音樂自古以來就是一門動人的藝術，無影無形，卻能傳情達意。兩千多年前，一位文人雅士，一個山野樵夫，是音樂為他們奏響了一段高山流水的佳話;一千多年前，一位遷謫的詩人和一個天涯歌女，又是音樂為他們演繹了一首千古不衰的絕唱《琵琶行》，那么在浪漫主義詩人李賀的筆下，箜篌又能演奏出怎樣的神奇之音呢?新課導入音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示。——貝多芬余音繞梁，三日不絕。（列子）“子在齊聞《韶》，三月不知肉味。”《論語》舞幽壑之潛蛟，泣孤舟之嫠婦座上美人心盡死，尊前旅客淚難收。（唐崔玨《和人聽歌》）古人對音樂的描寫

清人方扶南說：“白香山江上琵琶,韓退之穎琴師,李長吉李憑箜篌,皆摹寫聲音至文。韓足以驚天,李足以泣鬼,白足以怡人。后人評價李憑箜篌引

李賀統編版高二語文選必修中冊學習目標1.了解詩人李賀及其詩歌風格。2.誦讀感悟詩歌語言的音樂美。3.分析鑒賞詩人描寫音樂的手法。李賀，字長吉，中唐詩人。祖籍隴西，自稱“隴西長吉、龐眉書客、唐諸王孫”。家居昌谷（在今河南宜陽），世稱“李長吉、李昌谷、李奉禮”。與詩仙李白、李商隱并稱為“唐代三李”，詩作想象極為豐富，引用神話傳說，托古寓今，被譽為“詩鬼”。李賀是繼屈原、李白之后，中國文學史上又一位頗享盛譽的浪漫主義詩人，有“太白仙才，長吉鬼才”之說。

李賀（790～816）：字長吉，是中唐的獨樹一幟的詩人。生于福昌昌谷（今河南宜陽）是唐宗室鄭王后裔，到李賀時家道已經徹底沒落了，父親李晉肅只不過是邊疆上的一個小縣令。李賀少年時代就有才名，可惜仕途坎坷，懷才不遇，因避父諱（晉、進同音）終不得登第。后只做過一個九品的奉禮郎，不久辭官歸故里，最后因抑郁而死，年僅27歲。正是因為這樣的身世，形成了凄艷詭譎的詩風，故被稱為“詩鬼”。走近詩人詩名遠播，科舉無路，門蔭入仕十八歲左右，寫《雁門太守行》拜謁韓愈，詩名遠播。年未弱冠，即遭父喪。服喪期滿，參加河南府試，一舉獲雋（jùn會試得中），年底即赴長安應進士舉。可是妒才者放出流言，謂李賀父名“晉肅”、“晉”與“進”犯“嫌名”。盡管韓愈極力為其辯解，終無可奈何，李賀不得不憤離試院，回到昌谷。未能參加進士考試，對李賀打擊甚重，他曾寫了不少抒憤之詩。22歲左右，又返回長安，經宗人推薦，門蔭得官，任奉禮郎，從九品。職位卑微，憂郁病篤，英年而逝因職位卑微，功名無成，李賀哀憤孤激之思日深。加之妻又病卒，李賀憂郁病篤。24歲左右，先告病回昌谷休養了一段時日。又不甘沉淪，舉足南游，希望到南方一展才華。25歲左右，他辭去奉禮郎之職，在潞州朋友張徹舉薦下，為昭義軍節度使郗（chī）士美做了三年幕僚。因北方藩鎮跋扈，分裂勢力猖獗，因郗士美討叛無功，告病到洛陽休養，友人張徹也抽身回長安。李賀無路可走，只得強撐病軀，回到昌谷故居，不久病卒，時年二十七歲。他創作了一系列反映現實、鞭撻黑暗的詩篇。他的詩喜歡運用奇特詭異的想象和夸張，充滿浪漫主義色彩，想象豐富，立意新奇，用詞瑰麗，意境撲朔迷離，形成“凄艷詭譎”的詩風，所以他本人亦被稱為“詩鬼”，他的詩歌也被稱為“鬼詩”。他的詩歌在唐詩中別出一格，被稱為“長吉體”。

其作品繼承前代積極浪漫主義傳統，馳騁想像，運用傳說，熔鑄詞彩，創造出—種新奇瑰麗的境界，形成了自己獨特的風格。整體特點：想象奇譎，辭采詭麗，變幻繽紛，刻意創新。長吉體：指唐元和年間詩人李賀的詩作所獨有的風格意境。詩歌特點李憑：梨園弟子，因善彈箜篌，名噪一時。“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”，他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。引：一種古代詩歌體裁，篇幅較長，音節、格律一般比較自由，形式有五言、七言、雜言。《李憑箜篌引》精品課件《李憑箜篌引》精品課件題目解讀箜篌：又名“坎侯”、“空侯”，是我國古代的彈撥樂器。有大箜篌、小箜篌、豎箜篌、臥箜篌四種。李憑善彈的是豎箜篌，體曲而長，二十三弦，彈時如琵琶豎抱在懷，用兩手齊奏。李憑箜篌引李憑箜篌引

吳絲/蜀桐/張/高秋，空山/凝云/頹/不流。江娥/啼竹/素女/愁，李憑/中國/彈/箜篌。昆山/玉碎/鳳凰/叫，芙蓉/泣露/香蘭/笑。十二門前/融/冷光，二十三絲/動/紫皇。女媧/煉石/補天/處，石破/天驚/逗/秋雨。夢入/神山/教/神嫗，老魚/跳波/瘦蛟/舞。吳質/不眠/倚/桂樹，露腳/斜飛/濕/寒兔。wākōnghóujiāoyùjiāoyǐ韻腳（四次換韻）秋流愁篌/叫笑/光皇/處雨嫗舞樹兔初讀詩歌四、詩意分析吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。用精美樂器襯托演奏者技藝高超化用《列子·湯問》“聲振林木，響遏行云”典故，移情于物，把云寫成具有人的聽覺和思想感情。側面烘托音樂的神奇美妙秋夜彈奏起吳絲蜀桐制成精美的箜篌；聽到美妙的樂聲，天空的白云凝聚起來不再飄游。借代，指精美的箜篌時間四、詩意分析江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。思考：結合前四句來看，為什么先寫琴和樂聲，后寫人物呢?化用典故，側面烘托，寫出了樂聲的感人肺腑為演奏者出場造勢，同時突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術力量。湘娥把淚珠灑滿斑竹，九天素女也牽動滿腔憂愁；出現這種情況，是由于樂工李憑在京城彈奏箜篌。演奏者樂器地點--國都長安昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。樂聲清脆動聽得就像昆侖山美玉擊碎，鳳凰鳴叫；時而使芙蓉在露水中飲泣，時而使香蘭開懷歡笑。美玉碎裂樂聲清脆悅耳孤獨哀鳴樂聲的幽怨露滴殘荷樂聲的凄涼蘭花盛開宛如笑靨樂聲的歡快愉悅聽覺視覺擬人，通感以聲類聲以形寫聲這兩句是詩中僅有的直接描寫音樂的詩句。

“通感”又叫“移覺”，指在描述客觀事物時，用形象的語言使感覺轉移，將視覺、聽覺、觸覺、嗅覺等感覺互相溝通，互相轉化，產生新奇的效果。

常見有兩種類型:

形容通感

如：甜甜的笑聲

天氣熱得發辣

比喻通感

如：微風過處，送來縷縷清香，仿佛遠處高樓上渺茫的歌聲似的知識補充十二門前融冷光，二十三絲動紫皇

清冷的樂聲使人覺得長安城沉浸在寒光之中，箜篌上那二十三根弦彈奏出的聲音，連天上的玉皇大帝和人間的皇帝都為之感動。借代，代指長安音樂具有不可抗拒的感化力和滲透力借代，代指箜篌雙關語，兼指天帝和當時的皇帝承上啟下，把詩歌的意境由人寰擴大到仙府。側面烘托:以人和仙的反應烘托樂聲女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。逗引，表示不由自主、心甘情愿，可見音樂太迷人。秋雨：氣勢磅礴的秋雨，象征茫茫愁緒

密密匝匝的墜落聲，恰如急促緊湊的樂聲高亢的樂聲直沖云霄，沖上女媧煉石補過的天際；好似補天的五彩石被擊破，逗落了漫天綿綿秋雨。【思考】哪一個字把音樂的強大魅力和奇瑰的景象緊緊聯系起來?石破天驚：原形容演奏箜篌（古樂器）的聲音忽而激越忽而低沉，意境奇特，難以描述。現比喻詩文、議論不同凡響或事件發展出奇而驚人。用典夸張夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。老、瘦：

表現音樂感染力之大，能起死回生，化腐朽為神奇。詩人為何特意提到這是一條“老”魚，“瘦”蛟？在聽眾的幻覺中，仿佛李憑是在神山上教神嫗彈奏箜篌。樂聲使老魚跳出了水面瘦蛟跳起了舞。教，教授。不但是對樂師的高度評價，更是對樂曲的無比贊賞。吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔這兩句和《琵琶行》中對音樂終結的描寫有何相同之處？都是側面描寫，表現音樂終結后，聽眾卻沉浸在音樂所帶來的情緒中久久不能脫出。（余韻無窮）

月宮中吳剛被樂聲吸引，徹夜不眠在桂樹下逗留；桂樹下的兔子也佇立聆聽，不顧露珠斜飛寒颼颼！吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。環境渲染法聯想典故法、聽者反應法環境渲染法、聽者反應法以聲摹聲法、以形摹聲法聯想典故法、環境渲染法聯想典故法、聽者反應法聯想典故法、聽者反應法章法奇絕寫音樂的常見手法環境渲染法、動作描繪法、以聲摹聲法、以形喻聲法、聯想典故法、議論抒情法、聽者反應法知識補充整體感知：全篇可分為幾部分，每部分的大意如何概括？（1---4句）先聲奪人，李憑出場。（5---6句）正面描寫音樂，各具特色。（7--14句）描寫音樂效果，側面烘托技藝高超。思考：李賀詩風凄艷詭譎，在本詩中體現在哪些方面？1、意象詭譎多變，現實與神話結合。江娥、素女、昆山玉、鳳凰、芙蓉、香蘭、冷光、紫皇、女媧補天石、秋雨、神嫗、老魚、瘦蛟、吳剛、玉兔2、用詞詭怪奇崛，精煉傳神。頹、叫、泣、融、逗、老、瘦六、詩風品析1.《李憑箜篌引》中的“

”和“

”，分別交代李憑彈奏箜篌的時間和地點。2.《滕王閣序》“爽籟發而清風生，纖歌凝而白云遏”描寫音樂響遏行云之魅力，《李憑箜篌引》中也有類似的句子：

，

。3.凄傷是李憑箜篌曲的主色調，從總體描寫音樂效果的“

”一句可以讀出。4.《李憑箜篌引》運用比喻、通感修辭描寫樂音清脆和緩慘淡清麗的詩句是：

，

。吳絲蜀桐張高秋

李憑中國彈箜篌吳絲蜀桐張高秋空山凝云頹不流江娥啼竹素女愁昆山玉碎鳳凰叫芙蓉泣露香蘭笑根據情境默寫5.凄清美妙的箜篌曲讓唐都長安的秋天多了一份寒意，也打動了大唐皇帝唐憲宗李純。有關語句是：

，

。6.在李賀的筆下，李憑彈奏的箜篌聲具有驚天裂石的力量，有關語句是：

，

。7.在李賀筆下，美妙的箜篌曲迷住了月宮的吳剛和玉兔，吳剛沒了睡意，玉兔被露水打濕身體竟也不知。有關句子是：

，

。8.蘇軾在《赤壁賦》中寫客人簫聲“舞幽壑之潛蛟”，《李憑箜篌引》中也有類似的效果：

。十二門前融冷光

二十三絲動紫皇女媧煉石補天處石破天驚逗秋雨吳質不眠倚桂樹露腳斜飛濕寒兔老魚跳波瘦蛟舞

這是一首描寫箜篌演奏的詩作。詩人馳騁想象，運用神話傳說，以豐富的藝術形象再現了演奏者所創造的詩意濃郁的音樂境界，贊美了李憑高超的演奏技藝。總結·詩歌主旨

從對意象內涵以及作者身世、性格、寫作背景的分析可知，這首詩除贊美李憑高超的演奏技藝，還抒發了作者懷才不遇和知音難覓的苦悶，全詩無處不寄托著詩人的情思。所以，這首描摹音樂的詩，其實是作者人生的真實寫照，蘊涵了詩人坎坷多難的人生感慨。《李憑箜篌引》與《琵琶行》有何不同？①手法不同：

《李憑箜篌引》主要描寫音樂產生的藝術效果，對于音樂旋律本身的起伏跌宕著墨并不多，只有“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”兩句是正面描寫，其余為側面烘托手法。

《琵琶行》主要通過比喻描摹音色的強弱緩急，為直接描寫的手法，“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”“江州司馬青衫濕”為側面烘托。②內容迥異：

《李憑箜篌引》純為描摹音樂，沒有詩人的情感寄托。

《琵琶行》是一首敘事詩，在描摹音樂時也在敘事和抒情，琵琶女彈奏時的情態動作和作者的身世