..民族元素時尚殺手锏民族元素從來都是讓時裝身價倍增的殺手锏。中國風格的高級時裝有一種沉靜氣質和濃厚底蘊,在奢華當道、熱鬧繽紛的伸展臺上,它永遠是一道讓人流連的美麗風景。當談及富含中國元素的服裝款式時,很多設計師按照固定的思維模式都會自然而然想到旗袍、馬褂、坎肩,以及盤扣、刺繡等裝飾圖案。但高明的設計師更注重的卻是將現代的生活理念融入設計中,對傳統的款式造型進行重新演繹。作為時尚達人的你想玩轉民族元素嗎？就讓我們一起來一次傳統回歸,再次體驗歷史感與新鮮感并存的民族風吧！

中國民族元素,帶著厚重的歷史感與新鮮的時尚感,席卷了變化萬千的時尚舞臺。今年,中國元素出現的形式更為多元,注重細節設計以及多元化的搭配。絲綢、棉麻等極具中國傳統風味的用料在今季成為服裝界的寵兒；中國的傳統文化"刺繡"成為風靡服裝界的一大配角,它會出現在衣飾裙擺甚至是硬朗的褲子上；褶皺、荷葉邊更是卷土重來,它們會出現在你身上的各個有可能的部位,成為華麗的細節；翻滾波浪也占據一席之地,繼續少女情懷與成熟典范的融合。專注中國元素的XX本土品牌吉祥齋的設計師楊帆指出：奧運讓中國紅得發紫,除去年初就開始大熱的奧運紅色系,時至秋冬,中國風所出現的形式更為多維,不再是那些硬生生拼貼的中國符號,而是更加注重材料質感的中國化、色彩的中國意味、服裝結構中國化及圖案的中國式創新,實現內在與標志的統一。雖然龍、蝴蝶、花卉、漢字符號、闊袖、立領以及寶塔圖形等依舊是最中國的表現,如今卻類同靈魂和外殼的區分,使這些元素的融入更具時代感旗袍——風姿綽約

旗袍是中國傳統服飾的極品,最能體現東方女性的個人魅力。它悄然無語地緊貼在身體的表面,絲毫不張揚,如同東方女子溫順文雅的品質；旗袍的絲綢質地,暗示著東方女人光潔滑膩的皮膚,甚至仿佛有體溫；旗袍緊身的裁剪,則將東方女人柔順曲美的身體線條凸顯無遺。它既有獨特的民族特色,又頗符合當今女性的審美情趣。

旗袍成為一種經典女裝。經典相對穩定,而時裝千變萬化。但時裝設計師常從經典的寶庫中尋找靈感,旗袍也是設計師靈感的來源之一。據說法國的服裝大師皮爾·卡丹也曾承認自己從中國旗袍中獲取了大量靈感。

最近十幾年來,時裝中重新出現的旗袍風格的設計,在國際時裝舞臺頻頻亮相,風姿綽約有勝當年,并被我國的一些著名演員和文化女性作為一種有民族代表意義的正式禮服出現在各種國際社交禮儀場合印花——繁花似錦

說到中國的花卉,不僅品種豐富多彩,而且各有各的吉祥之意。牡丹為百花之首,又名"富貴花"；荷花為"和合花"；靈芝為"如意草"；蘭花與桂花意為"典雅、高貴"……

Ｃｈａｎｅｌ抽象的黑白印花一向給人強烈的視覺印象,使不同的人聯想到不同的時尚元素。國際著名時尚人士ＭｉｃｈａｅｌＲｏｂｅｒｔｓ則聯想起中國少數民族的圖騰。迂回曲折的線條表現出的花卉雖然大不相同,但恰好表現出中國豐富的花卉品種,加上Ｃｈａｎｅｌ簡約的剪裁,使整體設計更具現代氣息。中國剪紙般的印花是ＧｉｏｒｇｉｏＡｒｍａｎｉ女裝的一大特色,看似零碎,但又互相牽連,而模特兒戴的頭飾與中國古代南方婦女戴的帽子也有異曲同工之妙。Ｖａｌｅｎｔｉｎｏ禮服的印花帶有非常強烈的中國韻味,以中國紅為底,大朵大朵的粉色牡丹與翠綠色的葉片仿佛有了恰當的歸宿,靈氣十足。加上吊帶的設計,絲綢、雪紡材質的烘托,更顯華貴優雅的視覺效果。再來看看Ｄｉｏｒ的時尚配件,用草編織出的包袋、帽子、腕表等配件再現了中國江南地區自然樸素的生活；蝴蝶、牡丹、雛菊、綠葉組合成的畫面,則令人想到中國的自然風光；還有那些以各種玉石以及鑲金邊、手工添色技巧制作而成的飾品,仿佛就是依照中國舊時女子身上佩戴的飾品所復制。如何玩轉"中國元素"

在西方,設計師們積極從世界各民族傳統中汲取養分,并使之轉化成永恒的時尚藝術。中國風格的高級時裝讓一種沉靜的氣質頃然而出,成為這個奢華當道、熱鬧繽紛的世界里,讓人駐足欣賞的美麗風景。讓中國風帶著厚重的歷史感與新鮮的時尚感,席卷了變化萬千的時尚舞臺,這一切主要得益于國際頂尖品牌的設計手法非常多樣化,而且運用極其靈活,絲毫沒有生搬硬套的痕跡。概括其設計手法主要有兩種：一是現代時裝外形輪廓與中國服飾元素的混合；二是中國化元素非中國化運用。

現代時裝輪廓與中國服飾元素的混合

國外設計師在吸取中國元素時往往是在現代時裝外形輪廓基礎上大做局部文章,以尋求創新和突破之處,并以實現現代設計與傳統民族元素的完美結合。最常用的設計手法即采用中國工藝材料和圖案色彩或裝飾或打破基本固定的款式造型。在工藝材料運用方面,要數中國特色的織錦與刺繡運用最為廣泛。最常見的是栩栩如生的刺繡花朵,或鏤空或采用立體感較強的中國刺繡方式,展開了花朵最妖嬈的姿態,讓面料充滿了立體感。刺繡是中國古老的工藝之一,對文化生活的提升,有很大的貢獻。早期的刺繡遺物顯示：周代尚屬簡單粗糙；戰國漸趨工致；漢代開始展露藝術之美。宋代是我國刺繡發達臻至高峰的時期,無論產品質量均屬空前,特別是在開創純審美的藝術繡方面,更堪稱絕后。在歷練后仍然流傳下來。它融合了繪畫、書法的精髓,將素材借著多彩、亮麗的絲線以渾熟靈巧的技術氣韻,生動地顯現出中華文化的特色。比如吉祥齋的作品繡工精細,古樸典雅,生動清新,無論是人物還是花鳥,無不體現東方女性那細膩綿長的文化內涵。今年吉祥齋的設計師大膽創新地將繡花以立體的形式表現,達到了"繡花花生香,繡鳥鳥飛天"的境界。

在圖案色彩方面西方設計師不僅僅只停留在過去對龍和花卉團紋樣的簡單復制上,而是進一步挖掘了更具有中國人文氣息的繪畫,如中國的水墨畫,Ｄｉｏｒ的設計師在白色的面料上用潑墨的手法畫上了黑色的花朵,并加以紅色花朵點綴,而服裝款式簡單平常,但潑墨花紋的出現卻讓連衣裙有一種清雅的面貌。以民族風著稱的ｅｎｚｏ,對中國少數民族服飾元素不斷進行重新演繹,在黑色天鵝絨的面料上刺上了搶眼的民族圖騰,而花朵、圓點、金屬鑲邊等圖案和各種顏色的交錯融合,也在服裝上撞擊出了最美麗的火花,搭配西式的長毛絨紅色圍巾,展現出一派熱烈的民族風情,讓中國最具有民族風格的時裝元素在世界時裝舞臺上大放異彩。

大紅、紫羅蘭以其明艷之色更顯女性千嬌百媚,這些顏色顯然是凸顯中國女之美的必備元素。而一些熱鬧顏色的混合具有無限視覺沖擊力,紅和綠,湖藍及明黃,那些生動的對抗色令我們在挑戰眼球極限時,再造出鮮活的中國味。

后現代手法解構"中國民族元素"很多設計師開始有意或無意地打破了中國傳統服飾的固定模式,在創作過程中始終把現代的生活理念貫穿其中,把中國傳統文化元素融入到現代生活理念中,其主要表現為運用后現代的解構法,將中華民族的典型樣式、線條、色彩等當作一種符號、語匯,通過非傳統的手法,組合傳統部件,融入到自己的設計中,從而構成一種古今融合的中西合璧的手工與現代技術結合的新型美。中國古代建筑元素在服裝設計中的運用看時裝周奧運設計賽學穿中國元素中國西褲網-時尚服飾

發布時間：2007-11-2415:25:49中國風元素一：結構分割

簡單的結構線能打破整體裝扮的單調和沉悶感覺,同時還體現出中國風的古典韻味,選擇有結構線的款式自然擁有了優雅的品味。

中國風元素二：奢華面料

帶有光感的面料在明年的春夏將是流行的主要方向,獨特的剪裁搭配淺淡的顏色一定讓你高貴優雅,成為職場中的亮麗顏色。

中國風元素三：高腰設計

高腰設計的服裝能隱藏腰腹的贅肉,對于問題身材更加適合。提升的腰線同時還能給人可愛的感覺,是減齡的法寶。

中國風元素四：經典款式

任何設計感太強的服裝都很容易過時,經典的款式才能經受住時間的考驗,基本的款式搭配細節的特別給人大牌感覺,讓你變身高品味女人。

中國風元素五：A字結構

寬大的設計是中式服裝的經典代表,這種結構不僅不會顯胖,還會打造飄逸大氣的感覺,十分適合職場OL穿著。

中國風元素六：沉穩弧線

中國風的設計中最典型的就是各種弧線設計,這種設計適合任何身材的人。身材豐滿的MM可以選擇寬大的弧線,身材單薄的MM則可以選擇細小弧線。波浪條紋能讓身材更加完美。

中國風元素七：典雅藍色

藍色在中式服裝中運用的最多,不僅是因為藍色是傳統服飾的代表顏色,藍色還能吸收膚色中的黃,讓皮膚看起來更加白皙,選一款藍色裝永遠不做黃臉婆。

中國傳統書法,各家各體,,浩如煙海。綜括為正,草,隸。篆四大類。凡歷朝有名書家各成一家。如顏,柳,歐,蘇,黃,米,趙各家,皆有專長。同為視覺藝術的服裝設計也是各家各風,而兩者都具有表現社會生活的功能,如歐風巴爾曼,皮爾*卡丹,夏耐爾,瓦倫荻諾等,亞風山本耀司,三宅一生等。藝術家們從生活中尋找創作靈感,以實際生活為題材來奠定設計方式與表現手法,創作視覺形象,書法藝術是通過包含哲學,文學,美學意味的文字造型表現；服裝設計藝術是借助豐富的形態語言用飽含意味的衣著去創造美的境界,然而不論是書法藝術還是服裝設計藝術,藝術家們的用意是相同的即給人以想象的空間,寄托本人的情感與韻味。兩者在藝術表現上更是相似：體現藝術家們切身生活,思想,行為,用創作的作品傳達給觀者。藝術是相通的,書法中的各種線條,結構,章法皆可納入服裝藝術設計中去,作為服裝院校的學生,我們應該多研究它們間的異同關系,來更好地掌握藝術設計。

書法家用線條的變化來表達內心變化,服裝設計師用線條將自然形態轉化為平面形態傳達設計師對自我生活形態的看法,同樣是線性藝術,書法與服裝設計只是異曲同工。

線是服裝設計結構的骨架,服裝款式結構是由線條的起伏來變化。直線與曲線的運用是表現服裝的基本手段。版型中直線既可以改變服裝的外形輪廓,又可以用來作局部結構的分割,曲線用于版塊的聯接,如袖窿,腰節弧等體現動感和旋轉感。

服裝設計中的線有結構線,輪廓線,縫合線,衣褶線等。書法中有逆鋒起橫,順鋒起橫,刀形直捺,鈍形反捺,懸針豎,垂露豎等。服裝設計中單純功能的有結構線,輪廓線,縫合線,書法中各種裝飾線的結合運用展示線條的虛實與層次。現代服裝設計中的合體造型褶和省就被廣泛應用,就形成了各種線條的變化,即直線中有曲線,曲線中有直線,同樣也是體現書法線的空間,虛實感。

在服裝結構設計中,一種線條經運用后就必定會造成面積和比例上的分割,便形成服裝的結構版型。結構在服裝設計中的運用也就多了,一幅好的書法作品,首重布局,布局的好壞直接影響到作品秩序和諧,中軸線在書法中極為重要。服裝設計中同樣也離不開中軸線。任何款式的服裝,對稱,均衡必須要以中軸為基礎,抓住中軸,就抓住了款式變化的定律。中國人講究對稱,穩定莊重給人以安全感。嚴格講求對稱形式,以對稱應萬變,如果撇開中軸,就會雜亂無章。書法中篆書,隸書,楷書,常去正中之勢,求對稱之態。在服裝中也存在一些打破陳舊的對稱形式,以奇趣求險趣,以不對稱的服裝設計來求新意。創造出一些獨出心裁的服飾效果。書法中的行草也是打破了楷隸均衡,歪歪得正,重心平穩,此時的平衡依然重要。

"上緊下松,松緊得體"在書法,服裝設計中廣泛運用,書法中字體結構一般都是上緊下松的美學原理,使文字形象呈現生機勃勃的優美藝術姿態；服裝設計中,上緊下松的結構安排就更廣了,特別是女裝,緊身上裝把女性優美的線條勾勒地淋漓盡致,下松裙褲體現女性矜持。此外中國唐裝中,漢字"福祿壽喜"是最多的。如果服裝是神,那么書法便是韻了。所以服裝設計師完全可以借鑒漢字部首。字形結構比例得到款式設計的啟示。

由此可見,書法中各因素在服裝設計中都有所體現,并且通過對書法藝術精髓的借鑒運用塑造出美感,讓人們體會到服裝震撼人,打動人的魅力,中國傳統書法與現代服裝設計不解之緣也就在于此。國際頂尖品牌服裝青睞中國設計八大元素2007年06月12日星期二15:54從今年開始,國際大牌中出現了不少讓中國人感到非常熟悉的貨品。這些采用了中國設計元素的頂尖服飾,表達著奢侈品牌設計師對于中國元素的理解,也透露著頂尖品牌對中國的關注。

在今年秋冬頂尖品牌推出的最新服飾中,有哪些令人熟悉的中西結合之作？哪些中國元素最受設計師們偏愛？來一起看一下吧。

國際大牌競相采納中國元素

元素一：織錦刺繡

中國江南特色的織錦刺繡被直接運用于今年秋冬大品牌的服裝面料上。最常見的是栩栩如生的刺繡花朵,或鏤空或采用凹凸不平的刺繡方式,在面料的表面上展開花朵最妖嬈的姿態,讓面料充滿了立體感。今年秋冬,華麗的織錦刺繡被大品牌最廣泛地運用在了晚裝的制作上,像擅長于營造女性性感曲線的Valentino用金色織錦面料來制作拖地魚尾吊帶晚裝,金色的面料上,盤旋向上的褐色與淡紫色刺繡花朵極其生動,很有中國風情,設計師還特別在吊帶的底部加上了同是花朵的扣飾,與面料上的刺繡花朵相映成趣,非常漂亮。與Valentino相比,Dior的設計師JohnGalliano使用織錦刺繡面料的手法卻更顯夸張,讓模特黃袍加身,穿上繡有龍圖案的黃色服裝,顯得恢弘大氣。此外,Dior還創新地在真皮服裝上刺上花朵,亦中亦西,別致有趣。

元素二：潑墨手法

運用中國山水國畫的潑墨手法的面料在今年秋冬的大品牌時裝上也展現了獨特的魅力。Dior的設計師在白色的面料上用潑墨的手法畫上了黑色的花朵,看似隨意,實則大有看頭。為了不顯沉悶,設計師還在布料上加上了紅色的花朵點綴,而服裝款式也以簡單為主,只是腰部幾道細細的皺褶,讓潑墨面料的連衣裙有一種清雅的面貌。

元素三：立領披肩

類似于上世紀30年代上海女性穿著的毛毛短披肩是頂尖品牌設計師向中國元素取材的另一表現形式,為完全體現這種毛毛短披肩的東方魅力,設計師在面料的運用和款式設計上更加細膩,不僅用短絨毛來取代夸張的長絨毛,款式上還設計了小立領和在胸前制造彎彎的曲線。Valentino別出心裁地讓這類具有上海特色的短披肩不再搭配中式旗袍,反而搭配上下拆分的兩件套西式裙裝,但一樣的典雅高貴。

元素四：民族圖案

近年來時尚界大吹民族風,一句"民族的就是世界的"將民族風元素提升到了無與倫比的崇高地位。在今年秋冬的新款大牌服裝中,我們也能發現不少取材自中國少數民族服飾的民族風元素,像Kenzo對民族風的演繹有些西化,黑色天鵝絨的面料上刺上了搶眼的民族圖騰,而花朵、圓點、金屬鑲邊等圖案和各種顏色的交錯融合,也在服裝上撞擊出了最美麗的火花,搭配西式的長毛絨紅色圍巾,展現出一派熱烈的民族風情,讓中國最具有民族風格的時裝元素在世界時裝舞臺上大放異彩。

元素五：細密繁花

細密的繁花常常出現在中國典型的小家碧玉身上,顯得俏麗可愛,又帶著點羞赧。實話說,大牌設計師在采用細密繁花布料的時候是有些矛盾的,因為這種細密的繁花圖案既能讓女人變得很土氣,也能讓女人變得很嬌媚。于是,在今年秋冬的大品牌服裝