（圖片大小可自由調(diào)整）2024年大學(xué)試題(歷史學(xué))-西方音樂(lè)史考試近5年真題集錦（頻考類(lèi)試題）帶答案第I卷一.參考題庫(kù)(共100題)1.普契尼的（）屬于帶有真實(shí)主義傾向的歌劇。A、《托斯卡》B、《蝴蝶夫人》C、《西方女郎》D、《藝術(shù)家的生涯》E、《繡花女》2.在交響曲的第一樂(lè)章中，（）去掉了以往交響曲的引子，主副部主題間形象對(duì)比強(qiáng)烈，和聲、調(diào)性上大膽的構(gòu)思，使展開(kāi)部的不穩(wěn)定幅度得到加強(qiáng)。從而區(qū)別于（）的交響曲。3.理夏德?施特勞斯的交響詩(shī)代表作品有（）、（）。4.三重奏鳴曲就是（）。A、由三支小提琴演奏的奏鳴曲。B、有三個(gè)聲部的奏鳴曲。C、在通奏低音支持下由兩支小提琴演奏的奏鳴曲。D、巴洛克時(shí)期的同音域二聲部多樂(lè)章結(jié)構(gòu)的小提琴奏鳴曲5.作為獨(dú)立的表現(xiàn)形式，器樂(lè)音樂(lè)從何時(shí)開(kāi)始？6.在最早出現(xiàn)的復(fù)調(diào)音樂(lè)體裁中，附加聲部被稱(chēng)為（）。A、固定聲部B、上方聲部C、下方聲部D、奧爾加農(nóng)聲部7.普羅克菲耶夫的創(chuàng)作特征？8.歌劇《費(fèi)加羅的婚姻》的作曲家是（）。A、莫扎特B、海頓C、貝多芬D、格魯克9.17一18世紀(jì)，創(chuàng)作意大利正歌劇的作曲家有（）。A、蒙泰威爾第B、羅西尼C、亞歷山大?斯卡拉第D、巴赫、威爾第E、亨德?tīng)朏、維瓦爾第、哈塞10.“強(qiáng)力集團(tuán)”又稱(chēng)俄國(guó)“五人團(tuán)”，它是19世紀(jì)中期出現(xiàn)的一個(gè)作曲家小組，柴可夫斯基是其中一員11.在威尼斯歌劇樂(lè)派中，逐漸形成（）。A、分節(jié)歌詠嘆調(diào)B、固定低音詠嘆調(diào)C、返始詠嘆調(diào)D、詠敘調(diào)12.“音色音樂(lè)”著名的作品有：布列茲的超現(xiàn)實(shí)主義作品《（）》、利蓋蒂的《（）》和潘德雷茨基的《（）》，后兩部作品運(yùn)用“音塊”手法寫(xiě)作。13.簡(jiǎn)述瓦雷茲及其藝術(shù)成就？14.拉威爾與德彪西在創(chuàng)作上有哪些異同？15.何謂勞達(dá)贊歌（lauda）？16.（）是歷史上的第一部歌劇，有里努契尼作劇，佩里作曲。取材于希臘神話(huà)。17.“美聲唱法”的術(shù)語(yǔ)是由意大利音樂(lè)理論家（）提出的，它在1602年出版的《新音樂(lè)》一書(shū)的序言中首次介紹了這種唱法。18.巴洛克時(shí)期的肖姆管是（）的前身。A、雙簧管B、橫笛C、單簧管D、軍笛19.小提琴協(xié)奏曲“快-慢-快”的形式是意大利作曲家（）奠定的。A、科雷利B、維瓦爾第C、巴赫D、托雷利E、亨德?tīng)?0.格里高利圣詠（GregorianCantus）的形成？21.中世紀(jì)時(shí)期的樂(lè)派有（）。A、圣瑪夏爾樂(lè)派B、勃艮第樂(lè)派C、佛蘭德樂(lè)派D、巴黎圣母院樂(lè)派22.第斯康特聲部附加在格里高利圣詠的（）。A、上方B、下方C、上下方皆有D、與奧爾加農(nóng)聲部相同23.普羅科菲耶夫的作品《彼得與狼》屬于什么體裁的作品（）A、交響童話(huà)B、交響詩(shī)C、交響組曲D、鋼琴組曲24.眾贊歌的特點(diǎn)有（）。A、歌詞不再用拉丁文，而用德語(yǔ)。B、音樂(lè)不再是復(fù)雜的復(fù)調(diào)體，而是簡(jiǎn)樸明朗的和聲體。C、歌詞和音樂(lè)都清晰可聞。D、曲調(diào)由格里高利圣詠改編而成。E、曲調(diào)為新創(chuàng)。F、曲調(diào)借用民間曲調(diào)25.古希臘常見(jiàn)的樂(lè)器有哪些？26.18世紀(jì)創(chuàng)作意大利喜歌劇的作曲家有（）。A、佩爾戈萊西B、約梅利C、加盧皮D、皮欽尼E、羅西尼F、帕謝埃羅、奇馬羅薩、莫扎特27.19世紀(jì)在論著中提出“整體藝術(shù)”觀念，對(duì)瓦格納的歌劇創(chuàng)作有重要影響的作曲家是（）。A、舒伯特B、威爾第C、柏遼茲D、韋伯28.捷克民族音樂(lè)的代表人物（）的代表作品是交響詩(shī)（）。29.古典主義時(shí)期德國(guó)作曲家（）為了使戲劇內(nèi)容與音樂(lè)表達(dá)之間的關(guān)系達(dá)到一個(gè)更為合理的狀態(tài)，通過(guò)歌劇《伊菲姬尼在奧利德》和《奧菲歐與優(yōu)麗狄茜》進(jìn)行了真正戲劇意義上的歌劇改革，適應(yīng)了18世紀(jì)啟蒙運(yùn)動(dòng)的審美情趣。30.第一部意大利喜歌劇31.簡(jiǎn)述巴羅克時(shí)期音樂(lè)的旋律。32.勃艮第樂(lè)派的創(chuàng)作不包括（）。A、經(jīng)文歌B、尚松C、牧歌D、彌撒曲33.《奧賽羅》匯聚意大利300年悲劇的精華，是（）的巔峰之作。A、蘭迪尼B、羅西尼C、貝里尼D、威爾第34.簡(jiǎn)述電子音樂(lè)的發(fā)展？35.巴洛克時(shí)期盛行的教堂聲樂(lè)音樂(lè)形式有（）。A、康塔塔B、清唱?jiǎng)、經(jīng)文歌D、彌撒曲E、受難曲F、正歌劇36.李斯特首創(chuàng)了（）體裁。A、交響詩(shī)B、單樂(lè)章交響樂(lè)C、標(biāo)題交響樂(lè)D、音樂(lè)會(huì)序曲37.早期歌劇的特點(diǎn)是（）。A、沒(méi)有純器樂(lè)曲B、用小組樂(lè)器伴奏C、化妝演出D、采用通奏低音伴奏的宣敘調(diào)38.簡(jiǎn)述二十世紀(jì)五、六十年代西方音樂(lè)出現(xiàn)的新流派或新傾向。39.17世紀(jì)德國(guó)歌劇的中心在（）城，根據(jù)意大利佛羅倫薩歌劇腳本重新填詞和配曲的《（）》是德國(guó)最早的歌劇作品，當(dāng)時(shí)較為活躍的德國(guó)歌劇作曲家有（）和（）。40.弗郎科的有量記譜，有幾種音符時(shí)值（）A、四種B、六種C、三種D、七種41.下列哪個(gè)不是16世紀(jì)意大利牧歌的一般特點(diǎn)（）。A、四聲部或五聲部B、與歌詞結(jié)合緊密，具有描繪性和戲劇性C、織體在模仿復(fù)調(diào)和主調(diào)和聲之間交替D、分節(jié)歌形式42.《電離》的作曲家是（）A、布列茲B、瓦雷茲C、施托克豪森D、彭德雷茨基43.門(mén)德?tīng)査傻膭?chuàng)作題材主要有（）三個(gè)方面。A、文學(xué)B、宗教C、自然D、女性E、愛(ài)情44.在瓦格納的歌劇中，管弦樂(lè)隊(duì)奏出、用以代表劇中某一人物、事物、事件、情感或氣氛的音樂(lè)主題被稱(chēng)為（），它在劇中反復(fù)出現(xiàn)，根據(jù)不同情境變形，有效貫穿音樂(lè)發(fā)展。A、主導(dǎo)動(dòng)機(jī)B、固定樂(lè)思C、主題變形D、循環(huán)主題45.什么是歌劇？歌劇產(chǎn)生于哪里？最早的作品是什么？創(chuàng)作于哪一年？46.18世紀(jì)中后期（）音樂(lè)家開(kāi)始歌劇改革，將劇情因素引入了序曲A、美國(guó)B、法國(guó)C、德國(guó)D、意大利47.歌劇《唐璜》的作曲家是（）。A、莫扎特B、海頓C、貝多芬D、格魯克48.俄國(guó)19世紀(jì)下半葉“強(qiáng)力集團(tuán)”的作曲家有（）。A、巴拉基列夫B、鮑羅丁C、穆索爾斯基D、里姆斯基—科薩科夫49.德彪西的音樂(lè)旋律隨意自然，和聲手法忽略（）性而強(qiáng)調(diào)色彩性，他試圖擺脫大小調(diào)體系的束縛，轉(zhuǎn)向使用（）和（），全音音階的使用是他最富于革新意義的舉動(dòng)。50.法國(guó)大歌劇的特點(diǎn)包括（）。A、劇情多采用歷史題材B、四或五幕C、布景豪華，場(chǎng)面宏大。D、使用對(duì)白E、包括獨(dú)唱、重唱、合唱和管弦樂(lè)F、合唱不如獨(dú)唱重要51.李斯特創(chuàng)作的交響詩(shī)有（）A、《前奏曲》B、《山中所聞》C、《普羅米修斯》D、以上都是52.《大氣》-（）作曲家利蓋蒂創(chuàng)作的管弦樂(lè)作品，原為電影《2001年：空間漫游》的配樂(lè)。樂(lè)曲沒(méi)有傳統(tǒng)意義的主題旋律和曲式結(jié)構(gòu)，而是唯音色為第一要素，各樂(lè)器演奏音高節(jié)奏差異細(xì)微的素材，在橫向和縱向聲部進(jìn)行都盡量避免同步，由此87行樂(lè)隊(duì)總譜的演奏形成了音色漸變的“（）”形態(tài)，是“（）”的代表作品之一。53.何謂維拉內(nèi)拉（villanella）？54.開(kāi)車(chē)時(shí)推薦的詠嘆調(diào)樂(lè)曲中不包括（）A、《勃蘭登堡協(xié)奏曲》B、《當(dāng)香燭燃盡》C、《啊，滿(mǎn)園鮮花》D、《今夜無(wú)人入眠》55.芭蕾舞劇《春之祭》是由下列哪位作曲家創(chuàng)作的？（）A、斯特拉文斯基B、穆索爾斯基C、格林卡D、拉赫瑪尼諾夫56.清唱?jiǎng)〉囊魳?lè)形式和特征是怎樣的？57.關(guān)于浪漫主義時(shí)期意大利歌劇的特點(diǎn)，下列說(shuō)法正確的有（）。A、具有精煉、樸實(shí)的音樂(lè)語(yǔ)言，形式結(jié)構(gòu)明晰勻稱(chēng)B、強(qiáng)調(diào)強(qiáng)烈的感情宣泄、個(gè)人主義精神的展現(xiàn)以及強(qiáng)烈的個(gè)性表現(xiàn)C、往往重視歌唱性和抒情性D、多以自由、平等、博愛(ài)為創(chuàng)作58.下列屬于序列主義音樂(lè)的代表人物有（）。A、梅西B、布列茲C、巴比特D、杜威59.馬勒的命運(yùn)在1907年受到了哪些沉重的打擊（）A、大女兒夭折B、心臟病確診C、在維也納宮廷歌劇院被迫辭職D、以上三個(gè)事件60.（）前奏曲基本確立了印象主義音樂(lè)風(fēng)格。A、《海》B、《歡樂(lè)島》C、《牧神午后》D、《水中倒影》61.英國(guó)把（）譽(yù)稱(chēng)為“英國(guó)民族音樂(lè)家”。A、巴赫B、亨德?tīng)朇、貝多芬62.莊嚴(yán)序曲《1812年》的作曲家是（）A、穆索爾斯基B、格林卡C、柴科夫斯基D、里姆斯基-科薩科夫63.馬丁·路德在宗教改革中，宗教音樂(lè)也出現(xiàn)了新形式的圣詠合唱--（）。A、眾贊歌B、尚松C、獵歌D、牧歌64.西洋樂(lè)曲長(zhǎng)笛、薩克斯屬于木管樂(lè)器組。65.雷雨聲創(chuàng)作的《春天來(lái)了》的主奏樂(lè)器是（）。A、鋼琴B、小提琴C、揚(yáng)琴D、高胡66.表現(xiàn)主義音樂(lè)的代表人物是（）。A、勛伯格B、德彪西C、貝爾格D、韋伯恩67.受難樂(lè)是根據(jù)《新約圣經(jīng)》中關(guān)于耶穌受難的記述而寫(xiě)成的一種清唱?jiǎng)。秃帐蛊溥_(dá)到最高境界，著名作品有《馬太受難曲》等。68.簡(jiǎn)述整體序列主義音樂(lè)。69.18世紀(jì)的法國(guó)喜歌劇作品有（）。A、盧梭的《鄉(xiāng)村卜者》B、格雷特里的《獅心王查理》C、比才的《卡門(mén)》D、格魯克的《不期而遇》70.被人們尊稱(chēng)為“交響樂(lè)之父”的（），共創(chuàng)作了108部交響曲，其最突出的兩部清唱?jiǎng)∈恰秳?chuàng)世紀(jì)》、《四季》。71.蒙特維爾第的代表作：（）、（）。72.巴洛克時(shí)期常用的打擊樂(lè)器是（）。A、小軍鼓B、爵士鼓C、定音鼓D、堂鼓73.西貝柳斯創(chuàng)作了（）部交響曲，都是無(wú)標(biāo)題的“（）”形式。74.舒伯特的創(chuàng)作特征？75.（）的作品中曾選用了李白的詩(shī)《靜夜思》與《春夜洛城聞笛》。A、勛伯格B、欣德米特C、貝爾格D、韋伯恩76.（）是將音樂(lè)、文學(xué)、戲劇、美術(shù)等結(jié)合在一起的一種綜合藝術(shù)。其淵源可追溯到古希臘的悲劇以及中世紀(jì)的禮儀劇、神秘劇和奇跡劇，以及16世紀(jì)末的牧歌喜劇。A、清唱?jiǎng)、受難曲C、康塔塔D、歌劇77.舒伯特的聲樂(lè)套曲有（）。A、《詩(shī)人之戀》B、《致遠(yuǎn)方的愛(ài)人》C、《美麗的磨坊姑娘》D、《流浪少年之歌》78.簡(jiǎn)述浪漫主義時(shí)期音樂(lè)的節(jié)奏。79.在音樂(lè)創(chuàng)作中使兩條或者更多條相互獨(dú)立的旋律同時(shí)發(fā)聲并且彼此融洽的技術(shù)稱(chēng)為（）A、對(duì)比法B、模仿C、和聲D、對(duì)位法80.柏遼茲19世紀(jì)法國(guó)第一位（）主義作曲家。A、浪漫B、古典C、現(xiàn)實(shí)81.意大利劇《蝴蝶夫人》、《圖蘭朵》是普契尼的作品，兩部歌劇描寫(xiě)的是發(fā)生在（）的故事。A、亞洲B、美洲洲C、歐洲D(zhuǎn)、非洲洲82.浪漫主義初期意大利歌劇的三個(gè)代表人物是（）A、威爾第B、貝里尼C、羅西尼D、唐尼采蒂83.德彪西唯一的歌劇《（）》取材于比利時(shí)（）詩(shī)人梅特林克的同名話(huà)劇，創(chuàng)作過(guò)同名音j樂(lè)作品的還有作曲家勛伯格／福雷。84.（）既是古典主義音樂(lè)的終結(jié)者，也是浪漫主義音樂(lè)的引路人。A、莫扎特B、韋伯C、貝多芬D、舒伯特85.格魯克格局改革之前歌劇所存在的弊端？86.巴赫創(chuàng)作的聲樂(lè)音樂(lè)體裁包括（）。A、彌撒曲B、清唱?jiǎng)、受難曲D、歌劇E、康塔塔F、經(jīng)文歌87.（）創(chuàng)作有名為《四季》的音樂(lè)作品。A、托雷利B、科雷利C、維瓦爾第D、海頓E、巴赫88.早期復(fù)調(diào)音樂(lè)的發(fā)展及特征？89.在交響詩(shī)《前奏曲》中，李斯特創(chuàng)用（）手法，即使一部交響詩(shī)中的所有主題音調(diào)都來(lái)自于一個(gè)動(dòng)機(jī)源頭，根據(jù)音樂(lè)發(fā)展的需要各主題進(jìn)行變形呈現(xiàn)。90.巴洛克時(shí)期的復(fù)調(diào)寫(xiě)作與文藝復(fù)興時(shí)期的復(fù)調(diào)創(chuàng)作有什么區(qū)別？91.下列作曲家中，作有9部交響曲的有（）。A、柴可夫斯基B、貝多芬C、舒伯特D、門(mén)德?tīng)査伞⑹媛麰、馬勒F、布魯克納92.匈牙利民族樂(lè)派的奠基人是（）。A、科達(dá)伊B、艾凱爾C、莫佐尼D、巴托克E、李斯特93.為了使音樂(lè)的表現(xiàn)力更形象具體，柏遼茲在其交響曲中，用一個(gè)特定的旋律代表具體人物，在各樂(lè)章中不斷變化，這種手法叫（）。A、主導(dǎo)動(dòng)機(jī)B、固定樂(lè)思C、主題活用D、主題變形94.（）是印象主義音樂(lè)的重要代表人物。A、西貝柳斯B、德彪西C、居伊D、斯美塔那95.理查-斯特勞斯寫(xiě)作的歌劇作品有（）。A、《貢特拉姆》B、《莎樂(lè)美》C、《唐璜》D、《無(wú)影女人》E、《玫瑰騎士》F、《阿里阿德涅在納克索斯》、《隨想曲》96.《波西米亞人》是根據(jù)（）作家的《窮藝術(shù)家的生活情景》改編A、德國(guó)B、意大利C、法國(guó)D、俄羅斯97.19世紀(jì)俄羅斯音樂(lè)家團(tuán)體“五人團(tuán)”包括作曲家（）。A、卡巴列夫斯基B、巴拉基列夫C、柴可夫斯基D、里姆斯基一科薩柯夫E、居伊、穆索爾斯基、鮑羅廷F、杰尼索夫98.歌劇《卡門(mén)》的作曲家是（）。A、奧芬巴赫B、古諾C、比才D、威爾第99.通常被人們稱(chēng)作“命運(yùn)”的《第五交響曲》的作曲家是（）。A、莫扎特B、海頓C、貝多芬D、格魯克100.《巴西回憶》是（）的作品。A、普朗克B、奧里克C、奧涅格D、米約E、迪雷第I卷參考答案一.參考題庫(kù)1.參考答案：A,B,D,E2.參考答案：莫扎特；海頓3.參考答案：《唐?璜》；《英雄生涯》4.參考答案：C,D5.參考答案：器樂(lè)作為一種獨(dú)立的表現(xiàn)形式，是從文藝復(fù)興時(shí)期開(kāi)始的。6.參考答案：C,D7.參考答案： （1）早期的特征是不斷探索和風(fēng)格急劇變化的時(shí)期。從童年稚氣的鋼琴童話(huà)變?yōu)閺?qiáng)烈的結(jié)構(gòu)主義；從莫扎特風(fēng)格的古典主義變?yōu)楂E悍的野蠻主義；從早期浪漫曲變?yōu)閷⑸⑽囊魳?lè)化的音調(diào)試驗(yàn)等。 （2）中期他的作品進(jìn)一步探索更為復(fù)雜的半音化風(fēng)格。 （3）晚期的現(xiàn)實(shí)主義和俄羅斯性格的藝術(shù)特征更為鮮明。歌劇、舞劇的創(chuàng)作在思想的深度和藝術(shù)的完美性方面都超過(guò)了前期同類(lèi)作品。8.參考答案：A9.參考答案：A,C,E,F10.參考答案：錯(cuò)誤11.參考答案：A,B,C,D12.參考答案：無(wú)主之錘；大氣；廣島受難者的挽歌13.參考答案： 1、人物簡(jiǎn)介瓦雷茲（E.Varèse，1883-1965），美籍法國(guó)作曲家。 2、代表作品管樂(lè)與打擊樂(lè)《超棱鏡》、《積分》，十三件樂(lè)器的《電離》，長(zhǎng)笛獨(dú)奏《密度21.5》，電子音樂(lè)《沙漠》、《電子音詩(shī)》等。 3、藝術(shù)成就 （1）他是第二次世界大戰(zhàn)以來(lái)在創(chuàng)新觀念上對(duì)西方音樂(lè)影響最大的音樂(lè)家之一。受未來(lái)主義的影響，把音樂(lè)的“樂(lè)音”概念擴(kuò)大到自然界的所有“聲音”范疇，超出了巴赫以來(lái)所運(yùn)用的十二平均律，也超越了勛伯格十二音列作曲技法，更重要的是突破了傳統(tǒng)樂(lè)器的演奏范圍。他的作品中，音樂(lè)構(gòu)思的起點(diǎn)不是和聲、旋律和曲式，而是“音”，從而拓寬了音樂(lè)藝術(shù)的表現(xiàn)手法，為后人的探索開(kāi)辟了道路。 （2）他借助新出現(xiàn)的電子設(shè)備，創(chuàng)作了《電子音詩(shī)》等電子音樂(lè)作品，使用噪音和電子手段，把音色、音響提到首位，這種對(duì)音響效果的獨(dú)特嘗試對(duì)戰(zhàn)后的音樂(lè)風(fēng)格具有重要影響，他的作品也成為電子音樂(lè)發(fā)展的一個(gè)里程碑。14.參考答案：拉威爾與德彪西一樣，都反對(duì)浪漫主義音樂(lè)的激情表現(xiàn)，都認(rèn)為音樂(lè)的首要目的是取悅于人的感官。同樣印象主義和象征主義思潮的影響也深深地在拉威爾的創(chuàng)作中留下了痕跡。拉威爾在情緒表達(dá)和技巧運(yùn)用上更加鮮明和清晰。大部分音樂(lè)具有明亮的色彩，用較為尖銳的節(jié)奏推動(dòng)音樂(lè)作品的發(fā)展。音樂(lè)旋律更加的廣闊、明朗和直率。在他的后期作品中，還反映出新古典主義音樂(lè)的一些因素。15.參考答案： 單聲的勞達(dá)贊歌早在13世紀(jì)就出現(xiàn)在意大利，15世紀(jì)末這種體裁得到了新的發(fā)展。其特征為： 1、它是一種在教堂以外唱的贊美歌，內(nèi)容通俗，表達(dá)一種心靈的奉獻(xiàn)。 2、歌詞以意大利文為主，有的作品也采用拉丁文。 3、采用主調(diào)音樂(lè)織體，通常表現(xiàn)為兩種形式：四個(gè)聲部的無(wú)伴奏合唱，或者高聲部由人聲演唱，另外三個(gè)聲部由樂(lè)器演奏。16.參考答案：《達(dá)芙尼》17.參考答案：卡奇尼18.參考答案：A19.參考答案：D20.參考答案： 形成：公元6世紀(jì)末，各地教堂的圣歌（拜占庭圣詠、安布羅斯圣詠、法國(guó)圣詠、摩差拉比圣詠和塞爾特圣詠等）凌亂不統(tǒng)一，為了規(guī)范教堂中的圣歌，羅馬教皇格里高利一世從宗教利益出發(fā)，派人搜集整理各地的圣詠，選編成兩本包括六百余首圣詠的詠集，這兩本詠集統(tǒng)一了羅馬教會(huì)的圣詠和儀式。需注意的是，“格里高利圣詠”實(shí)際上并非誕生于格里高利一世統(tǒng)治時(shí)期的羅馬，而是一百多年后在法國(guó)、瑞士一帶形成的。公元754年，法蘭克國(guó)王丕平下令廢除原有的高盧禮儀和圣詠，以羅馬圣詠取而代之，丕平的兒子查理大帝繼位后，于789年頒布法令，進(jìn)一步推行儀式和圣詠一體化變革，形成了以羅馬傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，融合高盧因素的禮拜式和圣詠，這就是“格里高利圣詠”的基本內(nèi)容和主體部分，并且得到了推廣和傳播，最終又傳回羅馬。這就是格里高利圣詠的整個(gè)誕生過(guò)程。21.參考答案：A,D22.參考答案：A23.參考答案：A24.參考答案：A,B,C25.參考答案： 撥弦樂(lè)器有：里拉、基薩拉。管樂(lè)器有：阿夫洛斯管、西林克斯管。26.參考答案：A,B,C,D,F27.參考答案：D28.參考答案：斯美塔那；《伏爾塔瓦》29.參考答案：格魯克30.參考答案： 佩格萊西的《女仆作夫人》他是一個(gè)幕間劇，1733年首演于那不勒斯。劇情生動(dòng)有趣。31.參考答案： 樂(lè)句長(zhǎng)短不以，主題較長(zhǎng)，無(wú)論聲樂(lè)或器樂(lè)，旋律都空前的華麗復(fù)雜，有相當(dāng)多的裝飾音和模進(jìn)音節(jié)。和文藝復(fù)興時(shí)期的音樂(lè)一樣，曲調(diào)帶有形象性、色彩性的特征，引人注目的是，旋律中有明顯的和聲屬性。32.參考答案：C33.參考答案：D34.參考答案： 1、概念 （1）電子音樂(lè)（electronicmusiC.是指用電子手段制作的聲音創(chuàng)作而成的音樂(lè)，與采用共鳴體自然發(fā)聲的聲音進(jìn)行創(chuàng)作的傳統(tǒng)音樂(lè)相區(qū)別。 （2）電子音樂(lè)并非指那些由電聲樂(lè)器演奏的音樂(lè)，而是特指不僅在演奏上，而且在作曲上也利用電子手段而產(chǎn)生的音樂(lè)，是演奏與作曲合為一體的音樂(lè)形式。 2、形成與發(fā)展電子音樂(lè)是20世紀(jì)50年代產(chǎn)生的一個(gè)新音樂(lè)品種，是音樂(lè)藝術(shù)與現(xiàn)代電子技術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物，它意味著音樂(lè)中音響音源的一次真正的革命。其發(fā)展可分為三個(gè)階段：（ 1）錄音帶音樂(lè)與具體音樂(lè)時(shí)期早期的電子音樂(lè)經(jīng)歷了錄音帶制作時(shí)期。1948年，法國(guó)音響工程師謝菲爾（PierreSchaeffer，1910-）與作曲家亨利（PierreHenry，1927-）在法國(guó)國(guó)家廣播電臺(tái)首創(chuàng)了電子音樂(lè)實(shí)驗(yàn)室，他們利用錄音器械將自然界和日常生活中的聲音（風(fēng)雨聲、車(chē)輪聲、人聲、動(dòng)物的吼叫聲，也包括傳統(tǒng)樂(lè)器的聲音等）收錄下來(lái)，經(jīng)過(guò)處理使之變形，如變化速度（聲音變高變低），錄音帶打圈子（聲音無(wú)限循環(huán)），反轉(zhuǎn)（發(fā)聲方式倒行），分切、拼接和延遲（產(chǎn)生回聲）等，復(fù)合成一首獨(dú)立的作品。第一首電子音樂(lè)作品是謝菲爾于1948年用車(chē)輪、噴氣、汽笛等聲音制作的《鐵路練習(xí)曲》。由于這種音樂(lè)選用的是自然界和生活中的具體聲源，所以也有人把它稱(chēng)為具體音樂(lè)（musiqueconcrètE.。1951年，德國(guó)音樂(lè)家艾默特（HebertEimert，1897—1972）在科隆廣播電臺(tái)建立了電子音樂(lè)工作室，他雖然也利用錄音帶制作電子音樂(lè)，但采用的聲源不是自然界和生活中的具體聲音，而是由電子設(shè)備模擬的各種聲響，力圖創(chuàng)造一種更為“純粹”的電子音樂(lè)，通過(guò)人們的理性想象經(jīng)過(guò)電子設(shè)備構(gòu)建的聲音。如將宇宙太空中的聲響，對(duì)人聲、風(fēng)聲的模擬，復(fù)合成一首音樂(lè)作品。這是在德國(guó)形成的早期電子音樂(lè)風(fēng)格，這種德國(guó)式的電子音樂(lè)風(fēng)格后來(lái)得到德國(guó)電子音樂(lè)家斯托克豪森（1928-）的發(fā)展，通過(guò)他的作品《青年之歌》，使法國(guó)的具體音樂(lè)和德國(guó)的電子音樂(lè)于60年代左右逐漸走到了一起，成為一種合二為一的電子音樂(lè)。隨著電子合成器和電子計(jì)算機(jī)的發(fā)展，一切聲源都成了音樂(lè)的基本材料，在音高、音量、音色、混響等制作調(diào)控方面，人們可以隨心所欲，不受傳統(tǒng)技法的約束，不采用傳統(tǒng)記譜形式（有的只作儀器操作的說(shuō)明或圖形表示），取消了傳統(tǒng)音樂(lè)的演奏方式，作曲家可以把在實(shí)驗(yàn)室里完成的作品，通過(guò)操作儀器，在音樂(lè)廳里播放出來(lái)。這種音樂(lè)超越了人聲、樂(lè)器的聲音極限，是科技時(shí)代音響的結(jié)晶，它創(chuàng)造出了人們過(guò)去無(wú)法想象的音樂(lè)效果。在這方面最有影響的代表人物和作品是斯托克豪森和他的作品為童聲女高音和電子音響而作的《青年之歌》，以及意大利貝里奧和他的作品《面容》等。 （2）電子合成器音樂(lè)時(shí)期電子合成器（synthesizer）是制作電子音樂(lè)的一個(gè)小型獨(dú)立的電平控制系統(tǒng)，它于1964年在美國(guó)無(wú)線(xiàn)電廣播公司問(wèn)世。電子合成器集產(chǎn)生聲音、處理聲音和控制聲音三部分于一體，簡(jiǎn)化了電子音樂(lè)的制作程序和操作方式，可作現(xiàn)場(chǎng)演奏。到70年代，電子合成器已經(jīng)成為包括流行音樂(lè)在內(nèi)的現(xiàn)代音樂(lè)中廣泛使用的常規(guī)樂(lè)器。電子合成器的代表作品是美國(guó)的薩博特尼克（MortonSubotnick，1933-）于1967年創(chuàng)作的《月亮中的銀蘋(píng)果》等。 （3）電子計(jì)算機(jī)音樂(lè)時(shí)期電子計(jì)算機(jī)音樂(lè)（computermusiC.出現(xiàn)在本世紀(jì)60年代，它是指利用計(jì)算機(jī)制作音響材料、在特定的程序中進(jìn)行作曲而產(chǎn)生的電子音樂(lè)作品，它對(duì)電子音樂(lè)的發(fā)展產(chǎn)生了重大影響。作曲家利用計(jì)算機(jī)的模擬數(shù)字轉(zhuǎn)換功能，對(duì)從外界采錄的、由電子振蕩器發(fā)生的或直接用數(shù)字手段合成的聲音進(jìn)行更加復(fù)雜的處理，還能對(duì)各種音樂(lè)參數(shù)（音色、速度和節(jié)奏等）進(jìn)行嚴(yán)密的控制，整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程不受樂(lè)器和演奏員的限制，更加便捷。代表作曲家和作品是法國(guó)的里塞（JeanClaudeRisset，1938-）和他的《突變1》（Mutations1，1969）等。35.參考答案：A,B,C,D,E36.參考答案：A37.參考答案：A,B,D38.參考答案： 二十世紀(jì)五、六十年代西方音樂(lè)，其風(fēng)格和流派更趨紛繁。在這新多新流派中，最早引起人們注意的是序列音樂(lè)。序列音樂(lè)是在作曲方法上按照固定順序進(jìn)行安排的一種音樂(lè)。十二音音樂(lè)也是一種序列音樂(lè)，但這種序列手法僅表現(xiàn)在音高上，50年代出現(xiàn)的序列音樂(lè)，不僅在音高上采用序列手法。在其他方面如節(jié)奏、力度、音色等，也采用序列手法，因而稱(chēng)為“整體序列音樂(lè)”。威伯恩的《管弦樂(lè)變奏曲》把序列原則擴(kuò)展到節(jié)奏方面，為序列音樂(lè)發(fā)展打下基礎(chǔ)。梅西昂的《時(shí)值與力度的模式》被認(rèn)為是第一部真正的整體序列作品。序列音樂(lè)的重要代表不覺(jué)有：布列茲、科普蘭也在50年代轉(zhuǎn)向序列音樂(lè)。序列音樂(lè)在70年代以后便衰落了。與嚴(yán)格控制的序列音樂(lè)相反的是偶然音樂(lè)。偶然音樂(lè)是作曲家一定程序地故意對(duì)作品的創(chuàng)作或演出不加控制的音樂(lè)。創(chuàng)作中的偶然手法表現(xiàn)為作品的某些部分不是作曲家自己寫(xiě)的，而是依靠偶然的，預(yù)想不到其結(jié)果的方法寫(xiě)出來(lái)的，表演中的偶然手法表現(xiàn)為作曲家留給表演者去決定作品創(chuàng)作的某些部分。偶然音樂(lè)的代表，美國(guó)作曲家凱奇的第一首偶然音樂(lè)作品《變化的音樂(lè)》。采用偶然音樂(lè)手法作曲的還有費(fèi)爾德曼、朗、沃爾夫等美國(guó)作曲家。歐洲作曲家也使用偶然手法，斯托克豪森、布列茲。電子音樂(lè)可以泛指一切利用電子手段產(chǎn)生，修飾的聲音制作而成的音樂(lè)，與由共鳴體自然發(fā)音的音樂(lè)相區(qū)別，但嚴(yán)格意義上的電子音樂(lè)是指不僅在演奏上，而且也在作曲上利用電子手段而形成的音樂(lè)。電子音樂(lè)分這三個(gè)階段。第一階段：錄音帶音樂(lè)，指利用錄音帶操作技術(shù)制成的電子音樂(lè)作品，包括具體音樂(lè)和電子音樂(lè)。具體音樂(lè)的發(fā)明者是法國(guó)作曲家謝菲爾，他創(chuàng)作的第一首具體音樂(lè)作品《火車(chē)練習(xí)曲》，他最流行的具體音樂(lè)作品是《鍋盤(pán)練習(xí)曲》，1951年，艾默特在西德科隆電臺(tái)建立了電子實(shí)驗(yàn)室，那里的作曲家也利用錄音帶制作電子音樂(lè)作品。代表人物斯托克豪森的代表作品《練習(xí)曲直》、《青年之歌》。第二階段：合成器音樂(lè)。1964年電平控制合成器產(chǎn)生，合成器音樂(lè)有了廣泛的實(shí)際使用價(jià)值。代表人物美國(guó)作曲家勞博尼克創(chuàng)作了合成器音樂(lè)代表作品《月亮上的銀蘋(píng)果》。第三階段：計(jì)算機(jī)音樂(lè)，指那些不僅利用計(jì)算機(jī)作曲而且其音響材料也出自計(jì)算機(jī)的電子音樂(lè)作品。代表人物是法國(guó)作曲家里塞，他的代表作《突變工》。尋求新的音色，在二十世紀(jì)五、六十年代的創(chuàng)作中，是一種重要的現(xiàn)象和傾向。如潘德雷茨基《廣島受難者的哀歌》利益蒂《大氣層》等，被稱(chēng)為“音色音樂(lè)”。在新音色方面進(jìn)行探索的作曲家還有瓦雷茲、梅西昂、威伯恩、希納基斯、盧托斯拉夫斯基、諾諾、貝里奧、克拉姆等39.參考答案：漢堡；達(dá)夫妮；凱澤爾；馬特松40.參考答案：C41.參考答案：D42.參考答案：B43.參考答案：A,B,C44.參考答案：A45.參考答案： 歌劇是一種用音樂(lè)、文字、戲劇、舞蹈等形式組構(gòu)的綜合藝術(shù)體。它產(chǎn)生于意大利，最早的歌劇作品是《達(dá)芙妮》，創(chuàng)作于1594年。46.參考答案：C47.參考答案：A48.參考答案：A,B,C,D49.參考答案：功能；教會(huì)調(diào)式；五聲音階50.參考答案：A,B,C,E51.參考答案：D52.參考答案：匈牙利；微復(fù)調(diào)；音色音樂(lè)53.參考答案： 維拉內(nèi)拉是16世紀(jì)40年代出現(xiàn)在意大利那不勒斯的一種聲樂(lè)體裁。其特點(diǎn)表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面： 1、音樂(lè)上：采用分節(jié)歌形式，音樂(lè)幽默、生動(dòng)、明快，與精致的牧歌形成對(duì)比。 2、織體上：為三聲部的主調(diào)音樂(lè)風(fēng)格，常出現(xiàn)平行五度。 3、語(yǔ)言上：采用方言，常以諷刺意味的世俗內(nèi)容為主。54.參考答案：A55.參考答案：A56.參考答案：清唱?jiǎng)∈前吐蹇藭r(shí)期的一種混合歌樂(lè)形式，是將宗教或史詩(shī)題材的歌詞譜的曲調(diào)，由許多樂(lè)章組成，在演唱方式上與歌劇相似。有詠嘆調(diào)宣敘調(diào)，重唱，合唱等，并由樂(lè)隊(duì)伴奏，與歌劇不同的是它突出合唱的作用，其題材內(nèi)容包含抒情的，戲劇的，歷史的，或者宗教的，一般沒(méi)有服裝，布景和舞臺(tái)表演，敘述情節(jié)的任務(wù)常由一個(gè)敘述者擔(dān)任，多在音樂(lè)會(huì)上演出。57.參考答案：A,B,C,D58.參考答案：B,C59.參考答案：D60.參考答案：C61.參考答案：B62.參考答案：C63.參考答案：A64.參考答案：正確65.參考答案：D66.參考答案：A,C,D67.參考答案：正確68.參考答案： 又稱(chēng)“全面序列主義音樂(lè)”。將音樂(lè)的所有要素都預(yù)先排列成為序列，在作曲中運(yùn)用，其控制的參數(shù)從原先的音高，擴(kuò)大到節(jié)奏、節(jié)拍、時(shí)值、速度、力度、音量、音區(qū)、音色等。1949年，法國(guó)作曲家梅西安發(fā)表鋼琴曲《時(shí)值與力度的模式》，是整體序列主義音樂(lè)里程碑式的作品，他的學(xué)生布列茲和德國(guó)作曲家斯托克豪森對(duì)整體序列主義音樂(lè)進(jìn)行了進(jìn)一步的探索。69.參考答案：A,B,C,D70.參考答案：海頓71.參考答案：《奧菲歐》；《阿麗安娜》72.參考答案：C73.參考答案：7；純音樂(lè)74.參考答案： （1）他的作品從題材上講，多以個(gè)人的愛(ài)情和戀愛(ài)的痛苦為中心主題，從而表現(xiàn)出社會(huì)給人們?cè)斐傻膲阂指校怀龅伢w現(xiàn)了希望與失望、黑暗和光明之間的徘徊，普通人的歡樂(lè)、大自然的生活與流浪、孤獨(dú)、痛苦、漂泊交織在一起的感受。 （2）他的作品具有廣泛的人民性，比較富于生命力，具有積極向上的氣息。 （3）在舒柏特的全部作品中，始終受歌曲的影響，往往用使用過(guò)的歌曲主題作為器樂(lè)的主題。 （4）他的和聲具有強(qiáng)烈的色彩性。75.參考答案：A76.參考答案：D77.參考答案：C78.參考答案： 靈活多變，采用彈性節(jié)奏，在規(guī)范的節(jié)奏范圍內(nèi)可自由變化。79.參考答案：D80.參考答案：A81.參考答案：A82.參考答案：B,C,D83.參考答案：佩里亞斯與梅麗桑德；表現(xiàn)主義84.參考答案：C85.參考答案： （1）當(dāng)時(shí)，意大利歌劇中最主要的部分是詠嘆詞，詠嘆調(diào)分為“三段體詠嘆調(diào)”和“華麗詠嘆調(diào)”兩種。前者在唱完中間部分后，又返回到開(kāi)頭部分，由于必須重復(fù)第一段，因此給劇情發(fā)展造成一種松散的感覺(jué)；后者是專(zhuān)門(mén)為歌唱者而寫(xiě)的，因此，在創(chuàng)作中亂用一些與劇情不相干的高難度樂(lè)向，脫離了音樂(lè)本質(zhì)。 （2）意大利歌劇過(guò)分追求華麗的裝飾，更有甚者，不管與劇情有沒(méi)有關(guān)系，為了吸引觀眾，亂用機(jī)械裝置，使得劇情本身沒(méi)有完整的統(tǒng)一性，這完全是宮廷的美學(xué)趣味。 （3）不注重以對(duì)話(huà)般的吟唱來(lái)展開(kāi)劇情的宣敘調(diào)，不注重合唱和管弦樂(lè)隊(duì)。86.參考答案：A,B,C,E,F87.參考答案：C88.參考答案： 1、奧爾加農(nóng)的發(fā)展奧爾加農(nóng)是西方有記載的最早的復(fù)調(diào)音樂(lè)，9－14世紀(jì)，奧爾加農(nóng)在發(fā)展過(guò)程中產(chǎn)生了五種形式，分別為平行奧爾加農(nóng)、平行奧爾加農(nóng)的變體、自由的或反向的奧爾加農(nóng)、花唱式奧爾加農(nóng)以及狄斯康特。 （1）平行奧爾加農(nóng)（parallelorganum）：在圣詠旋律的下方附加一個(gè)完全平行于它的聲部，通常以相距四度或五度的方式平行，這個(gè)聲部被稱(chēng)為奧爾加農(nóng)聲部，而這種形式也被稱(chēng)為平行奧爾加農(nóng)。 （2）平行奧爾加農(nóng)的變體（modifiedparalleorganum）：從11世紀(jì)開(kāi)始出現(xiàn)了平行奧爾加農(nóng)的變體，它同樣也是以圣詠的旋律為基礎(chǔ)，不同的是，附加聲部與圣詠從同音開(kāi)始，然后進(jìn)行斜向運(yùn)動(dòng)，達(dá)到四度之后開(kāi)始平行運(yùn)動(dòng)，最后又通過(guò)斜向運(yùn)動(dòng)匯入同音。 （3）自由的或反向的奧爾加農(nóng)（freeorganum）：約盛行于11世紀(jì)，這種形式的奧爾加農(nóng)把原有的圣詠?zhàn)鳛槎ㄐ桑糜诘吐暡浚戏降母郊勇暡砍伺c低聲部構(gòu)成平行進(jìn)行或斜向進(jìn)行外，還常常構(gòu)成音對(duì)音的反向進(jìn)行。 （4）花唱式奧爾加農(nóng)（melismaticorganum）：12世紀(jì)左右，奧爾加農(nóng)又出現(xiàn)了新的變化，原來(lái)只出現(xiàn)在下方的附加聲部運(yùn)動(dòng)到了上方，與低音聲部形成一音對(duì)多音的關(guān)系，低音的圣詠曲調(diào)中的單個(gè)音被拉長(zhǎng)，減弱了旋律感，而上方的附加聲部則成了主旋律，具有跳躍性和即興性，與下方莊重、肅穆的圣詠旋律形成鮮明的對(duì)比。于是，具有花唱式風(fēng)格的華麗奧爾加農(nóng)便形成了。 在這種奧爾加農(nóng)中，上方的附加聲部變成了旋律聲部，而緩慢的圣詠旋律則成為襯托上方旋律的低音進(jìn)行，被稱(chēng)為“持續(xù)聲部”（tenor）。 （5）狄斯康特（discant）：當(dāng)華麗的奧爾加農(nóng)產(chǎn)生后，定旋律圣詠的每一個(gè)音符被越拉越長(zhǎng)，圣詠的歌詞被肢解，拉丁文原有的節(jié)奏感也蕩然無(wú)存，在這種情況下，教會(huì)音樂(lè)家們開(kāi)始將音階分為長(zhǎng)（揚(yáng)）短（抑）格的六種節(jié)奏模式，用它來(lái)組織華麗奧爾加農(nóng)的上方聲部，以增強(qiáng)旋律進(jìn)行的律動(dòng)感和規(guī)律性。當(dāng)定旋律聲部也依靠節(jié)奏模式來(lái)組織時(shí)，上下方常常會(huì)構(gòu)成幾乎同時(shí)進(jìn)行的音對(duì)音的對(duì)位織體，這樣的織體寫(xiě)作風(fēng)格被稱(chēng)