2023年江蘇省鎮江市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.貝多芬的第九交響曲是（）

A.《英雄》B.《命運》C.《田園》D.《合唱》

2.長篇小說《紅與黑》的作者是（）。

A.巴爾扎克B.都德C.司湯達D.莫泊桑

3.《荷花水鳥圖》是清初著名畫家__________(別號“八大山人”)的代表之一。（）

A.鄭板橋B.朱耷C.任伯年D.吳昌碩

4.“山路元無雨，空翠濕人衣”是出自

A.《楓橋夜泊》B.《山居秋暝》C.《山行》D.《泊秦淮》

5.《朗香教堂》是建于______的現代建筑之一。A.A.英國B.荷蘭C.德國D.法國

6.《鋼鐵是怎樣煉成的》的主人公是__________。（）A.A.聶赫留朵夫B.保爾·柯察金C.王進喜D.奧斯特洛夫斯基

7.《人間詞話》中明確提出了______說。

A.境界B.格律C.神韻D.格調

8.羅西里尼的《羅馬——不設防的城市》的電影風格是（）。A.浪漫性B.超現實C.紀實性D.抽象性

9.《藝術哲學》中從種族、環境和時代三要素出發，進行藝術批評的是法國的（）。A.羅丹B.丹納C.歌德D.高更

10.西方現代主義藝術思潮的萌芽始于19世紀中葉，標志是法國象征主義詩人波德萊爾的詩集__________。（）

A.《草葉集》B.《惡之花》C.《尤利西斯》D.《可溶解的魚》

11.美國著名小說《飄》被改編為經典好萊塢影片（）。A.《出水芙蓉》B.《魂斷藍橋》C.《雨中曲》D.《亂世佳人》

12.《未來世界》、《超人》是（）國的影片。A.美B.英C.法D.中

13.第一個正式提出應當建立“藝術學”的是______。A.A.費德勒B.康德C.黑格爾D.席勒

14.民族舞劇《絲路花雨》中“反彈琵琶”的動作設計來源于

A.秧歌B.維吾爾族舞蹈C.敦煌壁畫D.阿細跳月

15.俄國著名小說《安娜.卡列尼娜》是作家______的作品。()

A.果戈理B.屠格涅夫C.列夫.托爾斯泰D.陀斯妥耶夫斯基

16.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》從題材內容來看屬于（）

A.史詩劇B.童話劇C.社會問題劇D.宗教劇

17.唐代著名詩人李賀被稱為_____。

A.詩仙B.詩圣C.詩鬼D.詩佛

18.《套中人》是俄國作家_________的重要作品。()A.A.契訶夫B.高爾基C.托爾斯泰D.果戈理

19.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇______達到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。A.A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

20.“三一律”的戲劇創作主張屬于（）。

A.古典主義B.浪漫主義C.現實主義D.自然主義

21.提出境界論的近代文藝理論家是_____。

A.魯迅

B.王國維

C.劉熙載

D.曹雪芹

22.表面上看似是藝術活動的終點，潛在意義上是藝術活動在觀念與動機的起點的是()

A.藝術鑒賞B.藝術傳播C.藝術接受D.藝術批評

23.______是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。

A.藝術教育B.藝術家C.藝術接受者D.藝術傳播者

24.《藍色多瑙河》是一首()

A.交響樂B.幻想曲C.圓舞曲D.協奏曲

25.按照藝術形態的物質存在方式與審美意識物態化的內容特征分類，音樂屬于()。A.造型藝術B.實用藝術C.表情藝術D.綜合藝術

26.巴黎圣母院是__________風格的建筑。（）

A.哥特式B.君士坦丁堡C.巴洛克D.洛可可

27.古希臘哲學家德謨克利特曾說：“從蜘蛛我們學會了織布和縫補，從燕子學會了造房子，從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥學會了唱歌。”這是藝術發生學——的觀點。（）A.游戲說B.模仿說C.表現說D.巫術說

28.英國人類學家愛德華.泰勒最早提出藝術起源于“巫術”是在（）。A.《藝術的起源》B.《原始文化》C.《鏡與燈》D.《美育書簡》

29.享譽世界的盧浮宮在（）。

A.美國B.英國C.德國D.法國

30.把建筑稱為“凝固的音樂”的是__________。（）

A.德國古典哲學家黑格爾B.古希臘哲學家柏拉圖C.德國哲學家謝林D.德國音樂家霍普德曼

二、填空題(30題)31.聯想的常見種類有___________、___________、___________和關系聯想等。

32.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

33.__________批評是以藝術與社會的關系為基準評價藝術的一種批評形態。

34.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

35.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

36.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

37."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

38.藝術創造的過程為_____、_____和_____三步。

39.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

40.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風俗畫。

41.藝術創造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

42.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

43.__________批評是以道德為標準對藝術作品進行評價的一種批評形態，其基本范疇是__________善、惡。

44.戲劇藝術的三要素是____________________、__________、__________。

45.藝術典型主要包括_____、_____。

46.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

47.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

48.藝術傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

49.藝術鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

50.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

51.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

52.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

53.聲樂根據人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

54.形象思維具有突出的___________功能。

55.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

56.題材在藝術作品中是__________得以表現的基礎。

57.表情藝術最基本的美學特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

58.繪畫藝術的種類，根據使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

59.書法藝術的基本特征是__________、__________、__________。

60.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術鑒賞的主體能動性。

62.簡述藝術批評的功能。

63.什么是心理學批評模式?請舉出其代表人物。

64.簡述藝術活動中的共鳴現象。

65.簡述藝術鑒賞的性質和特點。

66.簡述審美感知在藝術創作中的作用。

67.簡述三種藝術分類的方法。

68.簡要介紹藝術發生的游戲說。

69.簡述藝術活動中的三種審美效應。

70.何謂藝術中的再現與表現？兩者間有什么關系？

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.藝術傳播有哪些要素?

73.舉例說明綜合藝術的種類。

74.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

75.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

76.建筑賞析：《帕提農神廟》

77.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

78.簡述工藝藝術的基本特征。

五、論述題(10題)79.結合藝術創造的實踐論述藝術創造思維的特點。

80.結合實際論述藝術批評科學性與藝術性統一的特征。

81.試述藝術作品的三個層次并舉例說明。

82.結合作品論述藝術作品的感性和理性。

83.就某一門類藝術來分析形象思維與抽象思維之間的關系。

84.論述藝術鑒賞的過程。

85.請闡述形象思維、靈感各自的涵義，以及二者之間的相互關系

86.“江館清秋，晨起看竹，煙光露影霧氣皆浮動于疏枝密枝之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。于是展紙磨墨，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。”

請結合鄭板橋的這一創作經驗，闡述藝術創作過程的三個階段。

87.試論述藝術發展中的繼承與創新規律。

88.試述電影和電視的運動的畫面語言的特征。

六、(0題)89.簡述藝術批評在形態上的分類。

參考答案

1.D

2.C

3.B

4.C

5.D

6.B

7.A

8.C《羅馬——不設防的城市》是意大利1945年生產的影片。影片在實景中拍攝，產生強烈的真實感。影片中的角色，除去個別的以外，全部是非職業演員。影片第一次集中體現了紀實性的美學原則，產生了巨大的影響。

9.B丹納說“要了解一件藝術品，一個藝術家，一群藝術家，必須正確地設想他們所屬的時代精神和風貌概況，這是藝術品最后的解釋，也決定了一切的基本原因”。藝術概論的研究對象是人類的藝術活動，以及與之相關的概念、范疇、理論和方法等。

10.B

11.D

12.A

13.A

14.C

15.C

16.C

17.C

18.A

19.A

20.A“三一律”是西方戲劇結構理論之一，是一種關于戲劇結構的規則。法國古典主義戲劇家將“三一律”視作不可違反的規定極力推行，使這一古典主義戲劇理論在歐洲劇壇長期占據主導地位。

21.B

22.C藝術接受在表面上看似足藝術活動的終點，潛在意義上是藝術活動在觀念與動機的起點。

23.A

24.C《藍色多瑙河》是奧地利作曲家小約翰.施特勞斯最負盛名的圓舞曲作品，被譽為“奧地利第二國歌”。

25.C

26.A

27.B

28.B英國人類學家愛德華.泰勒在《原始文化》中最早提出藝術起源于“巫術”的理論主張。他認為原始人的思維方式同現代人有很大的不同，對原始人來說，周圍的世界異常陌生和神秘，令人敬畏。

29.D盧浮宮位于法國巴黎市中心的塞納河北岸，是世界上最古老、最大、最著名的博物館之一。

30.C

31.接近聯想類似聯想對比聯想

32.國立音樂院

33.社會歷史

34.共鳴凈化領悟

35.風格即人

36.敦煌云岡龍門

37.蘇軾王維

38.藝術體驗藝術構思藝術傳達

39.馬爾克斯《百年孤獨》

40.張擇端

41.審美感知審美想象審美情感審美理解

42.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

43.倫理

44.劇本演員觀眾

45.典型人物典型環境

46.個性共性

47.現場傳播展覽性傳播大眾傳播

48.藝術信息受傳者傳播主體傳播媒介

49.鑒賞藝術

50.雕塑

51.敘事詩抒情詩

52.時間藝術空間藝術時空藝術

53.男聲女聲童聲

54.審美創造

55.間接性廣闊性想像性

56.作品主題

57.表現性節奏性

58.中國畫油畫

59.線條與組合具象與抽象情感與象征

60.詩樂舞

61.由于每個人的生活經驗與性格氣質不同審美能力和藝術素養不同形成了每個欣賞者在審美感受上鮮明的個性差異使藝術欣賞不能不打上欣賞主體的烙印。藝術鑒賞的主體能動性主要表現在對藝術作品審美娛樂屬性的享用；對藝術作品審美認知屬性的認知；對藝術作品文化價值的闡釋；對藝術作品形象或意境的再創造幾個方面。總之藝術鑒賞的主體能動性的實現是鑒賞者與藝術作品的對話是一種審美再創造藝術鑒賞的成功不是藝術作品或鑒賞者單方面的問題而是取決于鑒賞者和藝術作品之間達成和解的程度。由于每個人的生活經驗與性格氣質不同，審美能力和藝術素養不同，形成了每個欣賞者在審美感受上鮮明的個性差異，使藝術欣賞不能不打上欣賞主體的烙印。藝術鑒賞的主體能動性主要表現在對藝術作品審美娛樂屬性的享用；對藝術作品審美認知屬性的認知；對藝術作品文化價值的闡釋；對藝術作品形象或意境的再創造幾個方面。總之，藝術鑒賞的主體能動性的實現是鑒賞者與藝術作品的對話，是一種審美再創造，藝術鑒賞的成功不是藝術作品或鑒賞者單方面的問題，而是取決于鑒賞者和藝術作品之間達成和解的程度。

62.在藝術接受環節藝術批評一方面引導藝術鑒賞者的鑒賞活動培養他們的鑒賞素養提高他們的鑒賞水平；另一方面能形成輿論風氣影響藝術與意識形態其他領域的關系促進社會文化的發展。具體地說藝術批評主要有以下四大功能。①通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家對創作產生影響。③通過批評的開展對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。④通過藝術批評協調藝術與意識形態其他領域的關系促進社會文化的發展。在藝術接受環節，藝術批評一方面引導藝術鑒賞者的鑒賞活動，培養他們的鑒賞素養，提高他們的鑒賞水平；另一方面，能形成輿論風氣，影響藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。具體地說，藝術批評主要有以下四大功能。①通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家，對創作產生影響。③通過批評的開展，對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。④通過藝術批評，協調藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。

63.心理學批評從創作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創作動機、創作中的心理活動來理解藝術作品也可以從藝術作品折射出的心理因素出發來反觀藝術家的心理狀態。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。心理學批評從創作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創作動機、創作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發來反觀藝術家的心理狀態。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。

64.(1)共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同威相近的審美感受也可以稱作共鳴。(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同威相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

65.藝術鑒賞是以藝術作品為對象，以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經驗基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動和審美創造活動。

66.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬通常是交織在一起、共同發揮作用的。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯系也有區別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統覺性的特點與審美活動的適應性。

67.(任選三種)以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為時間藝術(音樂、文學等)、空間藝術(繪畫、雕塑等)和時空藝術(戲劇、影視等)。以對藝術作品的感知方式為依據，可以將藝術分為聽覺藝術(音樂等)、視覺藝術(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(戲劇、影視等)。以藝術作品對客體世界的反映方式為依據，可以將藝術分為再現藝術(繪畫、雕塑、小說等)、表現藝術(音樂、舞蹈、建筑等)和再現表現藝術(戲劇、影視等)。以藝術作品的物化形式為依據，可以將藝術分為動態藝術(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態藝術(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術形態的物質存在方式與審美意識物態化的內容特征為依據，可以將藝術分為造型藝術、實用藝術、表情藝術、語言藝術(文學)和綜合藝術。

68.游戲說認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中，于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。

69.三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動，從而形成的一種強烈心靈感應狀態，在欣賞同一部藝術作品時可能會生產相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產生，可以陶冶情操、調節精神，從而這到提升人格的狀態。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

70.（1）再現是指在藝術創造中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。

（2）表現是指在藝術創造中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。

（3）再現和表現從來就是密切聯系的。側重現現的藝術作品不可能沒有表現的因素；反之，側重于表現的藝術作品可能沒有再現的因素，其間只存在著比重差別。前者以再現為主，表現為輔；后者以表現為主，再現為輔，彼此相輔相成。

71.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

73.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

74.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

75.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

77.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

79.(1)①形象思維是藝術家在創作活動中從體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形象思維與抽象思維在藝術家的創造活動中共同起作用，二者可以相互補充和促進。(3)①靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。②靈感具有突發性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用。

80.藝術批評具有二重性的特點，即科學性與藝術性的統一。

(1)藝術批評具有科學性。藝術批評家需要在藝術鑒賞的基礎上，運用一定的哲學、美學和藝術學理論，對藝術作品和藝術進行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統性的知識。由于藝術批評是一種偏重于理性分析的科學活動，它同藝術鑒賞既有聯系，又有區別。一般來講，藝術鑒賞偏重于感性，藝術批評則偏重于理性；藝術鑒賞更多帶有個人主觀性的特點，藝術批評則需要符合客觀規律性。因此，“鑒賞可以不含有批評的意味，但批評卻必然是經歷過鑒賞這個階段。一個藝術愛好者，絕不應該止于鑒賞，應該做進一步的批評，因為只有批評，才能認識藝術的真面目，才能對于藝術有正確的批評。”藝術批評的這種科學性特點，使得它必然要從社會科學和自然科學的各學科中吸取觀點、理論和方法，呈現出多元化和綜合化的趨勢。尤其是20世紀以來，隨著現代科學的不斷發展，藝術批評從心理學、語言學、社會學、文化人類學、民俗學等許多學科中吸取了不少研究成果，形成了多種多樣的批評方法和流派。其中影響較大的包括心理批評、原型批評、英國新批評學派、社會批評、語義學派、結構主義、現象學批評、分解主義、闡釋學等等。形形色色的批評方法與流派，使藝術批評成為一門獨立的學科。

(2)藝術批評又應當具有藝術性。藝術批評作為一門特殊的科學，與其他的科學不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術的感受。藝術批評必須以藝術鑒賞中的具體感受為出發點，因而優秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強烈的情感體驗，才能真正認識和把握作品的成敗得失。尤其是藝術批評文章也應當具有藝術的感染力，才能真正打動讀者，說服讀者，真正發揮批評的作用。從某種意義上講，藝術批評是一門科學，也是一種文藝體裁。優秀的藝術批評文章不僅應當邏輯清晰、論證嚴謹，而且應當文字優美、生動感人，給人們一種特殊的美感享受。事實上，不少優秀的藝術批評文章，本身就是一篇優秀的散文，如西晉陸機的《文賦》就是一篇用賦體形式寫成的文論，其中的“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”等名句，流傳千古，至今不衰。魯迅為柔石、殷夫的作品所寫的序文，都是具有強烈藝術感染力的優秀散文，給人以美的感受。

藝術批評的二重性特點，決定了藝術批評既帶有強烈的個人色彩，又具有客觀的共同標準。因此，藝術批評的標準應當是思想性和藝術性的完美統一。思想性是指藝術作品具有的思想意義和所達到的思想水平，它是藝術作品內在的靈魂。藝術性是指藝術作品在藝術構思、藝術語言、藝術表現手法等方面所達到的水平，特別是從整體上達到完美的藝術境界，具有獨創的藝術風格。當然，凡是優秀的藝術作品，總是達到了思想與藝術、內容與形式的完美統一，藝術批評也應當從這種統一的角度去評價藝術作品。

藝術批評作為藝術鑒賞的深化和發展，在藝術生產中發揮著重要的作用。

81.藝術作品可分為藝術語言、藝術形象和藝術意蘊三個層次。

(1)藝術語言是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式；藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。同時，藝術語言又可分為文學性語言、純藝術語言和綜合性語言；藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新；藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。

(2)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體和審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。藝術形象是個性與共性的統一，感性與理性的統一，思想與情感的統一。

(3)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

以羅中立的油畫《父親》為例。從藝術語言的層面上，它使用的材料主要是涂抹在畫布上的油畫顏料。借助這些物質材料進行制作而物化為藝術形象的手段和方式，首先抓住人的視覺的是色彩，還有線條，明暗等造型方法一油畫的藝術語言。在畫布上活現的形象是一位飽經風霜的四川農民在極度的勞累中，端起一只大碗喝水。這是無數歷盡艱辛的父輩創業者中的一個，在他的深褐色的滿是皺紋的臉上凝集著幾代人的苦難、奮斗和期望，也傾注著作者的敬佩與同情。《父親》給人的印象是特別具體的、難忘的，感受特別深。在接受這一形象時必然引起思考：他是我們的父親，是我們時代的父親。他為什么還過著如此簡陋的生活?他為什么還能泰然處之?畫面感情形象引起的理性思考，讓接受者更深地領悟到作品蘊含在深層的人生哲理和精神內涵，其中有屬于西部色彩的中華民族精神。讓人得到一種心靈的凈化，受到一種振興中華的高度責任感的鼓舞。作品的三個層次是創作者逐層推進的，也是欣賞者需要逐層把握的。

82.(1)在藝術作品中，感性是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。藝術作品的形式首先是感性的，欣賞者可以通過自己的感覺器官直接地感受到他。(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現的理性內涵，藝術的感情并不排斥理智，藝術不是非理性的產物，藝術在人類感情的進發之中，包含著對世界的理性思考，表現著人類思想方面的內容，相對于它的感性形式來說，則是理性的。(3)藝術作品是感性和理性的統一，這種統一具有兩重含義，一是指作品的感性與理性的統一，另一種是指作品的情感因素與理性因素的統一。①首先，藝術作品是感性與理性的辯證統一，這正是藝術區別于宗教、哲學的重要因素之一。如唐代柳宗元的《江雪》正是在寒江獨釣的感性形式中蘊含著更加濃郁的詩情與哲理，在萬籟俱寂的雪海中，老漁翁清高孤傲，敢于抗爭的性格躍然紙上，如在眼前。而這種精神與思想境界則正是當時作者倔強不屈性格的寫照。由于感性與理性的統一，使這首小詩成為千古佳作。②這種感性與理性的統一又表現為藝術作品中情感性與思想性的統一，只有將情感滲透到思想里，思想融合在情感中，這樣的藝術作品才真正具有感人的魅力。如貝多芬的《熱情》奏鳴曲，這首樂曲所表達的熱烈奔放的情感，具有震撼心理的巨大力量。與此同時，這首樂曲又通過完美的藝術形式，表達了成熟時期的貝多芬的思想，使得這首奏鳴曲所表現的悲劇性之深刻，矛盾沖突之激烈，斗爭精神之頑強，都是在同類作品中罕見的，成為鋼琴奏鳴曲中一部經典性的作品。

83.答案要點：（1）形象思維是藝術家在創造活動中，從發現和體現生活，到進行藝術構思，形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術情境的整個過程中所采用的一種主要的思維方式。（2）抽象思維是人類最普遍的思維形式，是運用概念來進行判斷、揄和論證的思維方法。（3）形象思維與抽象思維可能在藝術家創作過程中相互交叉和轉化。

84.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品產生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術作品中的某種特定意象而引發的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造。①直覺與感知：藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創造的結晶。(3)審美效應：藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。

85.答案要點：

(1)形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。（10分）

(2)靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感具有突發性、超常性、易逝性的特征。（10分）

(3)形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用。形象思維為靈感的產生奠定基礎。靈感是形象思維的深度表現。（5分）

86.(1)藝術創造是一個復雜的過程，從邏輯上，這一過程可以分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現三個階段；而在實踐中，三個階段表現為連續的和不可分割的整體。

①藝術體驗是藝術創作的準備階段。它是創造主體在長期積淀的審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的