淺談男女二重唱《讓我們攜手同行》聲音的情感處理摘要：歌劇重唱是歌劇不可缺少的環節，在作為音樂戲劇的歌劇中，重唱是最能體現音樂性因素和戲劇性因素的聲樂形式。莫扎特是將重唱作品的創作發揮到極致的作曲家之一，他的重唱作品的特點值得深入探究。此外，重唱作品的完整呈現除具有完備的演唱技巧外，舞臺表演的分析研究和展現也起到重要作用。本文將以莫扎特歌劇《唐璜》中極具代表性的二重唱《讓我們攜手同行》為例，具體通過聲音情感表達的分析以及情感表現的分析，進一步挖掘《唐璜》中的重唱特點以及對聲音情感處理的要求。關鍵詞：二重唱；聲音；情感處理

Abstract:Theensembleisanindispensablelinkintheopera,asamusicdramaopera,duetisthebestembodimentofmusicfactorsanddramaticfactorsinvocalmusic.MozartistheQuartetworkstothecomposersextreme,hisduetworksworthexploring.Inaddition,acompletepresentationofworkshascompletesingingskills,andshowtheanalysisstagealsoplaysanimportantrole.ThiswillbeMozartintheopera"DonJuan"representative"duetlet'sgotogether"asanexample,throughtheanalysisofspecificanalysisofmusic,singingandperforminganalysis,furthertapthe"DonJuan"induetcharacteristicsandrequirementsofthestage.Keywords:duo，vocality，emotionprocessing

目錄一、對莫扎特及歌劇《唐璜》的介紹 1二、對男女二重唱《讓我們攜手同行》的介紹 1（一）歌曲的創作背景 1（二）曲式與音樂分析 2（三）演唱技巧分析 3三、情感表現分析 4（一）男女人物性格特點的分析 4（二）利用聲音的情感處理來塑造人物心理 4四、聲音情感表達難點的分析 5（一）氣息、發聲規范性的分析 5（二）細節上聲音情感把握的分析 6（三）聲部間聲音情感搭配的分析 6五、結語 7參考文獻 8引言：我們在歌劇史上有一部非常經典的作品，《唐璜》，這部歌劇是音樂神童，著名音樂家莫扎特所創作的。其中使用重唱的部分非常經典，不光是說在歌劇里面有非常多的重唱部分，而且非常多都是得到廣泛贊譽的歌曲。這里面最典型的是《讓我們攜手同行》，這是一個男女二重唱的歌曲。本文分析了《讓我們攜手同行》的曲式結構、男女人物的性格特點及演唱情感的處理。一、對莫扎特及歌劇《唐璜》的介紹Mozart中文譯作莫扎特，1756年的時候，在1月27日這一天，奧地利的薩爾茨堡一個宮廷樂師家庭當中出生了一個男嬰，這個男嬰很小的時候就顯露出了音樂天分，在1767年的時候，僅僅11歲的莫扎特就開始了歌劇創作，之后就是一生燦爛輝煌的音樂成就。他的一生可以歸納為三個創作時期：年少時期（1762-1773），成熟時期（1773-1781），維也納時期（1781-1791）。35年里他總共創作了626部樂曲。題材幾乎全部被涉獵，有清唱劇，歌劇，康塔塔，交響等，所以我們可以看到莫扎特在音樂上取得了能以比擬的成就，古典音樂也正是因為莫扎特對于音樂的貢獻而將其看做領軍人物。這些古典作品當中能夠看到積極樂觀，奮發向上，對于古典音樂是巨大的提升。人們從他的音樂中感受到了幸福、寧靜。可以看到這些音樂作品當中都貫穿著莫扎特的思想，貫穿著莫扎特的靈魂。1787年的時候，莫扎特寫出創始之作《唐璜》，這個維也納時期的意大利歌劇是終莫扎特一生都舉足輕重的作品之一。特別是劇中主角唐璜，通過這個劇中人。莫扎特把人追求愛情，向往自由，那種與生俱來的對于美好的渴求表現地淋漓盡致。而且《唐璜》不單純是正歌劇，同時也是非常典型的喜歌劇。最初的時候，其實腳本叫做《石客記》，創作者是貝爾塔笛，然后達蓬特對其進行改編，這兩個腳本里面其實并不是歌頌唐璜的，而是一個反派。不過出于對唐璜的愛，莫扎特改變了原有的設定，而是添加了很多美好或者說充滿抗爭性的性格，莫扎特的唐璜是敢于對于一切的，是浪漫的，是大膽的，也是渴求愛與美的。這種設定正好切合了當時人們的思想，所以受到了極大的歡迎。這在莫扎特的藝術生涯當中也是絕對不能夠忽視的一部作品。二、對男女二重唱《讓我們攜手同行》的介紹（一）歌曲的創作背景《唐璜》當中非常典型的一個運用二重唱的歌曲就是《讓我們攜手同行》，這首歌曲是男女主人公一起演唱的，男主角當然是男中音唐璜，而女主角是女高音采琳娜。就莫扎特整個藝術人生當中，這首歌曲也完全能夠在其中占到舉足輕重的地位，及其精湛，及其優秀，值得流傳和學習。二重唱其實按照字面意思就是兩個人唱，當然這種唱法是有秩序的，需要配合，然后當然要能夠襯托歌劇的氛圍。戲劇能夠成為藝術，這些人物能夠成為經典正是因為能夠直接擊中人的心靈。而莫扎特不愧為是一代大師，能夠完美地處理音樂，讓男女主人公能夠有協調的、統一的、交融的合作，讓二重唱徹底體現出其魅力。可以看到，重唱能夠極大地豐富戲劇的表現，能夠讓戲劇更有感染性。這首歌曲就是非常典型的二重唱的運用，當整個劇情發展到這個時候，因為唐璜想要追求女主角，不僅要紳士，而且配合音樂來追求采琳娜。可以看到在這首歌曲當中，兩個人的心理和性格其實都得到了體現，而且非常好地渲染了氛圍。（二）曲式與音樂分析簡單介紹一下這種歌曲的曲式，行板，A大調,2/4拍轉為6/8拍，單二部曲式結構，前半部分為A部的2/4拍，后半部分的B組為圓舞曲風的6/8拍。可以看到莫扎特不愧是一個天才，對于旋律的運用，對于和聲的運用，對于人生的運用其實都淋漓盡致，經典不朽。他不僅是單純運用了節奏的變化體現兩個人之前氛圍的變化，而且體現出男女主本身聲音的美好，更重要的是把樂器，人聲都能夠統一在這首歌曲當中，為戲劇服務。曲式結構圖：圖1在A這個部分其實前奏是不存在的，男主角唱詞是“讓我們攜手同行，我要向你求婚，在那邊不遠的地方就是我們的婚房。”音樂加上表白，對于那種屬于愛情的氛圍渲染地非常動人，當然女主角也為之感動，“我愿意，但我又害怕，我心里直發慌。”可以看到，女主角內心是想要和唐璜一起共赴愛河，沐浴在愛情的氛圍當中，追求人類最真誠最美好的情感，但是同時又開始了對于這份愛情真實性的懷疑。內心情感非常的矛盾。然后，男主角又進行了非常熱烈的催促，體現了愛情到來的火熱，“快來吧，親愛的”。可是因為女主角是有未婚夫的，所以雖然想要追求愛情，但是又不能忘記自己的承諾和責任，開始了對于未婚夫的愧疚，“可憐的馬賽托”。但是男主角不能夠接受女主角的行為，不想要停止自己的追愛之路，所以更強烈地表白“我將會改變你的命運，”。當然可以看到女主角是愛上了這個男人，開始不能夠抵抗愛情這和惡魔一樣的誘惑“我快要堅持不住了，快要堅持不住了。”聽到這句，我們都能夠看到女主角對于愛情和責任的彷徨無助。然后就是重現，“讓我們攜手同行”這是男主角對于愛情的呼喊，也是對于采琳娜的呼喊。其實這個時候就能夠看到女主角已經抵抗不了愛情了，這種彷徨正體現了其內心對于愛情的渴望，所以采琳娜唱“我愿意但又害怕”。為了給于女主角壓力，讓其快下決定，所以男主劇唱“我相信你將會答應我”。采琳娜唱到：“我感到心慌意亂”，因為女主角是非常矛盾的，她不能夠抵抗愛情，但是又不愿意作為傷害未婚夫的事情，所以出現了極大的沖突，這個時候唱腔高亢，讓人能夠體會到這種糾結。唐璜步步緊逼，唱道“讓我們走吧！”，戲劇需要矛盾，也需要沖擊，所以女主角聲音開始變得更加激動和不安，這就是一個雙聲部。那么當唐璜溫柔地唱：“走吧，寶貝”的時候，陷入了美好愛情的女主角已經不能夠再考慮更多了，只有一句“我答應你”。在后面B這個部分的時候其實旋律是6/8拍，相對來說圓舞曲的感覺更為突出。其中歌詞圍繞著“我們趕快走吧，一起去享受愛情的喜悅”。而且因為這個時候兩個人都已經完全陷到了美好的愛情當中，所以非常甜蜜，聲音也更為和諧。可以通過二重唱的手法充分體現出整個戲劇的氛圍和戲中人感情的變化，內心的變化，而且旋律配合歌詞，歌詞配合旋律，兩者交相呼應，非常和諧。音樂表現形式非常豐富多彩。（三）演唱技巧分析這里面因為歌曲的演唱是不能夠脫離人的，那么聲音特征同樣要重視起來。《讓我們攜手同行》的唱詞“讓我們攜手同行，對我說你愿意”。可以看到唱到這句話的其實其實兩個人的感情已經有了變化，這個時候男主角是在充分地施展自己的男性魅力，讓女主角無法抵抗，那么需要的就是磁性，用的是中聲，表現力突出而且聽起來非常舒適，仿佛說話一般直接打動了女性心里面最為柔軟的地方。采琳娜是一個農村姑娘，善良樸實，卻又有些愛慕虛榮，因此她的聲音應該是甜美的，單純的，并且要抓住聲音的變化，由最初的忐忑、猶豫、害怕和迷離到充滿愛情的甜蜜，充滿溫柔和蠢蠢欲動的心理。就演唱技巧來進行研究的話，其實這個主要是體現一個男女之間的那種柔和的浪漫的動人心弦的愛情，所以不是大詠嘆調。主要是溫和而富有魅力的，并不一定要特別高亢，或者強有力。而是要求技巧，要婉轉細膩，更重要的是通過聲音表達那種脈脈不得語的感情。但是在整個過程當中并不是一成不變的，而是有著非常充分的變化，特別是女主角要表現糾結，要變現那種情義難以兩全的感覺，所以需要技巧，比如說是在38小節，48小節和49小節里面包含唯一的兩個長音。這個時候為了能夠更好地渲染氛圍，就要求要更為圓潤飽滿，所以要充分打開咽腔，利用鼻腔展現聲音。而且應該要跟著歌詞當中的感情變化變化強弱聲音，這樣才能夠推動劇情。三、情感表現分析（一）男女人物性格特點的分析出于對唐璜的愛，莫扎特改變了原有的設定，而是添加了很多美好或者說充滿抗爭性的性格，莫扎特的唐璜是敢于對于一切的，是浪漫的，是大膽的，也是渴求愛與美的。但是絕對不是說唐璜就完美了，雖然有種種魅力，但是更像是一個浪子一樣，雖然渴望愛情，但是一旦到手就會厭倦。說他放蕩，但是他同時非常堅毅，說他不忠，但是他陷入愛情的時候也的確是真實的。這個角色非常矛盾而真實發，仿佛是武俠小說當中的浪子一樣，女人厭惡這樣的男人，但是仿佛命運一樣，又會愛上這樣的男人。在這篇論文當中，我們主要分析的就是《讓我們攜手同行》。之所以會出現這一段，是因為唐璜愛上了女主角，但是這個佳人馬上要和別的男人結婚。那么為了能夠讓女主逃婚和自己私奔，可以看到唐璜的情話非常具有感染力，而且技巧性很強，不僅體現了自己的深情不悔，而且適時給于壓力，技巧嫻熟。當然結果也成功了。整首歌當中唐璜不僅是多情的，而且是放蕩瀟灑的，同樣非常教化。可以說是浪漫也能夠稱之為個人主義。一旦愛上就去追求，至死不渝，對于禮教非常不懈，敢作敢為，這樣一個角色是非常突出而張揚的。可是不同于這樣的性格，唐璜在這首歌曲當中沒有叛逆，沒有抵抗，而是在用手段誘惑女主。雖然說女主的人設是單純的，但是女人內心總是向往一份奮不顧身的愛情，哪怕是很全世界對抗。當出現一位英俊瀟灑同時對自己深情不移的男人，其實女人的抵抗力是非常低的。那么這種對于追求愛情是無可厚非的，不過我對這首歌曲還有一點小小的看法。因為采琳娜不是一個單身女生，甚至不是說僅僅有未婚夫，她遇到這個讓她動搖的男人的時候是婚禮，另一個男人在等著她嫁給他。我國古代也有對于這種感情的描寫，非常動人，還君明珠雙淚垂，恨不相逢未嫁時。的確這個時候女主還不是別人的妻子，她有選擇的權力，但是她追求愛情的道路上第一個犧牲的就是她的未婚夫，那個男人多么可憐。所以我認為采琳娜最起碼是對于未婚夫不負責任的。而且在唱詞當中還有“馬賽托是個農民，跟著這樣的人你怎么可能有幸福可言”。雖然是唐璜給出的誘惑，但是對于采琳娜來說也的確起了作用。采琳娜看上去是個活潑、開朗、單純的姑娘，實則愛慕虛榮，好在她看破唐璜的謊言后重回馬賽托的身邊，可以說她是整部歌劇中受到唐璜傷害最小的女性角色。（二）利用聲音的情感處理來塑造人物心理這里面不僅有分聲部的時候，而且有齊唱的時候，那么對于男女主角來說就要能夠做到融合。這樣女中音才能更好的和男中音配合。同時不能有太過高亢的聲音，不然的話就不和諧了，不能夠創造出那種愛情的纏綿和細膩。而且為了能夠讓節奏和感情有變化，有流動的感覺，所以會變化，剛開始的時候是四二拍，到了后來感情變化了就是八六拍。四、聲音情感表達難點的分析（一）氣息、發聲規范性的分析雖然我們的女主角是女高音，但是演唱的時候并不應該過分強調高音，而是要更為結實飽滿，這比較偏向中音的表現力。這就必須得用到橫膈膜和胸腔共鳴了。那么就提出了整個演唱過程里面的重點和難點。圖2首先，在演唱時要強調橫膈膜的作用，氣息的控制通過橫膈膜來完成。我們因為強調的是結實飽滿，所以必須運用橫膈膜來保持氣息，這樣才是貫通的聲音，聽起來才更為優美細膩，有那種女性的魅力。怎樣才能訓練自己的橫膈膜呢？其實可以想象手捧鮮花，異香撲鼻，那么當然受到香氣的感染，想要深嗅一口，那么其實就是吸氣，然后要憋一口，在憋氣的時候其實會有感覺腰周圍會出現擴張，但是非常松弛，不是像運動一樣，肌肉非常緊張。其次是強調胸腔共鳴的作用。應該要看到這種共鳴應用非常多，但是比例是有所不同的，對于中低音來說比例更大。想要發出厚實沉穩的聲音就要胸腔共鳴。也就是要一直有吸氣的感覺，注意力在演唱的時候都到了硬口蓋后，那么我們才能夠順利地實現胸腔共鳴，從而發出那種富有魅力的聲音，讓人更容易受到感染。因為唐璜并不是高音，而是一個男中音，所以雖然說女主角是高音，但是演唱的時候并不應該過分強調高音，不然的話其實搭配起來不和諧，也就不容易讓觀眾進入到情景當中，體會劇中人的感情。所以說女主要更結實飽滿，這比較偏向中音的表現力。這就必須得用到橫膈膜和胸腔共鳴了。所以想要唱好這首歌曲并不容易，而是要求很高。（二）細節上聲音情感把握的分析之所以我們定義一種歌唱是重唱，那么要求就是同時演唱，進行曲調和旋律的交織和配合，所以說要求非常高，首先是各自的聲部必須要準確無誤，而且要能夠配合歌詞表達情感，這一點非常重要，如果分聲部不到位的話，根本不能夠互相配合，更不要說做到重唱那種對于氣氛的渲染了。同時因為聲部會有重疊，那么就要求配合，很多的時候相互重疊，因而不同曲調在相互配合的協調性上，在各聲部旋律相互交叉重疊的起伏性上，要求在曲調的協調中達到每個聲部線條一個聲部能夠變現地非常出色，但是就是做不到配合，這同樣不能夠算作是重唱。所有的重唱里面男女二重唱又非常不同，難度很高，因為男女不管是聲音，音域，強度等等都有極大的不同，不容易配合地天衣無縫。而且我們應該看到具體到這首歌曲當中，難度更突出，問題更不好解決。因為兩者分屬中音和高音，之間的差別更明顯，不容易調和，這也是本曲的一大特點之一。所以說想要解決這個問題，就需要調整音域，不能你唱你的，我唱我的，那就不和諧了。所以說唐璜音域e1-e2，采琳娜音域e1-#f2上。而且因為男中音為了能夠更好地表現男主魅力，所以要求飽滿結實的聲音。所以說女主必須要進行配合，不應該過分強調高音，而是要更為結實飽滿，這比較偏向中音的表現力。所以說想要處理這個問題必須要充分思考和足夠高超的藝術造詣才能夠讓兩種聲音恰到好處，協調統一。莫扎特做到了，所以我們才能夠聽到這樣美妙而感染人心的音樂。（三）聲部間聲音情感搭配的分析藝術雖然說源于生活，但是必須要做到的是高于生活，不然就不是經典了。所以為了能夠渲染氛圍，突出矛盾就要求兩個人在演唱的時候不僅要變現自身還要配合。可以看到這是男女之間進行愛情追逐的時候的一首歌曲，那么為了能夠體現其中感情的變化，渲染出愛情的美好，那么必然是要配合的，不僅要配合聲部，而且要配合聲音，不僅要和諧，也要體現出層次感，不僅要完整，而且要表達任務特點。所以這首歌曲對于兩個演唱者來說難度很大，是不容易完成的。這里面不僅有分聲部的時候，而且有齊唱的時候，那么對于男女主角來說就要能夠做到融合。這樣女中音才能更好的和男中音配合。同時不能有太過高亢的聲音，不然的話就不和諧了，不能夠創造出那種愛情的纏綿和細膩。那么我們在配合的時候就要注意聲音和情感都必須要