第四章美術(shù)中篇——藝術(shù)門類藝術(shù)概論目錄CONTENTS01美術(shù)的特征02美術(shù)的分類03美術(shù)精品賞析美術(shù)的特征01一、造型性美術(shù)最基本的特征就是造型性，它是指藝術(shù)家運(yùn)用一定的物質(zhì)材料，塑造出欣賞者可以通過(guò)感官直接感受到的藝術(shù)形象。繪畫、書法、雕塑、攝影、工藝美術(shù)和工業(yè)設(shè)計(jì)，它們的共同特點(diǎn)都是以塑造客觀事物的形象來(lái)作為基本的表現(xiàn)方式。造型性這一基本特征決定了美術(shù)必然重視描繪對(duì)象的外形，力求準(zhǔn)確塑造客觀物象的形象，抓住事物的典型性特征，表現(xiàn)其真實(shí)性。二、視覺性在美術(shù)藝術(shù)中，無(wú)論是一幅畫，一件雕塑，或者一幅攝影作品、一件書法作品，都是直接訴諸欣賞者的眼睛，欣賞者憑借視覺感官來(lái)感受的。這個(gè)特征，使得美術(shù)同文學(xué)、音樂(lè)等其他藝術(shù)門類區(qū)別開來(lái)。《椅中圣母》

攝影作品三、瞬間性

《擲鐵餅者》（米隆）繪畫、雕塑、攝影和書法從本質(zhì)上講，都是空間的靜態(tài)藝術(shù)，不適于表現(xiàn)事物的運(yùn)動(dòng)和過(guò)程。但是客觀世界的一切都是處于時(shí)間和空間之中，根本不存在絕對(duì)靜止的事物。因此，美術(shù)要反映客觀世界，就必須找到恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)方式，也就是在動(dòng)和靜的交叉點(diǎn)上，抓住客觀事物發(fā)展變化的某一瞬間的形象，將它用物質(zhì)材料和藝術(shù)語(yǔ)言固定下來(lái)，這就是美術(shù)的瞬間性特征。四、表現(xiàn)性

《加萊義民》（羅丹）其一，它要表現(xiàn)出對(duì)象內(nèi)在的精神氣質(zhì)。中國(guó)畫提倡“以形寫神”“形神兼?zhèn)洹保褪且筇幚砗眯嗡婆c神似的關(guān)系，強(qiáng)調(diào)在創(chuàng)作中把握對(duì)象的精神特征，表現(xiàn)人物的性格氣質(zhì)。美術(shù)的表現(xiàn)性特征主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。四、表現(xiàn)性

四君子圖（賈志發(fā)）其二，美術(shù)的表現(xiàn)性在于它傳達(dá)了藝術(shù)家的思想情感和審美理想。藝術(shù)家在觀察生活時(shí)，應(yīng)當(dāng)熔鑄進(jìn)自己的思想感情，重視主體的抒情與表現(xiàn)，即我國(guó)傳統(tǒng)繪畫所說(shuō)的“應(yīng)目會(huì)心”“外師造化，中得心源”。四、表現(xiàn)性

《麥田》（凡·高）其三，美術(shù)的表現(xiàn)性，還在于藝術(shù)家自覺地運(yùn)用形式美的法則去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造。藝術(shù)家通過(guò)長(zhǎng)期的觀察、深入的分析、再現(xiàn)生活，但再現(xiàn)并不是完全照搬或模仿生活，它同樣需要藝術(shù)家運(yùn)用各種藝術(shù)語(yǔ)言和藝術(shù)技巧進(jìn)行創(chuàng)造性的勞動(dòng)。在藝術(shù)家的手中，線條、色彩、構(gòu)圖也融入了其獨(dú)特的興趣、愛好、個(gè)性，欣賞者從中感受到他的審美追求、創(chuàng)作特色，乃至于他的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)流派。《我們從哪里來(lái)？我們是什么？我們到哪里去？》局部（高更）美術(shù)的分類02一、純美術(shù)純美術(shù)，是指主要或完全以審美為創(chuàng)作目的，并且主要或完全用于審美的美術(shù)。純美術(shù)雖然很少或完全沒(méi)有實(shí)用的功能，但不能說(shuō)它只有唯一的審美功能，因?yàn)椋且詫徝拦δ転橹鳎瑫r(shí)兼有教化、娛樂(lè)的功能，在某種程度上，還有宗教的意義。（一）繪畫繪畫是美術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。它是一門運(yùn)用線條、色彩和形體等藝術(shù)語(yǔ)言，通過(guò)構(gòu)圖、造型和設(shè)色等藝術(shù)手段，在二度空間（即平面）里塑造出靜態(tài)的視覺形象的藝術(shù)。為說(shuō)明不同畫種有何分別，這里簡(jiǎn)要介紹三大畫種，即中國(guó)畫、油畫和版畫。一、純美術(shù)（一）繪畫1．中國(guó)畫中國(guó)畫，簡(jiǎn)稱國(guó)畫，在世界美術(shù)領(lǐng)域自成體系，獨(dú)具特色，成為東方繪畫體系的主流。同西方繪畫相比，中國(guó)畫有其自身的特點(diǎn)，概括而言，主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。第一，中國(guó)畫的特點(diǎn)，首先表現(xiàn)在工具材料上。它采用中國(guó)特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。因此，中國(guó)畫又稱為“水墨畫”。

豐富的墨色變化一、純美術(shù)（一）繪畫1．中國(guó)畫第二，中國(guó)畫的另一個(gè)重要特點(diǎn)，是在構(gòu)圖方法上不受焦點(diǎn)透視的束縛，多采用散點(diǎn)透視法，使得視野開闊，構(gòu)圖靈活自由，畫中的物象可以隨意列放，沖破了時(shí)間和空間的局限。由此，中國(guó)畫營(yíng)造的空間多種多樣，主要有“全景式空間”“分層式空間”和“分段式空間”這三種。《匡廬圖》（荊浩）T形帛畫一、純美術(shù)（一）繪畫1．中國(guó)畫圖4-17T形帛畫《韓熙載夜宴圖》局部（顧閎中）一、純美術(shù)（一）繪畫1．中國(guó)畫第三，中國(guó)畫還有一個(gè)重要特點(diǎn)，就是繪畫與詩(shī)文、書法、篆刻有機(jī)地結(jié)合在一起，相互補(bǔ)充，交相輝映，形成了中國(guó)畫獨(dú)特的內(nèi)容美和形式美。尤其是在文人畫興起后，一些著名的畫家往往既是畫家，又是詩(shī)人和書法家，他們將詩(shī)、書、畫、印的結(jié)合推向了完美的藝術(shù)境界。

吳昌碩作品選一、純美術(shù)（一）繪畫1．中國(guó)畫第四，中國(guó)畫之所以能形成自己獨(dú)特的魅力和審美，是因?yàn)樗从谥袊?guó)悠久的傳統(tǒng)文化和美學(xué)思想。中國(guó)畫無(wú)論是工筆畫，還是寫意畫，在處理形神關(guān)系時(shí)都要求“形神兼?zhèn)洹保谠煨秃鸵饩车谋磉_(dá)上都要求“氣韻生動(dòng)”。《梅石溪鳧圖》（馬遠(yuǎn)）

《雪溪放牧圖》（夏圭）一、純美術(shù)（一）繪畫2．油畫油畫是西方最具代表性的繪畫品種，也是世界上最有影響的畫種。油畫，是用油質(zhì)顏料在布、木板或厚紙板上畫成，其特點(diǎn)是色彩豐富鮮艷，能夠充分表現(xiàn)物體的質(zhì)感，使描繪對(duì)象顯得生動(dòng)逼真。西方繪畫的審美趣味，在于真和美。西方繪畫追求對(duì)象的真實(shí)和環(huán)境的真實(shí)。概括地講，中國(guó)繪畫尚意，西方繪畫尚形；中國(guó)繪畫重表現(xiàn)、重情感，西方繪畫則重再現(xiàn)、重理性；中國(guó)繪畫以線條為主要造型手段，西方繪畫則主要是由光和色表現(xiàn)物象；中國(guó)繪畫不受空間和時(shí)間的局限，西方繪畫則嚴(yán)格遵守空間和時(shí)間的界限。從油畫的風(fēng)格發(fā)展中可以看出，其發(fā)展脈絡(luò)和軌跡中經(jīng)歷了多種流派和風(fēng)格的演變。一、純美術(shù)（一）繪畫2．油畫不同油畫流派之間，其理念與創(chuàng)作方法可能大相徑庭，比如古典主義崇尚英雄主義的理念，以莊嚴(yán)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)谋憩F(xiàn)方式來(lái)強(qiáng)調(diào)人們對(duì)理想的追求，代表畫家有雅克·路易·大衛(wèi)的《蘇格拉底之死》，該畫作描繪了即將被處以死刑的蘇格拉底，畫面左邊的一組人物悲痛欲絕，以此反襯出蘇格拉底為真理而戰(zhàn)的大義凜然。《蘇格拉底之死》（大衛(wèi)）一、純美術(shù)（一）繪畫2．油畫而同樣是處理英雄角色，浪漫主義的代表人物德拉克洛瓦所描繪出的又是另一番景象。如在他的代表作《自由引導(dǎo)人民》中，極具戲劇性的畫面效果、豐富的色彩及充滿律動(dòng)感的構(gòu)圖無(wú)不傳達(dá)出一種躍動(dòng)、緊張的氣氛，體現(xiàn)出獨(dú)特的浪漫主義情懷。《自由引導(dǎo)人民》（德拉克洛瓦）一、純美術(shù)（一）繪畫3．版畫版畫也是西方繪畫的重要畫種之一。它是用筆畫和刀刻或化學(xué)藥品在選定的材料上進(jìn)行刻畫，然后印刷出多份原作。由于所用的版面材料和性質(zhì)不同，版面可分為三大類，即凸版類、凹版類和平版類。平版畫《彩飾》局部（阿爾伯特·查理·奧古斯特·拉西內(nèi)）凸版畫《馬克西米連一世凱旋游行》（丟勒）

凹版畫《三棵樹》（倫勃朗）一、純美術(shù)（二）書法與篆刻書法藝術(shù)是中華民族特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式，它主要通過(guò)漢字的用筆用墨、點(diǎn)畫結(jié)構(gòu)、行次章法等造型美，來(lái)表現(xiàn)人的氣質(zhì)、品格和情操，從而達(dá)到美學(xué)的境界。中國(guó)書法建立在中國(guó)文字的基礎(chǔ)之上。書法和其他藝術(shù)一樣，都是從實(shí)用發(fā)展起來(lái)的，在實(shí)踐中，人們不斷對(duì)其進(jìn)行美化加工從而使其具有了供人欣賞的審美價(jià)值。因此，它具有實(shí)用和藝術(shù)的兩重性，并以其獨(dú)特的造型方式和表現(xiàn)力在世界藝術(shù)領(lǐng)域中獨(dú)樹一幟。①漢字起源于象形。漢字屬表意文字，它的產(chǎn)生是“依類象形”“隨體詰詘”“博采眾美，合而為字”，因此，漢字具有先天“感目”的形式美特點(diǎn)。②書寫工具為毛筆。毛筆是中國(guó)特有的書寫工具，漢字書寫能成為一種絕妙的藝術(shù)，同它很有關(guān)系。③中國(guó)文化思想的滲入。書家把對(duì)自己的認(rèn)識(shí)，對(duì)生命的感悟，按照美的形式和規(guī)律，創(chuàng)造性地滲入漢字書寫之中，漢字書寫由此得以從寫字之“技”升華為藝術(shù)之“道”。一、純美術(shù)（二）書法與篆刻中國(guó)書法有著深刻的歷史和文化的原因，概括起來(lái)，主要有三個(gè)：書法藝術(shù)的基本技法和表現(xiàn)形式，主要是用筆、用墨、結(jié)構(gòu)、章法、韻律、風(fēng)格等幾個(gè)方面。書法的用筆，是指行筆的方式、方法及其所產(chǎn)生的效果。書法的用墨，指墨的著色程度，如濃淡、枯潤(rùn)等，墨色千變?nèi)f化。書法的結(jié)構(gòu)，包括字的結(jié)構(gòu)，以及每個(gè)字的大小、疏密、斜正等，都需要精心考慮，呼應(yīng)對(duì)比，恰到好處。書法的章法，是指作品的總體布局，涉及整幅作品的大小、長(zhǎng)短、收放、停留，以及點(diǎn)畫輕重、字體結(jié)構(gòu)等多方面的內(nèi)容。書法的韻律，主要指筆畫和線條的動(dòng)靜、起伏、枯潤(rùn)等變化。書法的風(fēng)格，是指作品的整體的藝術(shù)特征，以及由此而表現(xiàn)出來(lái)的書法家不同的藝術(shù)追求，它是由用筆、用墨、結(jié)構(gòu)、章法、韻律等共同形成的藝術(shù)效果。一、純美術(shù)（二）書法與篆刻篆刻作為篆書的雕刻形式，源自殷商時(shí)期的璽印。將篆書刻成璽印，只是制造出一種權(quán)力和信用的憑證，用于文書、簡(jiǎn)牘及物品封存、轉(zhuǎn)移等場(chǎng)合，故篆刻最初主要為實(shí)用而存在。到了宋元以后，文人、書畫家加入刻印行列，使印與書畫創(chuàng)作相融合，篆刻才真正成為一門獨(dú)立的藝術(shù)。篆刻的藝術(shù)性建立在篆法、章法與刀法的巧妙運(yùn)用和緊密配合上，其中，刀法是篆刻藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中最關(guān)鍵的環(huán)節(jié)。一、純美術(shù)（二）書法與篆刻雕塑是用一定的物質(zhì)材料做出具有實(shí)體形象的藝術(shù)品，是立體的空間藝術(shù)和視覺藝術(shù)。由于制作方法主要是雕刻和塑造兩大類，故被稱為雕塑。雕塑的種類、體裁和樣式繁多。從制作工藝來(lái)看，它可以分為雕和塑兩大類。從題材來(lái)分，雕塑可分為紀(jì)念性雕塑、建筑裝飾性雕塑、城市園林雕塑、宗教雕塑、陵墓雕塑等。從樣式上分，雕塑有頭像、胸像、半身像、全身像、群像等。從表現(xiàn)手法和形式上區(qū)分，雕塑又可分為圓雕、浮雕和透雕三類。一、純美術(shù)（三）雕塑

人民英雄紀(jì)念碑

建筑裝飾性雕塑

麥積山宗教雕塑雕塑是人類文化史上最古老的藝術(shù)種類之一。無(wú)論是在東方還是西方，雕塑藝術(shù)都有著悠久的歷史。早在舊石器時(shí)代，北京猿人所使用的石器中，就已經(jīng)有了石制的雕刻器。商周時(shí)期，青銅器鑄造達(dá)到鼎盛，雕塑也隨之發(fā)展。秦漢時(shí)期的雕塑以其恢宏的氣勢(shì)和力量將中國(guó)雕塑推向了高峰。這一時(shí)期的藝術(shù)成就主要表現(xiàn)在大型紀(jì)念性石雕的出現(xiàn)和標(biāo)志性明器雕塑的產(chǎn)生，工藝性雕塑也達(dá)到了較高的水平。中國(guó)雕塑的另一高峰時(shí)期是魏晉南北朝和唐宋時(shí)期，因?yàn)樽诮痰姆睒s發(fā)展，宗教雕塑得以迅速發(fā)展，云岡石窟、龍門石窟、敦煌石窟、麥積山石窟等就是在這個(gè)時(shí)期不斷完善起來(lái)的。一、純美術(shù)（三）雕塑

秦始皇陵兵馬俑

眉飛色舞的漢代說(shuō)唱俑西方雕塑藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，作品繁多。一般認(rèn)為，西方雕塑史上有三個(gè)最為輝煌的高峰期。第一個(gè)高峰是古希臘羅馬時(shí)期，雕塑藝術(shù)已經(jīng)達(dá)到了相當(dāng)高的水平。第二個(gè)高峰時(shí)期是文藝復(fù)興時(shí)期。第三個(gè)高峰時(shí)期是19世紀(jì)的法國(guó)雕塑，以羅丹為代表的藝術(shù)家開始探索新的表現(xiàn)手法，將西方雕塑藝術(shù)推向新的高峰。一、純美術(shù)（三）雕塑《米洛斯的維納斯》《摩西像》（米開朗琪羅）20世紀(jì)現(xiàn)代主義雕塑，以法國(guó)的阿爾普和英國(guó)的亨利·摩爾等人代表，他們拓展了雕塑的觀念，在探索新的時(shí)空觀念和藝術(shù)語(yǔ)言方面取得了突出的成就。如亨利·摩爾的雕塑《國(guó)王與王后》《斜倚的人形》等。一、純美術(shù)（三）雕塑《國(guó)王與王后》《斜倚的人形》（亨利·摩爾）攝影是攝影師運(yùn)用照相機(jī)作為基本工具，根據(jù)創(chuàng)作構(gòu)思將人物或景物拍攝下來(lái)，再經(jīng)過(guò)暗房工藝處理，呈現(xiàn)出可視的藝術(shù)形象，用來(lái)反映社會(huì)生活與自然現(xiàn)象，并表達(dá)作品思想情感的一種藝術(shù)形式。攝影藝術(shù)的樣式和體裁繁多。根據(jù)攝影門類的本質(zhì)屬性，可將攝影分為記錄性攝影、表現(xiàn)性攝影和應(yīng)用性攝影；按攝影器材和技術(shù)，可分為航空攝影、水下攝影、全息攝影、紅外線攝影等；按題材來(lái)分，可以分為肖像攝影、風(fēng)光攝影、舞臺(tái)攝影、體育攝影、建筑攝影等。一、純美術(shù)（四）攝影《憤怒的丘吉爾》與《微笑的丘吉爾》（優(yōu)素福·卡什）風(fēng)光攝影（拉爾斯·范·德古爾）《擊倒》（尼爾·雷福）其獨(dú)具的審美特征主要表現(xiàn)在紀(jì)實(shí)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一上。一方面，攝影藝術(shù)的紀(jì)實(shí)性，表現(xiàn)在它能夠運(yùn)用科學(xué)技術(shù)手段精確地將被攝對(duì)象逼真再現(xiàn)出來(lái)，使得攝影作品具有客觀性、真實(shí)性，給人以逼真感。另一方面，攝影藝術(shù)又必須在紀(jì)實(shí)性的基礎(chǔ)上具有藝術(shù)性。攝影師需要熟練掌握攝影的藝術(shù)技巧和藝術(shù)語(yǔ)言，并投入自己的主觀情感和創(chuàng)作激情，通過(guò)光、色、影創(chuàng)作出優(yōu)秀的攝影作品，并以此來(lái)表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感和藝術(shù)創(chuàng)造力。一、純美術(shù)（四）攝影攝影藝術(shù)自誕生以來(lái)僅有100多年歷史，但它發(fā)展迅速，在世界各國(guó)出現(xiàn)了各種不同的風(fēng)格和流派，其中最主要的有繪畫主義攝影、紀(jì)實(shí)主義攝影和印象主義攝影。一、純美術(shù)（四）攝影《雨中城市》（EdGordeev）《摩天大樓上的午餐》（查爾斯·艾柏茲）《映像》系列攝影（ManuelPlantin）工藝美術(shù)，一般是指在造型和外觀上具有審美價(jià)值，與人類的日常生活相關(guān)的一類美術(shù)品的總稱。具體來(lái)講，主要包括三大類：一類是經(jīng)過(guò)藝術(shù)處理的日常生活實(shí)用品；另一類是民間工藝美術(shù)品，如泥塑、木雕、剪紙、竹編器件等；還有一類是特種工藝美術(shù)品，如景泰藍(lán)器皿、瓷器、玉雕等。二、實(shí)用美術(shù)（一）工藝美術(shù)法國(guó)藍(lán)地刷金高耳壺

泥人張

玉雕工藝美術(shù)品首先應(yīng)當(dāng)具有實(shí)用性，審美性應(yīng)該寓于實(shí)用性之中。因此，在制作工藝美術(shù)品時(shí)，材料選擇、外部造型、色彩裝飾等方面，都應(yīng)當(dāng)圍繞實(shí)際使用的要求來(lái)考慮和設(shè)計(jì)。此外，工藝美術(shù)品應(yīng)當(dāng)適用、經(jīng)濟(jì)、美觀。二、實(shí)用美術(shù)（一）工藝美術(shù)

漢代狩獵紋車飾

東坡夜游赤壁（陳祖章）工業(yè)設(shè)計(jì)，也稱為工業(yè)美術(shù)或現(xiàn)代設(shè)計(jì)，是從傳統(tǒng)的工業(yè)美術(shù)中發(fā)展起來(lái)的。從總體上講，工業(yè)設(shè)計(jì)大致包括以下三個(gè)方面的內(nèi)容。其一是產(chǎn)品設(shè)計(jì)，從家具、餐具、服裝等日常生活用品到汽車、飛機(jī)、電腦等高新技術(shù)產(chǎn)品，都屬于產(chǎn)品設(shè)計(jì)的范疇。其二是環(huán)境設(shè)計(jì)，是指人類對(duì)于各種自然環(huán)境因素和人工因素加以改造和組織，對(duì)物質(zhì)環(huán)境進(jìn)行空間設(shè)計(jì)，使之符合人的行為需要和審美需要。其三是視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)，是指人們?yōu)閭鬟f信息或使用標(biāo)記所進(jìn)行的視覺形象設(shè)計(jì)。二、實(shí)用美術(shù)（二）工業(yè)設(shè)計(jì)

經(jīng)典產(chǎn)品設(shè)計(jì)

經(jīng)典環(huán)境設(shè)計(jì)

經(jīng)典標(biāo)志設(shè)計(jì)美術(shù)精品賞析03

《清明上河圖》是中國(guó)北宋風(fēng)俗畫作品，絹本，淡設(shè)色畫，縱24.8厘米，橫528.7厘米，現(xiàn)藏于北京故宮博物院，作者為張擇端。《清明上河圖》全卷以全景式構(gòu)圖、散點(diǎn)