自主閱讀秋頌不是死，是愛狗之歌

課堂互動探究知能優化演練自主閱讀基礎自主學案詩海探珠春

夕

[唐]崔涂水流花謝兩無情，送盡東風過楚城。蝴蝶夢中家萬里，子規枝上月三更。故園書動經年絕，華發春唯滿鏡生。自是不歸歸便得，五湖煙景有誰爭？詩海探珠【賞析】這首詩一起筆，就渲染出一片暮春景色：春水遠流，春花凋謝。第二句“送盡東風過楚城”更加感傷。“送”字表達了詩人凄楚的情懷，由送春而牽動詩人把春光擬人化了，依依為其送別。頷聯寫“春夕”，極為精粹，詩人運用了新奇的造語，對仗工整，韻律和諧，創造出一種曲折幽深的情境。頸聯中“動”字，把詩人那種由期待而沮喪、而嗟怨的復雜的心理，逼真地傳達出來。“唯”字，更加突出了他的內心愁苦之深。如此深愁，將何以解脫？尾聯深刻地反映出詩人在政治上走投無路、欲干不能而又欲罷難休的苦悶、彷徨的心理。這首詩情切境深，風格沉郁。【思考】這首詩首聯中的“送”字表達了作者什么樣的思想感情？【提示】畫線部分為思考答案。基礎自主學案三、詞語辨析(1)沉迷·沉醉沉迷：深深地迷戀(某種事物)，常用于貶義環境。沉醉：大醉，多用于比喻，有“癡迷”、“迷戀”、“沉浸”之意。例：①他一直_______于網絡游戲。②她______在節日的歡樂中。沉迷沉醉(2)溶化·熔化溶化：物質(固體)在液體中化開。熔化：固體受熱后變成液體。例：①糖______在水中。②鐵______成鐵水。溶化熔化(3)變換·變幻變換：事物的一種形式或內容換成另一種，多指具體的事物。變幻：不規則地改變，多指抽象事物。例：①_______一下位置。②世界上的政治風云______莫測。變換變幻四、詞語釋義①斑駁：_________________________________②罌粟：_________________________________________③翩然：_________________________________④踉蹌：_________________________________⑤奚落：_________________________________指一種顏色與別的顏色錯雜在一起。兩年生草本植物，果實可用來制取鴉片。形容動作輕捷的樣子。形容走路不穩，搖搖晃晃的樣子。用尖刻的話語譏諷嘲笑他人。五、文學常識1．走近作者(1)約翰·濟慈(1795～1821)，英國詩人，出生于倫敦，父親是馬廄的雇工領班。濟慈自幼喜愛文學，由于家境窘困，不滿16歲就離校學醫。1816年，他認識了李·亨特、雪萊等著名詩人，受到他們的影響。同年11月，他棄醫從文，走上了詩歌創作的道路，終于成為當時英國文壇上一顆光彩奪目的巨星。代表作有《夜鶯頌》《希臘古翁頌》《秋頌》等。(2)伊麗莎白·巴蕾特·勃朗寧(1806～1861)，英國著名女詩人，早年因跌傷而導致下肢癱瘓。后來結識年輕詩人羅伯特·勃朗寧，真摯的愛情使癱瘓24年的女詩人重新站了起來，這被傳為文壇佳話。夫婦二人真摯的情感凝結成詩人的代表作《葡萄牙十四行》。(3)謝爾蓋·亞里山德羅維奇·葉賽寧(1895～1925)，俄羅斯詩人，他的詩歌優美抒情，散發著田園與泥土的氣息。2．資料鏈接(1)寫作背景①《秋頌》這首詩寫于1819年9月的一個星期天，詩人漫游鄉野，感到空氣清爽，收割過的田地顯得特別溫暖，邊走邊吟，回來后就寫了此詩。9月21日濟慈在給雷諾茲的信里說：這季節太美了——空氣多好！有一種適度的冷勁。真的是，不開玩笑，貞凈的天氣——戴安娜(貞操之神)般的天空。我從未像現在這樣喜歡殘梗散碎的田野——真的，它比春天的那種冷冷的綠色好多了。不知怎的，殘梗的田野給人以溫暖感，就像有些繪畫給人以溫暖感一樣。這一點在星期天早晨我散步時給了我強烈印象，于是我寫了一首詩。②《不是死，是愛》這首詩是19世紀英國女詩人伊麗莎白·巴蕾特·勃朗寧的詩歌作品。伊麗莎白·巴蕾特·勃朗寧是羅伯特·勃朗寧的妻子。當羅伯特向伊麗莎白求愛時，她暗中陸續寫了44首充滿真情實感的十四行詩，抒發了自己對心上人的堅貞愛情。可是她始終深藏這些詩篇，直至結婚后才拿給丈夫看。一天，她把這些十四行詩的詩稿偷偷放進丈夫的衣袋里，對他說如果他不喜歡這些詩，就把它們銷毀。羅伯特·勃朗寧看了這些詩后，深受感動，對妻子說：“我不敢把這些自莎士比亞以來寫得最好的十四行詩僅留給我自己欣賞。”于是，這些詩得以公開發表。③《狗之歌》這首詩寫于1915年。葉賽寧的創作以家鄉、祖國和大自然為基本主題。他寫人，也寫物；寫無生命物，也寫生物；寫植物(如白樺、風鈴草……)，也寫動物(如馬群、母牛、狐貍、狗……)。大量動、植物入詩，是葉詩在題材、主題以及手法上的一大特色。葉賽寧寫草木蟲獸的詩，既不同于以寄托生活哲理為宗旨的寓言詩，也有別于以情節取勝的敘事短詩，而是物我一體、情思邈遠的真正的抒情詩。《狗之歌》滿篇都寫哀愁，但都包孕在畫面之中，沒有一句言論，也沒有一個直抒胸臆的表情性詞語。(2)相關知識十四行詩體十四行詩的故鄉在意大利，原是配合曲調的一種意大利民歌體，后來演變為文人筆下的抒情詩。文藝復興早期，著名的意大利詩人彼得拉克(1304—1374)采用這一詩歌體裁，寫下了著名的歌頌愛情的詩集。到16世紀下半葉，英國一些宮廷詩人把“十四行”這一詩體從南歐移植過來，在英國詩壇上風行一時，而以莎士比亞的《十四行詩集》(1598)最為著名。以后英國文學史上每一時期的重要詩人，像彌爾頓、雪萊、濟慈等都寫過十四行詩。《葡萄牙十四行》是勃朗寧夫人的代表作，歷來被認為是英國文學史上的珍品，和莎士比亞的《十四行詩集》相媲美。六、整體預知秋頌課堂互動探究[文脈探究]1．《秋頌》作者是怎樣寫實景的？【提示】濟慈的寫實不是純客觀的，不是照相式的，而是充滿了感情，他用的形容詞和形象都是溫暖的：“果實圓熟的秋”，“成熟的太陽”，“甜核”，“永遠暖和”，“為罌粟花香所沉迷”，等等。這當中還有幽默，第二節里，把莊稼人在秋收之后的各種有趣姿態都寫了出來。那一句“隨意坐在打麥場上，/讓發絲隨著簸谷的風輕飄”，既寫實，又使讀者的心也隨著“輕飄”，就是英國詩里以前少見的傳神之筆！2．《不是死，是愛》這首詩中有兩個意象：“我”與“神秘的黑影”，請結合本文加以賞析。【提示】

“我”是詩的抒情主人公，即女詩人。“神秘的黑影”，不是死，是愛。女詩人生長在英國中上層社會，她的天地本來就是狹小的，后來終年病臥，和現實生活隔離的情況就更加嚴重了。人生的幸福究竟在哪里？她這樣問自己的時候，不是抬眼望向未來，而是低頭吟思，留戀往昔，在古希臘詩篇里遙寄著她的一片憧憬。對于失沒在遐思中的女詩人，人類在透露曙光的幼年時期，是最值得羨慕的黃金時代了。當她吟讀著古希臘詩人的詩篇時，在她模糊的淚眼前，展現出一幅類似我國《桃花源記》中所描繪的太平、歡樂的景象；那時候的人，就是無限自由、無限希望的象征。慷慨的時間女神，年年都為老老少少的人們帶來一份厚禮，帶來了新的祝福……再回顧自己在病床上年年月月挨過來的那一長串沒有歡樂的日子，卻像是接踵而來的黑影，重重疊疊地投擲在她的心靈上……她正在顧影自憐，卻忽然驚覺到她的身后晃動著一個龐大的、神秘的黑影，它一把揪住了她的頭發往后拉，逼著她抬起頭來，無從躲避，正眼看向她不敢正視的未來。于是在這生命的危機里，出現了全詩的兩個主題：期待中的“死亡”和向她突然襲擊、跟“死亡”一樣威猛的“愛情”。3．如何看待《狗之歌》這首詩中“母狗”與“人”這兩個形象？【提示】

“母狗”是一個滿懷真摯母愛卻又被侮辱被欺凌的形象。全詩抒寫母狗對小狗的真摯母愛，如她對小狗的親吻舔洗，小狗被主人沉溺冰河后，她哀傷的吠聲，她灑下如顆顆金星般的淚水等等。同時，也寫了“母狗”的孩子被人殘忍地溺死卻得不到人們的同情。“母狗”是一個被侮辱與被欺凌的悲慘形象。在這首詩里，人扮演的是反面角色，他們冷酷無情，一點都不顧及母狗的感受，把她剛剛生下來的七條小狗扔到河里淹死了，這樣殘酷的人是沒有絲毫同情心的。作者寫這首詩的目的就是要喚醒人們的良知，呼喚人們要關愛他人，愛護人類的朋友。4．《秋頌》中“秋天”的種種景象，在詩中得到了呈現，但詩人用了一個特殊的技巧，將“秋天”本身也人格化了。同時，詩中又運用多種手法來描繪秋，收到了非常好的藝術效果。試結合作品對《秋頌》的表現技法加以分析。【提示】

《秋頌》一詩將“秋天”人格化，描繪了秋天的種種景象，塑造了一個充滿繁忙，心懷喜悅的秋天形象，顯得親切自然而又真實。在人格化“秋天”的同時，詩人又運用比喻、對比、烘托、動靜結合等手法來描繪秋的形象。例如，詩的第一節抓住幾個在鄉村里司空見慣的鏡頭，把成熟的秋的信息傳遞給了讀者。但詩人不是單調地寫靜止的秋，他把秋和太陽比作兩個策劃者，兩個大自然的設計師，就使本來靜止的畫面產生了動感，大自然生機蓬勃的景象便栩栩如生地展現在我們的面前了。詩人在第二節里采用了猶如電影中跳格的表現手法，場景變換很快，極有動感，分別用“坐、臥、行、立”四種不同的姿態來描繪，這種擬人化的描寫，惟紗惟肖。而到了第三節，詩人突然筆鋒一轉，直接以具體的環境來表現秋，這種“詩中有畫”的藝術境界，把秋天給人的溫暖舒坦的氣氛烘托了出來，進一步地深化了頌秋的主題。5．雪萊《西風頌》、濟慈《秋頌》兩詩，在某種程度上，都是通過對自然景物的描述，寄托詩人內心的情感。列出詩人所描繪的景物，并說說不同的景物會引起怎樣不同的感受。【名師點撥】

《西風頌》的篇幅較長，分為五節，最后兩節抒發的是詩人追隨西風的決心，對自然景物的描繪集中在前三節。第一節，主要寫大地上的景象，在西風狂暴地吹拂下，落葉翻滾，黑暗的泥土里也有種子沉睡，等待來年將“色和香充滿了山峰和平原”。在一片肅殺、衰敗的秋景中，還暗藏著來年的生機，而西風就是這一進程的推動者。第二節，詩人的筆觸轉向了高空，寫西風怎樣撕扯流云，讓它們在天穹中形成雷雨，大自然的萬鈞之力由此顯現。第三節，海洋又成為詩人描寫的對象，在西風的呼喚下，沉睡了一個夏天的地中海也蘇醒過來，為西風讓出道路，驚嚇了海底的植物。在這三節中，詩人描繪了西風所到之處，自然世界發生了怎樣的改變，歌頌了它那偉大的破壞力和創造力。《秋頌》分成三節，也分別寫成熟秋天的不同景象。第一節，羅列出秋天的累累碩果，其中有綴滿葡萄藤蔓的珠球，老樹背負的蘋果，脹大的葫蘆，鼓起的榛子殼，它們都在秋天與太陽的密謀中成熟。第二節，則將秋天擬人化，通過“你”坐、臥、行、立的不同姿態，將打麥場、田壟、小溪、榨果架等不同畫面，剪接成一幅秋天的全景。第三節，詩人轉而描寫秋天里的音樂，有河柳下的飛蟲、籬下的蟋蟀、園中的知更鳥、山圈里的羊群、天空中的燕子，各種各樣的昆蟲和鳥獸，都參與黃昏中的合唱。同樣是景物描寫，兩首詩在風格上有顯著的不同：《西風頌》中景物的描寫上天入地，場景轉換的幅度極大，充滿強勁的動感，情感的表現也奔放有力，配合于西風的狂暴。相比之下，《秋頌》中的景物描寫則十分細膩，詩人像一個擅長工筆的畫匠，一筆一筆勾畫出秋天繁復的細節，在聲色并茂的美景中，寄托了對自然和生活的熱愛，傳達出富足、愉悅的感情。6．《故鄉》《不是死，是愛》兩詩，在情感的表達上。都體現了曲折、變化的特征。試分析兩詩情感的層次以及變化的曲線。【名師點撥】

《故鄉》與《不是死，是愛》，作為獨白型的詩歌，都沒有流于簡單的感情宣泄，而是起承轉合、一波三折，多層次地表現了“我”豐富的內心世界。《故鄉》的第一節，從歸鄉人的“痛苦”寫起，設定了一種凝重、痛楚的基調；在第二節中，詩人追問故鄉能否醫治自己的傷痛，使得痛苦的情緒更為強烈、急切；第三、四節，故鄉的醫治作用開始不斷閃現，在各種自然風物的呈現中，剛才激烈的情緒逐漸緩和下來，壓抑的氛圍也被引向開闊、明朗；但在第五節，情緒的曲線又發生變化，胸中愛的痛苦不可能真的驅除，對故鄉的熱情吟誦被深深的質疑取代，像大河一樣展開的詩行，在這里仿佛發生了逆流與回旋。最后一節，關于“痛苦”的思辨被引向關于生命意義的追問，詩人的語調又一次變得昂揚，情感的整體境界也獲得了提升。《不是死，是愛》中的情感表達，也有類似的變化曲線：在一開始，詩人回想起希臘人對時間的詠嘆，詩人的語調也相對平靜、舒緩；但緊接著，對往昔的感嘆又讓詩人聯想到自己不幸的境遇，詩行中的情緒也陡然變得痛苦，直至死亡的黑影掠過，“我”被揪往頭發，苦苦掙扎，痛苦的感受已接近飽和，但最后卻化解于“銀鈴似的回音”中，對愛的渴望最后戰勝了死亡的恐懼，在情感的高潮處，詩歌戛然而止。[技法歸納]1．《秋頌》(1)比喻。說秋天和太陽結為密友，是一種別出心裁的比喻，也是十分合情合理、極其貼切的比喻。因為詩人清楚地知道，萬物所以能有成熟的這一天，主要靠太陽的幫助。這是個忠實的朋友，可不能把它忘掉。要論秋，就一定要提到它。(2)詩中有畫。“當波狀的云把將逝的一天映照，/以胭紅抹上殘梗散碎的田野”。好一幅夕陽西下的深秋晚景！把秋天給人的溫暖舒坦的氣氛烘托了出來。面對此情此景，怎不叫人拍手叫絕。2．《不是死，是愛》(1)比喻。作者在詩中將病魔的纏身、死神的威脅比喻為“一片片黑暗”，后面又有一個“神秘的黑影”緊承其后，為詩歌染上一種不祥的、可怕的氛圍。但最后那“銀鈴似的回音”，又驅散了這種氛圍，使詩意豁然明朗。作者用神秘龐大的黑影比喻突如其來的愛情，顯