引導學生思考小樂隊伴奏的編配方法。新知講授：講解按“旋律＋和聲（伴奏織體）＋節奏＋低音”的方式編配歌曲伴奏，以及小型電聲樂隊的編配方法。實踐操作：學生按指定方式為歌曲《新年好》做歌曲伴奏的編配；試按學校現有的樂器為自己或同學創作的歌曲編配小樂隊伴奏。交流分享：學生展示自己的樂隊伴奏作品，教師進行評價和反饋。（五）作業與檢測作業：完成課后習題，鞏固所學知識。為一首自己喜歡的歌曲編配和聲和伴奏，并嘗試演奏或錄制下來。檢測：階段性測試：每完成一個課時的教學后，通過小測驗或課堂提問的方式檢測學生對所學知識的掌握情況。單元檢測：單元教學結束后，組織一次單元檢測，全面評估學生的審美感知、藝術表現和文化理解能力。（六）學后反思學生反思：學生反思自己在學習過程中的收獲和不足，思考如何改進學習方法，提高學習效率。學生分享自己的學習心得和體會，互相交流學習經驗。教師反思：教師反思教學過程和方法的有效性，思考如何更好地激發學生的學習興趣和創造力。教師根據學生的反饋和檢測結果，調整教學計劃和教學策略，提高教學效果。十三、學科實踐與跨學科學習設計教學目標通過《第五單元和聲的魅力》的學科實踐與跨學科學習設計，旨在全面提升學生的音樂核心素養，具體表現為審美感知、藝術表現和文化理解三個方面。通過實踐操作和跨學科整合，使學生深入理解和掌握和聲的基本原理與應用，同時培養其創新思維、團隊協作能力和跨學科學習的能力。學習目標審美感知：學生能夠感受和理解不同和聲在音樂作品中的表現力和美感，提升對音樂美的感知能力。學生能夠辨析不同和聲進行對音樂作品情感表達的影響，培養對和聲美感的鑒賞能力。藝術表現：學生能夠掌握和弦的構成與轉位，正確識別和運用主三和弦、屬七和弦等常用和弦。學生能夠學會為歌曲編配和聲，包括選擇合適的和弦進行、編配伴奏音型等，提升音樂創作和表現能力。學生能夠即興為歌曲伴奏，展現個人的音樂才華和創造力。文化理解：學生能夠通過學習和聲理論知識，理解不同文化背景下音樂和聲的特點和差異，拓寬文化視野。學生能夠探究和聲在音樂作品中的作用和意義，理解音樂與社會、歷史、文化等方面的聯系，提升文化素養。作業目標設定審美感知：聆聽并分析不同風格的音樂作品，撰寫聽后感，描述和聲在音樂作品中的表現力和美感。對比不同和聲進行對音樂情感表達的影響，撰寫鑒賞報告，提升對和聲美感的鑒賞能力。藝術表現：編配至少三首不同風格歌曲的和聲，包括和弦的選擇和伴奏音型的編配，并錄制演奏視頻。即興為至少兩首歌曲伴奏，展現個人的音樂才華和創造力，并錄制視頻。文化理解：研究不同文化背景下音樂和聲的特點和差異，撰寫研究報告，拓寬文化視野。探究和聲在音樂作品中的作用和意義，結合具體作品進行分析，撰寫分析報告，提升文化素養。學科實踐與跨學科學習設計一、學科實踐設計第1節音樂的和聲（上）實踐活動：和弦的構成與轉位活動目標：理解和掌握主調音樂中的和弦構成與轉位。活動內容：聆聽《六月·船歌》選段，感受和弦在音樂中的表現力。學習三和弦的構成，掌握主和弦、上主音和弦、中音和弦等的標記。在五線譜上寫出C自然大調、a和聲小調各級三和弦。學習和弦轉位，分別寫出C大調正三和弦的六和弦和四六和弦。跨學科整合：與數學課結合，通過幾何圖形展示和弦的構成與轉位，幫助學生更直觀地理解。第2節音樂的和聲（下）實踐活動：終止式與屬七和弦活動目標：理解和掌握終止式與屬七和弦的構成與應用。活動內容：聆聽《夜曲》Op.9No.2選段，感受終止式在音樂中的作用。學習半終止和全終止的不同類型，分析實例。學習和弦四六和弦，掌握其特定標記“K46”。學習屬七和弦的構成與轉位，分析其在音樂作品中的應用。跨學科整合：與物理課結合，通過振動和共鳴的原理解釋和弦的和諧與不和諧，加深學生對和聲的理解。第3節為歌曲配伴奏實踐活動：編配和聲與伴奏音型活動目標：學會為歌曲編配和聲和伴奏音型。活動內容：聆聽《小夜曲》d小調，感受和聲與伴奏音型的結合。學習編配和聲的基本原則，如“強、長、多”原則。掌握柱式和弦、帶遠距離低音的和弦式、琶音式等伴奏音型。為指定歌曲編配和聲與伴奏音型，并錄制演奏視頻。跨學科整合：與信息技術課結合，使用音樂制作軟件進行和聲編配和伴奏音型的實踐，提升學生的數字化音樂創作能力。第4節即興為歌曲伴奏實踐活動：即興伴奏實踐活動目標：提升即興創作能力和音樂表現力。活動內容：聆聽《我愛這土地》的正譜伴奏與即興伴奏，對比兩者的差異。學習歌曲分析的基本方法，包括標記和弦、分析歌曲內容、情緒和風格等。實踐即興伴奏，為指定歌曲配彈即興伴奏，并錄制視頻。小組討論即興伴奏時和聲配置的一般規律，分享心得體會。跨學科整合：與語文課結合，通過分析歌詞的意境和情感，引導學生更好地理解和表現歌曲，提升即興伴奏的感染力。第5節用小樂隊為歌曲編配伴奏實踐活動：小樂隊編配實踐活動目標：掌握小樂隊編配的基本方法，提升團隊協作能力。活動內容：聆聽《橄欖樹》等小樂隊伴奏的歌曲，感受樂隊編配的魅力。學習小樂隊編配的基本原則，如“旋律+和聲（伴奏織體）+節奏+低音”的方式。實踐小樂隊編配，為學校現有的樂器編寫歌曲伴奏，并進行演奏。小組討論小樂隊伴奏和單個伴奏樂器的利弊，分享編配經驗。跨學科整合：與美術課結合，通過繪畫或平面設計展現小樂隊編配的成果，培養學生的藝術綜合表現能力。二、跨學科學習設計與語文課結合活動主題：“音樂與詩歌的融合”活動目標：通過詩歌朗誦與音樂伴奏的結合，提升學生的藝術表現力和文化素養。活動內容：選取經典詩歌，如《靜夜思》、《春曉》等，分析其意境和情感。為詩歌編配合適的音樂伴奏，包括和聲和伴奏音型的選擇。小組合作，進行詩歌朗誦與音樂伴奏的表演，錄制視頻。班級展示，分享表演心得，討論音樂與詩歌的融合對藝術表現的影響。與歷史課結合活動主題：“音樂與歷史的對話”活動目標：通過音樂作品了解歷史背景，提升學生的文化理解能力。活動內容：選取不同歷史時期的音樂作品，如《義勇軍進行曲》、《黃河大合唱》等，分析其創作背景和歷史意義。研究音樂作品中的和聲運用，探討其如何反映當時的社會風貌和人民情感。小組合作，撰寫研究報告，展示音樂作品與歷史背景的關聯。班級討論，分享研究成果，加深對音樂作品和歷史文化的理解。與信息技術課結合活動主題：“數字音樂創作”活動目標：利用現代信息技術進行音樂創作和編配，提升學生的數字化音樂制作能力。活動內容：學習音樂制作軟件的基本操作，如Cubase、FLStudio等。利用軟件進行和聲編配和伴奏音型的實踐，嘗試創作自己的音樂作品。小組合作，進行數字音樂作品的創作和錄制，包括和聲、旋律、節奏等元素的整合。班級展示，分享數字音樂作品，討論現代信息技術對音樂創作的影響。與美術課結合活動主題：“音樂與視覺藝術的融合”活動目標：通過視覺藝術展現音樂作品，提升學生的藝術綜合表現能力。活動內容：選取經典音樂作品，如《月光奏鳴曲》、《梁祝》等，分析其音樂特點和情感表達。根據音樂作品的特點，創作相應的視覺藝術作品，如繪畫、平面設計等。小組合作，將視覺藝術作品與音樂作品結合，進行展示和表演。班級討論，分享創作心得，探討音樂與視覺藝術的相互關系。通過以上學科實踐與跨學科學習設計，學生不僅能夠深入理解和掌握和聲的基本原理與應用，還能夠在跨學科的學習過程中拓寬視野、提升能力，實現全面發展。十四、大單元作業設計教學目標根據《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》的要求，結合2019版花城版高中音樂必修4音樂編創《第五單元和聲的魅力》的教學內容，本單元的作業設計旨在全面促進學生音樂核心素養的發展，具體目標包括：審美感知：通過聆聽經典音樂作品，感受和聲在音樂作品中的作用和魅力，提升對音樂美的感知能力；理解不同和聲進行對音樂作品情感表達的影響，培養對和聲美感的鑒賞能力。藝術表現：掌握和弦的構成與轉位，能夠正確識別和運用主三和弦、屬七和弦等常用和弦；學會為歌曲編配和聲，包括選擇合適的和弦進行、編配伴奏音型等，提升音樂創作和表現能力；能夠即興為歌曲伴奏，展現個人的音樂才華和創造力。文化理解：通過學習和聲理論知識，理解不同文化背景下音樂和聲的特點和差異，拓寬文化視野；探究和聲在音樂作品中的作用和意義，理解音樂與社會、歷史、文化等方面的聯系，提升文化素養。作業目標設定審美感知通過聆聽和分析經典音樂作品，感受和聲在音樂作品中的作用和魅力，提升對音樂美的感知能力。理解不同和聲進行對音樂作品情感表達的影響，培養對和聲美感的鑒賞能力。藝術表現掌握和弦的構成與轉位，能夠正確識別和運用主三和弦、屬七和弦等常用和弦。學會為歌曲編配和聲，包括選擇合適的和弦進行、編配伴奏音型等，提升音樂創作和表現能力。能夠即興為歌曲伴奏，展現個人的音樂才華和創造力。文化理解通過學習和聲理論知識，理解不同文化背景下音樂和聲的特點和差異，拓寬文化視野。探究和聲在音樂作品中的作用和意義，理解音樂與社會、歷史、文化等方面的聯系，提升文化素養。作業設計第一課時：聆聽與感知作業內容：聆聽《六月·船歌》和《夜曲》Op.9No.2選段，記錄聆聽感受，分析和聲在音樂作品中的作用和魅力。查閱相關資料，了解作曲家的創作背景和音樂風格，分析這些背景因素對音樂作品和聲處理的影響。作業目標：通過聆聽和分析經典音樂作品，提升對音樂美的感知能力。理解不同和聲進行對音樂作品情感表達的影響，培養對和聲美感的鑒賞能力。第二課時：和弦的構成與轉位作業內容：學習并掌握主三和弦的構成與轉位，在五線譜上分別寫出G大調和F大調的正三和弦及其轉位。分析《瑪祖卡》和《俄羅斯舞曲》選段中的和弦運用，用羅馬數字標記和弦，并嘗試解釋其和聲功能。作業目標：掌握和弦的構成與轉位，能夠正確識別和運用主三和弦。通過分析實際音樂作品中的和弦運用，加深對和聲功能的理解。第三課時：終止式與屬七和弦作業內容：學習終止式的分類和應用，分析《幽默曲》、《第六交響曲》、《獵歌》等選段中的終止式類型，并用羅馬數字標記和弦。學習屬七和弦的構成與應用，分析《C大調第三十五鋼琴奏鳴曲》選段中的屬七和弦運用，并嘗試自己編配一段包含屬七和弦的和聲進行。作業目標：掌握終止式的分類和應用，理解其在音樂作品中的作用。學習屬七和弦的構成與應用，提升和聲編配能力。第四課時：為歌曲配伴奏作業內容：學習編配和聲的基本原則和方法，為《踏雪尋梅》等歌曲編配和聲，用羅馬數字標記和弦。學習不同伴奏音型的編配方法，如柱式和弦伴奏音型、帶遠距離低音的和弦式伴奏音型等，并嘗試為歌曲編配伴奏音型。作業目標：掌握編配和聲的基本原則和方法，提升和聲編配能力。學習不同伴奏音型的編配方法，提升音樂創作和表現能力。第五課時：即興為歌曲伴奏作業內容：分析《西風的話》、《小拜年》等歌曲的內容、情緒和風格，選擇合適的伴奏音型進行編配。學習《快樂的節日》的鋼琴伴奏編配方法，分析其伴奏音型的選擇和應用，并嘗試為其他歌曲編配即興伴奏。作業目標：通過分析歌曲內容、情緒和風格，選擇合適的伴奏音型進行編配，提升音樂創作能力。學習即興伴奏的編配方法，展現個人的音樂才華和創造力。第六課時：用小樂隊為歌曲編配伴奏作業內容：學習歌曲的小樂隊伴奏編配方法，分析《橄欖樹》等歌曲的小樂隊伴奏編配特點。嘗試按“旋律+和聲（伴奏織體）+節奏+低音”的方式為歌曲《新年好》編配小樂隊伴奏，并說明編配思路。作業目標：學習歌曲的小樂隊伴奏編配方法，提升音樂創作和表現能力。通過實踐編配小樂隊伴奏，增強團隊協作能力和音樂表現力。探究與拓展作業內容：探究不同文化背景下音樂和聲的特點和差異，如西方古典音樂、中國民族音樂等，并撰寫一篇小論文進行闡述。分析和聲在音樂作品中的作用和意義，結合具體音樂作品進行說明，并嘗試創作一段包含和聲進行的小型音樂作品。作業目標：通過探究不同文化背景下音樂和聲的特點和差異，拓寬文化視野。通過分析和聲在音樂作品中的作用和意義，提升音樂素養和創作能力。作業評價評價原則：多元化評價：結合學生自評、互評和教師評價等多種方式，全面評價學生的作業完成情況。過程性評價：關注學生在作業完成過程中的學習態度、參與度和進步情況。結果性評價：根據作業完成的質量和創新性進行評價。評價內容：審美感知：評價學生對音樂美的感知能力和對和聲美感的鑒賞能力。藝術表現：評價學生掌握和弦構成與轉位的能力、為歌曲編配和聲和伴奏音型的能力以及即興伴奏的能力。文化理解：評價學生對不同文化背景下音樂和聲特點的理解程度以及文化素養的提升情況。評價方式：學生自評：學生根據作業要求對自己的完成情況進行評價，反思學習過程中的收獲和不足。互評：學生之間相互評價作業完成情況，交流學習心得和體會。教師評價：教師根據學生的作業完成質量、創新性和學習態度等方面進行評價，給予具體的反饋和指導。通過以上作業設計，旨在全面促進學生音樂核心素養的發展，提升學生的審美感知能力、藝術表現能力和文化理解能力。通過多元化的評價方式和豐富多樣的作業內容，激發學生的學習興趣和創造力，為培養具有高尚情操、深厚文化底蘊和創新精神的音樂人才奠定堅實的基礎。十五、“教-學-評”一致性課時設計一、課程基本信息教材版本：2019版花城版高中音樂必修4單元主題：第五單元和聲的魅力課時設計：本單元共設計5個課時，分別為第1課時《音樂的和聲（上）》、第2課時《音樂的和聲（下）》、第3課時《為歌曲配伴奏》、第4課時《即興為歌曲伴奏》、第5課時《用小樂隊為歌曲編配伴奏》二、第1課時《音樂的和聲（上）》教學目標：審美感知：通過聆聽經典音樂作品，感受和聲在音樂作品中的作用和魅力，提升對音樂美的感知能力。藝術表現：初步了解和弦的概念，能識別主調音樂中的三和弦及其轉位。文化理解：通過作品實例，理解不同和聲對音樂作品情感表達的影響。作業目標：聆聽并分析《六月·船歌》的和聲特點，撰寫聽后感。在五線譜上寫出C大調和a小調的正三和弦及其轉位。教學過程：導入（5分鐘）：播放《六月·船歌》選段，引導學生聆聽并感受和聲在音樂中的魅力。講授新知（20分鐘）：介紹和弦的概念，講解三和弦的構成及其在大、小調式中的應用。通過實例《瑪祖卡》和《俄羅斯舞曲》展示正三和弦在作品中的應用。實踐與操作（15分鐘）：學生在五線譜上寫出C大調和a小調的正三和弦及其轉位。分析《六月·船歌》的和聲進行，討論和聲對作品情感表達的影響。評價與反饋（5分鐘）：學生分享作業成果，教師點評，指出存在的問題和改進方向。總結與作業布置（5分鐘）：總結本課重點，布置課后作業。評價方式：通過學生作業、課堂表現和小組討論情況進行評價。三、第2課時《音樂的和聲（下）》教學目標：審美感知：進一步感受和聲在音樂作品中的豐富表現力。藝術表現：掌握終止式和屬七和弦的構成與應用，能為簡單的旋律配和聲。文化理解：理解不同終止式對音樂作品段落結束的處理方式及其文化意義。作業目標：分析《夜曲》Op.9No.2的和聲進行，標記出終止式。用羅馬數字標記，為一段簡單的旋律編配和聲。教學過程：復習舊知（5分鐘）：回顧上節課學習的三和弦及其轉位。講授新知（20分鐘）：介紹終止式的概念，講解正格半終止、變格半終止、正格終止、變格終止和復式終止。講解屬七和弦的構成與應用，通過實例展示其在作品中的應用。實踐與操作（15分鐘）：學生分析《夜曲》Op.9No.2的和聲進行，標記出終止式。用羅馬數字為一段簡單的旋律編配和聲。評價與反饋（5分鐘）：學生分享作業成果，教師點評，指出存在的問題和改進方向。總結與作業布置（5分鐘）：總結本課重點，布置課后作業。評價方式：通過學生作業、課堂表現和小組討論情況進行評價。四、第3課時《為歌曲配伴奏》教學目標：審美感知：感受不同伴奏音型對歌曲表現力的影響。藝術表現：掌握為歌曲編配和聲和伴奏音型的方法，提升音樂創作能力。文化理解：理解伴奏音型與歌曲風格、情感表達之間的關系。作業目標：為《踏雪尋梅》編配和聲和伴奏音型。分析不同伴奏音型對歌曲表現力的影響，撰寫分析報告。教學過程：復習舊知（5分鐘）：回顧上節課學習的終止式和屬七和弦。講授新知（20分鐘）：介紹編配和聲的基本原則和方法，講解柱式和弦、帶遠距離低音的和弦式、琶音式等伴奏音型的特點及應用。實踐與操作（15分鐘）：學生為《踏雪尋梅》編配和聲和伴奏音型，教師巡回指導。展示與評價（5分鐘）：學生展示編配成果，教師點評，指出優點和不足。總結與作業布置（5分鐘）：總結本課重點，布置課后作業。評價方式：通過學生作業、課堂展示和教師點評進行評價。五、第4課時《即興為歌曲伴奏》教學目標：審美感知：感受即興伴奏的魅力，提升對音樂美的感知能力。藝術表現：掌握即興伴奏的基本方法和技巧，提升音樂表現能力。文化理解：理解即興伴奏與歌曲風格、情感表達之間的關系。作業目標：為《生日歌》配彈即興伴奏。分析即興伴奏與正譜伴奏的異同，撰寫分析報告。教學過程：復習舊知（5分鐘）：回顧上節課學習的編配和聲和伴奏音型的方法。講授新知（20分鐘）：介紹即興伴奏的概念和基本要求，講解歌曲分析的方法和伴奏音型的選擇原則。實踐與操作（15分鐘）：學生為《生日歌》配彈即興伴奏，教師巡回指導。展示與評價（5分鐘）：學生展示即興伴奏成果，教師點評，指出優點和不足。總結與作業布置（5分鐘）：總結本課重點，布置課后作業。評價方式：通過學生作業、課堂展示和教師點評進行評價。六、第5課時《用小樂隊為歌曲編配伴奏》教學目標：審美感知：感受小樂隊伴奏