2023年河南省焦作市普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1._____在文學上積極鼓吹"小說界革命"。

A.蔡元培

B.胡適

C.梁啟超

D.黃遵憲

2.郭沫若的著名作品《鳳凰涅盤》的體裁是______。()

A.詩歌B.散文C.小說D.戲劇文學

3.接受者由于作品中特定的意象或形象而引發的期待指向叫做__________。（）

A.文體期待B.意蘊期待C.意象期待D.情感期待

4.《人間詞話》中明確提出了______說。

A.境界B.格律C.神韻D.格調

5.在湖北隨縣出土的編鐘是()

A.周朝樂器B.春秋樂器C.戰國樂器D.秦朝樂器

6.藝術創作的思維方式是

A.形象思維為主體B.形象思維和抽象思維起同樣作用C.抽象思維為主導D.形象思維排斥抽象思維

7.《農民暴動》(又譯《農民戰爭》)是德國藝術家柯勒惠支的______作品。()

A.銅版畫B.油畫C.水粉畫D.水彩畫

8.聯想往往激發藝術家的想象。杜甫的名句“朱門酒肉臭，路有凍死骨”屬于聯想中的（）

A．類似聯想

B．接近聯想

C．對比聯想

D．突發聯想

9.文學的主要表現手段是_____。

A.情節B.故事C.語言D.結構

10.10.《小二黑結婚》是我國文學史上___代表作之一。()

A.新月派

B.山藥蛋派

C.鴛鴦蝴蝶派

D.創造社的

11.我國偉大音樂家冼星海在延安魯迅藝術學院音樂系任教期間創作了《黃河大合唱》、《生產大合唱》和______等不朽作品。

A.《游擊軍》B.《到敵人后方去》C.《軍民進行曲》D.《在太行山上》

12.唐代書法家________把書法藝術分為神、妙、能三品。（）

A.柳公權B.張懷瑾C.顏真卿D.王僧虔

13.《雷雨》的作者是()。A.茅盾B.周樹人C.曹禺D.老舍

14.油畫《父親》是當代畫家_____的作品。

A.齊白石

B.羅中立

C.陳逸飛

D.徐悲鴻

15.小說的三要素是__________。（）

A.人物、敘事、環境B.抒情、情節、環境C.人物、環境、題材D.人物、情節、環境

16.《自由女神引導人民》是法國_____繪畫垢代表作品。

A.古典主義B.浪漫主義C.現實主義D.印象主義

17.提出“間離效果”的演出方法。（）A.A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布萊希特C.歐文D.奧尼爾

18.宮廷樂舞《霓裳羽衣舞》產生的時代是（）

A．漢朝

B．唐朝

C．宋朝

D．元朝

19.意大利文藝復興初期的______被認為是歐洲繪畫之父和現實主義畫派的鼻祖。()

A.米開朗基羅B.達.芬奇C.拉斐爾D.喬托

20.林黛玉聽《牡丹亭》的引文，最終達到心癡神迷的地步，這種共鳴是因為______A.A.思想觀點相同B.生活經歷相近C.愛情遭遇相同D.審美趣味相同

21.詩句“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回”出自詩作()

A.《將進酒》B.《石壕吏》C.《琵琶行》D.《從軍行》

22.藝術接受的主體是藝術作品的______。

A．傳播主體

B．傳播媒介

C．藝術信息

D．傳播受眾

23.電視劇《京華煙云》根據同名小說改編，原作作者是()A.A.老舍B.周作人C.沈從文D.林語堂

24.“寓教于樂”是指藝術的______功能。()A.A.審美娛樂功能B.審美教育功能C.審美認識功能D.審美意識作用

25.藝術活動產生于人類的_____時期。

A.原始社會

B.封建社會

C.奴隸制前期

D.奴隸制后期

26.藝術鑒賞中的情感暗合，既能促進藝術鑒賞活動的升華和發展，又能促進鑒賞者有效的升華__________。（）

A.思想感情B.心靈情感C.思想情緒D.美好愿望

27.《樂記》是中國（）時期的藝術理論著作。A.先秦B.漢代C.魏晉時期D.唐代

28.19世紀末，提出“美學的根本問題與藝術哲學的根本問題完全不同”是德國的()

A.康拉德.費德勒B.黑格爾C.羅塞D.烏提滋

29.接受者因受到藝術作品思想感情、理想愿望以及人物命運的打動感染而形成的一種強烈的心靈感應狀態，稱為______。

A.共鳴B.凈化C.理解D.領悟

30.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》的作者為()

A.師曠B.李龜年C.李延年D.白明達

二、填空題(30題)31.泰納認為，文藝創作及發展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

32.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

33.王羲之是我國_____時期的大書法家。

34.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術創造主要依靠___________性想象。

35.在我國迄今為止已發現的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發現的。

36.藝術鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

37.王獻之是我國_____時期的大書法家。

38.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

39.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

40.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

41.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

42.以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

43.綜合藝術是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術的總稱。

44.藝術形象是__________與共性的統一，__________與理性的統一，__________與情感的統一。

45.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

46.雕塑分為_____雕和_____雕。

47.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

48.表情藝術最基本的美學特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

49.藝術風格的特性體現為__________性、__________性和__________性。

50.繪畫藝術的種類，根據使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

51.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

52.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

53.藝術鑒賞過程的首要階段性環節是藝術鑒賞的__________。

54.與藝術風格體現藝術家的創造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

55.藝術語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

56.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

57.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

58.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

59.藝術傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

60.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

三、簡答題(10題)61.簡述藝術作品中的感性與理性。

62.簡要說明藝術作品中內容與形式的關系。

63.簡述藝術風格及其特性。

64.簡述審美理解在藝術創作中的作用。

65.簡述建筑藝術的定義和分類。

66.簡述藝術批評的功能。

67.簡述藝術作品中表現和再現的關系。

68.簡述三種以上關于藝術起源的重要學說。

69.簡述藝術發展的根本因素。

70.簡述藝術作品中意境的特征。

四、主觀題(10題)71.建筑賞析：《帕提農神廟》

72.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

73.舉例說明綜合藝術的種類。

74.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

75.簡述工藝藝術的基本特征。

76.藝術傳播有哪些要素?

77.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

78.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

五、論述題(10題)79.試結合某一文藝流派的產生、發展，分析藝術發展中繼承與創新的關系。

80.論述藝術與宗教的差異與聯系，以及藝術與宗教之間的相互影響。

81.試述文學與戲劇藝術的聯系與區別。

82.以歐洲文藝復興和現代藝術流派出現為例，試說明藝術流派和藝術思潮的產生與社會變革和社會思潮的聯系。

83.論述藝術創作中的藝術思維。

84.結合某部作品，試分析藝術與哲學之間的關系。

85.試述綜合藝術的種類及影視藝術的基本特征。

86.結合實際論述藝術鑒賞流程和審美效應。

87.聯系實際論述藝術創作的基本過程及每個環節的特征。

88.試論藝術創造的主要心理因素。

六、(0題)89.結合作品論述藝術作品的感性和理性。

參考答案

1.C

2.A

3.C

4.A

5.C湖北隨縣出土的戰國時期的文物曾侯乙編鐘，是我國迄今發現數量最多、保存最好、音律最全、氣勢最宏偉的一套編鐘。

6.A

7.A

8.C

9.C

10.B

11.C

12.B

13.C曹禺原名萬家寶，字小石，漢族，祖籍湖北潛江，生于天津一個沒落的封建官僚家庭，是中國現代杰出的戲劇家。著有《雷雨》《日出》《原野》《北京人》等著名作品。他一生共寫過8部劇本，號稱“中國的莎士比亞”。

14.B

15.D

16.B

17.B

18.B

19.D

20.B

21.A題中詩句出自我國古代偉大浪漫主義詩人李白的《將進酒》。《將進酒》原是漢樂府的曲調，題目意思即“勸酒歌”。

22.D

23.D

24.B

25.A

26.B

27.A

28.A康拉德.費德勒極力主張將美學和藝術學區別開來，因此被稱為“藝術學之父”，首先提出“美學的根本問題與藝術哲學的根本問題完全不同”。

29.A

30.A

31.時代種族環境

32.審美塑造藝術形象

33.東晉

34.再造創造創造

35.骨哨陶塤河姆渡

36.鑒賞藝術

37.東晉

38.間接性廣闊性情感性

39.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

40.布封

41.胸中之竹手中之竹

42.時間空間時空

43.戲劇電影

44.個性感性思想

45.人體動作表情構圖造型

46.圓浮

47.園林建筑紀念性建筑

48.表現性節奏性

49.繼承與獨創穩定與漸變多樣與同一

50.中國畫油畫

51.社會傳記心理文本

52.整合移情變形

53.審美感受

54.藝術派別

55.塑造藝術形象傳達藝術內容

56.歌劇舞劇話劇

57.文體期待意象期待意蘊期待

58.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

59.藝術信息受傳者傳播主體傳播媒介

60.敦煌云岡龍門

61.①在藝術作品中感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術作品中理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現出的理性內涵。③藝術作品是感性與理性的統一。一方面藝術作品表現為感性與理性的統一；另一方面藝術作品還表現為情感因素與理性精神的統一。①在藝術作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現出的理性內涵。③藝術作品是感性與理性的統一。一方面，藝術作品表現為感性與理性的統一；另一方面，藝術作品還表現為情感因素與理性精神的統一。

62.(1)藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中既包含著對客體世界的能動反映，又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價，融入藝術家的知、情、意。在具體的藝術作品中，藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和，題材和主題是藝術內容的主要要素。(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態呈觀為表現內容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容和形式是統一的和不可分割的有機體。在藝術創作中，內容常常起到主導的作用，形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則；但同時，形式又呈現相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且藝術形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。

63.(1)藝術風格是藝術家的創造個性與藝術品的語言、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色。(2)藝術風格的特性有以下三點：①繼承與獨創。藝術家要有自己的風格，必須繼承前人的藝術傳統、從中吸取提高自己水平的藝術營養，在此基礎上進行有自己特色的與眾不同的獨創。這里繼承是首要的，是基礎，獨創是繼承的升華，獨創是目的。只有繼承好，獨創才更大膽，才能在獨創上有所成就。②穩定與漸變。藝術創作者的風格形成，是逐漸在創作中實踐、篩選、最后認定的，成為相對穩定的具有自己特點的風格。由于形成風格，創作就會在藝術上達到運用自如、融會貫通的境界、成為藝術家在創作上成功的標志。但藝術家風格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點的變化、表現力的成熟、藝術修養的提高等使文藝家的風格變化，但這種變化是漸變，是在實踐中發現不足之處逐漸改變的。因為原有的風格來之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會跟不上時代，就會被淘汰。因此要變，但是要漸變。③多樣與統一。藝術風格是多樣的，它是因人而異的。藝術風格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術語言的多樣化，都是風格形成千差萬別的原因。而藝術風格又要統一在一定時代里，由于時代不同，藝術風格會呈現一個時代的共同特點。再是一個民族在藝術風格中同樣會呈現帶有共同性的東西。由于時代的不同、民族的不同，在同一時代和同一民族中藝術會出現某些共同特點，這就是藝術風格的多樣統一。

64.(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯系、內容與形式的審美特性及其規律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領悟式的理解體現出積淀在感性中的理性是審美判斷和邏輯推理的結果。(3)審美理解是美感演化的表現和必要環節能夠推動想像和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯系、內容與形式的審美特性及其規律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領悟式的理解，體現出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結果。(3)審美理解是美感演化的表現和必要環節，能夠推動想像和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

65.(1)建筑藝術是一種實用與審美相結合以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言建構成實體形象的造型與空間藝術。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。(1)建筑藝術是一種實用與審美相結合，以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言，建構成實體形象的造型與空間藝術。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。

66.在藝術接受環節藝術批評一方面引導藝術鑒賞者的鑒賞活動培養他們的鑒賞素養提高他們的鑒賞水平；另一方面能形成輿論風氣影響藝術與意識形態其他領域的關系促進社會文化的發展。具體地說藝術批評主要有以下四大功能。①通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家對創作產生影響。③通過批評的開展對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。④通過藝術批評協調藝術與意識形態其他領域的關系促進社會文化的發展。在藝術接受環節，藝術批評一方面引導藝術鑒賞者的鑒賞活動，培養他們的鑒賞素養，提高他們的鑒賞水平；另一方面，能形成輿論風氣，影響藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。具體地說，藝術批評主要有以下四大功能。①通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家，對創作產生影響。③通過批評的開展，對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。④通過藝術批評，協調藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。

67.(1)再現是指在藝術創造中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。表現是指在藝術創造中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(2)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素;在側重表現的藝術作品中，也不會沒有再現的因素，其間只是存在比重的差別。因為，再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣;表現性作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

68.（選擇三種即可）（1）摹仿說。這是一種最古老的藝術起源理論，認為藝術起源于人類對自然或現實生活的摹仿，柏拉圖、蘇格拉底均持此說。（2）游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為，藝術起源于人類具有的游戲本能，人類具有過剩的精力，可以運用于沒功利性的活動中，體現為自由的游戲。（3）表現說。克羅齊、柯林伍德等人認為，藝術起源于人類情感情現和交流的需要。（4）勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為，藝術產生的根本動力和原因在人類實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐中。

69.在人類社會生活中，經濟基礎的發展對于意識形態具有較強的制約和影響作用，同樣，藝術的發展也要受到經濟的制約和影響。以生產勞動為中心的人們的經濟活動是推動藝術發展的根本動力。藝術的發展受到經濟的制約和影響主要表現在以下幾個方面：①社會經濟的發展為藝術提供了新的藝術主題和藝術題材。②社會經濟的發展為藝術帶來新的藝術觀念。③社會經濟的發展為藝術提供新的藝術形式。另外，藝術形式的生成與衰落也和社會發展息息相關。經濟對于藝術的制約和影響作用并不是直接的。經濟的興衰與藝術的興衰雖然有著密切的聯系，但并不是機械地互為因果關系的。因此，藝術的發展與經濟的發展并不總是同步的。藝術發展與社會發展之間是十分復雜的關系，不能簡單化地把藝術發展置于社會發展之下。社會發展制約著藝術發展，但是，藝術發展又有自己的特殊規律。二者既有平衡的一面，又有不平衡的一面，正是這種平衡與不平衡的關系構成了藝術發展與社會發展的真實關系。

70.①意境是中國傳統古典美學的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實相生的境界，是藝術中主客觀因素的有機統一。意境中既有來自藝術家主觀的“情”，又有來自客觀現實升華的“境”，“情”和“境”是有機地融合在一起的，境中有情，情中有境。②藝術意境一般包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不設不施的自然美。

71.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

72.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

73.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

74.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

75.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

76.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

78.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

79.結合具體的文藝流派，須得出以下觀點。（1）在藝術發展的各種因素中，繼承和創新是一對重要的范疇和基本的規律。（2）藝術在它的發展過程中其內在結構是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。（3）藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術遺產的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納。藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面均有突出的表現。（4）藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術發展過程中，繼承是手段，創新是目的。（6）創新，是在繼承基礎上的創新。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕，創造出新鮮的藝術品，以適應新時代的人們對于審美文化和藝術的要求。

80.藝術與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映藝術是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟而藝術要求對現實世界和世俗感情的形象表現。③宗教的對象是神是人本質力量的異化人們在神面前感到自己是渺小的藝術的對象是全面的社會生活是人的本質力量的對象化人們在藝術面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉它是對人心靈的麻醉藝術是生活的教科書鼓舞人們在現實生活中去實現自己的自由創造的本質它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在而藝術卻不相信自己創造的對象的真實存在。藝術與宗教存在著某些共同點：①藝術與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉產生愉悅與希望。藝術與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發展就必然要利用藝術營造膜拜的氛圍從感情上感染信徒就必須要求利用藝術表現世俗的感情。②宗教為藝術提供了題材。③宗教往往是藝術產生的組織者在特定的歷史時期宗教以自己強大的政治和經濟力量組織大規模的藝術生產活動。藝術與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映,藝術是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟,而藝術要求對現實世界和世俗感情的形象表現。③宗教的對象是神,是人本質力量的異化,人們在神面前感到自己是渺小的,藝術的對象是全面的社會生活,是人的本質力量的對象化,人們在藝術面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片,勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對人心靈的麻醉,藝術是生活的教科書,鼓舞人們在現實生活中去實現自己的自由創造的本質,它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在,而藝術卻不相信自己創造的對象的真實存在。藝術與宗教存在著某些共同點：①藝術與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉,產生愉悅與希望。藝術與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發展,就必然要利用藝術營造膜拜的氛圍,從感情上感染信徒,就必須要求利用藝術表現世俗的感情。②宗教為藝術提供了題材。③宗教往往是藝術產生的組織者,在特定的歷史時期,宗教以自己強大的政治和經濟力量,組織大規模的藝術生產活動。

81.文學和戲劇的密切聯系首先表現在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介劇本稱為戲劇文學對戲劇藝術審美品質的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節作為戲劇演出的藍本。特別是以再現為主的敘事文學與通過矛盾沖突展開情節和塑造人物的戲劇更加接近因而富有情節性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征只能憑借想像展現不像以演員行動為基礎的戲劇可以直接感知于視聽還可以綜合音樂、美術和舞蹈等藝術而再現可感的生活的情景。文學的表現領域極其廣闊不受時空限制幾乎無所文學和戲劇的密切聯系，首先表現在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學，對戲劇藝術審美品質的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節，作為戲劇演出的藍本。特別是以再現為主的敘事文學與通過矛盾沖突展開情節和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征，只能憑借想像展現，不像以演員行動為基礎的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術和舞蹈等藝術而再現可感的生活的情景。文學的表現領域極其廣闊，不受時空限制，幾乎無所

82.在一個時代或一個時期中，社會上的經濟、政治、哲學、科學以及文化方面的重大斗爭和變革會產生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產階級革命的時代。新興資產階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領主統治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復興運動。它的哲學基礎是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術領域里，出現了意大利文藝復興三杰——達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導言》)。達·芬奇創作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛》石雕像，把年輕的大衛塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質都是人的，是少年英雄氣質的體現。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現代藝術流派的出現，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學者盧梭的空想主義的影響，希望在現實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優秀傳統，到巴比松林區去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義束縛下解放出來，又發掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學院派的墨守成規，在藝術上要求創作自由。由于當時光學的迅速發展，他們在繼承巴比松畫派的基礎上，把光和色的科學原理運用到藝術法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時出現了后期印象派。逐漸把現實變形，抓住藝術的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢境為內容的達利的超現實主義畫派。最后在美國又出現了超級現實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現，有的對現代藝術的發展起到促進作用，有的也有明顯脫離現實的傾向。總之，藝術流派或藝術思潮，必然有其特定的思想基礎、審美傾向和藝術風格、藝術趣味。在藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響。

83.藝術創作作為一項復雜和艱苦的審美創造活動不僅有著獨特的心理活動的特點而且還有著與其他人類社會實踐活動、科學研究不同的思維方式。在藝術創作過程中藝術家要以形象思維為主體同時還需要綜合地運用抽象思維和靈感使之構成一種有機的辯證關系共同推動藝術創造活動的進展。人類認識世界的兩種基本方式是形象思維和抽象思維。①形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活到進行藝術構思、形成藝術意象并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料。形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩。形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。②抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維與抽象思維在藝術家的創作活動中共同起作用二者可以相互補充和促進。③靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感的特征是：突發性、超常性、易逝性。形象思維與靈感有一定聯系二者往往交互作用藝術創作作為一項復雜和艱苦的審美創造活動，不僅有著獨特的心理活動的特點，而且還有著與其他人類社會實踐活動、科學研究不同的思維方式。在藝術創作過程中，藝術家要以形象思維為主體，同時還需要綜合地運用抽象思維和靈感，使之構成一種有機的辯證關系，共同推動藝術創造活動的進展。人類認識世界的兩種基本方式是形象思維和抽象思維。①形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料。形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩。形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。②抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維與抽象思維在藝術家的創作活動中共同起作用，二者可以相互補充和促進。③靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感的特征是：突發性、超常性、易逝性。形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用

84.答案要點：（1）這一題目應結合歌德的《浮士德》、曹雪芹的《紅樓夢》等一些具有深刻意蘊的作品來分析。（2）哲學主要從事自然界、人類社會和人的思維領域中帶有普遍性的根本規律的研究，主要通過其內在的分支——美學作為中介對藝術產生影響，作者的世界觀、人生觀等哲學思想直接作用于文藝作品，促進某些藝術流派形成，并直接產生某些哲理性作品。（3）藝術反過來也可以通過審美創造對哲學家思維及其思想產生啟迪，藝術作品可以傳播特定的哲學思想，尤其是哲學家的藝術思考往往會成為其哲學體系的重要組成部分。

85.綜合藝術是戲劇、戲曲、電影、電視的總稱。電影是將藝術與科學結合而成的一門綜合藝術，它以畫面為基本元素，并與音響和色彩共同構成電影基本語言，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。蒙太奇是電影的主要藝術語言和表現方法。電視屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時也有藝術的功能和娛樂功能。

電視與電影在審美特征上有許多相似之處，它們既是綜合藝術，又是現代科技的產物，同時又具有獨特的審美特征。

電影與電視藝術的基本特征是：

(1)運動的畫面。

電影和電視要以運動中的畫面去直接反映運動中現實世界，它不能追求單幅畫面的完整，而是講求在畫面流動中獲得整體美。

(2)重組的空間。

它是把不同時間和不同空間拍攝的鏡頭按作品主題思想、美學價值的要求重新組接來發揮其特有的藝術性和審美價值的。而這種重組時空的手段，通常叫做蒙太奇手段。

(3)科學與技術的交融。

影視藝術是現代科學技術與藝術結合的產物。影視藝術的藝術語言主要是畫面、聲音和蒙太奇。畫面是通過攝影和拍攝記錄下來的；聲音是用現代錄音設備錄制的人聲、音樂、音響等組成的聲音形象；蒙太奇是將畫面、聲音結構在一起，反映影視內容和美學價值的獨特方式。

所有影視藝術作品的創作與制作都離不開這三種藝術語言。這三種藝術語言是影視藝術與科技交融的又一特征。

86.(1)鑒賞流程：①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完_成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想象。在鑒賞過程中，主體審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯想的展開鑒賞者可以與作品或藝術家進行列話，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創造的結晶。(2)審美效應：①共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。而不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過對于藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟。領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

87.藝術創作基本包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段。藝術體驗是形成藝術創作的基礎和前提乃至萌發不可遏制的創作欲望。它充分調動情感、想象、聯想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解。藝術體驗包括三個部分：一是材料的儲備和審美經驗的積累；二是審美發現和審美領悟的發生；三是創作欲望的萌動及動機的生成。藝術構思是指藝術創作者在藝術體驗的基礎之上以特定的創作動機為引導通過各種心理活動和特定的藝術思維方式對原始素材進行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創造者的審美情感與客觀事物相融合的產物。藝術表現是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在使之成為具體可感的藝術形象或藝術情景。藝術創作基本包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段。藝術體驗是形成藝術創作的基礎和前提,乃至萌發不可遏制的創作欲望。它充分調動情感、想象、聯想等心理要素,對特定的審美對象進行審視、體味和理解。藝術體驗包括三個部分：一是材料的儲備和審美經驗的積累；二是審美發現和審美領悟的發生；三是創作欲望的萌動及動機的生成。藝術構思是指藝術創作者在藝術體驗的基礎之上,以特定的創作動機為引導,通過各種心理活動和特定的藝術思維方式,對原始素材進行加工、提煉、組合,在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創造者的審美情感與客觀事物相融合的產物。藝術表現是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言,將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象,最終呈現為物態的存在,使之成為具體可感的藝術形象或藝術情景。

88.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是