PAGE 學校代碼10126學號01049060分類號J813.1密級本科畢業論文舞臺燈光與材質產生的視覺感觀學院、系藝術學院影視戲劇系專業名稱舞臺美術設計年級學生姓名指導教師年月日 內蒙古大學本科生畢業論文 舞臺燈光與材質產生的視覺感觀—《仲夏夜之夢》摘要：舞臺美術是一門綜合性的藝術，除了道具、化妝、服裝，舞臺燈光和材質也是舞臺造型不可或缺的因素。恰當的燈光設計和表現手法會促使材質的效果突出并能完美闡述設計者的理念。舞臺燈光是有助于舞臺美術呈現的重要方式之一；也是體現情景的一種重要手段。它以光為基礎，運用不同的顏色與角度的變換，使舞臺上材質得到完美的結合。一場好的演出不僅僅依靠演員精湛的演技，更加需要一個能讓演員入戲的場景，以及能讓觀眾自覺融入其中的氛圍。舞臺材質的種類有許多，比如，反光材質、木質材質、透明材質等。舞臺燈具有很多種，可以根據它的功率、顏色、壽命來選擇它適合的位置，所需的情境。光色搭載在不同的材質上，會體現別有風味的舞臺效果。關鍵詞：舞臺燈光、舞臺設計、布景、材質、服裝、戲劇TheapplicationofmaterialsinthestagedesignTutor:NaDahanAuthor:LanYanAbstract:Stageartisacomprehensiveart,exceptprops,make-up,clothingdesign,stagelightingandmaterialarealsoplaykeyroleintableaux.Theappropriatelightingdesignandperformancewouldleadtomaterialeffectisoutstanding,perfectthedesigner'sideas.Thestagelightingisoneoftheimportantwaystohelpstageartpresent.Itisalsoakindofimportantmeanstoreflectthescene.Itisbasedonlightandusedifferentcolorandperspectivetransformation,andmakeperfectcombinationformaterialandstagelighting.Agoodshownotonlydependontheactorsperformance,butalsoneedaatmospherewhichletactorsinthesceneandmakesaudiencejoinin.Therearemanytypesofstagematerial,suchasreflectivematerial,woodinessmaterial,transparentmaterialandsoforth.Andtherearemanykindsofstagelamps,whichcanchooseaccordingtoitspower,thecolor,thelifeitissuitablefortheposition,thesituationrequired.Lightofcarryingonthedifferentmaterial,makesdifferentstageatmosphere.Keywords:stagelighting,stagedesign,scenery,materials,clothing,drama目錄緒論 1一、舞臺上燈光的介紹和材質的定義 21.1舞臺燈光的介紹 21.2材質 3二、分析舞臺常用的材質與燈光的結合 62.1燈光與服裝 62.2燈光與布景 7三、燈光與材質的結合在舞臺中的重要性 9致謝11參考文獻12第13頁 內蒙古大學本科生畢業論文緒論:隨著科學技術的發展，人們對藝術表演的趣味也在不斷的提升，由最初手段的單一，戶外露天表演一步步演變發展成為現在的多元化舞臺表演空間，以前一個演出的好與壞基本取決于表演者的能力，而隨著工業革命以來技術的不斷發展變化，照明設備徹底的改變了以往的表演場景，觀眾已然不僅僅滿足于表演者的發揮，很大程度上帶給人們強烈視覺享受的是舞臺燈光結合布景所營造出來的一種氛圍，設計者首先要創造一個讓光中相信的虛擬世界，再加上表演者的出色演出，才能把觀眾帶進這個整體，其感覺就像身臨其境般。舞臺空間設計的所呈現的效果直接影響觀眾對于整場演出的評價，而舞臺場景的布置中舞臺燈光與材質的結合在最終效果中發揮著至關重要的作用，如果材質與燈光不能恰到好處的結合，那么燈光不但不能讓材質體現出預期的效果，反而給人造成“假”的感覺甚至有可能錯誤的引導觀眾產生相反的聯想。題材主要研究了舞臺燈光的簡單介紹以及它的發展史，材質的定義中簡單的介紹了幾種材質，具體分析了舞臺燈光與材質的相結合的重要性，由于現代舞臺表演的發展，舞臺背景也是表演成功不可缺少的一部分。舞臺上燈光的介紹和材質的定義1、舞臺燈光的介紹舞臺，顧名思義就是能演出的地方，在劇院或者是其他的平臺，為演員提供演出的空間?！拔枧_總是一個為人們又目的的從統一的延續空間中畫出來的一部分，這塊撰成的空間是演員的場所?！焙顒僦?《戲劇胡妙勝著.《戲劇·符號》.上海文藝出版社.2000.02舞臺燈光是每一場表演中必不可少的一種手段。每一場演出中都是根據劇情的發展，有利的使用燈光的配置和技巧以光色配合變化而突出環境、突顯出中心人物，體現出舞臺的時間感、空間感，刻畫舞臺演出的場景氣氛，并且烘托必要的燈光效果（比如雨、云、風、閃電、水、火）等。（如下圖1）圖1《劇院魅影》百老匯、2010.091）舞臺燈光的發展最初的戲劇都是在戶外的劇場演出，沒有燈光卻以太陽光作為了光源。但是根據時代的變化，演出的場地由室外搬進室內，晚上也可以演出，便是舞臺燈光的起源。在16世紀，在歐洲戶外的晚上，將繩子在樹脂里侵泡做出了篝燈，成為當時演出的光源。18世紀以來，演出時直流舞臺上的燈、關掉來賓席的燈，已經成為常規。初次電弧光源就是在1846年在巴黎歌劇院中使用，隨后運用彩色絲綢濾光片，從日落到日出全過程運用5個連續的燈管變化來表現舞臺形象。“1880年愛迪生燈泡公司最先以工業化方式進行燈泡生產，標志著舞臺演出燈光發展的曙光。”馮德仲著.《舞臺燈光設計概要》.中國戲劇出版社.2007.08自上世紀20年代初有了鎢絲燈泡，在表演的舞臺上第一次有了“聚光燈”它能夠較強集中光源，體現舞臺氛圍與空間創造了有利的條件。馮德仲著.《舞臺燈光設計概要》.中國戲劇出版社.2007.082）舞臺燈光的分類舞臺燈光分為常規燈、LED燈和效果燈。其中LED燈其作為新型燈具，有著很多其他燈具沒有的優點，如：功率較小、壽命比其他的燈具長、很多種顏色變化、省電等。效果燈、電腦搖頭照明、激光、追光等其他燈。3）舞臺燈光的作用舞臺燈光主要是為了體現某一種特定的情境，展現出劇中人物情感與內心變化時，可以運用光不用的顏色給以襯托,使舞臺上有了更加耀眼、穩定的光線。通過燈光的作用演員在表演的過程中，為了增強背景或天幕的自然效果，通常在話劇中才用天排燈、流動燈，有力的加強了舞臺表演的效果，具有調節氛圍，襯托、引導的作用。能使舞臺上的畫面更加清晰，比如說后臺光線暗下來就不會穿幫，舞臺上亮，可以吸引觀眾的眼球。2、材質材質就是質感與材料融合并且是用肉眼可以看得到的質地。我們可以很簡單的判斷它外表的紋理、光滑的程度、反射率、折射率還有是否透明等等。我們能把握好質感是因為光，沒有光任何材質都是無法體現的。材質分為很多種比如說，透光的、半透光的、不透光的、軟的、硬的、反射的、漫反射的，柔的等等。而這些材質的表現源于材料。不同的材料可以體現不同的效果。舞臺上常用的有反光材質、木質材質以及透明材質的著重介紹。1）.反光材質反光材質可以很有效的提高人的識別能力，下意識的直接看清楚目標，吸引人的注意力，使人提高警覺。反光的材質有很多種，比如說平靜的水面、鏡子、玻璃、光滑的金屬、瓷器等等。這些材質在不同的燈光照射下會產生不同的效果。比如說平靜的水面，在上面投上淡藍色的光，它展現出來的就是平靜的湖面，泛著淡藍色光的湖面也可以提現出平靜的場景、氣氛。但是要是運用擺設的光它就會顯得非常的扎眼。在杭州的瑤嶺仙境中觀賞，看到小橋下面水倒影出來的是假山上面的光，斑斑點點、特別夢幻給人一種身在仙境中的錯覺，飄飄欲仙，這就是光和水面給人呈現的效果。又比如說鏡子，它最大的作用不但是反光，還可以拓展空間。在現實生活中也深有體會，當我們打開一盞燈的時候鏡子中總是有很多小亮光。玻璃材質反光顯然就不可以和鏡子相比較，他的折射率遠遠低于鏡子，但是它卻有它的效果，光線照到玻璃上，它的光折射到我們眼睛的時候都是散光，比較柔和，不像鏡子折射的光哪么強烈，玻璃上的光會使眼睛相對而言更舒使，但是不同顏色的光照在玻璃上會給人不同的感覺。2）.木質材質木質材質具有純天然的紋理，也是一種天然的生物資源，向往著大自然，可以給予人放松的心情?，F今我們的木材資源非常短缺，因此人造版木材就是我們運用木材的代替品之一。純天然的木材也不會相同，之間也有差別，正是因為有差別，才可以在不同的場景運用其優點或其缺點，體現出截然不同的效果。木質材質的性能有很大的區別。比如說有的木頭它的韌性就不相同，同樣的長度，同樣的厚度，有的木材就可以彎曲，而有的木材卻會折斷。在一場演出中，比如要體現支離破碎的感覺，單單的只是窗戶邊上的木頭折了，我想觀眾不會太多的感觸，然而要是當時有燈光的襯托，照一道閃光上去，不但有直覺上的沖擊，更能直接把觀眾帶入情境之中。這就是其中木質材質和燈光結合會產生的一種效果。木質材質也可以分為滲水的和不滲水的，不滲水的木頭上面涂有明膠，或是其它的材料，會略顯干凈、高貴。而另一種滲水的木材會顯得凄慘、顏色暗、簡漏。體現它不同的效果。3）.透明材質透明的材質可以分為兩種，分別為全透明材質和半透明材質。透明的材質通常多指透光率高的物質，就像隱形的東西一樣，只能遮擋一些事物，但是不影響我們的視覺，透明度和透光度其實是物質所能透光的能力。它實際上是存在的，但是我們卻看不到。但是透過它我們還能清晰的看到背后的物體。半透明的就是折射率高的物質，但是不能透光，不能看見背面的物體。半透明的物體是允許一部分光線通過，但是并非不是透明的狀態。透明的材質有很多比如說玻璃、水、鉆石、塑料等。半透明的材質有紗，運用磨砂制造出來的玻璃、蠟、蠟光紙、棉布、煙霧等等。很多同學在做舞臺舞臺設計中，會經常運用的材料正是透明材質玻璃。因為它可以表現出不同的感覺。好比上學期有一個同學做的模型，主要的材料就是玻璃，因為想要體現的就是孤獨和寂寞，雖然隔著的是玻璃能看到外面的世界，但是卻出不去，只能在哪里盼望。當時照的光是藍色的，演員一個人站在舞臺上，因為玻璃既是透明材質又是反光材質，所以顯現出來的是能看到演員能看到外面的世界，但是又能從玻璃反射回來的畫面確實孤零零的站在那里，使觀眾從中感受到當時的無助。半透明材質與燈光的結合也可以從我去年的設計中得到印證。去年做的劇目是《天邊外》，第三場的時候我就運用了紗幕（當然用絲絨、綢緞也可以體現出來），演員在紗幕前面演出，演到關鍵的時候場上的燈都暗了下來，只運用了腳光，把演員的影子放大了好多倍，呈現在了紗幕上，即夢幻又能有視覺上的沖擊，更吸引觀眾的眼球。分析舞臺常用的材質與燈光的結合色彩是一個神奇的東西，它在不同的結合下會產生不同的效果，兩種或幾種。當光色它們分別搭載不同顏色的材質上，又會出現另一種別有風味的舞臺效果。舞臺上一般常用的材質有紡織的材料、自然材料、金屬材料、合成材料、煙霧材料等等。正是因為它們之間結合會產生許多意向不到的效果，才為舞臺增添了不少魅力?！拔枧_上對材質與光源符號元素能使本質上不能夠見到和聽到的東西變得可以觸摸、表達和交換?！睆垊P、張躍、方衛平著.《中國古典戲劇舞美語言》.西南師范大學出版社.2009.02張凱、張躍、方衛平著.《中國古典戲劇舞美語言》.西南師范大學出版社.2009.022.1燈光與服裝隨著社會科學的技術不斷更新，舞臺效果的理想化更多地依賴于燈光技術特效。普通常見的服裝基本上都是運用紡織的材料制作的，但是也有一些特別的時候會用其它的材質。一般舞臺服裝是在演員登臺表演的時候穿的衣服，根據人物角色性格、背景、風格來塑造演員的外部形象。（如下圖2）圖2《欲望城國》上海大劇院、2010.06在表演的過程中，恰當的燈光設計和表現理念，會促使服裝的材質主題突出，完美的闡述設計者的理念，提升演出中表演的藝術效果，有著不可缺少的作用。在不同方位的燈，可以利用自己的分布的位置體現出整體演出的意向。舞臺上常用的光位有；1）、面光；在觀眾的頂部投舞臺上的光，一般普通的劇場有兩道面光。面光的主要就是從正面投射，用于照亮演員的面部，它受光也較全面，暗影面積很少，會顯示出很亮麗的色彩和清晰的畫面質感。面光主要是襯托演員、服裝最主要的和最基本的光。演出中可以利用燈光的顏色、燈所處的位置、亮度將質感體現出來而體現出來。2）、逆光；也稱作背光，在舞臺逆方向投射的光，可以曾強立體感，有力的勾畫出輪廓，但是會缺乏對服裝面料和質感的表現。能在使用逆光時增強服裝的主題感，更有力的展現透明面料的透明感。3）、側光；它在臺口內測兩邊光主要是為塑造景物和人物同時也增強立體感與輪廓感，對于演員的服裝具有明暗參半的效果，與其他的剛一起運用的話是較好補光的方法。逆光、側光、側逆光這三種光主要是強調輪廓造型，更有力的表現服裝的細節、面料、肌理。2.2燈光與布景舞臺上最直觀的表現手段就是布景。而舞臺布景是離不開材質的。“舞臺上所有的布景和空間都具有假定性?！睆堖B著.《中國戲曲舞臺美術史論》.文化藝術出版社.2000.09在每一場完美的演出藝術的創作中，每場演出構思的基礎總是舞臺的燈光設計和布景設計，經過反復的研究，逐個的醞釀確定，才能從布景上反應出導演的手法和演出的風格。正是有了燈光的存在，才使舞臺上的演員與立體布景協調并且融洽，展現出一副又一副唯美的畫面使人投入其中。張連著.《中國戲曲舞臺美術史論》.文化藝術出版社.2000.09燈光與布景也必須恰到好處，必須統一結合，如各自強調自己的獨立性及重要性，常會出現景滿為患或燈光演示會的尷尬局面，有點喧賓奪主的味道。所以一種美學原則就是燈光與景的融合創造出來的。舞臺與布景的融合有如下優點：1）、有利于形成統一演出風格光與景的結合不僅能展現音樂節目的節奏感和現代感，也使設計者對于整體風格的把握更加突出。（如下圖3）圖3《貓》重慶大劇院、2012.112）、更加深入地表現節目的精神內涵燈光設計有時除了對景片進行配色的運用，同樣還可以使其在景片上投放各式各樣的圖案，而且也可以在空隙處穿插光束，在不同的圖案景片上投射不同顏色的光束將它們有機融合在一起，為觀眾展現出了多姿多彩的舞臺，使得我們所要表達的情感用布景表達的具有詩情畫意，把精神內涵更深入地呈現在節目中，可以突出節目主題并產生共鳴。在筆者所就讀的學校大多數話劇都是在室內演出的，如《茶館》《雷雨》《日出》等。曾經有一場《雷雨》的演出中設計師運用了透明材質，，反光材質與燈光的結合表現出了令人嘆為觀止的畫面。（如下圖4）還有一場演出設計師運用了白布將整個地面和背景打造出來，燈光照在上面顯得整個劇情那么凄慘，那么無助。這就是燈光與材質結合產生的效果。

圖4《雷雨》上海歌劇院、2008.2燈光與材質的結合在舞臺中的重要性（結合仲夏夜之夢）有人說“燈光是色彩的母親”也有人說“舞臺的太陽是燈光”這樣的話確實說的不假。舞臺要是離開了燈光，那么便只是一片漆黑，服裝的設計，顏色的搭配將什么都不是，布景也不會顯示出它的五光十色的景色。失去照明不論是什么材質也體現不出它的效果。但是如果提供了普通的照明光，雖然可以看到服裝、布景，但是就不會那么吸引觀眾的眼球，燈光長時間不斷產生變化，觀眾的視覺會疲勞，演員演得在賣力，服裝布景在精致，也不會是一場完美的演出。阿披亞說：“空間的安排的重要功能科稱之為實用性。”施旭升著.《戲劇藝術》.中國傳媒大學出版社.2006.05那么燈光也可以通過自身實用性，運用強度、速度、亮度、顏色個各種搭配和變樣，與材質本身的質感相結合，在整個劇目的演出過程中起到點睛、強化的作用。施旭升著.《戲劇藝術》.中國傳媒大學出版社.2006.05我的畢業設計劇目是《仲夏夜之夢》，此劇發生在雅典的城堡與森林之間。故事是由荷米雅與萊桑德戀情不被荷米雅的父親認可并強烈的反對，甚至還請公爵下令，不嫁他指定的人就處死荷米雅而展開的。劇情是在像徽理智的城堡與體現潛意識的森林之間，真是與夢境的結合，清醒與睡眠之間的交替，形成兩兩相對的元素。城堡象征著社會運作秩序、和平化解沖突和權利。森林象征著不被拘束、不可預測隱藏的因素、激情、自由。沒有束縛、混亂的甚至有身份措置的危機。首先《仲夏夜之夢》中可分為三個突破口，第一荷米雅為了反對包辦婚姻選擇和情人私奔約定到森林。森林在我們的印象中就是一片樹林，時而會出現空中飛舞的小昆蟲，也會出現出來尋覓食物的小動物。森林里還有仙王、仙后和精靈們。他們會是怎么的性格和習慣，讓人難以琢磨。第二個突破口就是魔汁的出現，它被錯誤的使用后，使整個故事發生了令人難以想象到翻天覆地的變化，；第三個就是魔法解除后，恢復和平的生活狀態。筆者在《仲夏夜之夢》中的舞臺的框架分為三個層次：第一個層次是，三個框架用木頭材質的材料搭建起來，然后用天然的樹葉和人造樹葉相結合起來堆積到木頭材質的框架上，在演出的時候當光照在框架的時候，地面上會出現光斑時而密集，時而分散，可以體現出森林中陽光照射的情景，在不同顏色光的照射下，表現的不同時間。當荷米雅的福清在森林里發現他們的時候，隱隱約約的樹葉的密集和空隙能體現出來他們當時有地方逃，但是又會暴露出來的不安的心理比如迷離、無助、絕望。第二個層次是樹樁，選的是天然材質的木頭，當它掉落下來的那一瞬間，結合一道白色的閃電光，掉落到地上的時候樹皮會裂開，不但可以真切的體現出樹樁的真實感，使觀眾有視覺上的沖擊，還能與觀眾從聽覺上相結合的效果，體現生動，觀眾能有融入其中的感覺。第三個層次所選的材料是木質材質打蠟的合成板，以刻畫的方式勾勒成城堡的造型，塑造成立體的。所以一面光滑是白色刻畫有精細的圖案、一面只有軀干粗糙黑色城堡的輪廓。在當代的演出中，不論是話劇、戲劇、音樂劇還是歌舞劇中，舞臺燈光在設計