第23頁共23頁小學音樂教學心得體會范文推薦音樂教師教學心得體會范文(一)教師要具備豐富的專業知識。在音樂學科領域中，“唱、彈、跳”是所有音樂教師應具備的三大根本功。“唱”即歌唱才能和自彈自唱才能。“唱”在音樂教學中具有很強的示范性和鼓勵性。歌唱教學是訓練學生的音樂感的最有效的途徑之一。在小學音樂教學中，教師聲情并茂的范唱能給學生帶來最直接的美的感受。“彈”即鍵盤彈奏才能和即興伴奏才能。只有教師具備嫻熟的、能為各種風格的歌曲伴奏的即興才能，才能組織好課堂，營造良好的課堂氣氛。我在課堂教學中發現：只要是教師邊彈邊唱示范過的歌曲，學生都會學得特別快。歌唱教學也是音樂教師應有的、起碼的教學根本功，在音樂教學中具有示范性和鼓勵性。“跳”即舞蹈表演才能。強調師生的互動性，使整個課堂處于一種輕松、愉快、活潑的氣氛中。音樂教師的舞蹈表演才能對于小學音樂課堂來說就顯得尤為重要。教師應抓住小學生活潑好動喜歡模擬的特點，從而通過自己的肢體語言來引導學生體會音樂、表演音樂，建立一種和諧、平等的師生關系。并讓學生在情操上受到陶冶，道德上受到影響，心靈上受到啟迪，乃至意志上受到熏陶、感染，到達“潤物細無聲”的境地。因材施教，加強以學生為主體的音樂體驗是進步課堂教學高效性的關鍵，按照音樂教學的審美規律，精心創設音樂審美情境，是音樂教學得以成功和優化的保證。因為師生在特定的音樂審美情境中能觸景生情，在情感共振中能獲得審美情感體驗，陶冶性情。創設良好的音樂情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。但并不是所有的音樂作品都適宜用情境化的手法來表現。因為音樂具有不確定的特性，不同的學生對一樣音樂作品的理解差異很大，假設教師一味采用情境化的教學手法，會限制了學生的創造性思維。很多教師在教學時也注意激發學生的想象力，但大多做得比較淺，最后還是“言歸正傳”，把學生自由馳騁的思維拉回來，按照教師預設的思路一步一步走下去。在這幾年的教學課改中，課改理論使我深深體會到，音樂教育的主題是創造。以創造性為主線的形式教學才能表達現代音樂教育的特色。具有創造性主題的多種音樂教育形式，有利于進步學生的素質，充分開發學生的創造性思維才能，調動學生的積極性。為此，我在教學中大膽改革課堂教學形式，突出一個“學”字，落實一個“教”字，努力追請教學和諧的氣氛，教學相長的境界。新課程教學觀倡導教師和學生不是外在于課程的，而是課程的有機構成局部，是課程的創造者和主體，他們共同參與課程開發的過程。教師作為學生的引導者，就要有團結學生、依靠學生、尊重學生的藝術，既要擅長聽從學生的意見，又要擅長進展科學分析^p，聽取意見中的精華，丟棄其中不合理的東西。只要是正確的意見，就要積極采納。新課程強調教學是教與學的交往、互動，師生雙方互相交流、互相溝通、互相啟發、互相補充的過程。在這個過程中，教師與學生分享彼此的考慮、經歷和知識，交流彼此的情感，體驗與觀念，豐富教學內容，求得新的發現，從而到達共識，共享、共進，實現教學相長和共同開展。音樂教師教學心得體會范文(二)音樂教學是施行美育的重要途徑，是啟迪智慧、陶冶情操，培養審美情趣，使用學生身心安康，進步綜合素質的重要學科。通過對新課標的學習和研究，結合在我們學校一個學期來的實際教學的教學經歷。現將音樂教學心得總結如下。一、把音樂教學擺正位置以前音樂教學存在的突出問題之一就是沒有面向全體學生，沒有以學生為本。那么音樂教學終究如何表達以學生為本呢?新課標著重強調應在音樂教學中貫穿素質教育的思想，以學生的開展為本，并著眼于整體學生素質的進步;應表達時代要求，著眼于使孩子從小喜歡藝術，重視音樂，激發學生學習音樂的興趣，使學生全方面得到開展。二、貫徹因材施教由于各學段的藝術才能存在著明顯的差異，各種藝術才能更是因人而異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際程度和承受才能，既要滿足藝術根底較好的學生的學習要求，又要兼顧根底較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術才能有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動，盡量使全體學生的身心得到安康的開展。三、合理利用各種資進步音樂教學校外藝術資具有極廣泛的空間和宏大的影響力，應指引學生常關注些公共媒體等積極向上的音樂藝術節目，甚至可以帶著學生參加各種有益的藝術類活動。以擴大音樂教學的影響面，藝術于生活，也應讓學生從生活是感受到音樂，以進步學生的學習音樂的興趣。總之，音樂新課標改革提出了更好的教學理念，施行新課標，這要求我們更擅長總結，經常回憶，以更好地施行教學任務。我們將會在新課標的指引下，結合實際情況去更好地開展我們的音樂教學工作。音樂教師教學心得體會范文(三)首先，作為一名教師，注意培養自己良好的師德，關心和保護每一位學生，做他們學習和生活中的良師益友，時時處處為人師表；在思想政治上，自己雖不是一名黨員，但時刻能以比黨員更高的標準來嚴格要求自己，作為學校大家庭中的一員，我能主動關心學校的點點滴滴、角角落落。對于學校的榮譽，我也能積極維護，但凡有利于學校開展的事情，我都會大張旗鼓地進展宣傳，然后盡心盡職地做好各項工作。其次，在教學上，學校領導根據我的個人特長，讓我教雙語班的音樂。說實在話，做專職音樂教師，這是我任教十五年來第一次，沒有多少經歷，但我能注意多向同事請教，平時自己也注重多看成功課例，多聽示范課，所以在這學期舉行的省實驗小學音樂教師評優課中，我覺得還是獲得了令自己滿意的成績，今后還有待于進一步的學習、進步。每一次的英語歌曲比賽和英語節的節目，我都能認真排練，從背景、道具和服裝的設計到制作，我也會主動請其他教師幫助，然后自己把好關，所以在演出質量上應該比以前有所進步，特別是學校合唱隊的訓練，自己也是邊教學邊探究，認真訓練，應該說如今的演唱程度有了一定的進步。第三，在工作上，我能盡我所能做好德育辦的助手工作。在工作中，我總喜歡默默無聞地表現。在抓學生常規方面，我是高標準，嚴要求，自上學期對學生抓常規教育以來，我經常利用升旗儀式、結合早會以及行為標準的知識培訓等時機對全體學生進展教育；對一些頑皮的學生所犯的錯誤，我會緊抓不放，對他們進展嚴厲的批評和耐心的教育；對一些涉及到生活中的禮儀標準我就利用課堂上的一些時間來教給他們。在全體教師的大力支持和共同努力下，我們學校大局部學生的常規比以前有了明顯進步，校容校貌也有所改觀。當然，由于學生年齡小，好的行為習慣不能長久保持，冷熱病重，這就需要我們教師給他們做正確的引導，特別是班主任教師，因為班主任這一職責的德育功能和工作效應是旁人替代不了的，許多細致入微的事情要靠大家去做。平時，我隨手撿起地上的紙屑，隨手關掉無人燈，隨手關上忘關的門窗，目的只是想能引起大家的共鳴，從而到達一定的教育效果。雖然有時收效甚微，但我絕不灰心，我會盡可能地把工作做細、做實、做活，同時也希望大家在工作中能一如既往地支持我，能多與我交流、溝通。因為我不是什么能人，更不是什么完人，在工作中肯定存在著許多缺乏的地方，教師們可以幫我提出，我想這是對我工作最好的支持和幫助。況且學校是我們大家的，需要大家的關心和保護。當然，一學年來，我所做的都是些平凡小事，其他教師都說我忙，但我總覺得忙得沒有成績，但有時回過頭來想一想，有些事情還是需要有人去忙，也許是我比較適宜吧!所以自己雖然失去了一些，但我并不懊悔，也絕不會停頓不前。對于今后的路，我會慎重地走好每一步，用自己的努力理論、勇于探究使自己的業務素質和工作才能再上新的臺階!音樂教師教學心得體會范文(四)我經常回憶自己的工作經歷，也時常反思自己的成長和開展，結合自己的工作理論，我常常思索：怎樣做一個優秀的教師?怎樣能成為一個優秀的音樂教師?我想這也許是很多同行一輩子都在考慮的問題。今天把這幾點感想訴諸于筆端，讓它每時每刻檢驗我、催促我，伴我成長。一、熱愛自己的專業，大膽切入專長毫無疑問，我自己的專業就是“音樂”和“教育”兩個方面結合在一起的專業。自己愛音樂，用心感悟音樂，才能潛移默化的感染學生也愛音樂、樂于領悟音樂。同時，專長是音樂教師自身最為珍貴的資，最能代表自己程度的專長不能放棄，要大膽切入自己的專長。學生對一個專業教師一輩子的尊重或者將來具備某種音樂特長，也許恰恰是于看過了教師哪一次的演奏或者演唱。學生們最希望的是教師能把看家本領教給他，所以適時的在學生面前表現一下自己的專長，吸引學生的注意力，激發學生的興趣，然后有方案的傳授這些知識，并且取代一局部現行教材中不受學生歡迎的教學內容，這樣既能使自己發揮專長，又能使學生學有所得，而且可以增添學校的文化特色，何樂而不為?二、敢于創新、靈敏教學課堂教學是我們教育工作的核心，也是我們工作的重點。而教學方法的領悟和靈敏運用以及教育經歷的積累是成功教學的重要因素。1、做研究性教師。要真正成為所任教年級的音樂教育的抉擇者，根據教學目的要求自由選擇音樂教學素材和教學方法，重新組合教學內容，抓住不斷出現的新問題和里面的閃光點，深化理論、討論、研究下去，就可能出成果，以自己的教學理論撰寫理論性文章，也就是所謂的小課題研究。假設按部就班的按照老一套思路苦學苦教苦備課，那只能永遠“吃別人嚼過的饃”，失去的將是自我和創新的靈感。2、活用教學方法。培養即興教學才能。對于傳統教學法的學習是在大學時代的必修課，真正在教學理論中的領悟卻是另外一回事。在教學中僅僅是理論上的“奧爾夫”“柯達伊”“示范法”什么的，只會把自己的思路束縛在某個范圍，這反而被動。而“無招勝有招”，即學別人之長，補己之短；揚別人之長，敢創新招。解決問題的最正確方法就是隨機應變，有時滿腹的經綸敵不過在教學理論中的一個奇妙的點子。3、擅長總結得失。及時寫出研究性論文就是其中一種總結方式，擅長總結自己的得失是世界上所有聰明之人的共同素養。三、巧借外力，開展和進步自己音樂教學無論是上課還是開展課外小團隊以及演出、參賽活動，僅僅憑自己出色的專業才能和指導才能是難以出大成績的，要學會不斷利用外部資和條件，進展優勢積累。就要處理好與領導、同事、學生的關系，得到社會認可，培養自己的組織才能、協調才能、交往才能等。四、樹立終身學習的觀念面對飛速開展的社會，各行各業都在發生深化的變化，都在提倡終身學習的理念。大學里的所學，勉強只夠上路從教，后面的漫漫長路怎樣走得更精彩，更充實，還得靠自我學習和在個人修養上一輩子的自我完善。從另外一個意義上來講，音樂教師對于最新音樂的動態、最新媒體設備的使用、對學生喜歡什么都應該隨時關注，關注的過程就是學習的過程，有許多方面的東西甚至要和學生共同學習，共同討論。所以，不能放松自己各方面的學習。總之，作為一名向“優秀”靠攏的教師，應該以扎實的作風潛心理論，做到持之以恒，堅持不懈；應該以自覺的精神對待學習，不必急功近利，心浮氣躁；應該以務實的心態考慮問題，力求兼收并蓄，博采眾長；應該以獨特的目光大膽創新，做到不拘一格，匠心獨運；讓自己的工作、生活、學習始終處于一種研究的狀態，讓自己的生命處于不斷探究與追求的過程之中。讓自己的人生活的更精彩!音樂教師教學心得體會作為一名音樂教師，我在鋼琴教學方面還是有著很大的特長的，鋼琴教學是我最擅長的，在不斷的教學中，我對鋼琴教學有了自己比較客觀的認識，我在總結自己的鋼琴教學后，有如下心得體會：一、講解作品背景及作者的生平使學生對樂曲的把握更具表現力在教學的過程中，盡可能多的介紹一些作者的生平，比方作者出生的年代，在什么情況下創作了該作品，其音樂表現的動機是什么，抒發一種什么樣的感情，通過這樣生動的描繪使學生對該曲目產生一定的興趣，另外，對把握樂曲的性質有很重要的作用。二、樂感培養是根底和關鍵鋼琴的演奏是聽覺的專注、敏感，十個手指各自獨立前提下的積極活動；這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用，必須遵循有規律的、科學的、恒久性的訓練，努力地去理解音樂、表現音樂，才能掌握鋼琴的演奏技藝。首先，樂感對于學習鋼琴的學生來說是很重要的。那么，怎樣培養和開展孩子的樂感？在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以參加適當的表情。如音階，用有力的斷奏來表達一種威嚴、憤怒；用較慢的連奏來表示一種憂傷；用快速輕巧的指頭彈奏來表示歡快隨心所欲的情緒等等。這些都是訓練孩子帶著表情進展彈奏，展示自己表現才能的好方法；對練習曲和樂曲中的表情記號或力度記號做夸張性的彈奏和練習。正如李昕教師所講的，比方說教授湯譜森《火車》一課，可以很形象的先告知孩子火車跑的聲音，引起他的興趣后，告訴他全音符、二分音符、四分音符的長短，然后火車是怎樣由慢到快跑起來的，參加形象的說明孩子會對這一課很感興趣，接下來就是如何彈奏了。一般來說，再簡單的樂曲或者練習曲，都有可能進展比照，至于比照是力度上，還是在音色或者情緒上，可以請教教師來進展要求；多聽、多看、不放過任何表演的時機。要鼓勵孩子在適當的場合進展表演，這樣可以使孩子得到更好的鍛煉，自信心會得到一定的進步。如教師示范、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。通過音樂撥動學生的心弦，豐富學生的審美感知，得到美的享受，豐富自身情感。通過各種音響和通感作用引發學生的情感，使學生全身心地融于音樂作品中，直接強化學生的鋼琴學習行為，從而到達良好的教學效果。三、科學的方法進步學習的效率1、正誤比較法。教師在正確示范的同時，還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進展演示，目的在于讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記，對正確的彈奏與錯誤的彈奏進展比較，以進步學生的鑒別力和感知力。2、銜接法。是遵循節奏的韻律，將幾個局部的彈奏技巧連接起來，形成一條整體的、有機的、連接的最正確彈奏狀態。銜接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的互相連接。把前一小節最后一個音與后一小節第一個音按拍子連續彈奏、反復練習，是進步整條曲子彈奏質量的有效方法。不少學生彈奏由各自反復的兩段組成的樂曲時，都處理的太隨意，不是銜接過緊，顯得倉促，就是停頓過大，失去整體感。所以銜接法的正確運用可以防止彈奏中一些不該出現的錯誤發生。3、音樂練習法。在第二階段，切不可無視音樂練習的方法。通過聽所學曲子的旋律，有助于培養學生的節奏感和音樂感，還能激發學生內在情感的發現。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲，使學生心中有歌，然后采用相應的觸鍵方法，結合彈奏練習，也就是把如歌的旋律從心中轉移到手指上。4、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心，以全身多種器官和肢體的協調配合、手指的獨立運用為根底。由于鋼琴音域寬廣，和聲效果豐富，共鳴體大，所以又是最理想的多聲樂器；因此在學生彈奏鋼琴之前，應向學生講述鋼琴彈奏的價值、作用極其特殊魅力。5、示范、講解法。是在鋼琴教學中被普遍采用的有效方法之一。特別是在初學階段更顯重要，準確的示范彈奏，使學生對新樂曲或練習曲的性質、風格、技術類型和特點有一個初步的印象：優美的旋律、嫻熟的技術，技巧還能進步學生興趣。所以在此階段中，教師應先作詳細的準確的彈奏，然后再講解彈奏要領，指出重點的技術困難之處，教給學生怎樣抑制技術困難的詳細方法，最后根據旋律調式調性的轉換和所表現的不同風格特點進展講解，并選用適當的力度、速度做出示范，進展講解。其順序按左右手分別進展。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術、技巧有一個非常清楚的概念。音樂教學論文幼兒教學心得體會音樂教學論文幼兒教學心得體會音樂教學論文:幼兒音樂教育心得蘇霍姆林斯基說：“音樂乃是一種使人迷戀仁慈、美和人道的最美妙、最精細的手段……”我愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在唱唱跳跳中感受音樂的美，產生愉快的心情。一直以來，我對幼兒音樂教育進展了一些探究和理論，下面是我的一些做法和體會。一、、以趣引趣：興趣是產生學習動機的重要心理因素，由于幼兒年齡小，學習動機與活動本身就有著更為直接的聯絡，因此，我經常用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣，尤其在教材興趣化、設計興趣化、教法興趣法上下功夫。1、教材興趣化我在選擇教材時，總是盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從構造到風格都能貼近幼兒生活、表達兒童情趣的教材。有些教材要經過改編、加工以后才有興趣，如：《手指歌》原來五段歌詞最后兩小節的節奏都是┃××┃×-┃，就顯得很枯燥，經過改編，我就增加了四分、八分、十六分等節奏，如“媽媽洗衣服┃嘩-┃嘩-┃”；“姐姐拍皮球┃嘭嘭嘭嘭嘭┃嘭嘭嘭┃”等，孩子們感到非常有趣，這樣既是唱歌，又有游戲，同時還能培養幼兒的節奏感。2、設計興趣化教育活動設計的好壞，往往決定著這次活動的成敗，因此我對每一個音樂教育活動，都要根據教材對構造內容進展精心設計，使之情節化、承上啟下、自然過渡，這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。[本文轉載自孩子們隨著教師簡練和游戲性的語言進入了音樂的意境，在音樂意境中孩子們不僅感受了音樂，而且表現音樂的積極性大大進步。通過教師的精心安排，使幼兒感到有興趣。3、教法興趣化“好奇”是幼兒的心理特征，“形象”是幼兒的思維方式。在教學過程中，我努力將兩者有機的結合起來，使我的教育方法力爭生動形象，充滿情趣。二、以情育情：達爾克洛有句名言：“對音樂的理解，與其說是一種智力過程，不如說是情感過程”。因此我將音樂教育的重點著眼于引導幼兒對音樂情感因素的體驗。那么，怎樣利用音樂手段到達情感交流、讓幼兒輕松愉快地投入到音樂活動中呢？我認為關鍵是一個“愛”字，因為教師的感情對幼兒具有強大的感染力。和我接觸過的人都說我非常愛笑，確實我是個很快樂的人，尤其和孩子們在一起的時候，我的臉上總是掛著笑容，我在事業、孩子和生活中總感受到無窮的樂趣。在音樂教學中，我特別注重師生之間情感的交流，努力創造一種平等、寬松、和諧的氣氛，以此來激發幼兒對音樂活動的興趣。比方說在活動中經常看著幼兒的眼睛講話和示范；用表情、動作等去調整幼兒的心理狀態〔如：當孩子們很興奮時，我就說：“天黑了，小動物要睡覺了。”并帶頭假裝睡覺。〕同時，我還以各種不同的身份與幼兒進展情感交流，在音樂活動中，我不僅僅是教師，還可能是其他角色，如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風等，通過扮演角色、逼真地表演，就把幼兒帶入到音樂作品特定的意境之中。在每一次音樂活動前，我對教材都要做詳盡的研究和分析^p，領會每首歌所要表達的情感內容。如：在《娃娃家》這首歌，我就根據歌詞內容分析^p出歌曲所要表達的自豪、溫順、快樂、自信等幾種感情。由于我對教材的感情做了詳盡的分析^p，并將這些感情充分表如今其中，所以使一首簡單的歌曲有了豐富的情感表達，使一首較為平淡的歌曲顯得耐人尋味了。試想一下，假設沒有這些情感的投入，只是教師說輕就輕、說響就響，通過反復練唱來把這些要求強化下來，那效果肯定是可想而知的。三、以新帶新奧爾夫體系的核心觀念之一就是在不斷創新中獲得新的生命力。對！在大力推行素質教育的今天，我們應該培養幼兒在自我探究中獲取知識，在自我探究中增強創造力。作為教師，就要做孩子潛在才能的開掘者、引導者。因此，在音樂活動中，我注意啟迪幼兒的形象思維來創造性地表達歌曲的音樂形象。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，當孩子們會唱后，我就問孩子們：“怎樣才能把這首歌唱好呢？”有的孩子主張，第一段要唱得快，因為小烏鴉急急忙忙趕回家啊；第二段要唱得慢點，因為小烏鴉的媽媽年紀大，小烏鴉呀要一口一口地喂媽媽，所以這局部要唱得慢些，要唱出小烏鴉很喜歡媽媽，小心地喂著媽媽。這首歌我就是根據他們的構思引導他們進展表演的。在充滿稚氣的童聲中，我感受到了孩子們的音樂想象力和創造力。在愉快的情緒中我也給以技能技巧上的指導，如發生、咬字、口形方面的指導、示范，但這些指導的目的是讓幼兒更好地按自己的意愿表達音樂。其次，我讓幼兒給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變局部歌詞，這既能進步幼兒唱歌的興趣，也有利于對幼兒創造力的培養。如針對中班幼兒年齡特點，創編時需要的有關生活經歷等事先在其它活動中進展準備，以便幼兒能將注意力集中于音樂的要求和創造的樂趣音樂教學論文幼兒教學心得體會音樂教學論文幼兒教學心得體會上。在創編歌曲中幼兒的“求異思維”得到了開展，孩子們常常會叫“教師，我又想出來了”。他們不模擬別人編的，也不滿足自己編的，這種創造性，就需要教師去發現、鼓勵培養和開展。今天的幼兒音樂教育，已經不僅僅是唱唱、跳跳、玩玩了，而是要緊緊地與“培養人”聯絡起來！《音樂教學論文幼兒教學心得體會》音樂教學論文幼兒教學心得體會小學音樂培訓心得體會第一篇本學期我有幸參加了XX小學音樂教師的培訓學習，這次培訓給我留下了深化的印象。通過聆聽專家教師們精彩的講座，與專家及本省的同仁面對面的觀點交流，經歷分享，使我在教育科研方法、課堂教學藝術、教研活動形式等方面都獲益匪淺。一、更新觀念擺正心態這次培訓每天的日程安排得很充實。期間共聽了多場專題講座;10多節典型的課例觀摩。無論是講座還是授課，都讓人耳目一新，讓我感受到了一個全新的教學舞臺。教師們在教育科學理論方面的闡述簡要而精辟，為我們的教育科學理論注入了頭活水。教師們的講座給我們帶來了心智的啟迪、情感的熏陶和精神的享受，讓我們飽享了高品質的文化大餐。尤其是聽了陳XX教師的《教師師德新探》、張XX教師的《音樂教師與教育科研》及林XX教師的《音樂教育新體系》，令我們受到一次教育的洗禮，精神的震撼。張教師的語言幽默、詼諧、生動，從他的舉手投足中讓我們感受到他樸素的人格魅力和務實的工作作風,聽他們講座真的是一種精神享受。二、專業知識，得以進步在轉變觀念，豐富理論知識的同時，教師們從實際工作中大家經常遇到的問題入手，主要講解了音樂教育教學等方方面面的內容。我們印象最深的是吳教師的《音樂教學設計及片段教學研究》、劉教師的《多媒體課件制作》、李XX教師的《圖譜教學法》的講座。李教師針對如何上好結合圖譜進展音樂教學課，把自己多年來所積累的珍貴經歷毫無保存的傾授給我們，讓我們做學生感受、體驗音樂課的一些經歷和做法。吳蔚教師為大家講解了的教學設計流程，通過觀____段教學的錄像，讓大家對教學設計的手段和方法有了更多的理解。三、同行交流，共同成長印象最深的是林XX教師指導的三位參加中央音樂學院國培回來的教師為我們帶來的三節不同課型的音樂課為我們傳授了許多音樂教學方法受益極大。她們讓全班同學全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中，收到很好的教學效果。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，她們多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。在教學中，她們盡量防止那種僵硬的、繁難的技巧技能性訓練，而是從學生出發，多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間，以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。這些鮮活生動的教學課例，讓我們受益匪淺。課例背后的考慮與解讀，更是讓我們教師深受啟發，大開了眼界。最后，就是教師們高深獨到的理論見解，豐富的理論經歷和各具特色的授課風格，深深地吸引了我們學員。學員之間的互動交流成為每位培訓人員進步自己業務程度的一條捷徑。在本次培訓中，我們音樂班學員共上了5堂片段教學和2節完好課進展交流與學習，教師們暢所欲言，提出的許多觀點和問題都是教學中的實際問題，這些問題得到了與會教師們的重視，他們的答復給了我們很好的啟示，對我們今后的音樂教育教學有著積極的促進作用。培訓是一個反思進步的過程。三天天的培訓學習是短暫而辛苦的，但留給我們的記憶和考慮卻是永久的。通過這次培訓，我進一步進步了認識，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和缺乏。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的表達。作為一名音樂教師，我們要努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們安康、個性地成長。使用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們富于旋律的人生，享受人生的