2023年遼寧省盤錦市普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.提出“風格即人”的是法國18世紀評論家（）。A.布封B.雨果C.波德里亞D.巴贊

2.提出“以美育代宗教”的中國近代教育家是__________。（）

A.魯迅B.蔡元培C.王國維D.徐特立

3.世界文化遺產吳哥窟位于（）。A.印度B.泰國C.柬埔寨D.緬甸

4.《悲愴》是俄國作曲家柴可夫斯基的______交響曲。()

A.第二B.第四C.第六D.第九

5.電視劇《圍城》是根據同名小說改編的，該小說的作者是()

A.沈從文B.張愛玲C.巴金D.錢鐘書

6.19.下列作品屬于西方高度技術派建筑的杰作之一的是___。()

A.巴黎蓬皮杜藝術中心

B.圣彼得教堂

C.巴黎圣母院

D.朗香教堂

7.______是宋代著名的壯派山水畫大師。

A.王維B.范寬C.吳道子D.鄭板橋

8.何占豪、陳鋼創作的《梁山伯與祝英臺》是一首______。

A.小提琴獨奏曲B.二胡獨奏曲C.小提琴協奏曲D.交響曲

9.達利的油畫《記憶的永恒》和布努艾爾導演的電影《一條安達魯狗》等是（）流派的代表作品。A.A.表現主義B.存在主義C.超現實主義D.荒誕派

10.下列畫家中，不包括在“元四家”之內的是______。()A.A.黃公望B.吳鎮C.黃筌D.倪瓚

11.下列屬于印象派畫家的是()

A.雷諾阿B.籍里柯C.庫爾貝D.米勒

12.《滄浪詩話》的作者是宋代的（）。A.嚴羽B.司空圖C.謝赫D.鐘嶸

13.小說《罪與罰》是著名作家______的重要作品。()A.A.契訶夫B.高爾基C.托爾斯泰D.陀斯妥耶夫斯基

14.莎士比亞創作的《哈姆雷特》是一部______作品。

A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

15.電影藝術誕生于_____。

A.1921年

B.1895年

C.1905年

D.1915年

16.《霓裳羽衣舞》是______代宮廷樂舞。()

A.漢B.唐C.宋D.元

17."三一律"是歐洲_____戲劇的創作法則。A.A.文芯復興B.古典主義C.浪漫主義D.現實主義

18.《等待戈多》、《禿頭歌女》是——戲劇的代表作品。

A.表現主義B.存在主義C.象征主義D.荒誕派

19.我國著名影片《林則徐》、《在烈火中永生》、《聶耳》男主角的扮演者為_____．A．謝添

A.趙丹

B.秦怡

C.李默然

20.______的《群鬼》、《玩偶之家》是社會問題劇的代表作。

A.蕭伯納B.易卜生C.莫里哀D.梅特林克

21.《歷代帝王圖》是我國__________朝的繪畫作品。（）

A．唐

B．宋

C．明

D．元

22.《論繪畫》是______的美學理論著作。()A.A.倫勃朗B.達·芬奇C.魯本斯D.籍里柯

23.書法作品《祭侄文稿》出自()

A.歐陽詢B.顏真卿C.柳公權D.懷素

24.19世紀西方最有影響的，以莫奈為代表人物的畫派是______。

A.巡回展覽流派B.印象派C.野獸派D.抽象派

25.把審美認識分為“懼”“怠”“惑”三種境界的是()

A.孔子B.莊子C.老子D.孟子

26.下列是波德萊爾“象征主義”代表作的是（）。A.《惡之花》B.《巴黎的憂郁》C.《哲學的藝術》D.《1859年的沙龍》

27.下列音樂作品中，由貝多芬創作的是（）

A.《第三交響曲(英雄)》B.《e小調第九交響曲(自新大陸)》C.《(威廉·退爾)序曲》D.《如歌的行板》

28.在中國古代文論《詩品二十四則》中把藝術風格概括為24種類型的是()

A.曹丕B.劉勰C.鐘嶸D.司空圖

29.把審美認識分為“懼”“怠”“惑”三種境界的是（）。A.老子B.莊子C.道子D.孟子

30.恩格斯在談到巴爾扎克的《人間喜劇》時說，“從這里所學到的東西，比從當時所有職業的歷史學家、經濟學家和統計學家那里學到的全部東西還要多”。這說明藝術具有——功能。（）

A.審美認識B.審美娛樂C.審美教育D.審美享受

二、填空題(30題)31.__________批評是指借用現代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

32.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

33.藝術典型主要包括_____、_____。

34.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

35.草圣張旭是_____朝的大書法家。

36.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

37.形象思維具有___________、___________、___________和創造性等特點。

38.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

39."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

40.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

41.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

42.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

43.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

44.舞蹈可以按出場人物的數量分為__________、__________、__________、__________。

45.戲劇藝術的三要素是____________________、__________、__________。

46.聲樂根據人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

47.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

48.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。

49.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

50.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

51.藝術語言是一種比喻的說法，指的是藝術作品的__________，在藝術作品中起到類似語言的表情達意作用。

52.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

53.文學藝術主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學等。

54.藝術作品的構成因素可以被看作是__________的統一、__________的統一、__________的統一。

55.王羲之是我國_____時期的大書法家。

56.題材在藝術作品中是__________得以表現的基礎。

57.與藝術風格體現藝術家的創造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

58.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

59.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

60.__________批評是以道德為標準對藝術作品進行評價的一種批評形態，其基本范疇是__________善、惡。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術與政治的關系。

62.藝術家的審美創造能力包括哪些方面?

63.什么是藝術發生的勞動說?什么是藝術發展的多元說?

64.簡述審美想象的含義與特點。

65.簡述藝術創作主體與客體的關系。

66.簡述工藝與設計藝術的概念。

67.簡述什么是藝術創造主體。

68.簡述藝術作品中表現和再現的關系。

69.簡述藝術活動中藝術創作與藝術制作各自的涵義。

70.簡述藝術創作中的審美情感。

四、主觀題(10題)71.舉例說明綜合藝術的種類。

72.建筑賞析：《帕提農神廟》

73.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

74.藝術傳播有哪些要素?

75.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

76.簡述工藝藝術的基本特征。

77.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

78.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

五、論述題(10題)79.論述藝術鑒賞的過程。

80.試論述藝術發展中的繼承與創新規律。

81.試論藝術意境的基本內涵及其基本特色。

82.結合某藝術作品，論述審美想像的特征。

83.聯系實際說明藝術風格、藝術流派、藝術思潮的相互聯系與區別。

84.結合作品論述藝術作品的層次。

85.審美效應是藝術鑒賞活動所產生的結果。請結合自身經驗，闡述審美效應的三種表現。

86.結合實際論述藝術鑒賞的基本過程和審美效應。

87.論述藝術創作的過程。

88.藝術作品是感性和理性的統一，請結合具體作品分析、論述這一觀點。

六、(0題)89.簡述藝術形象及其特性。

參考答案

1.A法國18世紀評論家布封曾在他的《論風格》一文中提到“風格即人”的著名論點，馬克思對此十分贊賞并闡述過類似的見解。

2.B

3.C

4.C

5.D電視劇《圍城》改編自錢鐘書的同名長篇小說。

6.A

7.B

8.C

9.C

10.C

11.A

12.A

13.D

14.A

15.B

16.B

17.B

18.D

19.B

20.B

21.A

22.B

23.B《祭侄文稿》是顏真卿的行書法帖，號稱“天下第二行書”，它也是中華十大傳世名帖之一，現藏中國臺灣臺北故宮博物院。

24.B

25.B

26.A法國19世紀最著名的現代派詩人，象征派詩歌先驅，代表作有《惡之花》。夏爾.波德萊爾是法國象征派詩歌的先驅，在歐美詩壇具有重要地位，其作品《惡之花》是19世紀最具影響力的詩集之一。

27.A

28.D

29.B“懼”是對一個陌生國度的初步感受，是對一個不可識世界的無知，由神秘感產生的某種恐懼之心和動蕩不安之情。“怠”是理性思維常態被某種不可捉摸的力量突然垂直切斷，在審美對象面前目瞪口呆之狀?！盎蟆敝竿耆粚ο蟮拿浪饝?，無力把迷人的幻象轉歸于任何概念，而追隨著音形樂律與無極宇宙進退升降、隨意馳騁、自由漂移，進入若惑若愚的境界。

30.A

31.心理

32.拙政園留園豫園

33.典型人物典型環境

34.風格即人

35.唐

36.馬爾克斯《百年孤獨》

37.具象性情感性整體性

38.詩樂舞

39.蘇軾王維

40.現場傳播展覽性傳播大眾傳播

41.皇家私家

42.時間藝術空間藝術時空藝術

43.古希臘莫里衰博馬舍

44.獨舞雙人舞三人舞群舞

45.劇本演員觀眾

46.男聲女聲童聲

47.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

48.科學畫面聲音

49.審美理想審美情趣

50.文體期待意象期待意蘊期待

51.物質表現手段

52.國立音樂院

53.散文小說

54.內容與形式感性與理性再現與表現

55.東晉

56.作品主題

57.藝術派別

58.雕塑

59.歌劇舞劇話劇

60.倫理

61.政治是經濟的集中反映，政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態領域各部門的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯系和統一的關系。政治在一定程度上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到更快、更健康的發展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向，對政治施加影響。

藝術與政治的關系，在歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑的學說中，是擺得很清楚的：經濟基礎主要通過政治的中介影響藝術，而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明，進步的藝術總是由上升的經濟關系通過進步的政治所決定的，并且反過來給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是由沒落的經濟關系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經濟服務。

62.藝術家的審美創造能力包括三個方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術技巧。

63.(1)勞動說認為藝術產生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐活動。該學說是對藝術產生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。(2)多元說認為藝術的發生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發展過程，其中也滲透著人類模仿的本能、表現的欲望和游戲的沖動。藝術的起源應當是多因的而并非是單因的，但歸根結底，藝術的產生和發展是人類社會實踐活動的必然產物。

64.(1)審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或意境的過程。(2)審美想象的特性：①審美想象離不開表象記憶；②審美想象是積極的、能動的和創造性的；③審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

65.(1)藝術創作客體與主體相對應而存在。藝術創作主體即藝術家，是人類審美活動的體驗者和實踐者，也是審美精神產品的創造者和生產者。他們不但掌握專門的藝術技能點技巧，具有良好的藝術修養和突出的審美能力而且具備獨立的人格和豐富深刻的情感。藝術創作客體是包括社會生活、自然界和人在內的客觀世界，它應具有一定的審美價值，或經過提煉而具有審美價值。藝術創作客體是主體觀照、實踐和創造的對象。(2)藝術創作主體與客體的相互交流運動與相互作用，是藝術活動的核心。這種相互交流運動是雙向的，即主體可以影響客體、作用于客體，客體也可以影響主體、作用于主體。主體可以向客體運動、轉化，客體也可以向主體運動、轉化。在這一動態過程中，主體應居于矛盾運動的主導方面。主體的價值將通過對客體的實踐和創造而得到實現。

66.(1)工藝是一種歷史悠久的藝術樣式，它既有一定的審美價值，同時又具備一定的實用價值，與制作或生產密切相關。(2)設計藝術是工業革命后在國際上興起的一門交叉性應用學科，是圍繞著某種制作或生產目的進行的富有審美意趣的創作。

67.藝術創造主體即藝術家是人類審美活動的體驗者和實踐者也是審美精神產品的創作者和生產者。他們不但掌握專門的藝術技能與技巧具有良好的修美和突出的審美能力而且具有獨立的人格和豐富的情感。藝術創造主體即藝術家，是人類審美活動的體驗者和實踐者，也是審美精神產品的創作者和生產者。他們不但掌握專門的藝術技能與技巧，具有良好的修美和突出的審美能力，而且具有獨立的人格和豐富的情感。

68.(1)再現是指在藝術創造中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。表現是指在藝術創造中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(2)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素;在側重表現的藝術作品中，也不會沒有再現的因素，其間只是存在比重的差別。因為，再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣;表現性作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

69.藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗，運用特定的藝術語言和材料，將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動。藝術制作是藝術生產的另一種表現形態，它更多地體現出以物質性制作為主的特點。在當代藝術活動中，藝術制作的地位日趨重要，具有了相對獨立性。

70.情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。審美情感在創作活動中是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節它是推動藝術創作思維進展的內驅力。與人的日常情感相比創作主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩是多層次、多方面的。同時具有很強的個性色彩。情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。審美情感在創作活動中是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節，它是推動藝術創作思維進展的內驅力。與人的日常情感相比，創作主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩，是多層次、多方面的。同時，具有很強的個性色彩。

71.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

73.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

74.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

75.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

77.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

78.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

79.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品產生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術作品中的某種特定意象而引發的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造。①直覺與感知：藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創造的結晶。(3)審美效應：藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。

80.(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術發展有其內在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。每一時代的藝術對于后來的藝術，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術注定要在前一時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現在對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創新。在藝術發展中，繼承是手段，創新是目的。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。

81.意境是中國傳統古典美學的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實相生的境界是藝術中主客觀因素的有機統一。意境中既有來自藝術家主觀的“情”又有來自客觀現實升華的“境”“情”與“境”是有機地融合在一起的情中有境境中有情。藝術意境包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。意境是中國傳統古典美學的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實相生的境界,是藝術中主客觀因素的有機統一。意境中既有來自藝術家主觀的“情”,又有來自客觀現實升華的“境”,“情”與“境”是有機地融合在一起的,情中有境,境中有情。藝術意境包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。

82.答案要點：（1）審美想像是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或情境的過程。（2）審美想像是藝術家從事創造活動以及獲得審美經驗的過程中最重要的因素之一。（3）想像又分為再造性想像（知覺想像）和創造性想像，藝術家的創造活動主要依靠創造性想像。（4）結合具體的作品，分析想像的特征有：第一，審美想像離不開表象記憶；第二，審美想像是積極的、能動的和創造性的；第三，審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

83.(1)藝術風格就是藝術家的創作個性與藝術作品的語言、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色。風格是藝術家創作個性成熟的標志，也是一部作品達到較高藝術水準的標準。

(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。

(3)藝術思潮是指在一定社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響，藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向。

(4)藝術風格、藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系，但又存在著明顯的區別。藝術流派是藝術風格相近或相似的創作主體的群體表現。藝術思潮常常包容一個時期內多個藝術門類中多個流派的藝術主張。

84.藝術作品分為藝術語言、藝術形象和藝術意蘊三個層次。(1)藝術語言是創作主體在特定藝術種類的創作活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。(2)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(3)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術意蘊是衡量藝術作品境界高低的重要尺度。下面結合達·芬奇的名畫《最后的晚餐》來闡述藝術作品的三個層次。首先，達·芬奇采用了狹長的畫面構圖，因為是壁畫，畫面面積很大，富于視覺沖擊力。為了便于充分展現人物面部，畫家把13個人物安排在長桌的一側，形成以耶穌為中心的對稱構圖，又因為空間關系的還原，耶穌恰好處于透視的中心，視覺效果非常穩定。作品色彩濃重，光線偏暗，給人嚴肅莊重的心理感受。其次，畫家在大量觀察和積累的基礎上，把自己對傳說人物的理解和想象以及感情等具體化，用細膩的工筆塑造了13個宗教傳說中的人物形象，每個人都帶有傳說中所描述的那種身份背景和精神氣質，同時又是新創造出來的鮮活形象，不同于前人筆下。這些形象的姿態、表情、動作等令人嘆服地還原了傳說中那個特定的戲劇性時刻，共同營造出驚心動魄的情景氛圍。最后，由于藝術語言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅畫作充分傳達了宗教的精神。穩定的構圖，靜穆的中心人物，顯現了耶穌的堅定、無畏和悲天憫人，象征著基督的犧牲精神和崇髙情懷。即使不了解基督教的傳說和教義，欣賞者仍然能夠被作品中的形象所吸引和打動，進一步可以感受到悲劇意識和崇高情懷，這也正是畫作豐富意蘊的表現。

85.(1)審美效應主要有以下三種表現：①共鳴指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受也可稱作共鳴。②凈化指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。(2)結合自己體會闡述(1)審美效應主要有以下三種表現：①共鳴，指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化，指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟，指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。(2)結合自己體會闡述

86.基本過程：

(1)直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。

(2)體驗與想象。在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品規定情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的目標是接受者再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異，正是再創造的結晶。

審美效應：

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的