剪紙目錄第一章剪紙的歷史第二章中國剪紙的特點第三章剪紙的造型方法第四章剪紙的創作方法和形式第五章剪紙的表現方法第六章剪紙工具材料和技法第七章花卉第八章鳥類第九章昆蟲第十章動物第十一章人物第十二章喜字第十三章剪影第十四章吉祥文字第十五章作品賞析第一章剪紙的歷史我國的民間剪紙手工藝術有它自身的形成和發展過程，我國紙的發明是在公元前的西漢時代，在此之前是不可能有剪紙藝術出現的，但當時人們運用薄片材料，通過鏤空雕刻的技法制成工藝品，早在未出現紙時就已流行，即以雕、鏤、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、絹帛，甚至在樹葉上剪刻紋樣。關于剪紙手工藝術的歷史，即真正意義上的剪紙，應該從紙的出現開始。漢代紙的發明促使了剪紙的出現、發展與普及。目前已發現的最早的剪紙實物是新疆吐魯番火焰山附近出土的北朝時期（386-534）的五幅團花剪紙。北朝以后，雖然出土文物中很少發現剪紙，但從歷史記載和古代的刺繡、陶瓷、印染等工藝品上，可以清楚地看到它的廣泛存在。這說明我國的剪紙藝術有著悠久的歷史。唐代剪紙已處于大發展時期，杜甫詩中有“暖水濯我足，剪紙招我魂”的句子，以剪紙招魂的風俗當時就已流傳民間。唐代民間還出現了利用剪紙形式制作的漏版印花板，人們用厚紙雕刻成花版，將染料漏印到布匹上，形成美麗的圖案。宋代造紙業成熟，紙品名目繁多，為剪紙的普及提供了條件。如成為民間禮品的“禮花”，貼于窗上的“窗花”，或用于燈彩、茶盞的裝飾。宋代民間剪紙的運用范圍逐漸擴大，江西吉州窯將剪紙作為陶瓷的花樣，通過上釉、燒制使陶瓷更加精美；民間還采用剪紙的形式，用驢、牛、馬、羊等動物的皮、雕刻成皮影戲的人物造型；藍印花布工藝制作的鏤花制版是用油紙板雕鏤成紋，刮漿印花的花版紋樣就是采用剪紙的技法，有陰、陽刻之分，長線要割斷，以點分虛實。明、清時期剪紙手工藝術走向成熟，并達到鼎盛時期。民間剪紙手工藝術的運用范圍更為廣泛，舉凡民間燈彩上的花飾，扇面上的紋飾，以及刺繡的花樣等等，無一不是利用剪紙作為裝飾再加工的。而更多的是我國民間常常將剪紙作為裝飾家居的飾物，美化居家環境，如門棧、窗花、柜花、喜花，棚頂花等都是用來裝飾門窗、房間的剪紙。除南宋以后出現的紙扎花樣工匠外，中國民間剪紙手工藝術的最基本的隊伍，還是那些農村婦女。女紅是我國傳統女性完美的一個重要標志，作為女紅的必修技巧——剪紙，也就成了女孩子從小就要學習的手工藝。她們從前輩或姐妹那里找來學習剪紙的花樣，通過臨剪、重剪、畫剪等描繪自己熟悉而熱愛的自然景物，魚蟲鳥獸、花草樹木、亭橋風景，以至最后達到隨心所欲的境界，信手剪出各色花樣來。中國民間剪紙手工藝術，猶如一株常春藤，古老而長青，它特有的普及性、實用性、審美性成為了符合民眾心理需要的特色藝術。第二章中國剪紙的特點中國幾大區域剪紙介紹：一、陜西民間剪紙陜西民間剪紙的歷史悠久漫長，最早可追溯到《史記》中“剪桐封弟”的故事。相傳周成王姬誦用梧桐葉剪成玉圭的圖像贈給其弟姬虞到唐國當諸侯，至今有兩千多年了。美術家江豐和詩人艾青曾在解放前夕編印過一冊專門介紹陜北風土人情的《民間剪紙》，對陜北剪紙藝術給予了很高的評價。剪紙，遠離皇家，遠離貴族，只鐘情民間的瓦房和窯洞，只鐘情布滿滄桑的臉龐和結滿老繭的雙手。陜北高原的窯洞，特大的窗戶，面對一片陽光，是剪紙藝術最好的位置。陜北民間剪紙有貼在窗戶上的“窗花”、“煙格花”；有貼在頂棚的“花”、“角花”；有貼在門楣的“門符”、“吊箋”；有貼在室內墻上的“墻花”、“炕圍花”；有貼在燈籠上的“燈籠花”；有婚嫁用的“喜花”、“禮花”；還有作刺繡用的“鞋花”、“枕花”、“帽花”、“圍裙花”、“門簾花”、“肚兜花”等等。一批批民間剪紙藝術家也在平凡的生活中默默地、悄無聲息地在這片黃土地上誕生著、成長著，一代又一代。她們多是農家婦女，文化不高，從女娃剪成姑娘，一把剪刀猶如一枝生花的妙筆，剪什么像什么，有的不須著色，不須描底，黃土地的百般風情令世界各國旅人嘆為觀止。二、廣東佛山的民間剪紙宋代已有流傳，盛于明清兩代。由于其剪紙制作方法采用了剪、刻、鑿、印、寫、襯等，在種類上便可分為純色剪紙、銅襯料、銅寫料、紙寫料、金花、銀寫料等。其作品在剪刻時很講究，多用小刀或剪刀在紙上或特制的銅箔、錫箔上剪刻而成。它利用本地特產的銅箔銀箔，用剪、刻、鑿等技法，套襯各種色紙和繪印上各種圖案，形成色彩強烈、金壁輝煌，富有南方特色的剪紙。佛山剪紙既有纖巧秀逸、又有渾厚蒼勁的表現手法，按使用的需要而選材施藝。隨著社會的發展，佛山剪紙在傳統的基礎上，以其構圖嚴謹、裝飾性強、剔透雅致、金壁輝煌的特點，在我國剪紙藝術中較具代表性。三、山東民間剪紙山東民間剪紙從造型風格上大致可分兩類。一類是渤海灣區域粗獷豪放的風格，與黃河流域其他省份的剪紙一脈相承。一類則是更有特點的山東膠東沿海地區以線為主，線面結合的精巧型剪紙，它似乎與山東漢代畫像石細微繁縟的風格一脈相承，以其花樣密集的裝飾手段，使單純爽快的外型更飽滿豐富。山東膠東稱手巧的女子為“伎倆人”，“伎倆人”不管出在哪個村，都是人們引以為榮的事。她們的花樣子常常用煙火熏在土紙上到處流傳，成為遠近鄉村剪花的樣品。剪紙用途最多的是打扮窗戶。膠東的窗戶多是細長條形的格子，一般只能貼一些小的花，婦女們開發自己的創意，運用化整為零的方法把大的構圖分割成條形剪出，再貼到窗上組合成一個完整的畫面。這種稱為“窗越”的剪紙一般貼在“窗心”。另有“窗角花”、“窗旁花”以及懸掛在窗前會活動的“斗雞花”等，構成了系列性的“欞間文化”。與節慶的居室布置相適應，剪紙還用于墻圍及天頂仰棚的裝飾，以及器皿的貼花。山東剪紙從古發展到今，越來越多地顯示出它獨具審美的功能，因此，民間的“伎倆人”也就更加注重技巧的精熟。那若斷若連的線條和細如蚊足的毛刺，往往叫人感到一種凡人難以達到的絕妙。四、云南民間剪紙云南的剪紙基本有兩種作用。一是寺廟中的神幔、神樹及旗幡上的剪紙或刻紙，多為信徒們敬神拜佛的貢獻之物。其題材樣式包括具有云南地方特色的大象、牛羊、佛塔、衣褲、器皿、人物、花鳥及吉祥的圖案等。造型簡略單純，有一種原始稚拙的意味。神幔如北方民間的掛簾剪紙，但都很大。常常是多張貼接在一起。折疊刻出重復的圖案。具有神秘的宗教氣息。刺繡是南方諸多民族女性擅長手藝。而要有別致的花樣，就必得學剪。這里的一幅鞋花三幅胸襟花，是白族女性所剪。從內容上看來，已完全是漢族的戲故事，只有其中的佛塔及建筑，仍存有些許緬寺建筑的容貌。從作品嚴謹的構圖和輕松自如的造型上看，剪紙的作者是個成熟的老年巧手。為了刺繡時色塊分割表現形象的必要，以開口刀法在形本上剪出暗示結構的虛線。幾個內容不同人物不同的故事，和諧地擺放在外形幾乎相同的對稱形之中，黑白分明疏密得當，毫無充塞羅列擁擠的感覺--也許這些花樣作者所求的最佳效果，留待繡花女最終去完成，但作為一幅剪紙作品的完美，已在此花之中。五、吉林民間剪紙僅就吉林通化地區近年采集的大量滿族民間剪紙表象來看，就可判定其所具有的地域民族原始性色彩。從題材方面說，不僅其中的熊、虎、鹿、及山花、參果、樵夫、牧人與林海雪原的生活密不可分，而且那些旗裝馬靴的“嬤嬤人”，正是滿族祭奉祖先的古俗之物。“嬤嬤人”與黃河流域剪紙的“抓髻娃娃”一樣，以對稱的正面造型，展開四肢，顯露著人的完善，替代著人的軀體去完成捍衛生命、娛樂神明的使命。不同于“抓髻】娃娃”的，“嬤嬤人”是可站立、可擺放的立體型剪紙，民間巧手運用折疊與剪鏤結合的紙的語言特征，賦予薄片的材料一種既具有體積感又有刀剪意味的造型樣式。題材的另一方面，則是滿族人的生活及引以為榮的罕王創業稱世的傳說故事。吉林滿族剪紙的特點，便是充分利用材料技法語言的便利，其表現之一為多折疊的方法代替形象內部裝飾的鏤空，取得事半功倍的效果，配以香火燒出洞孔。其二是不似內地用專門剪花的小巧刀，他們用平常的大剪刀，不易勾來轉去剪曲線，故多用直刀硬拐變的剪法，看來若聞鏗鏘之聲，卻顯出一種金石的力度。六、山西民間剪紙就民間藝術的豐富及保留遠古文化內含的質量而言，秦晉兩地同是令人不可輕視的寶地。然而，山西的地理位置更易于接受八面來風。因此民間剪紙就絕不僅僅是老辣苦澀的遠古藝術的因襲或傳承，而是添了些許聰慧精明、靈透乘巧的酸甜味。這酸甜苦辣攪和在一起，釀成了剪紙藝術戲中有戲頗耐品嘗的余味。兩件“買水”的作品，同題同意同情節，而不同的人物性情，不同的愛戀方式，甚至不同的戲班層次，叫人若已領略各自戲路的來龍去脈，聽到不同戲路的觀眾同時報以的喝彩。“母女對織”則是一件叫人思索生命問題的作品。兩幅剪紙對稱重復構圖中，只一些微小變化，即給人以時間與空間上的無限聯想，永恒的人生重復與短暫的人為變化全系在這部象征著世界的織機之上，前人織著經緯，也連著后人的命運。這不是筆者的信口開河，即使是剪花的老婆婆不如是說，在她的人生體驗中必定會有這樣不止一次的追問。當然這并不妨礙山西民間剪紙中傳承作品的純粹性，黃河流域共有的“蛇盤兔”、“鷹逐兔”等主紋樣自不待說，而其中的“一座山”是呂梁山區民間常剪的一種題材，它似乎向人們展現了一個人獸雜居時代的真實場景，又把天然之中的人類童年情境帶到了我們面前。七、安徽民間剪紙安徽的民間剪紙較早地形成了行業性的藝人隊伍，以其藝術商業的雛形狀態替代了民眾普遍的審美創造。但是，我向來以為匠人型剪紙作品的民間與否主要在于所面向服務的對象。如果是基于勞動者集體審美意識的普遍水準，又依附于民間美術的范疇。反之如果已在迎合貴族階層的閑情逸趣而賣弄絕技的工藝之作，則是與皇宮中雇傭的御用匠人雕龍刻鳳為他人做嫁衣裳的沒什么兩樣。安徽的“花匠”多屬于前者，而阜陽的程建禮則是其中最有代表性的一位。程建禮從小喜歡剪花，并跟祖母勤學，靈性極好，起初為村人義務剪花，后來把技藝作為謀生手段，挑起花擔周游江湖，練出一身好手藝，口中唱著花歌，手中剪著婦女們點的花樣。對于他來說，已不需要冥思苦想的經營構圖。任何形狀的紙片之中都已蘊藏著形象，只需用手中的剪刀輕叩它的靈性之門。“三叉口”一幅尤其如此。概括的外形輪廊像是天然而成的幾筆正在浸化著有濃墨，而略用心計剪出兩只相對灼灼的眼睛，恰如其分地剪出“畫眼”，也點準“戲眼”——黑暗中，兩個互相搜尋著的人警覺的眼睛。八、湖南民間剪紙現在，剪紙更多地是用于裝飾。剪紙可用于點綴墻壁、門窗、房柱、鏡子、燈和燈籠等，也可為禮品作點綴之用，甚至剪紙本身也可作為禮物贈送他人。人們以前還常把剪紙作繡花和噴漆藝術的模型。剪紙不是用機器而是由手工做成的，常用的方法有兩種：剪刀剪和刀剪。顧名思義，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把幾張（一般不超過8張）剪紙粘貼起來，最后再用鋒利的剪刀對圖案進行加工。刀剪則是先把紙張折成數疊，放在由灰和動物脂肪組成的松軟的混和體上，然后用小刀慢慢刻劃。剪紙藝人一般是豎直握刀，根據一定的模型將紙加工成所要的圖案。和剪刀相比，刀剪的一個優勢就是一次可以加工成多個剪紙圖案。在農村，剪紙通常是由婦女、姑娘們來做。在過去，這可是每個女孩所必須掌握的手工藝術，并且還被人們用來品評新娘的一個標準。而職業的剪紙藝人則常常是男人，因為只有男人才能在作坊里一起勞作并掙工錢。九、湖北民間剪紙孝感的婦女有正月十五唱“請七歌”的習俗，向“七女星”討巧：“正月正，麥草青，我請七姐看花燈，教我心靈剪牡丹，教我手巧繡鳳凰，殺白豬，宰白羊，年年接你七姑娘，”討巧其實只是表達了女子尋示靈感的心愿，要手藝精，當然還需勤學苦練了。而巧手的女子，獨享社會刮目相看的殊榮。據說有一位年過花甲的老人，至今腰里還帶著年青時情人贈的訂情荷包。可見這種鄉俗的民間藝術所具有的傳達情感之力量。在房縣，時興過一種帶字的花樣，作為送給親朋好友的禮品花。這些花樣上的詩句往往是求花的鄉親隨口吟出，剪花的巧女便把它剪在各種形狀的剪紙上。如“操心勞力，增加負擔”是剛過門的媳婦說給公婆聽的客氣話；“手心手背都是肉，打斷骨頭連著筋”是母親告訴女兒，長輩對你們都一樣看待——平時不好意思說出口的語言揉進剪花里，更增添了一份含蓄。刻紙在湖北叫“雕花”，武漢、鄂城等地都有數以百計的雕花匠，并且在清末民初建立有剪紙的行會組織，這在全國是少見的現象。與全國各地的工匠藝人一樣，他們以高超的技藝應付各種不同的審美要求，而個人的情感只能在雕花刀縫間深深地潛藏。十、貴州民間剪紙誰都知曉貴州苗族的衣衫上有五彩溢香的美麗刺繡。但誰知道那千針萬線密密匝匝的花朵底下，都有一張好看的剪紙？而會繡衣的苗女們，哪個閨房中會沒有存放的花樣？《苗族古歌》“遷徒”一段中唱道：“姑姑叫嫂嫂，莫忘帶針線，嫂嫂叫姑姑，莫忘帶剪花。”可見剪花刺繡對于苗人生活的必要。貴州苗族剪紙主體紋樣的動物中，有龍、吉玉鳥、蝴蝶、魚等，人物有央公央婆、蝴蝶媽媽、苗族英雄及馭龍伏狃的苗人男女。另外，太極陰陽魚，楓樹及苗樓建筑也常常出現在畫里。這些形象都與苗族的古老信仰和傳說有關。貴州剪紙由于各地刺繡方法的不同而呈現出各自的特點。施洞型的剪紙確定外輪廊之后，在形體的內部破刀剪出隨勢而走的渦狀線或齒狀線。而臺拱型的剪紙則以鎮扎眼成虛線狀。造型特征施洞剪紙為粗獷，而臺拱剪紙更趨秀麗。與西北剪紙造型一樣，貴州苗族剪紙藝術的造型因素來自于民眾對事物特殊的觀察方法和思維方式，來自于傳統鄉土文化根深蒂固的美學思想。任何以為民間藝術的奇物造型是“變形”的看法，都是對創造者真摯情感的曲解和中傷。第三章剪紙的造型方法剪紙是在紙上用剪刀或刻刀作的畫。根據紙的特點（較薄、可上色），將紙的外輪廓剪去，利用剪的空白和留下的部分來造型，要求線線相連，整體不斷開。剪紙的構圖宜單純，造型概括，線條清晰，形體特點要敢于夸張，使整體設計富有趣味性和裝飾性。造型要突出特征，如金魚的大眼睛；老虎頭上的“王”字等。用裝飾花紋豐富形象。無論是人物還是動物、花卉，均可刻滿各種裝飾花紋。常見的剪紙裝飾紋樣是許多民間藝人在長期的剪紙實踐中總結出來的用于表現特定事物、美化事物的裝飾紋樣。常用的剪紙裝飾紋樣有鋸齒紋、月牙紋、魚鱗紋、渦狀紋、云紋等。通常在同一幅剪紙中會用上幾種裝飾紋樣。鋸齒紋：通常用來表現堅硬、刺狀或絨毛之類的物體。月牙紋：通常用來表現比較柔軟、彎曲的線條，如衣紋、葉紋、水紋等。魚鱗紋：通常用來表現魚鱗或類似的東西。渦狀紋：通常用來表現動物皮毛上的漩渦，具有一定的裝飾性。云紋：通常用來表現云彩或水浪等事物第四章剪紙的創作方法和形式剪紙的創作方法：（1）確定題材內容。（2）選擇最能表現物象特征的角度畫單線設計稿，特別要注意形象的平面化。（3）把單線稿變成雙線稿，安排好花紋的位置，注意線的聯系（粗細搭配、線線相連等）。（4）把雙線稿放在色彩紙的上面，用別針別好后一起剪刻。注意要先剪刻圖案中間的、小面積的，再剪刻長線、大面積的，最后剪外輪廓。剪紙的幾種形式：A.對稱圖案：就是將一張正方形紙中間對折，在上面畫出圖樣，剪好的圖樣，左右（或上下）兩半圖樣完全吻合。這樣的剪紙圖樣叫做對稱剪紙。如團花、二方連續、四方連續圖等。B、不對稱式。C、剪紙組畫。第五章剪紙的表現方法剪紙的表現方法很多，這里重點歸納為單色和彩色兩種：單色剪紙１、陽刻剪紙通常是采用紅紙黑紙或其它顏色的材料剪刻出來的單色剪紙作品。陽刻剪紙的特征是保留原稿的輪廓線，剪去輪廓線以外的空白部分。它的每一條線都是互相連接的，牽一發將動全身。２、陰刻剪紙陰刻剪紙的特點與陽刻剪紙恰恰相反，就是刻去原稿的輪廓線，保留輪廓線以外的部分。所以陰刻剪紙的特征是它的線條不一定是互連的，而作品的整體是塊狀的。３．陰陽結合陰陽結合就是根據畫稿里的虛實關系的需要采取陰刻和陽刻交叉的辦法，能使畫面效果更為豐富，主次更加分明。４、剪影它通過物象外輪廓來表現形象，所以它最注意外輪廓的美和造型。我國著名畫家和美術教育家徐悲鴻先生曾說，剪影以“剪紙的形式”表現了“一個高級的造型心靈”。英國民間流行的“剪影畫”就是用黑紙剪出物象的影子，用黑影構成了畫面，這種剪影畫后來還發展成為一種電影的形式。中國早期的皮影戲與剪紙藝術實際上也是相互借鑒和影響的。所以，作為一種藝術形式，它是獨具一格的。套色剪紙套色剪紙是剪紙藝術中應用較為廣泛的一種表現方法，一般多采用已完成的陽刻主稿拼貼上所需要的各種色紙。一般主稿所使用的材料都采用較厚實的紙，或者綾緞、絨布等一些高級材料。而且顏色宜用深濃色，這樣，套起來能得心應手。廣東佛山一種“銅襯料”就是以金箔紙刻成主稿后，各部位分別襯以大紅、湖藍、草綠、中黃，顯得富麗堂皇。1、點色剪紙圖點色剪紙也叫染色，在生宣紙剪刻好的成品上，用毛筆點上各種色彩。如果要好幾層一起點染，色彩顏料中要加入少許酒料，便于顏色滲透。著色時，要注意一種顏色干后方可再上另一色，以免混淆串色。但是如果為了使兩種顏色起滲比效果，染色時不必待一色干后再上另色，通常上第一次色半干時即上另色，才能達到滲化的效果。點色剪紙通常應采用陰刻法，便于大塊面積留作染色用。點色剪紙色彩強烈，鄉土味很濃，以中國河北蔚縣的染色剪紙最為著名。中國浙江平陽的染色剪紙，在繼承蔚縣的傳統點色基礎上吸取了西洋水彩畫中光和色的運用方法。2、填色剪紙填色剪紙又稱“筆彩剪紙”，把刻好的主稿張貼在一張白紙上，然后根據據各部位的需要分別涂上不同顏色。個別部位可作適當的渲染。中國廣東佛山的“銅鑿”剪紙是在一張銅片上先用錘子將圖案鑿出，在留空處分別涂上不同顏色的油質顏料。這種剪紙給人以金碧輝煌之感，而且便于長時間保存，但一次只能制作一幅。3、襯色剪紙襯色剪紙是以白色的底稿線條作為線條輪廓，選取的圖案最好是陰刻剪紙、在其作品之下，襯以各種深紅或深藍顏色，讓它們呈現黑白對比，或紅白顯明的效果。4、分色剪紙分色剪紙基本上屬于單色剪紙的拼貼，近似剪貼。例如：剪一只熊貓吃竹子，熊貓用黑紙剪成，竹子用綠紙剪成，然后把熊貓、竹子拼貼在一起。第六章剪紙工具材料和技法剪紙的工具和材料：剪刀――要選中型，手感舒適者為宜，要選尖嘴、剪尖平齊、刀口鋒利、活動自如的小剪刀。兒童初學用剪刀，應注意安全。刻刀—－可選用小型美工刻刀或用各種自制工具，現在也有專用的剪紙刀具出售。初學的小朋友可暫不適合使用。墊板—－刻紙時使用。厚硬紙板、廢舊雜志、地板膠塊和平滑夾板均可墊著刻紙。經濟條件許可的最好選用美工專業刻板。剪紙的輔助工具有釘書機、回形針、膠水、乳膠粘貼剪紙作固定用，毛筆、顏料、及剪刻用的各類紙張以韌性強、紙質細的為好。一般民間單色剪紙喜用大紅色紙，套色剪紙的主稿部分用黑色或深色紙，套色部分用彩色紙，染色剪紙用白色生宣紙。普通剪紙的紙張沒有特殊要求，一般采用蠟光紙，這種紙光亮有色澤，較薄，折疊、鏤空都比較容易，而且價格比較便宜，普通的色彩紙、雜志紙等都可以使用，只需根據不同的紋樣選擇不同類型、不同顏色的紙張，使得剪刻出來的紋樣更富有藝術性。高檔藝術剪紙一般用高級彩宣紙。如果你沒有美術圖案基礎，就找現成的剪紙圖樣，可以從書上找。剪紙技法：1、將其放大到你需要的大小（可通過復印機）。2、將放好的圖樣與彩色的紙疊在一起，用大頭針\雙面膠\釘書機固定好。3、這時可開始剪或刻，先刻小塊，后刻大塊，最后刻外輪廓。還有一種點色剪紙，是先用生宣紙剪刻好，再用水彩色點染。剪紙的種類：中國剪紙藝術歷史悠久，有深厚的群眾創作基礎，是廣大群眾所喜聞樂見的藝術表現形式。剪紙作品是指在材料面上透空鏤刻圖象的藝術。傳統的剪紙制作，主要有剪子鉸、刀刻、手撕三種方式，剪紙是剪、刻、撕的通稱。按工具出現的歷史順序，應是撕在先，刀具在后，再往后是剪子。刀法是指用刀、剪刻劃紋樣的方法。一般有以下幾種：A.劃刻刀法：刻長線、直線條；B.切刻刀法：刻短線、曲線，上下移動刀尖切刻；C.點刻法：用刀尖點刻最細小處。剪，一般不打草稿，胸有成竹，信手剪來，刀下容易自然夸張變形，好似圖畫的寫意，多為農家婦女使用；刻，往往先畫出圖樣，細致入微，有頓挫感，產量比較大，好像工筆，又多為廠家和美術工作者采用。撕，用指甲代刀，線條出入不齊，有金石味，民間剪紙作者和現代剪紙家都有采用，但人數不多。三種手法產生的藝術韻味，對作品的風格均有一定影響。剪紙材料可以用紙，也可不用紙。古代甚至用金、銀、銅、骨的薄片透空鏤刻，也屬剪紙。今天還可在電腦上設計圖案，再用打印機打印出來。第七章花卉第一節牡丹花1、工具剪刀、刻刀、亮光紙、圓珠筆、卡紙等。2、描圖將圖案蓋在亮光紙上，加以固定，中間夾上復寫紙，用圓珠筆在紙上進行描圖。描摹花頭的時候應注意花瓣的層次，并標好月牙及鋸齒紋的準確位置。3、剪紙牡丹是民間剪紙中常用的花形，它在民俗中代表富貴、吉祥、美好。牡丹花的剪紙比較復雜，應從花中心刻起，然后一左一右輪換著刻，這樣有順序的刻，才不易壞。刻制牡丹花的葉片的時候，要注意它的外形，有幾條流暢曲線組成的尖角，并且每個葉片上形成三個葉瓣。主體完全刻制完畢，最后用剪刀把畫作的外圍剪下來，這一步至關重要。一定要精心。4、裝裱這一步是把已經剪好的作品，用膠水平整地粘在白紙上，注意粘的時候要細致，不能有涂抹，要保持整潔、干凈。在白色的紙張后面再襯上黑色的卡紙，卡紙的大小要比白紙大一圈為宜。5、標簽最后把標簽的內容填寫完畢，粘貼在作品的右下角，這一幅作品就完工了。第二節菊花1、工具剪刀、刻刀、亮光紙、圓珠筆、卡紙等2、描圖將圖案蓋在亮光紙上，加以固定，中間夾上復寫紙，用圓珠筆在紙上進行描圖。描摹花頭的時候應注意花瓣的構圖規律，并要注意觀察哪些是要剪掉的，哪些是要保留的，做好標注，以免剪錯。3、剪紙菊花的種類很多，彼此形態區別很大，民間多以菊花來代表君子文人，也以菊花代表長壽。這幅作品應從花心剪起，花瓣一層一層相套，層層曲線呼應，有的花瓣既不可以太大，又不能太小，剪時一定要注意線條的流暢，不要留有毛刺。剪菊葉時，要注意菊葉的形態，它的葉子很特別，邊緣的部分為圓弧，有的部分又成尖角狀，要注意它的形態規律。4、裝裱這一步是把已經剪好的作品，用膠水平整地粘在白紙上，注意粘的時候要細致，不能有涂抹，要保持整潔、干凈。在白色的紙張后面再襯上黑色的卡紙，卡紙的大小要比白紙大一圈為宜。5、標簽最后把標簽的內容填寫完畢，粘貼在作品的右下角，這一幅作品就完工了。第八章鳥類第一節喜鵲1、工具剪刀、刻刀、亮光紙、圓珠筆、卡紙等2、描圖將圖案蓋在亮光紙上，加以固定，中間夾上復寫紙，用圓珠筆在紙上進行描圖。要注意喜鵲的頭與身體的形態。3、剪紙喜鵲是民俗中的象征著吉祥的報喜鳥，在民間剪紙中常常見到。這幅作品以刻制為主，剪制為輔。刻制喜鵲時要注意刻的精神、活潑，因此必須把握好它的外形——細長的身體和細長的尾巴。眼睛就剪一個小月牙就可以了。我們在刻制《喜鵲登枝》這間作品的時候，不只是刻喜鵲，而是加入了具有寓意性的梅花圖案做點綴，這樣就讓人聯想到喜鵲報春、喜上梅（眉）梢的美好意境。主體完全刻制完畢，最后用剪刀把畫作的外圍剪下來，這一步至關重要。一定要精心些。4、裝裱這一步是把已經剪好的作品，用膠水平整地粘在白紙上，注意粘的時候要細致，不能有涂抹，要保持整潔、干凈。在白色的紙張后面再襯上黑色的卡紙，卡紙的大小要比白紙大一圈為宜。5、標簽最后把標簽的內容填寫完畢，粘貼在作品的右下角，這一幅作品就完工了。第二節公雞1、工具剪刀、刻刀、亮光紙、圓珠筆、卡紙等2、描圖將圖案蓋在亮光紙上，加以固定，中間夾上復寫紙，用圓珠筆在紙上進行描圖。要注意突出雞的特征。3、剪紙這一幅《公雞》作品，我們采取的是剪刻結合的方法。4、裝裱這一步是把已經剪好的作品，用膠水平整地粘在白紙上，注意粘的時候要細致，不能有涂抹，要保持整潔、干凈。在白色的紙張后面再襯上黑色的卡紙，卡紙的大小要比白紙大一圈為宜。5、標簽最后把標簽的內容填寫完畢，粘貼在作品的右下角，這一幅作品就完工了。第三節鳳凰1、工具剪刀、刻刀、亮光紙、圓珠筆、卡紙等2、描圖將圖案蓋在亮光紙上，加以固定，中間夾上復寫紙，用圓珠筆在紙上進行描圖。要注意鳳凰的尾羽大而且有動態感。3、剪紙鳳凰是一種吉祥的神化飛禽，生活中是沒有的。它是集百鳥的美麗于一身，如錦雞頭、孔雀尾、仙鶴腿等，在它的身上可以添加各種美麗的紋樣，以預示美好的愿望。這一幅我們采取剪刻結合的方式。剪鳳凰頭要剪得靈巧、秀美，脖子稍長，雙翅大而優美，尾羽舒展自如。剪鳳凰的頭、尾兩部分是關鍵。鳳眼要剪得細長，冠羽要向上揚起，這樣顯得精神。尾羽要先刻尾羽中心的空線，然后再從尾根剪起，順著走向剪到尾梢，一定要按順序刻剪，不然尾羽就會顯得不夠流暢。4、裝裱這一步是把已經剪好的作品，用膠水平整地粘在白紙上，注意粘的時候要細致，不能有涂抹，要保持整潔、干凈。在白色的紙張后面再襯上黑色的卡紙，卡紙的大小要比白紙大一圈為宜。5、標簽最后把標簽的內容填寫完畢，粘貼在作品的右下角，這一幅作品就完工了。第九章昆蟲第一節蝴蝶1、工具剪刀、刻刀、亮光紙、圓珠筆、卡紙等2、描圖將圖案蓋在亮光紙上，加以固定，中間夾上復寫紙，用圓珠筆在紙上進行描圖。要注意蝴蝶的動態及兩翅花紋的排列規律。3、剪紙這一幅作品以剪為主，刻為輔。蝴蝶的種類很多，形態、斑紋、色彩各異，剪時注意求其神，而不是如實的照搬。剪蝴蝶要先從蝴蝶的身體落剪，剪好后再一左一右的從里向外剪一對大翅膀，其次是后面的小翅膀，蝴蝶翅膀的花紋可以自行發揮，用點、線、鋸齒等紋路進行點綴，但要遵循翅膀伸展的方向性。蝴蝶的眉細而均勻流暢，末梢夸張成兩個圓點，并彎成美麗的如意形狀，剪口要整齊，不能留有毛刺。4、裝裱這一步是把已經剪好的作品，用膠水平整地粘在白紙上，注意粘的時候要細致，不能有涂抹，要保持整潔、干凈。在白色的紙張后面再襯上黑色的卡紙，卡紙的大小要比白紙大一圈為宜。5、標簽最后把標簽的內容填寫完畢，粘貼在作品的右下角，這一幅作品就完工了。第二節蜻蜓1、工具剪刀、刻刀、亮光紙、圓珠筆、卡紙等2、描圖將圖案蓋在亮光紙上，加以固定，中間夾上復寫紙，用圓珠筆在紙上進行描圖。要注意蜻蜓的兩翅和肚子。3、剪紙這一幅作品以剪為主，刻為輔。蜻蜓的種類很多，形態、斑紋、色彩各異，剪時注意求其神，而不是如實的照搬。剪蜻蜓要留意它的頭部，不要只剪兩個大圓圈表現眼睛，應該加以美化。兩對翅膀也可以剪成兩個大花瓣，腿一般不剪。4、裝裱這一步是把已經剪好的作品，用膠水平整地粘在白紙上，注意粘的時候要細致，不能有涂抹，要保持整潔、干凈。在白色的紙張后面再襯上黑色的卡紙，卡紙的大小要比白紙大一圈為宜。5、標簽最后把標簽的內容填寫完畢，粘貼在作品的右下角，這一幅作品就完工了。第十章動物第一節魚1、工具剪刀、刻刀、亮光紙、圓珠筆、卡紙等2、描圖將圖案蓋在亮光紙上，加以固定，中間夾上復寫紙，用圓珠筆在紙上進行描圖。要注意魚的流線型身體，排列有序的魚鱗等。3、剪紙這一幅作品以刻為主，剪為輔。魚在民間剪紙題材運用比較廣泛，取諧音的如《連年有余》表示企盼年成好。魚的剪法是從眼睛下開始的，剪好頭部再剪身體。由于魚鱗是排列有序的，可以從頭部開始剪完一排后，再剪一排，只有這樣按照順序剪才不易剪壞。剪完魚，再以刻的方法進行人物的處理（詳見人物章節的介紹）。4、裝裱這一步是把已經剪好的作品，用膠水平整地粘在白紙上，注意粘的時候要細致，不能有涂抹，要保持整潔、干凈。在白色的紙張后面再襯上黑色的卡紙，卡紙的大小要比白紙大一圈為宜。5、標簽最后把標簽的內容填寫完畢，粘貼在作品的右下角，這一幅作品就完工了。第二節老鼠1、工具剪刀、刻刀、亮光紙、圓珠筆、卡紙等2、描圖將圖案蓋在亮光紙上，加以固定，中間夾上復寫紙，用圓珠筆在紙上進行描圖。要注意老鼠的動態。3、剪紙這一幅作品以刻為主，剪為輔。老鼠雖在生活中被列為“四害”之一，但是民間老鼠卻是智慧的象征，迪士尼的《貓和老鼠》中老鼠杰瑞代表的就是智慧、忠厚，可見中外的思想在這里是不謀而合的。因此，我們的老鼠是活潑、機靈、可愛的，因此在剪紙時要夸張它的眼睛、小爪、長尾巴，由于身體小，一般很少加裝飾。這只老鼠，本著“三先三后”，就不成問題了。4、裝裱這一步是把已經剪好的作品，用膠水平整地粘在白紙上，注意粘的時候要細致，不能有涂抹，要保持整潔、干凈。在白色的紙張后面再襯上黑色的卡紙，卡紙的大小要比白紙大一圈為宜。5、標簽最后把標簽的內容填寫完畢，粘貼在作品的右下角，這一幅作品就完工了。第三節牛1、工具剪刀、刻刀、亮光紙、圓珠筆、卡紙等2、描圖將圖案蓋在亮光紙上，加以固定，中間夾上復寫紙，用圓珠筆在紙上進行描圖。要注意牛的神態，抓住穩健的特征。3、剪紙這一幅作品以刻為主，剪為輔。牛是人類的好幫手，魯迅先生曾經說過：“吃的是草，擠的是奶……”這正是牛的精神。剪牛時，要先從牛的兩眼下開始下刀，突出其大的特點，雙耳剪成兩個月牙紋，牛角彎成流線，背部曲線錯落有致，給人忠厚老實之感，要表現出牛的倔強。腿部要剪的厚重而粗壯，以顯示牛的穩健和力量。最后剪牛的外輪廓。4、裝裱這一步是把已經剪好的作品，用膠水平整地粘在白紙上，注意粘的時候要細致，不能有涂抹，要保持整潔、干凈。在白色的紙張后面再襯上黑色的卡紙，卡紙的大小要比白紙大一圈為宜。5、標簽最后把標簽的內容填寫完畢，粘貼在作品的右下角，這一幅作品就完工了。第四節馬1、工具剪刀、刻刀、亮光紙、圓珠筆、卡紙等2、描圖將圖案蓋在亮光紙上，加以固定，中間夾上復寫紙，用圓珠筆在紙上進行描圖。要注意抓住奔馬的身體及彪悍的性情。3、剪紙這一幅作品以刻為主，剪為輔。馬是人類的好朋友，古時候稱為“腳力”、“坐驥”，人們稱有遠大前程的人為“千里馬”。人們常說：千里馬常有，而伯樂不常在。這都是對馬的贊譽。刻馬時，主要以方塊，突出馬的彪悍，奔馬的氣勢。最后用剪刀剪出馬的外輪廓，完成《奔馬》。4、裝裱這一步是把已經剪好的作品，用膠水平整地粘在白紙上，注意粘的時候要細致，不能有涂抹，要保持整潔、干凈。在白色的紙張后面再襯上黑色的卡紙，卡紙的大小要比白紙大一圈為宜。5、標簽最后把標簽的內容填寫完畢，粘貼在作品的右下角，這一幅作品就完工了。第五節豬1、工具剪刀、刻刀、亮光紙、圓珠筆、卡紙等2、描圖將圖案蓋在亮光紙上，加以固定，中間夾上復寫紙，用圓珠筆在紙上進行描圖。要注意豬的憨厚可愛。3、剪紙這一幅作品以刻為主，剪為輔。豬是人類的好朋友，憨態可掬是豬的特點。豬的剪法從鼻子開始，突出笑眼憨厚。背部一個披肩，讓小豬具有人性化的設計。粗壯的小腿，給人一種圓潤憨態的感覺。這張剪紙充滿了人們對一年美好生活的企盼。最后用剪刀剪出豬的外輪廓，完成作品。4、裝裱這一步是把已經剪好的作品，用膠水平整地粘在白紙上，注意粘的時候要細致，不能有涂抹，要保持整潔、干凈。在白色的紙張后面再襯上黑色的卡紙，卡紙的大小要比白紙大一圈為宜。5、標簽最后把標簽的內容填寫完畢，粘貼在作品的右下角，這一幅作品就完工了。第十一章人物第一節小孩1、工具剪刀、刻刀、亮光紙、圓珠筆、卡紙等2、描圖將圖案蓋在亮光紙上，加以固定，中間夾上復寫紙，用圓珠筆在紙上進行描圖。要注意小孩的動態，特別是胳膊和腿的方向，最為關鍵的孩子的眼睛的描繪是點睛之筆。3、剪紙這一幅作品以刻為主，剪為輔。小孩是家庭、社會的希望，也是剪紙中常見的表現對象之一。《數星星的孩子》就突出表現了孩子的特點。剪小孩的時候，著重點應放在小孩的頭部及四肢的動態上，其他方面可以概括。小孩的頭部要夸張突出，五官要集中，眼睛尤為突出。為表現小孩的憨態、可愛的樣子，腰和脖子是不剪的。最后用剪刀剪出外輪廓，完成作品。4、裝裱這一步是把已經剪好的作品，用膠水平整地粘在白紙上，注意粘的時候要細致，不能有涂抹，要保持整潔、干凈。在白色的紙張后面再襯上黑色的卡紙，卡紙的大小要比白紙大一圈為宜。5、標簽最后把標簽的內容填寫完畢，粘貼在作品的右下角，這一幅作品就完工了。第二節偉人1、工具剪刀、刻刀、亮光紙、圓珠筆、卡紙等2、描圖將圖案蓋在亮光紙上，加以固定，中間夾上復寫紙，用圓珠筆在紙上進行描圖。要注意人物的神態。3、剪紙這一幅作品以刻為主，剪為輔。毛澤東同志是我們人人敬仰的偉人，得到了我國乃至全世界人民的敬佩，對世界的發展起著不可估量的作用。他的形象也成為了剪紙的重要素材，不同時期的形象都可以成為我們的素材。剪偉人系列的時候，我們是通過兩種顏色的對比，來體現人物的品質，慈祥的神態，體現偉人寬厚的風格。外剪內刻，實現最佳效果。4、裝裱這一步是把已經剪好的作品，用膠水平整地粘在白紙上，注意粘的時候要細致，不能有涂抹，要保持整潔、干凈。在白色的紙張后面再襯上黑色的卡紙，卡紙的大小要比白紙大一圈為宜。5、標簽最后把標簽的內容填寫完畢貼在作品的右下角，這一幅作品就完工了。第三節俠客行1、工具剪刀、刻刀、亮光紙、圓珠筆、卡紙等2、描圖將圖案蓋在亮光紙上，加以固定，中間夾上復寫紙，用圓珠筆在紙上進行描圖。要注意人物的神態。3、剪紙這一幅作品以刻為主，剪為輔。“俠客行”系列是人像系列的一個重要組成部分，李白有詩云：“……十步殺一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身與名……”正是形容俠客的作為，他的形象也成為了剪紙的重要素材。剪“俠客行”系列的時候，以簡單的線條，突出人物的精神。外剪內刻，實現最佳效果。4、裝裱這一步是把已經剪好的作品，用膠水平整地粘在白紙上，注意粘的時候要細致，不能有涂抹，要保持整潔、干凈。在白色的紙張后面再襯上黑色的卡紙，卡紙的大小要比白紙大一圈為宜。5、標簽最后把標簽的內容填寫完畢，粘貼在作品的右下角，這一幅作品就完工了。第四節戲劇人物1、工具剪刀、刻刀、亮光紙、圓珠筆、卡紙等2、描圖將圖案蓋在亮光紙上，加以固定，中間夾上復寫紙，用圓珠筆在紙上進行描圖。要注意人物動作、神態以及衣服款式，通過線條突出人物的內心。3、剪紙這一幅作品以刻為主，剪為輔。外剪內刻，實現最佳效果。戲劇人物剪紙要主要凸顯其舞臺上人物的各種動態，各種不同角色都能從傳統的剪紙中找到，這與人們喜愛這一民間藝術分不開的。《仕女圖》的亮相，注重特定神態，就有突出女性的溫柔，蘭指漫點、肖肩碎步的姿態。這件作品人物的頭飾、服裝乃至背景都很復雜。我們在刻制的時候要細致，不可過于急躁，本著“三先三后”的原則進行完成。可能要完成一幅作品需要付出很長時間，正是辛苦，才更顯成就感。可以說是前面人像的一個綜合表現。4、裝裱這一步是把已經剪好的作品，用膠水平整地粘在白